Музыка Виргинских островов - Music of the Virgin Islands

Музыка США
Музыка англоязычных стран Карибского бассейна
Жанры
Региональная музыка
Местные формы
Связанные области


В музыка Виргинских островов отражает давние Вест-Индия культурные связи с островными государствами на юге, африканское наследие островов и европейская колониальная история, а также недавние влияния Северной Америки. Хотя Виргинские острова США и Британские Виргинские острова политически разделены, они поддерживают тесные культурные связи. От своих соседей Виргинские острова импортировали различные панкарибские музыкальные жанры, в том числе калипсо и Soca из Тринидад и регги из Ямайка.

Основная форма местной музыки - это скретч-браслет (также называемый Группа грибов на Британских Виргинских островах), в которых используются импровизированные инструменты, например тыквы и стиральные доски сделать музыку под названием Quelbe. Народная песня Виргинских островов под названием Cariso также популярен, как и Сент-Томас ' Bamboula. В кадриль традиционный народный танец островов, включающий такие разновидности, как Санта-Крус с Императорская кадриль и Сент-Томас ' Плоская немецкая кадриль. В Традиционные танцоры - уважаемая танцевальная труппа, исполняющая традиционные народные танцы Виргинских островов и других стран.

Характеристики

Культура Виргинских островов является синкретическим, основанным прежде всего на африканской, европейской и североамериканской культурах. Хотя датчане контролировали современные Виргинские острова США в течение многих лет, доминирующим языком был креольский язык, основанный на английском, с 19 века, и острова остаются гораздо более восприимчивыми к английской поп-культуре, чем любой другой. Голландцы, французы и датчане также внесли свой вклад в культуру острова, как и иммигранты из арабского мира, Индии и других Карибских островов. Однако наибольшее влияние на современную культуру жителей Виргинских островов оказали африканцы, порабощенные для работы на тростниковых полях с 17 по середину 19 века. Эти африканские рабы принесли с собой традиции из разных уголков Африки, включая те, что сейчас являются Нигерией, Сенегалом, Конго, Гамбией и Ганой.[1]

Народная музыка

Фолк-музыка жителей Виргинских островов пришла в упадок с середины 20-го века, хотя некоторые традиции, такие как скрэтч-бэнды, остаются яркими. Тенденции, которые способствовали этому изменению, включают рост индустрии туризма, перемещение американских туристов с Кубы на Виргинские острова после революции 1959 года и рост отраслей, основанных на массовом радио, телевидении и музыкальной записи. Эти изменения «(разбавили) местные традиции и (отвлекли) молодое поколение» от участия в народной музыке, потому что популярные стили стали рассматриваться как имеющие больший престиж, класс и доход.[1]

Скретч-ленты и музыка грибов

Основная статья: Грибы (музыка)

Полосы для царапин, также известные как полосы грибов и раньше струнные ленты, являются своеобразной формой народного ансамбля; они пережили упадок других народных традиций жителей Виргинских островов, адаптировавшись к недавно импортированным инструментам и песням, и стали частью более общего возрождения интереса к народной культуре на островах.[1] Название скретч-браслет может происходить из-за звука, издаваемого царапанием давить, инструмент, похожий на пуэрториканский Guiro, но крупнее, или от слова давить Само по себе, использовалось для обозначения групп сначала американскими посетителями, а затем местными жителями.[2]

Традиционный ансамбль скретч-оркестра был разнообразным, но всегда использовались ударные инструменты, либо давить, бубен, или местная форма двуглавого бочкового барабана, похожего на доминиканский тамбора, а также аккордеон, тростник флейта или же скрипка как мелодический инструмент. Струнные инструменты также были распространены, в том числе банджо, укулеле или шестиструнный гитара. В жопа труба, сделанный из выхлопной трубы автомобиля, часто давал басы и воспроизводился так же, как туба. Примерно с 1980-х годов инструментарий для скретч-лент стал более жестким. В альт-саксофон стал самым распространенным мелодическим инструментом, иногда заменяемым серебряной флейтой. Конга барабаны, давить, электрогитара или бас-гитара и стали (а треугольник ). Банджо или укулеле, клавишные и дополнительные саксофоны или другие мелодические инструменты реже встречаются в современных группах.[1]

