Рейнольдс Стоун - Reynolds Stone - Wikipedia

Алан Рейнольдс Стоун, CBE, RDI (13 марта 1909 г. - 23 июня 1979 г.), более известный как камень Рейнольдса, был известным английский резчик по дереву, гравер, дизайнер, типограф и художник.

биография

Стоун родился 13 марта 1909 г. в г. Итонский колледж, где его дед Э. Д. Стоун и отец Э. У. Стоун были помощниками мастера.^[1] Он получил образование там и в Колледж Магдалины, Кембридж, где в 1930 году получил степень историка.

У него не было четкого представления о своем будущем, и по предложению Фрэнсиса Скотта, молодого преподавателя Магдалины, он почти перешел на двухлетнее ученичество в Издательство Кембриджского университета, где он попал под влияние Уолтера Льюиса и, что более важно, Ф. Г. Ноббса, руководителя композиторского отдела.^[1] Ноббс, по словам Стоуна, «увез меня из кабинета ручного сочинения в свой кабинет», где он научил его ценить дизайн букв. Случайная встреча с Эрик Гилл на поезде из Лондона в Кембридж привел к тому, что Стоун провел две недели с Гиллом в Пигготсе в Спин, Бакингемшир гравировка алфавита на дереве.^[2]

В 1932 году переехал в Taunton, где он проработал два года в типографии Barnicott & Pearce, что сильно отличается от его времени в Кембридже.^[1] Его опыт печати убедил его, что это не то, чем он хотел бы заниматься всю оставшуюся жизнь. В Тонтоне он наткнулся на несколько старых деревянных блоков, которые дал ему Барникотт, а в книжном магазине на Combwich, он начал покупать гравированные по дереву книги 1850-х и 1860-х годов. Ему уже встречались гравюры на дереве Томас Бьюик в Кембридже, а в 1934 году «уволился» и стал внештатным гравером по дереву, переехав в Кодикот возле Хитчин.^[1]

Он женился на фотографе Джанет Вудс в 1938 году.^[3] У них было четверо детей - художник Эдвард Стоун (1940), дизайнер Хамфри Стоун (1942), иллюстратор. Филлида Гили, и Эмма Бек, жена художника Ян Бек.^[4]

Семья дружила с поэтом Сесил Дэй-Льюис и его семья.^[5] В 2017 году его сын актер Дэниел Дэй-Льюис назвал характер его последний фильм «Рейнольдс Вудкок», как отсылка к нему, и его шрифт был использован в названиях фильма.

Он был избран членом Общество граверов по дереву в 1948 году. В 1953 году он был назначен CBE и переехал в старый дом священника в Литтон Чейни возле Дорчестер, где он прожил до самой смерти.

Коммерческая работа

Производство Стоуна было значительным. Почти все современники видели его работы, хотя мало кто знал его имя. Обычным зрелищем на большинстве крупных улиц был логотип, который он разработал для Dolcis и которые изображены на фасадах всех их обувных магазинов.^[6]

В 1949 году он изменил дизайн знаменитого логотипа часов. Времена.^{[нужна цитата ]}

Он выгравировал Королевский герб для Королевы Елизаветы II коронация в 1953 году и официальный герб для Канцелярия Ее Величества в 1955 году, до сих пор воспроизводится на обложке британского паспорта.^[6]

Он также разработал герб для британский совет.^{[нужна цитата ]}

Он разработал ряд Королевская почта почтовые марки, начиная с марки "Победа" 1946 года.^[7]

Он разработал банкноты 5 и 10 фунтов стерлингов соответственно в 1963 и 1964 годах - включая портрет королевы - для Банк Англии.^[8]

Стоун, пожалуй, наиболее известен своими буквами. Стэнли Морисон Типограф, превыше всего ценил его за эту способность и сказал ему: любой может рисовать деревья.^[9] Надпись Стоуна вызвала огромное восхищение, и он работал во многих СМИ.

В 1939 году Стоун начал учиться вырезать буквы на камне. Его опыт в области надписей привел к ряду престижных комиссий по мемориалам.

В 1952 г. он вырезал мемориальную доску сотрудникам музея, погибшим в г. Вторая Мировая Война в Большом входе в Музей Виктории и Альберта.^[10] Этот мемориал дополняет мемориал Эрика Гилла сотрудникам, погибшим в Первая Мировая Война. В 1965 году он вырезал памятник Уинстон Черчилль и 40-летие Битва за Британию в Вестминстерское аббатство.^[11] В 1966 году он вырезал памятник Т. С. Элиот в аббатстве.^[12] Одно из его последних произведений 1977 г. - надгробие композитора. Бенджамин Бриттен.

В 1954 году он сконструировал Минерва шрифт для Линотип, призванный дополнить Пилигрим в размерах дисплея.^{[нужна цитата ]} Он также разработал фирменное лицо, названное в честь его жены Джанет.^{[нужна цитата ]}

В 1956 году Стоун был избран Королевский дизайнер промышленности за его работу в Lettering.^[13]

Гравюры на дереве и книжные иллюстрации

Стоун был гравером-самоучкой по дереву, что делает его достижения еще более примечательными. Ему не составило труда перейти от резца и инструментов резчика по дереву к долоту и молотку резчика по камню. Большинство описанных выше заказов были гравюрами по дереву, как и большая часть его работ.

