Дворец Гарнье - Palais Garnier

Дворец Гарнье
Опера Гарнье
Paris Opera full frontal architecture, May 2009.jpg
Вид на фасад дворца Гарнье с Place de l'Opéra
Бывшие именаНувель Опера де Пари
АдресPlace de l'Opéra
75009 Париж
Франция
Координаты48 ° 52′19 ″ с.ш. 2 ° 19′54 ″ в.д. / 48,87194 ° с. Ш. 2,33167 ° в. / 48.87194; 2.33167Координаты: 48 ° 52′19 ″ с.ш. 2 ° 19′54 ″ в.д. / 48,87194 ° с. Ш. 2,33167 ° в. / 48.87194; 2.33167
Общественный транспортПарижское метро Парижское метро, ​​линия 3 Парижское метро, ​​линия 7 Парижское метро, ​​линия 8 Опера, Парижское метро, ​​линия 7 Paris Métro Line 9 Chaussée d'Antin - La Fayette, Парижское метро, ​​линия 8 Парижское метро, ​​линия 12 Парижское метро, ​​линия 14 Мадлен, RER RER A Обер, Автобус (РАТП) 20, 21, 22, 27, 29, 42, 52, 66, 68, 81, 95
ТипОперный театр
Емкость1,979
Строительство
СломалсяАвгуст 1861 г.[1]
Открыт5 января 1875 г.
Стоимость строительства36,010,571.04 франки
(по состоянию на 20 ноября 1875 г.)[2]
АрхитекторШарль Гарнье
Арендаторы
Парижская национальная опера
Интернет сайт
operadeparis.fr
Назначен16 октября 1923 г.
Номер ссылкиPA00089004

В Дворец Гарнье (Французский:[palɛ ɡaʁnje] (Об этом звукеСлушать), Дворец Гарнье) или Опера Гарнье (Французский:[ɔpeʁa aʁnje] (Об этом звукеСлушать), Гарнье Опера), рассчитан на 1979 мест.[3] оперный театр на Place de l'Opéra в 9-й округ Парижа, Франция. Он был построен для Парижская опера с 1861 по 1875 год по повелению императора Наполеон III.[4] Первоначально называвшийся «le nouvel Opéra de Paris» (новая Парижская опера), вскоре он стал известен как Дворец Гарнье.[5] "в знак признания его необычайного богатства"[6] и архитектор Шарль Гарнье планы и проекты, которые представляют Наполеон III стиль. Это был главный театр Парижской оперы и связанный с ней театр. Балет Парижской Оперы до 1989 года, когда был построен новый оперный театр, Опера Бастилии, открыт в Площадь Бастилии.[7] Сейчас труппа использует Дворец Гарнье в основном для балета. Театр был памятник истории Франции с 1923 года.

Дворец Гарнье был назван «вероятно, самым известным оперным театром в мире, символом Парижа, как и Собор Нотр-Дам, то Лувр, или Базилика Сакре-Кёр."[8] По крайней мере частично, это связано с его использованием в качестве настройки для Гастон Леру Роман 1910 года Призрак оперы и, особенно, последующие адаптации романа в фильмах и популярных 1986 мюзикл.[8] Еще одним фактором, способствующим этому, является то, что среди зданий, построенных в Париже во время Вторая Империя помимо того, что он самый дорогой,[9] он был описан как единственный, который «несомненно, шедевр первого ранга.»[10]Однако это мнение далеко не единодушное: французский архитектор ХХ века Ле Корбюзье однажды назвал это «искусством лжи» и утверждал, что «движение Гарнье - это украшение могилы».[11]

Во дворце Гарнье также находится Bibliothèque-Musée de l'Opéra de Paris (Библиотека-музей Парижской оперы), которым управляет Bibliothèque Nationale de France[12] и включен в туры без сопровождения по Дворцу Гарнье.[13]

Размеры и технические характеристики

Дворец Гарнье составляет 56 метров (184 фута) от уровня земли до вершины сценической флайт-башни; 32 метра (105 футов) до верхней части фасада.[14]

Длина здания составляет 154,9 метра (508 футов); 70,2 метра (230 футов) шириной в боковых галереях; 101,2 метра (332 фута) шириной в восточном и западном павильонах; 10,13 метра (33,2 фута) от уровня земли до дна цистерны под сценой.[15]

Конструктивная система - кладка стен; скрытые железные полы, своды и крыши.[16]

Архитектура и стиль

Опера была построена в том, что, как говорят, сказал Шарль Гарнье (1825–1898). Императрица Евгения был стиль "Наполеона III"[17] В Наполеон III стиль был в высшей степени эклектичным и заимствован из многих исторических источников; оперный театр включал элементы из Барокко, классицизм Палладио, и Архитектура эпохи Возрождения смешанные вместе.[18] Они сочетались с осевой симметрией и современными технологиями и материалами, включая использование железного каркаса, впервые примененного в других зданиях Наполеона III, включая Bibliothèque Nationale и рынки Les Halles.[19][20]

Фасад и интерьер следовали принципу стиля Наполеона III: не оставлять места без декора.[19] Гарнье использовал полихромию или множество цветов для театрального эффекта, добился различных сортов мрамора и камня. порфир, и позолоченная бронза. Для фасада Оперы использовалось семнадцать различных материалов, расположенных в очень сложных разноцветных мраморных фризах, колоннах и роскошных скульптурах, многие из которых изображают божества Греческая мифология.[19]

Внешний вид

План дворца Гарнье

Главный фасад

Главный фасад находится на южной стороне здания с видом на Place de l'Opéra и завершает перспективу по Авеню де л'Опера. В создании орнамента участвовали четырнадцать художников, мозаичистов и семьдесят три скульптора.[21]