Музыка скретч-бэндов - это разновидность Народная музыка это восходит к временам рабства. Рабы на островах использовали предметы повседневного обихода для изготовления инструментов. Тем не менее, это было не уникально для рабов, поскольку такие люди, как Джеймс «Джеймси» Брюстер, которого многие считают королем царапин на Виргинских островах, вспоминают, как сделали свое первое банджо из старой банки сардины, старой белой сосны и старого мешка. муки, чтобы сделать шпагат.[3] Тексты песен традиционно служат устной историей, распространяя новости и сплетни.[4] Современные скрэтч-бэнды исполняют широкий спектр танцев, в том числе калипсо, болеро, кадрили, интернациональные эстрадные песни, меренги, мазурки, вальсы, приспособления и другие стили. Они выступают на церковных службах, частных вечеринках, государственных праздниках, местных танцах и ярмарках, крестинах и свадьбах, а также выступают для туристов. Традиция скретч-бэндов остается наиболее яркой на острове Санта-Крус, где группы Хулиган и Кафунеры, Стэнли и десять бессонных рыцарей, и Блинки и дорожные мастера хорошо известны. На острове Сент-Томас и на Британских Виргинских островах скретч-ленты встречаются реже, хотя популярные Элмо и свечи зажигания родом из Тортола.[1]

Quelbe

Quelbe является формой актуальной народной песни и официальной музыкой Виргинских островов США.[4] Quelbe обычно исполняется скрэтч-группами. Стэнли и десять бессонных ночей являются самыми популярными на Виргинских островах, хотя их народное происхождение происходит от людей, которые пели песни в неформальной обстановке, на праздниках и фестивалях. Музыка в большинстве случаев включала правдивые истории, в которых слушатели могли идентифицировать события, происходящие на временной шкале. Эти песни обычно содержали сексуальные намеки и двусмысленность, а также другие скрытые смыслы; общие темы включали политические события, такие как бойкот.[1] Один пример из начала 20-го века наказывает карусель собственнику за противодействие повышению заработной платы:

Я лучше гуляю и пью ром всю ночь
Прежде чем я пойду на карусель LaBega
Я лучше гуляю, чувак, и пью ром всю ночь
Перед тем, как я поеду на карусель ЛаБега
Вы не слышите, что говорит ЛаБега
«Люди не стоят пятнадцать центов в день»
Вы не слышите, что говорит ЛаБега, человек
«Люди не стоят больше полцента в день»

[5]

Другие народные стили

В кадриль народный танец, который раньше был важной частью культуры Виргинских островов; сейчас это выполняется редко, за исключением Санта-Крус. Там местные жители танцуют кадриль на публичных площадках, таких как Зал Святого Джерарда, или как образовательные зрелища для школ, фестивалей и праздников, или как развлечение для туристов. Воины образовательной и развлекательной кадрили носят одежду в традиционном стиле, напоминающую аутентичную одежду.[6]

Виргинские острова чайные встречи, то Давид и Голиаф играть и маскарад джиг все, вероятно, происходят из других частей Карибского моря. В маскарадном джиге используются элементы театра, танца, музыки и ораторского искусства, и он функционирует как простое развлечение: импровизированные джигу чередуются с юмористическими монологами. Чаепитие теперь проводится только как реконструкция в фольклорных ансамблях; это были вечера речей, пиршества и пения гимнов и салонные песни. В пьесе «Давид и Голиаф» представлены музыка, танцы, театр, а также драматические и остроумные выступления, основанные на библейской истории Давида и Голиафа.[1]

Житель Афровиргинских островов Bamboula традиция сейчас исполняется только в реконструированном виде. Это был стиль песни, игры на барабанах и народного танца, исполнявшийся двумя барабанщиками на одном барабане; один барабан использовал свои руки и пятку, а другой два палки. Танцы в африканском стиле и групповые песни с припевами были постоянным участником, а стихи часто импровизировались солистами.[1]

Традиционные фестивали народной музыки жителей Виргинских островов проводились до конца 1950-х годов. Маскарадинг (мас'инг) была важной традицией и состояла из групп, одетых в тематические костюмы и играющих мелодии и ритмы, которые указывают на их идентичность. Инструменты включали Файф ансамбль, состоящий из трости, двуглавого бас-барабана (известного как бочонок или же бум бум) и барабан (известный как литавра).[1]

