Дорога к погибели - Road to Perdition - Wikipedia

Эта статья про фильм. Для графического романа, на котором основан фильм, см. Дорога к погибели (комиксы).
Дорога к погибели
Дорога в погибель Film Poster.jpg
Афиша театрального релиза
РежиссерСэм Мендес
Произведено
Сценарий отДэвид Селф
На основе
В главных ролях
Музыка отТомас Ньюман
КинематографияКонрад Л. Холл
ОтредактированоДжилл Билкок
Производство
Компания
Распространяется
Дата выхода
  • 12 июля 2002 г. (2002-07-12)
Продолжительность
117 минут
СтранаСоединенные Штаты
Языканглийский
Бюджет80 миллионов долларов[1]
Театральная касса181 миллион долларов[1]

Дорога к погибели 2002 год Американец преступление драматический фильм режиссер Сэм Мендес. В сценарий был адаптирован Дэвид Селф от одноименный графический роман написано Макс Аллан Коллинз и проиллюстрирован Ричард Пирс Рейнер. Звезды кино Том Хэнкс, Пол Ньюман, Джуд Лоу, и Дэниел Крейг. Действие происходит в 1931 году, во время Великая депрессия, следуя бандит и его сын, поскольку они стремятся отомстить бандиту, который убил остальную часть их семьи.

Съемки проходили в Чикаго площадь. Мендес, недавно закончивший знаменитый Американская красота, продолжил рассказ, в котором было минимальное количество диалогов и передавались эмоции в изображениях. Оператор Конрад Л. Холл воспользовался окружающей средой для создания символики фильма, за что получил несколько наград, в том числе посмертную. Премия Оскар за лучшую операторскую работу. В фильме исследуются несколько тем, в том числе последствия насилия и отношения отца и сына.

Фильм был выпущен 12 июля 2002 года и в итоге собрал более 180 миллионов долларов по всему миру.[1] Кинематография, сеттинг и главные роли Хэнкса и Ньюмана были хорошо приняты критиками. Он был выпущен в домашних СМИ 25 февраля 2003 года.

участок

В 1931 г. во время Великая депрессия Майкл Салливан-старший - силовик Ирландская мафия босс Джон Руни в Рок-Айленд, Иллинойс. Руни вырастил сироту Салливана и полюбил его больше, чем своего собственного биологического сына Коннора. Руни проводит поминки в своем доме для брата своего партнера, Финна Макговерна. Макговерн явно взволнован и косвенно предполагает, что ответственность за это несет семья Руни. Руни отправляет Коннора и Салливана на встречу с МакГоверном, получив приказ просто поговорить, но Коннор стреляет в него, в результате чего Салливан застреливает людей Макговерна. Двенадцатилетний сын Салливана Майкл-младший был спрятан в машине своего отца и стал свидетелем происшествия. Салливан клянется, что его сын хранит секреты, и Руни получает личное заверение. Руни заставляет Коннора извиниться за свой безрассудный поступок.

Той ночью Руни отправляет Салливана взыскать долг с Speakeasy владелец Тони Кальвино. Коннор, завидуя тому, что его отец предпочитает Салливана ему, и боясь, что Майкл-младший может заговорить, отправляет письмо с Салливаном для Кальвино. Когда Кальвино читает это, он собирается застрелить Салливана, который первым убивает его и его телохранителя. Когда Салливан читает письмо, в нем говорится: «Убейте Салливана, и все ваши долги будут выплачены». Опасаясь, что его семья в опасности, он спешит домой. Коннор пошел в дом Салливанов и убивает жену Салливана, Энни и младшего сына Питера. Ему не удается убить Майкла-младшего, которого задержали в школе за драку, а когда он возвращается домой, он прячется от Коннора.

Салливан и Майкл-младший покидают Рок-Айленд и направляются в Чикаго в надежде встретиться с Аль Капоне за работу и выяснение местонахождения Коннора, который скрывался.

На встрече с Фрэнк Нитти, Салливан предлагает работать в Чикаго Наряд в обмен на возможность убить Коннора. Нитти отклоняет предложение, и Руни неохотно позволяет ему отправить убийцу Харлена Магуайра, фотографа-вуайериста с места преступления, чтобы убить Салливана. Магуайр выслеживает его и его сына до придорожной закусочной, но не может убить Салливана. Осознавая намерения Магуайра, Салливан убегает через ванную и прокалывает автомобильную шину Магуайра перед тем, как сбежать.