Гумеры с L'Harmonie (1869), вверху слева авангард фасада - 7,5 метров (25 футов) позолоченной меди электротипа

Две позолоченные фигурные группы, Чарльз Гумери с L'Harmonie (Гармония) и La Poésie (Поэзия), венчают вершины левой и правой стороны главного фасада авангард. Оба они изготовлены из позолоченной меди электротипа.[22]

Основания двух авангардных корпусов украшены (слева направо) четырьмя основными многофигурными группами, созданными скульптором. Франсуа Жуффруа (Поэзия, также известный как Гармония),[23] Жан-Батист Клод Эжен Гийом (Инструментальная музыка), Жан-Батист Карпо (Танец, раскритикованный за непристойность), и Жан-Жозеф Перро (Лирическая драма). Фасад также включает другие работы Gumery, Александр Фальгьер, и другие.[24]

Позолоченный гальванопластик Бронзовые бюсты многих великих композиторов расположены между колоннами переднего фасада театра и изображают слева направо: Россини, Обер, Бетховен, Моцарт, Spontini, Мейербер, и Halévy. Слева и справа по бокам фасада изображены бюсты либреттистов. Эжен Скриб и Филипп Кино, соответственно.[24]

Фасад Дворца Гарнье с этикетками с указанием местонахождения различных скульптур
Аполлон, Поэзия и музыка Автор: Эме Милле

Сценический флауэр

Скульптурная группа Аполлон, Поэзия и Музыка, расположенный в вершине южного фронтона сцены летучая башня, это работа Эме Милле, и два меньших бронзовых Пегас фигуры на обоих концах южного фронтона Эжен-Луи Лекен.

Pavillon de l'Empereur

Эта группа номеров, также известная как Rotonde de l'Empereur, расположена на левой (западной) стороне здания и была спроектирована так, чтобы император мог безопасно и напрямую попасть в здание через двойной пандус. Когда пала Империя, работы прекратились, оставив незаконченной отделанной каменной кладкой. Сейчас в нем Bibliothèque-Musée de l'Opéra de Paris (Библиотека-музей Парижской оперы), в которой хранится около 600 000 документов, включая 100 000 книг, 1680 периодических изданий, 10 000 программ, писем, 100 000 фотографий, эскизов костюмов и декораций, плакатов и исторических административных документов.

Pavillon des Abonnés

Этот павильон, расположенный на правой (восточной) стороне здания как аналог Pavillon de l'Empereur, был спроектирован так, чтобы подписчики (abonnés) прямой доступ из вагонов во внутреннюю часть здания. Он покрыт куполом диаметром 13,5 метров (44 фута). Парные обелиски отмечают входы в ротонду с севера и юга.

  • Вид спереди, c. 1890

  • Восточный фасад и Павильон де Абоннес

  • Западный фасад и Павильон Эмперёр

Интерьер

Интерьер состоит из переплетенных коридоров, лестничных клеток, альковов и площадок, позволяющих перемещаться большому количеству людей и пространства для общения во время антракта. Богатый бархатом, сусальным золотом, херувимами и нимфами интерьер характеризует пышность барокко.

Парадная лестница

В здании есть большая парадная лестница из белого мрамора с балюстрадой из красного и зеленого мрамора, которая разделяется на два расходящихся лестничных пролета, ведущих к Большому фойе. Его дизайн был вдохновлен Виктор Луи парадная лестница для Театр Бордо. Постаменты лестницы украшены женскими факелами, созданными Альбер-Эрнест Каррье-Беллёз. Потолок над лестницей расписал Исидор Пилс изображать Триумф Аполлона, Очарование музыки, раскрывающее свои прелести, Минерва борется с жестокостью, за которой наблюдают боги Олимпа, и Город Париж получает план Новой Оперы. Когда картины были впервые установлены за два месяца до открытия здания, Гарнье было очевидно, что они слишком темные для помещения. С помощью двух своих учеников Пилсу пришлось переделывать холсты, пока они висели на потолке, и в возрасте 61 года он заболел. Его ученикам предстояло закончить работу, которая была завершена за день до открытия, и строительные леса были сняты.[25]

  • Луи Беро: L'escalier de l'opéra Garnier, 1877 (Musée Carnavalet )

  • Гравюра Гарнье Nouvel Opéra, 1880

  • Парадная лестница дворца Гарнье

  • Парадная лестница

Большое фойе

Этот зал высотой 18 метров (59 футов), длиной 54 метра (177 футов) и шириной 13 метров (43 фута) был спроектирован как гостиная для парижского общества. Реставрирован в 2004 году. Потолок расписал Поль-Жак-Эме Бодри и представляет различные моменты в истории музыки. Фойе выходит на внешнюю лоджию и обрамляет два восьмиугольных салона с потолками, расписанными Жюль-Эли Делоне в восточном салоне и Феликс-Жозеф Барриас в западном салоне. Восьмиугольные салоны открываются на север в Salon de la Lune в западном конце Avant-Foyer и Salon du Soleil в его восточном конце.[26]

  • Вид на большое фойе, смотрящее на запад

  • Вид на большое фойе на восток

  • Часть потолка Большого фойе с картинами Поль Бодри: центральная прямоугольная панель Музыка, а овальная панель на западном конце - Комедия.[26]

  • Потолок восьмиугольного салона в восточном конце с Жюль-Эли Делоне центральная овальная панель, Зодиак, и наддверная панель, Аполлон получает лиру[26]

Зрительный зал

Зрительный зал имеет традиционную итальянскую форму подковы и вмещает 1979 человек. Сцена является самой большой в Европе и может вместить до 450 артистов. Занавес дома из холста был расписан так, чтобы представлять драпированный занавес с кисточками и тесьмой.

