Филип Перлштейн - Philip Pearlstein - Wikipedia

Филип Перлштейн
Родившийся (1924-05-24) 24 мая 1924 г. (96 лет)
НациональностьАмериканец
ОбразованиеТехнологический институт Карнеги, Институт изящных искусств Нью-Йоркского университета
Известная работа
Обнаженные
ДвижениеРеализм
НаградыМузей и школа Национальной академии: Дизайн, Премия Обрига и Награды за заслуги перед жизнью. Стипендия Фулбрайта-Хейса, Guggenheim Fellowship, Римская премия
Интернет сайтphilippearlstein.com

Филип Перлштейн (родился 24 мая 1924 г.) Американец художник, наиболее известный Модернист Реализм обнаженные.[1] Цитируется критиками как выдающийся художник-деятель 1960-х - 2000-х годов,[2][3][4][5] он возродил реалистическое искусство.[6][7] Он является Заслуженный профессор Заслуженный с картинами в собраниях более 70 государственных художественных музеев.

биография

Перлштейн родился 24 мая 1924 года в г. Питтсбург, Пенсильвания, Дэвиду и Либби Кальзер Перлстайн.[8][9] Вовремя Великая депрессия его отец продавал цыплят и яйца, чтобы прокормить семью.[10] В детстве родители поддерживали его интерес к искусству, отправляя его на субботние утренние занятия в Питтсбургский университет. Художественный музей Карнеги. В 1942 году, в возрасте 18 лет, две его картины выиграли национальный конкурс, спонсируемый журналом Scholastic Magazine.[11] и были воспроизведены в цвете в журнале Life.[12][13] Он окончил Taylor Allderdice High School, дневная в 1942 г.[14][15][16]

В 1942 г. он поступил в Технологический институт Карнеги в художественной школе в Питтсбурге, где он написал два портрета своих родителей, которые сейчас хранятся Художественный музей Карнеги, но через год он был призван в 1943 г. Армия США служить во время Вторая Мировая Война.[17][18] Первоначально его направили в отдел учебных пособий в г. Кэмп Блендинг, Флорида, где он изготовил схемы, схемы сборки оружия и знаки. В этой роли он изучил гравюру и процесс трафаретной печати, а затем был размещен в Италии, занимаясь изготовлением дорожных знаков.[19] Находясь в Италии, он изучил столько искусства эпохи Возрождения, сколько было доступно в Риме, Флоренции, Венеции и Милане, а также создал более 100 рисунков и акварелей, изображающих жизнь в армии.[11][20][13]

В 1946 г. при финансовой поддержке GI Bill,[20] он вернулся в Институт Карнеги, где одной из однокурсниц была его будущая жена Дороти Кантор. Другой однокурсник был Энди Уорхол, которого привлекал Пирлштейн из-за его дурной славы в школе, а его школьные картины были представлены в журнале Life.[21][22] Летом 1947 года все трое арендовали сарай под летнюю студию.[23]. Сразу после выпуска в июне 1949 г. BFA, Перлштейн и Уорхол переехали в Нью-Йорк, сначала делили многоквартирную квартиру на восьмом этаже на площади Сан-Марко на авеню А.[24][25] В конце концов его нанял чешский дизайнер. Ладислав Сутнар, в основном занимаясь промышленными каталогами, в то время как Уорхол сразу нашел работу иллюстрировать каталоги универмагов.[20] В апреле 1950 года они переехали на 323 W. 21st Street в квартиру, которую снимала Франциска Мари Боас, которая руководила танцевальным классом в другом конце комнаты.[26] В это время Перлштейн написал портрет Уорхола, который сейчас хранится в Музей американского искусства Уитни.[27]

Обнаженные мужчины и женщины в красных и фиолетовых драпировках, 1968, Музей Хиршхорна.