В ответ на заказанный удар Салливан начинает грабить банки, в которых хранятся деньги Капоне, в надежде обменять их на Коннора. Салливану мешают, когда мафия забирает деньги, поэтому он посещает бухгалтера Руни Александра Рэнса в его отеле. Встреча - это подстроенная сцена, в которой Рэнс задерживает Салливана до тех пор, пока не входит Магуайр с дробовиком. В последовавшей за этим перестрелке Рэнс убит; Магуайр ранен летящими осколками стекла; и Салливан сбегает с бухгалтерскими книгами Руни. Когда Салливан убегает, Магуайр стреляет ему в левую руку.

Когда его отец падает от раны, Майкл-младший отвозит их на ферму, где бездетная пожилая пара помогает ему выздороветь. Впервые Салливан сблизился со своим сыном. Он узнает из бухгалтерских книг, что Коннор был растрата от своего отца в течение многих лет, используя имена мертвых людей (включая Макговерна). Когда Салливаны уходят с фермы, они отдают паре большую часть украденных денег. Салливан противостоит Руни о растрате его сына, пока они посещают Массачусетс. Руни, однако, уже знает и верит, что Коннор почти наверняка будет убит - если не Салливаном, то людьми Капоне, когда Руни будет мертв. Он по-прежнему отказывается отдавать сына и убеждает Салливана бежать вместе с Майклом-младшим.

Позже, однажды ночью, окутанный тьмой и дождем, Салливан устраивает засаду и убивает телохранителей Руни. Пистолет-пулемет Томпсона прежде чем подойти к Руни, который принимает свою судьбу и заявляет: «Я рад, что это ты», когда Салливан стреляет в него в упор. Без дополнительных причин защищать Коннора, Нитти раскрывает свое местонахождение, после того как Салливан пообещал положить конец вражде. Салливан идет в отель, где прячется Коннор, и убивает его в ванной.

Салливан отвозит сына в пляжный домик своей тети Сары в Пердишне, городке на берегу озеро Мичиган. Однако он попадает в засаду и застрелен обезображенным Магуайром. Когда Магуайр фотографирует умирающего Салливана, появляется Майкл-младший и направляет пистолет на Магуайра, но не может собраться с духом для стрельбы. Салливан вытаскивает свой собственный пистолет и убивает Магуайра, демонстрируя гордость за то, что его сын не может стрелять, прежде чем умереть на его руках. Оплакивая смерть отца, Майкл-младший возвращается к пожилой фермерской паре. Подрастая, Майкл-младший размышляет о том, что его отец боялся только того, что его сын станет таким, как он. Майкл заявляет, что никогда не держал в руках пистолета с момента роковой встречи Магуайра и его отца. Когда его спросили, был ли Салливан хорошим или плохим человеком, он только ответил: «Он был моим отцом».

Бросать

Производство

Разработка

Когда Макс Аллан Коллинз написал графический роман Дорога к погибели, его книжный агент увидел потенциал в истории как экранизации и показал ее киноагенту.[2] К 1999 году роман дошел до Дина Занука, который был вице-президентом по развитию в компании, принадлежащей его отцу, продюсеру. Ричард Д. Занук. Роман был отправлен старшему Зануку в Марокко, который там продюсировал Правила участия (2000). Зануки согласовали перспективу истории и отправили ее режиссеру-продюсеру. Стивен Спилберг. Вскоре после этого Спилберг основал проект в своей студии. DreamWorks, хотя он не преследовал режиссуру фильма из-за его полного списка.[3]

Мендес искал новый проект после завершения Американская красота (1999) и разведанные перспективы, включая Прекрасный ум, K-PAX, Новости доставки,[4] и Смотровая площадка. DreamWorks прислала Мендеса Дорога к погибели как перспектива, и Мендес был привлечен к этой истории, считая ее «очень простой в повествовании, но очень сложной тематически».[3] Одна из тем, которую он увидел в рассказе, - это родительский мир, недоступный для их детей. Мендес считал, что тема рассказа - о том, как дети справляются с насилием и может ли насилие привести к насилию в самих детях. Мендес описал сценарий как «не имеющий моральных абсолютов», и этот фактор понравился режиссеру.[5]