  • Зрительный зал

  • Поперечный разрез зрительного зала и павильонов

  • Зрительный зал. Открытка 1909 г.

Потолок, окружающий люстру, изначально был расписан Жюль Эжен Ленепве В 1964 году новый потолок расписал Марк Шагал был установлен на съемной раме поверх оригинала. На нем изображены сцены из опер 14 композиторов - Мусоргский, Моцарт, Вагнер, Берлиоз, Рамо, Дебюсси, Равель, Стравинский, Чайковский, Адам, Бизе, Верди, Бетховен, и Глюк. Хотя некоторые хвалят, другие считают, что работа Шагала создает «фальшивую нотку в тщательно спланированном интерьере Гарнье».[27]

Люстра

Семитонная люстра из бронзы и хрусталя была спроектирована Гарнье. Жюль Корбоз подготовил модель, и она была отлита и обработана компаниями Lacarière, Delatour & Cie. Общая стоимость составила 30 000 золотых. франки. Использование центральной люстры вызвало споры, и ее критиковали за то, что посетители закрывали вид на сцену в коробках четвертого уровня и вид на потолок, расписанный Эженом Ленепве.[28] Гарнье предвидел эти недостатки, но в своей книге 1871 г. Le Théâtre: «Что еще может наполнить театр такой радостной жизнью? Что еще может предложить разнообразие форм, которые мы имеем в узоре пламени, в этих группах и ярусах светящихся точек, в этих диких оттенках золота, испещренных яркими пятнами. , а эти кристальные блики? "[29]

  • Люстра для зрительного зала

  • Освещенная люстра под потолком by Марк Шагал

20 мая 1896 года в одной из люстр противовесы вырвался на свободу и прорвался через потолок в зал, убив консьержа. Этот инцидент вдохновил на создание одной из самых известных сцен в Гастон Леру классика 1910 года готический роман Призрак оперы.[28]

Первоначально люстра поднималась через потолок в купол над зрительным залом для чистки, но теперь она опущена. Помещение купола использовалось в 1960-х годах для репетиций оперы, а в 1980-х годах было переоборудовано в два этажа танцевального репетиционного зала. Нижний этаж состоит из Зала Нуреева (Нуреев ) и Зал Баланчин, и верхний этаж, Зал Петипа.[28]

Орган

Большой орган был построен Аристид Кавай-Коль для использования во время лирических произведений. Он не работает уже несколько десятилетий.

Ресторан L'Opéra открыт в 2011 г.

Ресторан

Основная статья: Ресторан L'Opéra

Гарнье первоначально планировал открыть ресторан в оперном театре; однако по бюджетным причинам он не был завершен в первоначальном дизайне.

После третьей попытки представить его с 1875 года в 2011 году на восточной стороне здания был открыт ресторан. Ресторан L'Opéra был разработан французским архитектором Одиль Декк. Шеф-повар был Кристоф Ариберт;[30] в октябре 2015 г., Гийам Тисон-Мальте стал новым шеф-поваром.[31] Ресторан, в котором есть три разных помещения и большая открытая терраса, доступен для широкой публики.

История

Подбор сайта

Два предложенных участка для нового оперного театра, гр. 1856 г., с альтернативными маршрутами для широкого проспекта, ведущего от Лувр в новый театр (будущее Авеню де л'Опера )

В 1821 году Парижская Опера переехала во временное здание, известное как Salle Le Peletier на rue Le Peletier [fr ]. С тех пор возникла потребность в новом постоянном здании. Шарль Ро де Флери, который был назначен официальным архитектором оперы в 1846 году, провел различные исследования подходящих мест и проектов.[32] К 1847 г. Префект из Сена, Клод-Филибер де Рамбуто, выбрал участок на восточной стороне площади Пале-Рояль как часть расширения Rue de Rivoli. Однако с Революция 1848 г., Рамбуто был уволен, и интерес к строительству нового оперного театра угас. Позже сайт использовался для Гранд-отель дю Лувр (частично разработанный Шарлем Ро де Флери).[33]

С созданием Вторая Империя в 1852 г. и Жорж-Эжен Осман Назначение в июне 1853 г. префектом Сены возродило интерес к новому оперному театру. Было покушение на Император Наполеон III у входа в Зал Ле Пелетье 14 января 1858 года. Ограниченный доступ к Залу Ле Пелетье подчеркивал необходимость отдельного, более безопасного входа для главы государства. Это беспокойство, а также неадекватные помещения и временный характер театра сделали строительство нового государственного оперного театра еще более актуальным. К марту Осман остановился на предложенном Ро-де-Флери участке рядом с бульваром Капуцинов, хотя об этом решении публично не объявлялось до 1860 года. Новое здание поможет решить проблему неловкого схождения улиц в этом месте, и это место было экономичным с точки зрения стоимость земли.[34]

29 сентября 1860 года Императорский указ официально назначил место для новой Оперы,[35] который в конечном итоге займет 12 000 квадратных метров (1,2 га; 130 000 квадратных футов).[3] К ноябрю 1860 года Ро де Флери закончил проект, который, по его мнению, станет венцом его карьеры, а также работал над заказом от города для проектирования фасадов других зданий, выстилающих новую площадь, чтобы обеспечить их гармонию. . Однако в том же месяце Ахилл Фулд был заменен на посту государственного министра графом Александр Колонна-Валевски. Его жена Мария Анн де Риччи Понятовска использовала свое положение любовницы Наполеона III, чтобы добиться назначения своего мужа.[36] Зная о конкурирующих проектах и ​​находясь под давлением, чтобы дать комиссию Виолле-ле-Дюк, который получил поддержку Императрица Евгения, Валевски избежал необходимости принимать решение, предложив установить конкурс архитектурного дизайна выбрать архитектора.[37]

  • Фасад у входа в проект Империального театра оперы Ро де Флери, ноябрь 1860 г.