Его экслибрисы отличаются плавной элегантностью букв. Он произвел более 350,^[14] например для Хью Тревор-Ропер, изображающий его дом Чифсвуд, а для Джон Воробей, хороший пример его умения с буквами. Он очень хорошо разбирался в гербах, что подтверждали комиссии королевской семьи и британского правительства, а также частных лиц.

Его работы выделялись среди других граверов по дереву, которые иллюстрировали больше книг, чем Стоун. Многие из его заказов были для отдельных гравюр, даже для книг. Иметь гравировку на камне на титульном листе или колофоне было знаком отличия.

Однако он проиллюстрировал ряд книг, которые ценились коллекционерами.

В 1935 году он изготовил 42 головных убора для Антология Шекспира для Нет такой прессы и в том же году 12 гравюр на дереве для Книга рецептов дворецкого 1719 для издательства Кембриджского университета. Для Gregynog Press он иллюстрировал История Сент-Луиса (1937) и Хвала и счастье жизни страны (1938), причем последний оказался особенно успешным. В том же году иллюстрировал Старые английские вина и ликеры для High House Press. Он иллюстрировал Лукреция Борджиа для Пресс Золотой Петушок в 1942 г.

Одним из его самых успешных изданий для коммерческого издательства была антология, составленная Адриан Белл, Под открытым небом (1949).

Сильвия Таунсенд Уорнер написал стихи, чтобы дополнить серию гравюр на дереве, которую Стоун уже выполнил. Результат был Самшит (1957), ограниченное издание 500 экземпляров, расширенное новое издание которого было опубликовано в 1960 году. Стоун продолжил Общительный зуек к Эрик Линклейтер (1957) и Жаворонок и другие стихи к Ральф Ходжсон (1958).

Для Limited Editions Club он иллюстрировал Германа Мелвилла Ому в 1961 г. Он также иллюстрировал Святой Фома Аквинский (1969) и Стихи Альфреда, лорда Теннисона (1974) для клуба.

В 1968 г. в Chilmark Press было опубликовано издание Горы, сборник стихов и прозы Р. С. Томас дополнить серию гравюр на дереве, выполненных Stone после Джон Пайпер в 1946 г.

Стоун иллюстрировал ряд книг и портфолио для Warren Editions. Первый был Другая сторона Альды (1968), первое использование его Джанет шрифт. Затем последовали ABC, алфавит (1974), Старый дом священника (1976) и посмертное новое издание Самшит (1983).

Для Compton Press он иллюстрировал Жизнь пастуха к У. Х. Хадсон (1977) и Год птиц к Ирис Мердок (1978).

Его последняя гравюра была единственной, которую ему удалось завершить в серии, чтобы проиллюстрировать переиздание Сашеверелл Ситуэлл книга Valse Des Fleurs, изданная ограниченным тиражом в 400 экземпляров в 1980 году. Она появляется на титульном листе книги, а ксилография публикуется в конце.

Обзор его жизни и творчества

Ретроспективная выставка его работ в Музей округа Дорсет в 1981 г.,^[15] за которой последовала большая выставка его работ в библиотеке музея Виктории и Альберта с июля по октябрь 1982 года.^[16] Другой, посвященный столетию со дня его рождения, прошел в Красном доме, Альдебург, в апреле 2009 г.^[17]

Его навыки были широко признаны и пользовались большим спросом. Большая часть его работы была для официальных органов, настолько, что Ганс Шмоллер написал о нем в своем некрологе: ... его можно было бы почти описать как «Королевский гравер».^[18]

Его гравюры на дереве показали ясность видения и интенсивность, которой не хватало его подготовительным наброскам.^[9] Его иллюстрации с гравировкой на дереве отличаются формальностью и уверенностью вырезания, а экслибрисы и гербы - ясностью и простотой внутри.

Стоун сказал о своей работе: Один смелый штрих обычно лучше, чем большое количество маленьких твидлов, которые в любом случае не стоит делать. Но последняя опасность состоит в том, чтобы делать слишком много, потому что глаз, довольный маленьким глотком, скоро пресыщается.^[19]

Коллекции

Было две коллекции гравюр на дереве Стоуна, первая - Мифанви Пайпер,^[20] второй, более подробный, с введением Кеннета Кларка.^[1] Майкл Харви написал о своей гравировке на дереве.^[21]

Каталог Музей Виктории и Альберта выставка^[16] перепечатывает текст Гудисона^[2] и две работы Стоуна, и дает исчерпывающий список всего диапазона работ Стоуна. Дэвид Чемберс подготовил список своих экслибрис,^[14] и Джереми Малин составил очень полный список своих опубликованных работ.^[22]

Есть официальный сайт, посвященный Стоуну.^[23]

Смотрите также:

Алан Пауэрс, «Камень Рейнольдса - столетняя дань уважения» и Хамфри Стоун, «Камень Рейнольдса: надписи», оба в Скобки; 16 (февраль 2009 г.), стр. 6–8 и 9–10.