Письмо

Спилберг впервые связался со сценаристом Дэвид Селф адаптировать рассказ в художественный фильм.[3] Селф написал первоначальный черновик, который оставался близким к исходному материалу и сохранил большую часть диалогов. Затем сценарий был переписан некредитованными авторами, отделив сценарий от графического романа и оставив основные элементы истории.[2] Некоторые из более суровых аспектов истории были смягчены по мере того, как сценарий стал более обтекаемым; например, в некоторых ранних набросках сценария Салливан стал алкоголик, но в окончательной версии этот элемент полностью отсутствовал.[3]

Сама история глубоко информирована Одинокий волк и детеныш манга серии. Писатель Макс Аллан Коллинз признал влияние Одинокий волк и детеныш на его графический роман Дорога к погибели в интервью BBC, заявив, что "Дорога к погибели это «беззастенчивое уважение» к Одинокий волк и детеныш".[6]

Некоторые имена персонажей были немного изменены по сравнению с их оригинальными версиями из графического романа: фамилия настоящих гангстеров. Джон Луни и его сын Коннор были изменены на Руни, а фамилия персонажа Тома Хэнкса и его семьи была упрощена с оригинального О'Салливана до просто Салливана. Одним из значительных дополнений к сценарию стало создание Магуайра, чтобы обеспечить постоянный элемент преследования Салливанов, уходящих из старого мира.[2]

Хэнкс и оператор Конрад Холл просил Мендес ограничить насилие в фильме значимыми действиями, а не беспричинной бойней. Персонаж Хэнкса, Майкл Салливан, в графическом романе известен как «Ангел смерти» и вызывает страх у окружающих, но в фильме его позорная репутация преуменьшается.[5] Мендес, который описал графический роман как «гораздо более мясистый», стремился свести фон графического романа к его сути, добиваясь «невербальной простоты» таких фильмов, как Однажды в Америке (1984), Пэт Гаррет и Билли Кид (1973),[3] и фильмы Акира Куросава что не хватает диалога.[7] Повторяющийся язык в противостояниях персонажей в Дорога к погибели был урезан до абсолютного минимума.[8] Мендес описал Дорога к погибели как «поэтическую, элегическую историю, в которой картины рассказывают историю».[4] Примером такой невысказанной сцены в фильме стал фортепианный дуэт Руни и Майкла-старшего, призванный передать их отношения без слов.[8] В последние 20 минут Дорога к погибели, в сценарии было всего шесть строк диалога.[4]

Макс Аллан Коллинз изначально хотел написать адаптированный сценарий, но ему не дали возможности.[2] Он решил не участвовать в процессе написания сценария из уважения к разному стилю написания для другого носителя, хотя в процессе выступал в качестве консультанта. Коллинз похвалил добавление Магуайра и считал уместным минималистское использование диалогов.[9] Автор также приветствовал версию Руни в фильме как «более откровенную фигуру отца» Салливану.[2]

Коллинз выступал против ненормативной лексики в сценарии, поскольку вульгарный язык не соответствовал его видению 1930-х годов.[9] Он также оспаривал путь сына Салливана в фильме. В графическом романе сын убивает один раз, а в фильме он никого не убивает. Коллинз также не согласился с техникой повествования фильма. В романе сын рассказывает историю как взрослый, став священником, а в фильме он рассказывает, будучи еще маленьким мальчиком.[10]

Кастинг

Том Хэнкс прислал копию графического романа Стивен Спилберг пока он снимал Выбрасывать. Поначалу он был слишком занят, чтобы разобраться в истории, но позже получил адаптированный сценарий Дэвида Селфа, к которому привязался. Хэнкс, отец четверых детей, так описал роль Майкла Салливана: «У меня только что появился этот парень. Если вы мужчина и у вас есть потомство ... эмоционально, это ужасно».[3]

Тайлер Хэклин был выбран из более чем 2000 кандидатов на роль сына Майкла Салливана.[3] Актеру на момент съемок было 14 лет. Для сцен, в которых персонаж Хэклина помогал своему отцу в качестве водителя, Хэклина обучал инструктор по вождению.[11]

Пол Ньюман был единогласно выбран на роль Джона Руни.[4] Актер подготовлен по запросу Фрэнк МакКорт, ирландско-американский автор Прах Анжелы, чтобы записать запись его голоса.[3]