  • Строить планы

Конкурс дизайна

30 декабря 1860 года Вторая Империя Императора Наполеон III официально объявлен архитектурный конкурс на проект нового оперного театра.

Претендентам был дан месяц на подачу заявок. Конкурс проходил в два этапа. Шарль Гарнье Этот проект был одним из 170 представленных на первом этапе.[38] Каждый из участников должен был представить девиз, который резюмировал их дизайн. Гарнье - это цитата итальянского поэта "Bramo assai, poco spero" ("Надеюсь на многое, ожидайте малого"). Торквато Тассо Проект Гарнье получил приз за пятое место, и он стал одним из семи финалистов, отобранных для второго этапа.[39] Помимо Гарнье, среди прочих были его друг Леон Жинен, Альфонс-Николя Крепине и Жозеф-Луи Дюк (который впоследствии отказался от участия из-за других обязательств).[40] К удивлению многих, и Виолле-ле-Дюк, и Шарль Ро де Флери пропустили.

  • Проигравший оперный конкурс Виолле-де-Дюк 1861 года

  • Перспективный вид

  • Строить планы

  • Длинный участок

Второй этап требовал от участников пересмотра своих оригинальных проектов и был более строгим, с 58-страничной программой, написанной директором Оперы, Альфонс Ройер, который конкурсанты получили 18 апреля. Новые работы были отправлены жюри в середине мая, и 29 мая 1861 года проект Гарнье был выбран за его «редкие и превосходные качества в прекрасном расположении планов, монументальности и характерной стороне фасадов и секций».[41]

Жена Гарнье Луиза позже писала, что французский архитектор Альфонс де Жизор, входивший в состав жюри, прокомментировал им, что проект Гарнье «замечателен своей простотой, ясностью, логикой, величием, а также тем, что внешний вид разделяет план на три отдельные части - общественные пространства, зрительный зал и сцену. ... «вы значительно улучшили свой проект со времени первого конкурса, тогда как Гинайн [занявший первое место на первом этапе] испортил свой» ».[41]

Легенда гласит, что жена императора, Императрица Евгения, которая, вероятно, была раздражена тем, что ее любимый кандидат, Виолле-ле-Дюк, не был выбран, спросила относительно неизвестного Гарнье: "Что это? Это не стиль; это не Луи Кваторз, ни Луи Куинз, ни Луи Сиз. ! " «Почему, мэм, это Наполеон Труа, - ответил Гарнье, - а вы жалуетесь!»[42] Эндрю Айерс написал, что определение Гарнье «остается бесспорным, настолько дворец Гарнье кажется символом своего времени и Второй империи, создавшей его. Головокружительная смесь новейших технологий, довольно предписывающего рационализма и яркой эклектики. и поразительное богатство, опера Гарнье вобрала в себя различные тенденции, политические и социальные амбиции своей эпохи ».[43] Далее Айерс говорит, что судьи конкурса особенно восхищались дизайном Гарнье за ​​«ясность его плана, который был блестящим примером изящное искусство методы проектирования, в которых и он, и они были досконально разбирались ».[43]

Опера Агентства

Опера Агентство редакционная: Гарнье - второй справа, Эдмон Ле Дешо - крайний справа, Виктор Луве - второй слева.[44]

После того, как 2 июля 1861 года были выбраны первоначальные средства для начала строительства, Гарнье основал Оперу. Агентство, его офис на строительной площадке, и нанял команду архитекторов и чертежников. Он выбрал своим заместителем Луи-Виктора Луве, за которым последовали Жан Журден и Эдмон Ле Дешо.[45]

Закладка фундамента

Фундаментальные работы (20 мая 1862 г.)

На этом месте раскопки проводились с 27 августа по 31 декабря.[46] 13 января 1862 г. были залиты первые бетонные фундаменты, начиная с передней части и последовательно продвигаясь к задней части, при этом кладка кладки подконструкции начиналась сразу после заливки каждой секции бетона. Оперный театр нуждался в гораздо более глубоком подвале в районе подэтапа, чем другие типы зданий, но уровень грунтовых вод был неожиданно высоким. Колодцы были затоплены в феврале 1862 года, а восемь паровых насосов установлены в марте, но, несмотря на то, что они работали непрерывно 24 часа в сутки, участок не пересыхал. Для решения этой проблемы Гарнье разработал двойной фундамент для защиты надстройки от влаги. Он включал в себя водоток и огромную бетонную цистерну (кюве), которые одновременно уменьшают давление внешних грунтовых вод на стены подвала и служат резервуаром в случае пожара. Контракт на его строительство был подписан 20 июня. Вскоре возникла стойкая легенда о том, что оперный театр был построен над подземным озером, что вдохновило Гастона Леру включить эту идею в свой роман. Призрак оперы. 21 июля был заложен первый камень в юго-восточном углу фасада здания. В октябре насосы сняты, кирпичный свод кюве был закончен к 8 ноября, а основание было практически завершено к концу года.[47]

Модель

Модель Виллемино (май 1863 г.)