Виргинские острова Cariso Традиция исчезла в истинно народном контексте, но остается важным символом карасианской культуры и исполняется фольклорными ансамблями для образовательных и праздничных мероприятий. Карисос еще в 1990-х годах исполняли несколько пожилых певцов, самые известные из которых Этель Макинтош и Леона Уотсон. Хотя в чем-то похож на quelbe, Cariso более африканский по своему мелодичному стилю, частым устойчивым слогам и традиционному исполнительскому контексту, а именно: женщины поют в группах в вызов и ответ. Карисос, как и quelbe, вспоминают исторические события и распространяют новости и мнения по важным вопросам.[1] Один особенно известный Cariso датируется 1848 годом и свидетельствует об освобождении рабов; первая часть - припев, спетый хором, за которым следует куплет в исполнении солиста:

Очистите дорогу, все вы очистите дорогу, Очистите дорогу, позвольте рабам пройти, Мы идем за свободой.

Трудности утром, страдания по ночам.Никто никогда не поможет нам, это только отец Райан.Они привезли тебя из Африки, что мы родились на земле; Приведем тебя в рабство, в землю Санта-Крус.[5]

Французские Виргинские острова

В начале 1900-х годов небольшие группы покинули небольшой французский остров Сен-Бартс и отправился в Сент-Томас, VI в поисках работы. Известные на всем острове Сент-Томас как «французы», многие играли на таких инструментах, как аккордеон, губная гармошка, гавайская гитара и гитара, и изготавливали такие инструменты, как Weero или Guiros, из сушеных тыкв, выращенных на их фермах, и колокольчиков из своего домашнего скота.Сирил Кверрард группы Mountain Kings Band была пионером в продвижении музыки и звука французских Виргинских островов. У него было собственное выступление на выходных в клубе «Луау» на острове Сент-Томас, где он пел и играл на гитаре для военных, туристов и местных жителей. Поскольку он жил на вершине острова, его однажды представили как «Короля горы», и позже была сформирована группа «Горные короли». Позже последовали и другие местные группы французского происхождения, такие как The Originals, Obsession Band и Under Pressure. Эти группы продолжали сохранять этот уникальный звук в результате смешения культур.

Шон Кверрард, солист группы Obsession и сын Сирила Кверрарда, известен своими способностями к написанию песен. Такие песни, как «Gypsy Girl», «Cherry tree», «Chances», «I have to let you know» и «Music Medicine» доказали свою долговечность и популярность на многих Карибских островах, особенно на островах, находящихся под французским влиянием.

Современные и недавно импортированные стили

До середины 20 века Виргинские острова были в значительной степени культурно изолированы от международной популярной музыки. В 1960-х годах рост туризма вызвал приток иммигрантов для заполнения рабочих мест, созданных туристической индустрией. Эти иммигранты принесли с собой множество стилей популярной музыки, которые были популяризированы благодаря развитию средств массовой информации на островах, включая телевидение и радио.[1]

К 1980-м годам Виргинские острова были домом для многих импортных стилей, особенно сальсы, регги, Soca, меренге и камень. Джаз, Западная классическая музыка и музыкальный театр Наряду с международными поп-звездами, это были общие основные интересы, в то время как молодежь островов создавала группы и танцевальные труппы, которые играли стили, популярные в Карибском бассейне, в основном на латынь, ямайский и тринидадский стили, такие как сальса, регги и т. д. стальной поддон и soca. Из-за большого пуэрториканского населения Виргинских островов популярная музыка Пуэрто-Рико и Доминиканской Республики составляла основную часть индустрии островов.[1]

Калипсо

Первый калипсо звезда с Виргинских островов была Ллойд "Принц" Томас, который переехал в Нью-Йорк в середине 1940-х и продолжал выступать около двадцати лет.[7] Чарльз Харрис, то Могучая зебра (хорошо известный тринидадский калипсон), оказавший влияние на Виргинские острова в 1950-х годах; он приехал на карнавал в 1952 году и остался, играя в отеле Virgin Isles с оркестром братьев ЛаМотта.[8] Группа LaMotta Band во главе с Билл ЛаМотта, была очень популярной группой, которая записала несколько альбомов и поддержала Mighty Zebra на альбоме 1957 года для RCA отчеты. Оставшаяся основная группа ранних калипсо с Виргинских островов была Сказочный McClevertys, который много гастролировал по восточному побережью США в разгар помешательства на калипсо в конце 1950-х годов.[4]