Дэвид Селф, создавший персонажа Магуайра, объяснил: «Он настолько измучен контактом с этим миром, что переступает черту от рассказчика к сочинителю».[7] Чтобы запечатлеть «потрепанное лицо» персонажа, Джуду Лоу был придан землистый оттенок кожи, отражающий износ от работы в темной комнате. Зубы Ло также получили более низкую линию десен и выглядели гнилыми.[11] У него также была слабая, истонченная линия волос. В квартире Магуайра также выставлена ​​коллекция фотографий трупов, некоторые из них - настоящие полицейские кадры 1930-х годов.[12]

Стэнли Туччи избирательно подходил к ролям в гангстерских фильмах, считая, что Голливуд Итало-американцы как гангстеры. Однако, привлеченный перспективой работы с Мендесом, актер принял роль Нитти, настоящего босса мафии из Чикаго.[13]

Энтони ЛаПалья был брошен на роль Аль Капоне и снял одну сцену, которая не была включена в окончательный монтаж,[14] и его можно найти в удаленных сценах DVD.[15] Мендес считал, что Капоне более опасен как невидимое присутствие. Актер Альфред Молина был предложен изобразить Капоне, но Молина был вынужден отказаться от роли из-за конфликтов в расписании с Фрида (2002).[16]

Экранизация

Мендес стремился создать исторический фильм это позволило бы избежать клише в жанре гангстера. Он решил снимать Дорога к погибели на месте в Чикаго, штат Иллинойс, включая центр города в Университетском клубе Чикаго, Чикаго окрестности Пуллман, то Дом Чарльза Г. Доуэса в Эванстон, Иллинойс, а также дальний западный пригород Чикаго Женева, Иллинойс. Оружейная палата генерала Джонса, крупнейший опорный пункт штата, в котором размещаются подразделения Национальная гвардия Иллинойса, был предоставлен студии Кинокомиссией штата Иллинойс. Наборы были построены внутри оружейной палаты, в том числе интерьеров дома семьи Салливанов и особняка Руни. Наличие внутренней локации обеспечивало экипажу полный контроль над световой обстановкой, которая была установлена ​​с помощью такелажа строительные леса.[17]

Атмосферно пейзаж представляет собой жестокий и великолепный холст, на котором рассказывается мифическая история отца и сына в последний период беззакония в американской истории.

Сэм Мендес[17]

Мендес сотрудничал с художником по костюмам Альбертом Вольски, художником-постановщиком. Деннис Гасснер, и кинематографист Конрад Холл разработать стиль фильма. Вольски создавал костюмы, которые были «очень сдержанными, с мягкими очертаниями и очень мягкими силуэтами». Гасснер создавал декорации, которые отражали холодный облик той эпохи. Мендес искал для фильма приглушенную палитру с темным фоном и декорациями с темными приглушенными зелеными и серыми оттенками. Мендес сняли Дорога к погибели с использованием Супер 35 формат.[17]

Режиссер снимал внешние сцены в Иллинойсе зимой и весной 2001 года, используя в качестве сцен реальные погодные условия, такие как снег, дождь и грязь. Мендес рассматривал использование мрачных погодных условий и предполагаемую холодность внешних локаций Гасснера для определения эмоционального состояния персонажей. Пуллман стал ключевым местом, чтобы отразить эту тему, имея несколько декораций, в том числе исторический отель Florence Hotel, который съемочная группа легко отреставрировала для фильма.[17] Съемки завершились в июне 2001 года.[3]

Кинематография

Кинематографист Конрад Холл установил атмосферное освещение, подобное тому, которое есть на картинах Эдвард Хоппер

Чтобы установить освещение сцен в Дорога к погибели, Мендес рисовал с картин Эдвард Хоппер как источник вдохновения, особенно Хоппера Нью-Йорк фильм (1939). Мендес и оператор Конрад Холл стремился передать подобное атмосферное освещение для сцен фильма, применяя мантру «меньше значит больше».[18] Холл также снимал на широких диафрагмах, сохранив одну точку в глубина резкости резко сфокусированный. Холл считал эту технику придавать сценам эмоциональное измерение. Кинематографист также использовал нетрадиционные приемы и материалы для создания уникальных световых эффектов. Один из методов Холла заключался в использовании черного шелка в дневных сценах на улице, чтобы отфильтровать достаточно света, чтобы создать вид в тени.[17]

Холл намеренно отодвинул камеру от персонажа Хэнкса, Майкла Салливана-старшего, в начале фильма, чтобы установить точку зрения сына Салливана, который не осознает истинную природу своего отца.[3] Персонаж Хэнкса был снят как частично затемненный и видимый через дверные проемы, а его входы и выходы происходили в тени. Широкоугольный объектив использовался для сохранения дистанции от персонажа.[17]