В 1950 году Филип Перлштейн женился на Дороти Кантор, а на свадьбе был Энди Уорхол.[28] Семья Перлстайнов переехала на 4-ю Восточную улицу, взяв квартиру у коллеги-художника. Лестер Джонсон, а Филипп поступил на магистерскую программу по истории искусств в Институт изящных искусств Нью-Йоркского университета. Его диссертация была на художника Фрэнсис Пикабиа, оценивая Кубизм, Абстрактное искусство, Дадаизм и Сюрреализм Выпускник 1955 г.[19]

После окончания учебы он был нанят Life Magazine для создания макетов страниц, а затем получил награду. Стипендия Фулбрайта Хейса, что позволило ему вернуться в Италию на год, где он написал серию пейзажей.[20]С 1959 по 1963 год он был инструктором в Институт Пратта, в Бруклин, Нью-Йорк, а затем провел год в качестве приглашенного критика в Йельский университет в Нью-Хейвен, Коннектикут. Наконец, с 1963 по 1988 год он был Профессор, а потом Заслуженный профессор Почетный в Бруклинский колледж, в Бруклин, Нью-Йорк.[29][30]

У Перлстайнов трое взрослых детей,[25] из которых две дочери были объектами нескольких картин, написанных им в 1960-х годах,[31] и пара живет на Верхний Вест-Сайд из Манхэттен, Нью-Йорк, Нью-Йорк.[32]

Карьера

В 1950-х годах Перлштейн выставлял абстрактный экспрессионист пейзаж картины.[33] Примерно в 1958 году он начал посещать еженедельно рисунок рисунок сеансы в студии Мерседес Материя.[33] В 1961 году Перлштейн начал рисовать обнаженные пары на основе своих рисунков, а в 1962 году он начал рисовать прямо с модели в менее живописном и более реалистичном стиле. В статье, опубликованной в Журнал искусств в апреле 1963 года Сидней Тиллим писал, что «[Перлштейн] не только восстановил фигуру для живописи, он сказал, что позади самолет и в глубоком космосе, не прибегая к ностальгии (история) или моде (новые образы человека) ... Он рисует обнаженную нату не как символ красоты и чистой формы, а как человеческий факт- явно несовершенный ».[33]

Коллекции

Работы Перлстайна находятся в более чем семидесяти коллекциях музеев США, в том числе:

В Художественный музей Милуоки удостоил его ретроспективной выставки в 1983 году и сопровождал выставку монографией, посвященной его картинам. Его личные бумаги хранятся в Смитсоновском институте. Архивы американского искусства.[42]

Награды

С середины 1950-х годов Pearlstein получил несколько наград, последняя из которых - Награда визуальных художников Национального совета администраторов искусств; В Бенджамин Вест Клинединст Мемориальная медаль, The Artists Fellowship, Inc., Нью-Йорк, штат Нью-Йорк; и почетные докторские степени Бруклинского колледжа, штат Нью-Йорк, Центр творческих исследований и Колледж искусства и дизайна, Детройт, штат Мичиган, и Нью-Йоркская академия искусств, Нью-Йорк, штат Нью-Йорк. Перлштейн - бывший президент Американская академия искусств и литературы. В 1988 году был избран в Национальная академия дизайна. Он представлен галереей Betty Cuningham.