Еще один популярный калипсон Виргинских островов - Ирвин "Брауни" Браун, который проводил карнавал на островах и много лет был ведущим певцом, радиоведущим, MC и барабанщиком. Родом из Сент-Томаса, он узнал Timbales будучи молодым человеком, он присоединился к гостиничной группе своего дяди в 1949 или 1950 годах. Вскоре группа начала выступать во Флориде и других местах, и Брауни стал известен как певец калипсо, а также изучал бонги, конги и трэп-сет. Они записывались для Монограмма а потом Art Records, с Могучая пантера и гаитянский певец Калипсо Мама. За возвращением Брауни на Сент-Томас последовало присоединение к Майло и короли, хорошо известная группа, в которой он играл на ударных в течение семнадцати лет, записал несколько альбомов и совершил поездку по Северной Америке и Карибскому региону. Он начал работать ди-джеем на WSTA радиостанция в 1966 году, просуществовавшая более трех десятилетий; у него был регулярный ток-шоу с выступлениями Калипсо, Оригинальная сторона Уолтера и Брауни.[4]

Сальса

С 1950-х до наших дней Майло и короли (Эмиль Фрэнсис - музыкальный руководитель) поддерживали латиноамериканскую музыку, особенно на острове Сент-Томас. Milo and the Kings были известны тем, что играли с такими известными группами, как El Gran Combo (Рафаэль Итье - музыкальный руководитель и Salsa Maestro до Milo), Tito Puente, Joe Cuba, Mongo Santa Maria и многие другие. В наши дни Milo's Kings иногда пытаются почтить Майло сальсой. В 1998 году Пуэрто-Рико стал родиной музыки реггетон, смеси регги и латиноамериканской музыки в сочетании с испанским рэпом и регги. Среди выдающихся исполнителей реггетона с Виргинских островов - Камакази, Ники Джем, Нене Гянджа, Panty Man.

Soca

Виргинские острова были домом для ряда хорошо известных Soca группы. Среди старейших и наиболее уважаемых: Milo & The Kings, Mandingo Brass, Imaginations Brass, & Eddie & the Movements (позже переименованный в "Awesome JamBand").

Группа "Jam Band" (ранее называвшаяся Eddie & the Movements) - 20-кратные чемпионы Road March. Оригинальный "Jam Band" замедлился со смертью главного фронтмена группы. Ник 'Папа' Пятница который умер в 2005 году. Группа Enforcements родом из Монбижу, Санта-Крус (многие участники разветвились, чтобы сформировать разные группы).

The Imaginations Brass были первой группой, которая включила в свою музыку использование электронных ударных и клавишных секвенсоров. Они начали эту тенденцию, а другие группы (такие как Seventeen Plus и JamBand) позже усовершенствовали эту технику. Он продемонстрировал полное использование драм-машин, электронных клавишных, вокала и басовой партии, работающих вместе, чтобы установить новый стандарт Карибской музыки.

Среди других популярных групп: Seventeen Plus (17+); VIO International; Xpress Band (чемпионы Roadmarch 2006-2007 годов на фестивале Санта-Крус); Starlites; P'your Passion Band; Xtaushun Band (двукратные чемпионы Road March на фестивале Санта-Крус). ";[4] Fusion Band (четырехкратные чемпионы Road March на фестивале St. Croix); DJATC («Папа Джонс и команда»); Jammerz HP (ранее известная как JDPP Jammerz); Группа De Fabulous Stroka; Лента Hyvoltage; Код 9; Xpress Band; Джем Тайм; Солдаты ОМБ; Rupsion Band; Spectrum Band (четырехкратные чемпионы Road March на карнавале Св. Томаса); Kylo & Stylee Band; и Pumpa & The Unit также сделали себе имена.

Существует также 5X Road March Champs Virgin Islands Entertainment [VIBE] с Виргинских островов, если быть точным, с Британских. Они известны своими популярными хитами: Take Over, #Rule #Uno, Rock With Me, Jouvert Feeling, Speed ​​Bumps, Dancing, Don't Catch No Feelings, Tuck and Roll, Hello, Flashlights, Show Me, One [Jougo, MacDaddy, TeeJaay, Ramon, Glenn, Zo, Tafari, Smudge] Менеджмент: Роджер Фрэнк @ 1 284 541 0546. Всем нашим фанатам, МЫ обожаем айо плохо. Любовь одна !!