Император выразил заинтересованность в том, чтобы увидеть модель здания, а гипсовая модель (2 см на метр) была построена Луи Виллемино в период с апреля 1862 года по апрель 1863 года по цене более 8000 франков. После предварительного просмотра император потребовал внести несколько изменений в конструкцию здания, наиболее важным из которых было отказ от балюстрадной террасы с угловыми группами в верхней части фасада и ее замена массивным чердачным этажом, обрамленным сплошным фризом. преодолен имперским квадриги через крайние бухты.[48]

С внесенными изменениями модель транспортировалась по специально установленным рельсам в Palais de l'Industrie для всеобщего обозрения на выставке 1863 года. Теофиль Готье написал о модели (Le Moniteur Universel, 13 мая 1863 г.), что «общая договоренность становится понятной для всех глаз и уже приобретает некую реальность, которая позволяет лучше предугадать конечный эффект ... она привлекает любопытство толпы; это, по сути, новая увиденная Опера. через перевернутые оперные очки ".[49] Модель сейчас утеряна, но ее сфотографировал Дж. Б. Донас в 1863 году.[48]

Квадриги императора никогда не добавлялись, хотя их можно увидеть на модели. Вместо Шарль-Альфонс Гумери скульптурные группы из позолоченной бронзы Гармония и Поэзия были установлены в 1869 году. Линейный фриз на модели также был переработан с чередованием декоративных медальонов с низким и высоким рельефом с позолоченными буквами императорской монограммы («N» - Наполеон, «E» - Empereur). Буквы, изготовленные по индивидуальному заказу, не были готовы к открытию и были заменены коммерчески доступными заменителями. После падения империи в 1870 году Гарнье с облегчением смог снять их с медальонов. Буквы оригинального дизайна Гарнье были окончательно установлены во время реставрации здания в 2000 году.[50]

Изменение имени

Фасад в ноябре 1866 г.
Фасад 15 августа 1867 г.

Строительные леса, скрывающие фасад, были сняты 15 августа 1867 г. во время Парижская выставка 1867 года. Официальное название Парижской оперы было заметно на антаблемент гиганта Коринфский орден спаренных колонн, выходящих на первый этаж лоджия: "АКАДЕМИЯ ИМПЕРИАЛЬНОЙ МУЗЫКИ".[51] Когда 4 сентября 1870 года император был свергнут в результате катастрофического Франко-прусская война правительство было заменено Третья республика, и почти сразу, 17 сентября 1870 года, Опера была переименована в Национальный театр оперы, и это название она сохраняла до 1939 года.[52] Несмотря на это, когда пришло время изменить название нового оперного театра, были заменены только первые шесть букв слова IMPERIALE, дав теперь известное «ACADEMIE NATIONALE DE MUSIQUE», официальное название, которое на самом деле только использовались в течение примерно двухлетнего периода Вторая республика который предшествовал Второй Империи.[52]

1870–1871

Все работы по строительству здания были остановлены во время франко-прусской войны из-за осада парижа (Сентябрь 1870 - январь 1871). Строительство было настолько развито, что часть здания можно было использовать как склад продуктов и больницу. После поражения Франции Гарнье тяжело заболел из-за лишений в осаде и с марта по июнь покинул Париж, чтобы оправиться оттуда. Лигурийский побережья Италии, в то время как его помощник Луи Луве остался во время суматохи Парижская Коммуна который последовал. Луве написал Гарнье несколько писем, в которых задокументированы события, связанные со зданием. Из-за близости театра к боевым действиям Place Vendôme, войска Национальная гвардия разбили там лагерь и несли ответственность за его оборону и раздачу еды солдатам и гражданским лицам. Власти коммуны планировали заменить Гарнье другим архитектором, но этот неназванный человек еще не появился, когда 23 мая республиканские войска свергли Национальную гвардию и взяли под свой контроль здание. К концу месяца Коммуна потерпела сокрушительное поражение. К осени Третья республика стала достаточно прочной, 30 сентября строительные работы возобновились, а к концу октября новый законодательный орган проголосовал за небольшую сумму средств для дальнейшего строительства.[53]

1872–1873

Политические лидеры нового правительства сохраняли резкую неприязнь ко всему, что связано со Второй империей, и многие из них считали по существу аполитичного Гарнье пережитком этого режима. Особенно это было актуально во время президентства Адольф Тьер который оставался на своем посту до мая 1873 года, но оставался и при его преемнике Маршал МакМахон. Требовалась экономия, и Гарнье был вынужден отказаться от завершения строительства секций здания, в частности Павильона Эмперера (который позже стал домом для Библиотеки оперного музея). Однако 28–29 октября огромный стимул для завершения строительства нового театра возник, когда Зал Ле Пелетье был уничтожен пожаром, бушевавшим всю ночь.[54] Гарнье было немедленно приказано завершить строительство как можно скорее.

Завершение

Открытие Парижской оперы в 1875 году (Эдуард Деталь, 1878)

Стоимость завершения строительства нового дома в 1874 году составила более 7,5 миллионов франков, сумма, которая значительно превышала суммы, потраченные за любой из предыдущих тринадцати лет. Безденежное правительство Третьей республики прибегло к займам на 4,9 миллиона золотых франков под шесть процентов от Франсуа Блан, богатый финансист, управлявший Казино Монте-Карло. Впоследствии (с 1876 по 1879 год) Гарнье курировал проектирование и строительство концертного зала казино Монте-Карло, Зала Гарнье, который позже стал домом для Опера де Монте-Карло.[55]