Примечания

  1. ^ Джонсон, Кен (6 января 2009 г.). «Человеческое тело, голые факты и все такое в ретроспективе в Художественном музее Монклера» - через NYTimes.com.
  2. ^ Арнасон, Х. Гарвард; Мэнсфилд, Элизабет (3 августа 2009 г.). История современного искусства: живопись, скульптура, архитектура, фотография.. Прентис Холл. ISBN  9780205673674 - через Google Книги.
  3. ^ Нефф, Терри Энн Р. (1 декабря 1984 г.). Выборы из постоянной коллекции. Музей современного искусства. ISBN  9780933856165 - через Google Книги.
  4. ^ Солтес, Ори З. (13 июля 2003 г.). Исправляя мир: американские художники-евреи в двадцатом веке. UPNE. ISBN  9781584650492 - через Google Книги.
  5. ^ "Новости". Лихайский университет.
  6. ^ Джонсон, Кен. "НА ​​БУДУЩЕЙ НЕДЕЛЕ | 19 ОКТЯБРЯ - 25 ОКТЯБРЯ | Искусство". query.nytimes.com.
  7. ^ "Институт Пратта, Биография Pratt Top Icon - Филип Перлштейн". Архивировано из оригинал на 2012-07-01. Получено 2013-01-19.
  8. ^ Перлштейн, Филипп (13 июля 1970 г.). "Филип Перлштейн". Музей искусств Джорджии - через Google Книги.
  9. ^ "Филип Перлштейн | Американский художник". Энциклопедия Британника.
  10. ^ "Филип Перлштейн". 26 июля 2012 г. - через NYTimes.com.
  11. ^ а б "American Artist Magazine, 7 марта 2008 г. - Помимо основ рисования: Неумолимый взгляд Филипа Перлстейна, автор Джон А. Паркс". Архивировано из оригинал на 2014-04-10. Получено 2013-01-19.
  12. ^ Жизнь, 16 июня 1941 г., стр. 56-57, «Самое молодое поколение американских художников устраивает потрясающе хорошее шоу в Питтсбурге».
  13. ^ а б "Филип Перлштейн рисует жизнь молодого солдата". Житель. 16 сентября 2016 г.
  14. ^ https://www.theartstory.org/artist/pearlstein-philip/life-and-legacy/
  15. ^ https://carnegiemuseums.org/magazine-archive/1998/novdec/feat7.htm
  16. ^ Альдердиче. Пожилые: Филип М. Перлштейн: Средняя школа Тейлора Олдердиса. 1942. с. 60.
  17. ^ "Перлштейн, Филип". www.jewishvirtuallibrary.org.
  18. ^ "Информация об исполнителе". www.nga.gov.
  19. ^ а б "Национальная художественная галерея - Биография Филиппа М. Перлстайна". Архивировано из оригинал на 2012-12-13.
  20. ^ а б c d Буй, Фонг (1 сентября 2005 г.). «Филип Перлштейн в разговоре с Фонг Буи». Бруклинская железная дорога.
  21. ^ Перлштейн, Филипп (25 апреля 2014 г.). «В автобиографии Филипа Перлстайна Уорхол - главный персонаж».
  22. ^ "Журнал Карнеги | Лето 2015 | До того, как они стали знаменитыми - Барбара Кляйн". carnegiemuseums.org.
  23. ^ Фореста, Мерри А. (19 мая 2015 г.). Художники без рамы: снимки из архива американского искусства Смитсоновского института. Книги хроники. ISBN  9781616894436 - через Google Книги.
  24. ^ Розенберг, Карен (25 апреля 2008 г.). "Нью-Йорк круто: переходному поколению отдано должное" - через NYTimes.com.
  25. ^ а б Киммельман, Майкл (24 мая 2002 г.). «В СТУДИИ С; Настоящая плоть, не идеальная или не почечная» - через NYTimes.com.
  26. ^ "Энди Уорхол Pre-Pop 2". warholstars.org.
  27. ^ "Страница художника музея Уитни - Филип Перлштейн".
  28. ^ «Художественное обозрение:« Перлштейн, Уорхол, Кантор », выставка великих деятелей Питтсбурга, полна сюрпризов». Pittsburgh Post-Gazette.
  29. ^ "Галерея Майкла Бергера, биография Филиппа Перлстайна". Архивировано из оригинал на 2016-03-03. Получено 2013-01-19.
  30. ^ «Школа визуальных, медиа и исполнительских искусств». www.brooklyn.cuny.edu.
  31. ^ LLC, New York Media (16 декабря 1968 г.). "New York Magazine". New York Media, LLC - через Google Книги.
  32. ^ "Художник-реалист Филип Перлштейн покидает давний таунхаус UWS за 3,4 миллиона долларов" 14 августа 2012 г.
  33. ^ а б c Pearlstein 1970 (без страницы)
  34. ^ "Девушка в полосатом халате". Художественный институт Чикаго.
  35. ^ "Обнаженная на стуле Дагомеи". Кливлендский художественный музей. 31 октября 2018 г.
  36. ^ https://www.nga.gov/content/dam/ngaweb/research/publications/pdfs/the-corcoran-collects.pdf
  37. ^ "Подробности результатов поиска".
  38. ^ "Две модели на коврике Килим с зеркалом | Музей современного искусства Кемпер". www.kemperart.org.
  39. ^ https://www.metmuseum.org/art/collection/search/481772
  40. ^ "Филип Перлштейн | МоМА". Музей современного искусства.
  41. ^ "Филип Перлштейн". whitney.org.
  42. ^ «Помощь в газетах Филипа Перлстайна, 1940–2008 гг.». www.aaa.si.edu.

Рекомендации

  • Перлштейн, П. (1970). Филип Перлштейн. Грузия: Музей искусств Джорджии.

внешняя ссылка