Регги

Сцена рэгги процветает на Виргинских островах, особенно на острове Санта-Крус. Сцена регги Виргинских островов приобрела большую популярность во всем мире. Малые Антильские острова, Пуэрто-Рико, США, Южная Америка, Европа и Африка. Выдающиеся исполнители регги с Виргинских островов: Давление, Midnite, Дезари, Армия, Абджа, Де Апостол, Ниёра, Эмануэль, Станция Бамбу, Внутренние видения, Саббаттический Ахда, Ино, Ревалэйшн, Иба Злой, Джа Рубаль, Джа Круа, Исход и многое другое. Музыка регги на острове Санта-Крус имеет отчетливое ощущение «корней» и прочно укоренилась в растафари. Известный лейбл регги на острове Санта-Крус - это Рекорды I степени, которые выпустили бесчисленное количество релизов Midnite, два альбома Dezarie, альбомы Niyorah, альбомы Army и альбомы Abja. Гитарист Bambu Station Тафф Лайон вместе с Лораном Альфредом из Рекорды I степени производят многие треки.

На острове Санта-Крус также есть радиостанция регги, WSTX 100.3 FM, в котором звучит регги Виргинских островов.

Музыка группы

Музыка европейских военных оркестров впервые попала на Виргинские острова через оркестры с кораблей, а также небольшие военные ансамбли датских войск, базирующихся на островах. Регулярные концерты оркестра давали датские музыканты в Charlotte Amalie по крайней мере в 1888 году на эстраде Emancipation Garden.[9] The Native Brass Band, как сообщается, первый официальный оркестр местных музыкантов, был сформирован под руководством Лайонела Робертса в 1907 году.[9] в то время как юношеский отряд Адамса появился в 1910 году и будет зачислен в ВМС США, когда служба взяла на себя управление островами из Дании в 1917 году.[10] Введение этого полностью черного подразделения в состав ВМС США было знаменательным для своего времени и, таким образом, стало признанием первых черных музыкантов в ВМС США после войны 1812 года.[11] Оркестр ВМС США Виргинских островов давал регулярные публичные концерты на острове Сент-Томас до ухода военно-морской администрации в 1931 году, а вскоре после его основания на острове Санта-Крус были размещены два дополнительных оркестра военно-морских сил. Альтон Огастес Адамс, Старший, основатель Молодежного оркестра и капельмейстер ансамбля ВМФ, также написал Марш Виргинских островов (1919), ныне официальный территориальный гимн Виргинских островов, а также Губернаторский марш, официальный марш Виргинских островов. Губернатор Виргинских островов. За исключением единственной сохранившейся композиции бамбулы, марши Адамса полностью соответствуют стандартному американскому марш-стилю его кумира, Джон Филип Соуза.

Хип-хоп

На Виргинских островах, особенно на острове Сент-Томас, наблюдается развитие хип-хоп сцены. Среди артистов Виргинских островов в регионе также наблюдается расцвет хип-хопа. Атланта столичная зона. Выдающиеся исполнители хип-хопа Виргинских островов: Ияз из Тортола, Рок-Сити, Стих Симмондс из Сент-Томаса, K'Are из Тортолы, Виргинские острова, британец из лагеря CB 4 Lyfe, который также занимается соло, но все еще является участником CB и хип-хоп группы, ориентированной на VI Дем Руд Бойз.

Учреждения и фестивали

Два самых известных музыкальных заведения на Виргинских островах - это Центр острова (на острове Санта-Крус) и Reichold Center (на острове Сент-Томас). В обоих этих центрах проходят концерты Западная классическая музыка, джаз, музыкальный театр и звезды мировой эстрады. Санта-Крус также является домом для публичных выступлений в Зал Святого Джеральда в Фредерикстед, где танцуют местные жители кадрили и иначе выполнять.[1]

Карнавальная труппа Святого Томаса

Традиционные фестивали народной музыки жителей Виргинских островов проводились до конца 1950-х годов и сопровождались костюмированными маскарадами. С появлением официальных парадов и деревенских фестивалей местные народные традиции пришли в упадок, их заменили панкарибские элементы, такие как калипсо, моко джамби танцоры на ходулях и приезжие артисты с других островов.[1]

Образование

Существуют учреждения для жителей Виргинских островов, которые поддерживают и продвигают народное наследие островов. Брэдли Кристиан с Танцовщицы наследия Санта-Крус Например, фольклорный ансамбль, один из нескольких ансамблей кадрили, предлагающих «компактное, постановочное исполнение» народных традиций наряду с образовательным повествованием.[1]