В течение 1874 года Гарнье и его строительная бригада лихорадочно работали над завершением нового Парижского оперного театра, и к 17 октября оркестр смог провести акустические испытания нового зала, а 2 декабря - еще одно, на котором присутствовали официальные лица, гости и представители прессы. Балет Парижской оперы танцевал на сцене 12 декабря, а через шесть дней знаменитая люстра зажгла первый раз.[56]

Театр был официально открыт 5 января 1875 года с пышного гала-представления, на котором присутствовал маршал Мак-Магон, лорд-мэр Лондона и король. Альфонсо XII Испании. В программу вошли увертюры к произведениям Обера. La Muette de Portici и Россини Вильгельм Телль, первые два акта Halévy Опера 1835 года La Juive (с Габриэль Краусс в главной роли), а также «Освящение мечей» из Мейербер Опера 1836 года Les Huguenots и балет 1866 года La источник с музыкой Delibes и Минкус.[57] Поскольку сопрано заболело в одном действии из Шарль Гуно с Фауст и один из Амбруаз Томас с Гамлет пришлось опустить. Во время антракта Гарнье вышел на площадку парадной лестницы, чтобы встретить одобрительные аплодисменты публики.

История дома с момента открытия

В 1881 году было установлено электрическое освещение. В 1950-х годах в задней части сцены были установлены новые лифты для персонала и грузовые лифты, чтобы облегчить передвижение сотрудников в административном здании и перемещение сценических декораций.

В 1969 году театр получил новое электрическое оборудование, а в 1978 году часть оригинального фойе танцевального искусства была преобразована архитектором в новое репетиционное пространство балетной труппы. Жан-Лу Рубер. В 1994 году в театре начались реставрационные работы. Это включало в себя модернизацию сценического оборудования и электрооборудования, восстановление и сохранение роскошного декора, а также укрепление конструкции и фундамента здания. Реставрация была завершена в 2007 году.

Марки

Французское почтовое отделение выпустило на здание две почтовые марки: первая была выпущена в сентябре 1998 года, к столетию со дня смерти Шарля Гарнье. Он был разработан Клодом Андреотто и объединяет элементы, напоминающие о художественной деятельности Оперы Гарнье: профиль танцора, скрипка и красный занавес. Второй, нарисованный и выгравированный Мартином Мёрком, выпущен в июне 2006 года и представляет собой глубокой печати, главный фасад.

Влияние

Дворец Гарнье вдохновил многие другие постройки в последующие годы.

Произведение искусства

  • Аполлон, Поэзия и музыка скульптура на крыше Эме Милле

  • Аполлон, Поэзия и музыка; Лира аполлона деталь

  • Поэзия скульптура на крыше Чарльз Гумери

  • Лирическая драма фасадная скульптура Жан-Жозеф Перро

  • Бронзовые бюсты Бетховена и Моцарта на фасаде.