Кадры в фильме были взяты непосредственно из панелей графического романа, иллюстрированного Ричардом Пирсом Рейнером. Примером прямого влияния является сцена, в которой Майкл-младший смотрит на горизонт Чикаго из автомобиля, при этом линия горизонта отражается в стекле автомобиля.[7]

Безупречная 40-секундная сцена вождения, в которой Майкл Салливан и его сын едут в Чикаго из сельской местности, сопровождались визуальными эффектами. Живая часть сцены снималась в LaSalle Street, и из-за отсутствия декораций на части проезжей части по улице Ла-Салль, фон Бальбо Драйв был включен с использованием визуальных эффектов.[19]

Темы

Последствия насилия

[Что] важно в этой истории, так это то, что насилие делает с человеком, который нажимает на курок, и что оно делает с ним за эти годы, как постепенно разъедает их. Это сгнило их внутренности.

Сэм Мендес[8]

Название фильма, Дорога к погибели, является одновременно местом назначения Майкла Салливана и его сына и является эвфемизмом для Ад, дорога, по которой Салливан хочет помешать своему сыну путешествовать. Салливан, который рано выбирает свой жестокий путь в жизни, считает себя непоправимым и стремится спасти своего сына от подобной судьба. Сказал Мендес: «[Салливан] ведет битву за душу своего сына. Может ли человек, который вел плохую жизнь, добиться искупления через своего ребенка?»[20] Хэнкс описал Салливана как человека, который добился комфортного статуса с помощью насилия, чьи вероятные последствия он игнорировал. Салливан - хороший отец и муж, но у него есть работа, которая требует от него быть жестоким убийцей. В фильме исследуется этот парадоксальный дихотомия. Когда Салливан сталкивается с последствиями, Хэнкс говорит: «В тот момент, когда мы погружаемся в историю, это буквально последний день этой ложной точки зрения».[12] Чтобы Салливан не оправдывал свои насильственные действия в фильме, Мендес пропустил сцены в финальной версии, в которых Салливан объяснял свое происхождение своему сыну.[3]

В фильме большая часть многочисленных актов насилия совершается за кадром. Акты насилия также должны быть быстрыми, отражая реальную скорость насилия в реальном мире. Основное внимание уделялось не непосредственным жертвам продолжающегося насилия, а влиянию насилия на виновных или свидетелей акта.[8]

Отцы и сыновья

В фильме также исследуются отношения отца и сына между Майклом Салливаном и его сыном Салливаном и его боссом Джоном Руни, а также между Руни и его сыном Коннором. Салливан одновременно боготворит и боится Руни, и сын Салливана испытывает то же самое к своему отцу. Сын Руни, Коннор, не имеет никаких искупительных качеств Салливана, и Руни не может решить, кого защищать: своего биологического сына или его суррогатного сына. Коннор завидует отношениям своего отца с Салливаном, что подпитывает его действия и в конечном итоге вызывает недовольство. эффект домино это движет фильмом.[12]

Поскольку Салливан скрывает свое прошлое от сына, его попытка сохранить отношения отца и сына на самом деле вредна. Трагедия сближает Салливана и его сына.[21] Салливан сбегает из старого мира вместе с сыном, и мальчик находит возможность укрепить отношения с отцом. Тайлер Хэклин, сыгравший Майкла-младшего, объяснил: «Его отец начинает понимать, что Майкл - это все, что у него есть сейчас, и как много ему не хватает. Я думаю, что это путешествие отца и сына, которые знакомятся друг с другом, а также находят узнать, кто они есть ".[12]

Вода

Вода служила мотив в фильме. Он был разработан после исследования сцены поминки в начале фильма, где режиссер сообщил, что в 1930-х годах трупы держали на льду, чтобы тела не разлагались. В фильм вплетен сюжет, связывающий присутствие воды со смертью.[11] Мендес размышлял над темой: «Связь воды со смертью ... говорит об изменчивости воды и связывает ее с неконтролируемостью судьбы. Это вещи, которые люди не могут контролировать».[11]

Релиз

Когда съемки завершились в июне 2001 года,[3] Студия планировала выпустить альбом в США к следующему Рождеству. Но к сентябрю 2001 года Мендес попросил больше времени. Премьера фильма была перенесена на 12 июля 2002 года, что сделало драму одним из летних боевиков.[3]