Музыкальное образование на Виргинских островах ориентировано в первую очередь на западные классические традиции, особенно на оркестровую и концертную музыку. Местная народная музыка также является частью музыкальной программы; кадрили преподаются в школах на острове Санта-Крус, а средняя школа Шарлотты Амалии на острове Сент-Томас является домом для хорошо известного студенческого скрэтч-бэнда.[1]

Историография и музыковедение

Существует нехватка исторической документации и музыковедческих исследований и анализа музыки жителей Виргинских островов. Звукооператор Мэри Джейн Соул и этномузыколог Марго Лит-Филипп совместно работали над аннотированным компакт-диском. Zoop Zoop Zoop: традиционная музыка и фольклор островов Санта-Крус, Сент-Томас и Сент-Джон; эти аннотации входят в число исчерпывающих описаний известной народной музыки. Лит-Филлипп также опубликовал некоторые другие материалы по Bamboula (который она называет «забытым» стилем карибской музыки) и другие темы. Лока и Смитсоновский институт также задокументировали некоторые народные традиции, но их исследования остаются в значительной степени неопубликованными.[12] Кармен Ниббс-О'Гарра, жена известного антигуанского калипсона. Фигги, является автором Палатка In de Calypso, который, хотя, возможно, больше не доступен, содержит информацию о соревнованиях Калипсо на острове Сент-Томас, а также воспроизводит тексты песен популярных калипсов Виргинских островов и исторические программы из прошлых палаток Калипсо на островах.[4] Хотя это не научная история музыкальной жизни островов, Воспоминания Альтона Августа Адамса, старшего: первого темнокожего капельмейстера ВМС США были недавно опубликованы Марком Клэгом в научном выпуске Калифорнийского университета. В этой книге из первых рук представлена ​​музыкальная жизнь Виргинских островов с 1900-х по 1950-е годы. Воспоминания Адамса на удивление точны, так как помимо своей музыкальной деятельности он работал журналистом, и большая часть его сочинений основана на статьях и заметках, которые он писал для The St. Thomas Times и Бюллетень а также Питтсбургский курьер.

Смотрите также

Примечания

  1. ^ а б c d е ж грамм час я j k л м п о п Шихи, стр 968-974
  2. ^ Теория инструмента звучит из Джеймс Проект; Шихи, стр. 969 является источником другой претензии
  3. ^ Тернбулл, Дональд. "Проект Джеймс". Проект Джеймси. Андреа Э. Лелан Продакшнс, ООО. Получено 4 июля, 2017.
  4. ^ а б c d е ж "Кайсо № 36, 28 апреля 2000 г.". Информационные бюллетени Kaiso. Получено 2015-10-26.
  5. ^ а б Соул, Мэри Джейн; Лит-Филлип, Марго (1993). Zoop Zoop Zoop: традиционная музыка и фольклор островов Санта-Крус, Сент-Томас и Сент-Джон. Примечания к вкладышу. Нью-Йорк: новые мировые рекорды. цитируется в Sheehy, pg. 971
  6. ^ Шихи, стр 971-872 Шихи описывает одежду фольклорных ансамблей как «подобранную по цвету традиционную одежду, напоминающую ранние поколения (типичную для Танцовщицы наследия Санта-Крус как во главе с Брэдли Кристиан ).
  7. ^ "Информационный бюллетень Kaiso № 36". Mustrad.org.uk. Получено 2015-10-26.
  8. ^ "Кайсо № 22 - 22 апреля 1999 г.". Информационные бюллетени Kaiso. Музыкальные традиции. Получено 19 июня, 2006.
  9. ^ а б Адамс, 305
  10. ^ Адамс, 74–77 и 95
  11. ^ Адамс, 295
  12. ^ Шихи, стр. 973 Лит-Филлип, Марго (1989). «Бамбула: исторические, этнологические и лингвистические свидетельства забытой музыки Карибского моря». Доклады, представленные на Европейском семинаре по этномузыкологии, Лондон, 20–23 мая 1986 г.. Филипп Верлаг. Людвигсбург: этномузыкология и историческое измерение. С. 59–70.

Рекомендации

дальнейшее чтение

  • Соул, Мэри Джейн; Лит-Филлип, Марго (1993). Zoop Zoop Zoop: традиционная музыка и фольклор островов Санта-Крус, Сент-Томас и Сент-Джон. Примечания к вкладышу. Нью-Йорк: новые мировые рекорды.
  • Кармен Ниббс-О'Гарро (2000). Палатка In de Calypso. Святой Фома: Автор.