  • Восточная сторона дворца Гарнье с рестораном L'Opéra

Смотрите также

Рекомендации

Цитаты

  1. ^ Мид 1991, стр. 146. Осман сообщил 14 августа 1871 г., что это место расчищено и обследовано. Временное здание для Опера Агентства был возведен в августе, а раскопки были начаты 27 числа.
  2. ^ Мид 1991, стр. 197. Согласно этому источнику, после этой даты были проделаны дополнительные работы, и некоторые части здания так и не были завершены. Цифра не включает затраты на приобретение и расчистку земли, которые находились в ведении Службы архитектуры Османа и, вероятно, превышали 15 миллионов франков (Mead 1991, pp. 140, 146).
  3. ^ а б Бовер 1996, стр. 102.
  4. ^ Hanser 2006, стр. 172–173.
  5. ^ "Курьер де Пари", Le Monde illustré 22 января 1876 г., стр. 50.
  6. ^ Бовер 1996, стр. 108.
  7. ^ Айерс 2004, стр. 188.
  8. ^ а б Hanser 2006, стр. 172–179.
  9. ^ Симеоне 2000, стр. 177.
  10. ^ Уоткин 1996, стр. 391–392.
  11. ^ Цитируется и переведено: Woolf 1988, pp. 220, 233. Из Ле Корбюзье, Альманах современной архитектуры, Коллекция L'Esprit Nouveau, Лекции Чарльза Элиота Нортона 1938–9 (Париж, 1955), с. 120 («искусство менсонге», «événement Garnier est un décor d'enterrement»).
  12. ^ "Bibliothèque-Musée de l'Opéra" (на французском языке) на сайте BnF. Проверено 3 августа 2011 года.
  13. ^ "Дворец Гарнье" В архиве 18 октября 2011 г. Wayback Machine на сайте Парижской оперы. Проверено 3 августа 2011 года.
  14. ^ Nuitter 1875, п. 250. Высота измеряется от уровня земли Place de l'Opéra. Скульптура на вершине крыши сценического мостика не включена, но добавит дополнительные 7,50 метра.
  15. ^ Nuitter 1875, стр. 249–250. Длина измеряется от южной стороны главного фасада до северной стороны авангард администрации; ширины между экстерьерами двух боковых галерей и восточного и западного павильонов; глубина подвала, от уровня земли Place de l'Opéra до дна цистерны под сценой.
  16. ^ Мид 1991, стр. 156.
  17. ^ Сарман, Тьерри, Histoire de Paris: политика, урбанизм, цивилизация, (2012), стр. 191
  18. ^ Дучер, Роберт, Caractéristique des Styles (1988), стр.190
  19. ^ а б c Тексье, Саймон, Париж - Panorama de l'archirecture (2012) стр.95
  20. ^ Мид 1991, стр. 4–5; Свейвен, Меган. "AD Classics: Парижская опера / Шарль Гарнье". ArchDaily. Получено 19 марта 2015..
  21. ^ Фланнери, Розмари (2012). Ангелы Парижа: архитектурный тур по истории Парижа. Нью-Йорк: Маленькая книжная комната. п. 173. ISBN  978-1-936941-01-8.
  22. ^ Гджертсон, Стивен (28 июня 2010 г.). "Парижская опера: роскошный архитектурный шедевр Шарля Гарнье". Стивен Гджертсон Галереи. Шарль-Альфонс-Ахилл Гумери, Гармония, 1869. Позолоченная гальванопластическая бронза, высота 24 фута 7 1/4 дюйма, мансардная группа западного фасада.
  23. ^ Группа Жуфроя носит название l'Harmonie в Nuitter 1878 г., п. 11, и в Гарнье 1875–81, т. 1, стр. 424, т. 2, стр. 273, но идентифицируется как La Poésie в "Table des planches" фолио атласа 1875 г. Статуи декоративные (Посмотреть на Wikimedia Commons ), и согласно Fontaine 2000, p. 82, также иногда упоминается как Лирическая поэзия.
  24. ^ а б Фонтейн 2000
  25. ^ Киркланд, 2013, стр. 283–284.
  26. ^ а б c Фонтейн 2004, стр. 152.
  27. ^ Hanser 2006, стр. 177.
  28. ^ а б c Фонтейн 2004, стр. 94–95.
  29. ^ Гарнье 1871, п. 205; цитируется и переводится Чарльзом Пенварденом в Fontaine 2004, p. 94.
  30. ^ Пресс-релиз ресторана Paris Opera
  31. ^ «Гийом Тисон-Мальте, ресторан aux fourneaux de L'Opéra». кухня.journaldesfemmes.com. Получено 21 ноября 2015.
  32. ^ Мид 1991, стр. 53.
  33. ^ Киркланд 2014, стр. 188–189.
  34. ^ Мид 1991, стр. 53–56.
  35. ^ Мид 1991, стр. 58; Киркланд. Стр.190.
  36. ^ Киркланд, 2013, стр. 185–186.
  37. ^ Киркланд 2013, стр. 191.
  38. ^ Мид 1991, стр. 60 («170 проектов»); Киркланд 2013, стр. 192 («171 дизайн»).
  39. ^ Мид 1991, стр. 60–62. Всего пять проектов были отмечены призами, но два стали результатом сотрудничества.
  40. ^ Киркланд 2013, стр. 192.
  41. ^ а б Цитируется и переведено: Mead 1991, pp. 76, 290.
  42. ^ Переведено и процитировано Айерсом 2004 г., стр. 172–174. Архитектурные стили, упомянутые императрицей, преобладали во времена правления Людовика XIV, XV и XVI. Для получения дополнительной информации см. Разделы о барокко, рококо и неоклассицизме в Французская архитектура.
  43. ^ а б Айерс, 2004 г., стр. 172–174.
  44. ^ фото Луи-Эмиль Дюранделль [fr ]. Мид 1991, стр. 138, воспроизводит другой оттиск (рис. 187) той же фотографии (с Bibliothèque nationale, видеть копия в Commons ) и идентифицирует троих мужчин. Этот конкретный принт взят из Метрополитен-музей, чей аннотатор датирует это ок. 1870. The elevation of the opera house shown in the background is quite similar to a design dated to the spring of 1862 by Mead 1991, p. 90 (see копировать at Commons).
  45. ^ Mead 1991, p. 137.
  46. ^ Mead 1991, pp. 146–147.
  47. ^ Mead 1991, p. 147; Hanser 2006, p. 174; Ayers 2004, p. 174.
  48. ^ а б Mead 1991, pp. 149–151.
  49. ^ Mead 1991, p. 303.
  50. ^ Fontaine 2000, pp. 91–92.
  51. ^ Mead 1991, p. 185.
  52. ^ а б Levin, Alicia. "A documentary overview of musical theaters in Paris, 1830–1900" in Fauser (2009), p. 382.
  53. ^ Mead 1991, pp. 142–143, 168–170.
  54. ^ Mead 1991, pp. 143–145. 170–172.
  55. ^ Mead 1991, pp. 145–146; Folli & Merello 2004, p. 116.
  56. ^ Simeone 2000, pp. 177–180.
  57. ^ Huebner 2003, п. 303.
  58. ^ Ramm, Benjamin (16 March 2017). "The beautiful theatre in the heart of the Amazon rainforest". Новости BBC. Получено 2 января 2019.
  59. ^ Scott & Lee 1993, pp. 142–145.
  60. ^ Mead 1996.
  61. ^ "The Juliusz Słowacki Theatre". Карнет. Получено 2 января 2019.
  62. ^ "Filharmonia Narodowa". Fryderyk Chopin Institute. Получено 2 января 2019.
  63. ^ Sterling, Richard (1 December 2011). DK Eyewitness Travel Guide: Vietnam and Angkor Wat. Пингвин. ISBN  9780756687403.
  64. ^ "Хистория". Муниципальный театр Рио-де-Жанейро (на португальском). Получено 2 января 2019.
  65. ^ "The Legends Chennai". Получено 2 января 2019.
  66. ^ "Rialto Theatre National Historic Site of Canada, Parks Canada".