Театральная касса

Дорога к погибели открылся в 1798 кинотеатрах за первые выходные, конкурируя с несколькими другими новыми фильмами, включая Царство огня, Хэллоуин: Воскрешение и Охотник на крокодилов: курс столкновения, и собрал $ 22 079 481, заняв второе место после Люди в черном 2, который был на второй неделе выпуска.[22] В конечном итоге он собрал 104,5 миллиона долларов в США и 76,5 миллиона долларов на других территориях на общую сумму 181 миллион долларов по всему миру.[1]

Прием

Фильм получил положительные отзывы критиков, похвалили кинематографию Конрада Л. Холла, дизайн постановки и главные роли Хэнкса и Ньюмана. Обзор веб-сайта агрегирования Гнилые помидоры дает фильму рейтинг одобрения 81% на основе 216 обзоров, со средней оценкой 7,5 / 10. Критический консенсус сайта гласит: «Мрачный, величавый и прекрасно сидящий, Сэм Мендес» Дорога к погибели - это хорошо созданный фильм о мафии, в котором исследуются связи между отцами и сыновьями ».[23] Metacritic, который присваивает средневзвешенное Рейтинг по отзывам основных критиков дал фильму оценку 72 из 100, основанную на 36 критиках, что указывает на «в целом положительные отзывы».[24]

Рецензент Джеймс Берардинелли, самостоятельно ReelViews веб-сайт, похвалил Дорога к погибели за его атмосферу и визуальные эффекты, но он считал, что эмоциональная привязанность отсутствует, за исключением сына Салливана.[25] Роджер Эберт из Чикаго Сан-Таймс высоко оценил кинематографию Холла и тематическое использование воды. Он тоже чувствовал эмоциональную отстраненность от персонажей, говоря: «Я знал, что восхищаюсь этим, но я не знал, нравится ли мне это ... Холодно и держит нас снаружи».[26]

Элеонора Рингель Гиллеспи из Атланта Журнал-Конституция наслаждался кинематографией фильма и обстановкой эпохи депрессии, а также выступлениями Хэнкса и Ньюмана. Гиллеспи выразил желание, чтобы фильм длился немного дольше, чтобы глубже изучить его эмоциональную суть.[27] Эрик Харрисон из Хьюстон Хроникл считается Дорога к погибели «Самая блестящая работа в этом [гангстерском] жанре» с момента неразрезанного Однажды в Америке (1984). Харрисон считал сценарий Селфа «настолько отточенным, что история может изменить направление в мгновение ока».[28]

Кирк Ханикатт из Голливудский репортер похвалил Хэнкса, Ньюмана и Крейга, но назвал выступление Ло «почти карикатурным».[29] Питер Трэверс из Катящийся камень также похвалил Хэнкса и Ньюмана: «[Они] действуют вместе с уверенностью титанов, их талантами на службе у персонажей, а не звездным эго». Трэверс сослался на "захватывающую" кинематографию Холла и его композитора. Томас Ньюман "вызывающая воспоминания" оценка.[30]

Пол Клинтон из CNN сказал: «Хотя эти глубоко человеческие проблемы затронуты, они никогда полностью не исследованы, и это подрывает чувство величия, к которому явно стремится этот фильм». Клинтон считал характер Крейга «до крайности одномерным». Он нашел кинематографию слишком подавляющим для сюжетной линии фильма, которую он считал «слабой».[31] Дж. Хоберман из Деревенский голос описал фильм как «мрачный, но сентиментальный». Он добавил: «Действия неестественны, а энергия таблоидов бальзамирована».[32] Стивен Хантер из Вашингтон Пост подумал, что сценарий сбился с пути, когда Салливан и его сын покинули старую жизнь.[33]

Похвалы

НаградаКатегорияПолучательРезультат
Оскар[34]Лучший актер второго планаПол НьюманНазначен
Лучшая операторская работаКонрад Л. Холл (посмертный )Выиграл
Лучшее художественное направлениеДеннис Гасснер и Нэнси ХейНазначен
Лучшая оригинальная музыкаТомас НьюманНазначен
Лучший звукСкотт Миллан, Боб Бимер и Джон ПритчеттНазначен
Лучший звуковой монтажСкотт ХеккерНазначен
Премия Британской киноакадемии[35]Лучший актер второго планаПол НьюманНазначен
Лучшая операторская работаКонрад Холл (посмертно)Выиграл
Лучший дизайн-постановщикДеннис ГасснерВыиграл
Золотой глобусЛучший актер второго плана - кинофильмПол НьюманНазначен
Американское общество кинематографистов[36]Выдающиеся достижения в кинематографииКонрад Холл (посмертно)Выиграл
Премия "Выбор критиков"10 лучших фильмов5 место
Лучшая картинаНазначен
Лучший актер второго планаПол НьюманНазначен
Лучший молодой исполнительТайлер ХэклинНазначен
Сатурн НаградыЛучший боевик / приключенческий фильм / триллерВыиграл
Лучший молодой актерТайлер ХэклинВыиграл