Источники

  • Allison, John, editor (2003). Great Opera Houses of the World, дополнение к Опера Magazine, London.
  • Ayers, Andrew (2004). Архитектура Парижа. Stuttgart; London: Edition Axel Menges. ISBN  978-3-930698-96-7.
  • Beauvert, Thierry (1996). Opera Houses of the World. New York: The Vendome Press. ISBN  978-0-86565-977-3.
  • Ducher, Robert (1988), Caractéristique des Styles, Paris: Flammarion, ISBN  2-08-011539-1
  • Фаузер, Аннегрет, редактор; Эверист, Марк, редактор (2009). Музыка, театр и культурный трансфер. Париж, 1830–1914 гг.. Чикаго: Издательство Чикагского университета. ISBN  978-0-226-23926-2.
  • Folli, Andrea; Merello, Gisella (2004). "The Splendour of the Garnier Rooms at the Monte Carlo Casino", pp. 112–137, in Bonillo, Jean-Lucien, et al., Charles Garnier and Gustave Eiffel on the French and Italian Rivieras: The Dream of Reason (на английском и французском языках). Marseilles: Editions Imbernon. ISBN  9782951639614.
  • Fontaine, Gérard (2000). Charles Garnier's Opéra: Architecture and Exterior Decor, translated by Ellie Rea and Barbara Shapiro-Comte. Paris: Éditions du Patrimoine. ISBN  978-2-85822-581-1.
  • Fontaine, Gérard (2004). Charles Garnier's Opéra: Architecture and Interior Decor, translated by Charles Penwarden. Paris: Éditions du Patrimoine. ISBN  978-2-85822-801-0.
  • Garnier, Charles (1871). Le Théâtre. Париж: Ашетт. Вид в Google Книги.
  • Garnier, Charles (1875–81). Le nouvel Opéra de Paris, two volumes text and six atlas folios (two with architectural plates and four with plates of photographs by Louis-Emile Durandelle of sculptures and paintings). Paris: Ducher. List of entries в WorldCat.
  • Хансер, Дэвид А. (2006). Архитектура Франции. Вестпорт, Коннектикут: Greenwood Press. ISBN  978-0-313-31902-0.
  • Huebner, Steven (2003). "After 1850 at the Paris Opéra: institution and repertory", pp. 291–317 in Кембриджский компаньон Гранд Опера, edited by David Charlton. Кембридж: Издательство Кембриджского университета. ISBN  978-0-521-64118-0. ISBN  978-0-521-64683-3 (мягкая обложка).
  • Гость, Айвор Форбс (1974). Ballet of the Second Empire. London: Wesleyan University Press. ISBN  978-0-273-00496-7.
  • Гость, Айвор Форбс (2006). The Paris Opera Ballet. London: Wesleyan University Press. ISBN  978-1-85273-109-0.
  • Kirkland, Stephane (2013). Paris Reborn: Napoléon III, Baron Haussmann, and the Quest to Build a Modern City. Нью-Йорк: St Martin's Press. ISBN  978-0-312-62689-1.
  • Kleiner, Fred S. (2006). Gardner's Art Through The Ages. Belmont, California: Thomsom Wadsworth. ISBN  978-0-534-63640-1.
  • Mead, Christopher Curtis (1991). Charles Garnier's Paris Opéra: Architectural Empathy and the Renaissance of French Classicism. New York: The Architectural History Foundation. Кембридж, Массачусетс: MIT Press. ISBN  978-0-262-13275-6.
  • Mead, Christopher Curtis (1996). "Bernier, Stanislas-Louis", vol. 3, pp. 826–827, в Словарь искусств, отредактированный Джейн Тернер. Лондон: Макмиллан. ISBN  9781884446009. Также на Оксфордское искусство онлайн (требуется подписка).
  • Nuitter, Charles (1875). Le nouvel Opéra (with 59 engravings). Париж: Ашетт. Копии 1, 2, и 3 в Google Книги.
  • Nuitter, Charles (1878). Histoire et description du nouvel Opéra. Пэрис: Плон. Вид в Галлика. (Title page undated; signed by Nuitter and dated 28 November 1878 on п. 42; Gallica gives the date of publication as 1883.)
  • Savorra, Massimiliano (2010). "Una lezione da Parigi al mondo. Il teatro di Charles Garnier", in "Architettura dell’Eclettismo. Il teatro dell’Ottocento e del primo Novecento. Architettura, tecniche teatrali e pubblico",edited by L. Mozzoni, S. Santini. Napoli: Liguori, pp. 61–133 ISBN  978-88-207-4984-2.
  • Скотт, Памела; Lee, Antoinette J. (1993). Buildings of the District of Columbia. Нью-Йорк: Издательство Оксфордского университета. ISBN  978-0-19-506146-8.
  • Simeone, Nigel (2000). Paris: A Musical Gazetteer. Нью-Хейвен: издательство Йельского университета. ISBN  978-0-300-08053-7.
  • Sterling, Richard (2011). Vietnam & Angor Wat (DK Eyewitness Travel Guide). Лондон: DK Publishing. ISBN  9780756687403.
  • Texier, Саймон (2012). Париж - Панорама архитектуры. Париграмма. ISBN  978-2-84096-667-8.
  • Watkin, David (1996). История западной архитектуры, 2-е изд. Нью-Йорк: Barnes & Noble Books. ISBN  978-0-7607-0252-9.
  • Woolf, Penelope (1988). "Symbol of the Second Empire: cultural politics and the Paris Opera House", pp. 214–235, in ''The Iconography of Landscape, edited by Denis Cosgrove and Stephen Daniels. Кембридж: Издательство Кембриджского университета. ISBN  9780521389150.
  • Zeitz, Karyl Lynn (1991). Opera: the Guide to Western Europe's Great Houses. Santa Fe, New Mexico: John Muir Publications. ISBN  978-0-945465-81-2.

внешняя ссылка

Внешнее видео
значок видео Garnier's Paris Opéra, Smarthistory в Ханская академия