В апреле 2006 г. Империя признанный Дорога к погибели номер шесть в списке 20 лучших фильмов по комиксам.[37]

Домашние СМИ

Макс Аллан Коллинз Автор графического романа был нанят для написания романа к экранизации. Коллинз сначала представил черновик, содержащий 90 000 слов, но лицензию на DreamWorks от автора требовалось использовать только диалоги из фильма и никаких дополнительных диалогов. Коллинз неохотно отредактировал новеллизацию до 50 000 слов и позже сказал, что сожалеет о том, что взял на себя эту задачу.[9] В 2016 г. Наглые Книги опубликовал оригинальную версию романа Коллинза как Дорога к погибели: новое расширенное издание[38]

Дорога к погибели был выпущен DVD 25 февраля 2003 г., как в полноэкранной, так и в анаморфотной широкоэкранной версиях. Характеристики DVD включали аудиокомментарии, удаленные сцены, HBO Документальный фильм «Изготовление» и фотогалерея.[39] Работа над DVD началась в тот же день, когда началось производство фильма, и совместные усилия режиссера, студии и съемочной группы сформировали содержание DVD. Из-за ограниченного места на DVD удаленные сцены фильма были выбраны больше, чем DTS саундтрек. Вместо этого DVD включал Dolby Digital 5.1 саундтрек.[40] Также был выпущен специальный выпуск DVD, содержащий саундтреки в форматах DTS и Dolby Digital 5.1, за исключением документального фильма «Making of», подходящего для обоих саундтреков.[41]

Дорога к погибели был выпущен Blu-ray диск 3 августа 2010 г. с широкоэкранной передачей, DTS-HD Master Audio 5.1-канальный саундтрек и все функции DVD.[нужна цитата ]

Рекомендации

  1. ^ а б c d «Дорога к погибели (2002)». Box Office Mojo. Получено 2010-04-24.
  2. ^ а б c d е Сингх, Арун (16.06.2002). "Просто факты, мэм: Макс Коллинз говорит о дороге к погибели"'". Ресурсы по комиксам. Получено 2007-06-06.
  3. ^ а б c d е ж грамм час я j k л м Джефф Дженсен (19 июля 2002). "Инстинкт убийцы". Entertainment Weekly. Получено 2007-06-06.
  4. ^ а б c d Влощина, Сьюзан (12.07.2002). "Пауэр-трио отправляется в путь"'". USA Today. Получено 2007-06-06.
  5. ^ а б Stax (24 января 2002 г.). "Ропот на дороге к погибели"'". IGN. Получено 2007-06-06.
  6. ^ Аллан Коллинз, Макс. Беседовал Дэниел Этерингтон,Графический роман: «Дорога к погибели»'". Получено 2008-06-22.. Коллектив BBC. 2002-09-19.
  7. ^ а б c Теофило, Энтони. «На пути к погибели». ASiteCalledFred. Архивировано из оригинал на 2010-05-15. Получено 2010-04-24.
  8. ^ а б c d Лайман, Рик (2002-09-15). "Итак, как Пол сказал Тому ..." Хранитель. Лондон. Получено 2010-04-24.
  9. ^ а б c Сингх, Аруне (2002-08-07). "ПУТЬ КОЛЛИНА В БУДУЩЕЕ". Ресурсы по комиксам. Получено 2007-06-06.
  10. ^ Дуерсон, Адам (2002-07-17). "'Дорожный Воин". Entertainment Weekly. Получено 2007-06-07.
  11. ^ а б c d «Около 1931 года» В архиве 2007-06-15 на Wayback Machine. Примечания к производству. Дорога к погибели (2002). Проверено 6 июня 2007.
  12. ^ а б c d "Отцы и дети" В архиве 2007-06-15 на Wayback Machine. Примечания к производству. Дорога к погибели (2002). Проверено 6 июня 2007.
  13. ^ О'Коннор, Клинт (2002-07-07). "Вне сезона". Обычный дилер.
  14. ^ «Капоне болтает с Максом Алланом Коллинзом о том, почему он не на ПУТИ К ПРИЗНАНИЮ !!!». Разве это не крутые новости. 2002-04-26. Получено 2007-06-06.
  15. ^ Вудворд, Том. "Дорога в погибель: издание DTS". DVDActive.com. Архивировано из оригинал на 2012-03-28. Получено 2007-06-12.
  16. ^ Хенерсон, Эван (2002-01-15). «Дублер». Лос-Анджелес Таймс.
  17. ^ а б c d е ж Зона, Рэй (август 2002 г.). «Эмоциональные триггеры». Американский кинематографист. Получено 2007-06-06.
  18. ^ Ray Zone. «Мастер настроения». Американский кинематографист. Получено 2007-06-06.
  19. ^ Heuring, Дэвид. «Осуществление ключевого перехода». Американский кинематографист. Получено 2007-06-06.
  20. ^ «В путь». Примечания к производству. Дорога к погибели (2002). Проверено 6 июня 2007.
  21. ^ Сперлинг Райх, Дж. "Американская погибель"'". Архивировано из оригинал на 2007-10-14. Получено 2007-07-25.
  22. ^ «Выходные 12–14 июля 2002 г.». Box Office Mojo. IMDb. Получено 2010-04-24.
  23. ^ «Дорога к погибели». Гнилые помидоры. Flixter. Получено 2010-04-24.
  24. ^ «Дорога к погибели». Metacritic. CBS Interactive. Получено 2010-04-24.
  25. ^ Джеймс Берардинелли, Джеймс (2002). «Рецензия: Дорога к погибели». ReelViews.net. Получено 2007-07-25.
  26. ^ Эберт, Роджер (2002-07-12). «Дорога к погибели». Чикаго Сан-Таймс. Получено 2007-07-25.
  27. ^ Элеонора Рингель Гиллеспи. «Дорога к погибели». Атланта Журнал-Конституция. Архивировано из оригинал на 2006-02-12. Получено 2007-07-25.
  28. ^ Харрисон, Эрик (12 мая 2004 г.). «Дорога к погибели». Хьюстон Хроникл. Архивировано из оригинал на 2007-10-14. Получено 2011-01-01.
  29. ^ Ханикатт, Кирк (01.07.2002). «Дорога к погибели». Голливудский репортер. Архивировано из оригинал на 2007-09-30. Получено 2007-07-25.
  30. ^ Трэверс, Питер (2002-08-01). «Дорога к погибели: обзор». Получено 2010-04-24.[мертвая ссылка ]
  31. ^ Клинтон, Пол (2002-07-11). «Рецензия: путешествие в никуда» Дорога к погибели ». CNN. Архивировано из оригинал на 2007-11-06. Получено 2007-07-25.
  32. ^ Хоберман, Дж. (10 июля 2002 г.). «Индустриальная симфония». Деревенский голос. Получено 2010-04-24.
  33. ^ Хантер, Стивен (2002-07-12). "Ошеломленный подробностями погибели"'". Вашингтон Пост. Получено 2007-07-25.
  34. ^ «Номинанты и победители 75-й премии Оскар». Oscars.org. Архивировано из оригинал на 2008-07-03. Получено 2007-05-20.
  35. ^ "'Пианист, Кидман выиграла BAFTA ». CNN. 2003-02-24. Получено 2010-04-24.
  36. ^ «17-я ежегодная награда ASC - 2002». TheASC.org. Архивировано из оригинал на 2008-06-09. Получено 2007-05-20.
  37. ^ «20 величайших фильмов по комиксам всех времен». Империя: 98–103. Апрель 2006 г.. Получено 2011-01-01.
  38. ^ «Выпущена более богатая версия дороги к погибели». Получено 2017-07-11.
  39. ^ "Дорога к погибели - DVD превью". IGN. 2002-11-27. Получено 2007-06-10.
  40. ^ "Марк Роуэн - продюсер DVD фильма" Дорога к погибели ". Рецензент DVD. 2003-03-19. Получено 2007-06-12.
  41. ^ Конрад, Джереми (26 февраля 2006). "Дорога в погибель - DVD-обзор". IGN. Получено 2007-06-12.

дальнейшее чтение

внешняя ссылка