TNT (альбом черепахи) - TNT (Tortoise album)

TNT
Tortoise-TNT (обложка альбома) .jpg
Студийный альбом к
Черепаха
Выпущенный10 марта 1998 г.
ЗаписаноНоябрь 1996 - ноябрь 1997
СтудияСтудия электронной музыки Soma и идущая музыка, Чикаго
Жанр
Длина64:48
меткаОстрый жокей
РежиссерДжон Макинтайр
Черепаха хронология
Миллионы ныне живущих никогда не умрут
(1996)		TNT
(1998)		В Fishtank 5
(1999)

TNT это третий студийный альбом американского пост-рок группа Черепаха, выпущенный в 1998 году компанией Острый жокей. После Джефф Паркер присоединился к группе в 1996 году, Tortoise записал TNT в течение года с барабанщиком Джон Макинтайр выступая в качестве продюсера, редактора и сведущего. Воспользовавшись своим ремикс-материалом 1990-х годов, группа записала альбом, используя жесткий диск технология в подходе «вперед-потом-назад», когда участники индивидуально добавляют части к дорожкам на разных этапах, пока дорожки не будут завершены. Как и в предыдущих альбомах, участники группы также разделили инструментальные роли.

В значительной степени отказавшись от дублировать и электронный склонности к своей предыдущей работе, TNT пробуждает у группы новое, более органичное направление с более сильным влиянием, джаз и паз. Тем не менее, электронная музыка остается в альбоме наряду с другими стилями, такими как фанк, окружающий и группа продолжает краутрок влияние. После выпуска альбом был встречен критиками, рецензенты хвалили его постмодернистское звучание. Группа гастролировала в рамках продвижения альбома в 1998 году, привнося новые живые аранжировки к ранее написанным в студии песням.

Фон

Второй альбом Tortoise, получивший признание критиков Миллионы ныне живущих никогда не умрут (1996) сделали группу определяющей, в основном инструментальной пост-рок группа,[2] и возложил большое подземное ожидание на TNT. Незадолго до записи TNT, группа "объединила себя со сливками европейской электроника «Сделать ремикс» альбома на серию из 12 «синглов».[3] Благодаря этим релизам стало очевидно, что группа «полагается на студийную инженерию».[3]

В конце 1996 г., незадолго до начала работ на TNT, Джефф Паркер, который играл в нескольких джазовых ансамблях, присоединился к группе в качестве второго гитариста, чтобы играть вместе с Дэвид Паджо, который был в группе несколько лет. Джон Буш из Вся музыка заявил, что добавление Паркера укрепило "музыкальность черепахи", а также их связи с плодородной культурой Чикаго. джаз /авангард место действия."[4]

Написание и производство

TNT был записан с ноября 1996 по ноябрь 1997 года, спродюсирован, отредактирован и сведен барабанщиком группы. Джон Макинтайр У него Студия электронной музыки Soma в родной группе Чикаго, кроме "Ten-Day Interval" и "Four-Day Interval", которые группа записывала в другой чикагской студии, Idful Music.[5]

«Я не думаю, что мы играли что-либо одновременно: каждый элемент был наложен. Кто-нибудь высказал идею, петля это или что-то в этом роде, кто-то приходил и клал что-то еще, а затем возвращался и работал над аранжировкой еще немного, а затем входил кто-то другой ... это было такого рода по частям, вперед-потом-назад-а -маленький подход ".

—Джон Макинтайр, говоря о записи TNT в 2011.[6]

TNT был «собран в студии»;[7] Вдохновленные недавними попытками создания ремиксов, Tortoise "стремились внести эстетику ремикширования в процесс записи, в которой использовались нелинейные жесткий диск студийные технологии ".[8] Макинтайр объяснил: «Я думаю, что была тенденция не хотеть делать ремиксов, которыми мы были известны в прошлом, потому что это становится своего рода клише. Я думаю, что эти идеи все еще чрезвычайно актуальны, но это просто стало своего рода маркетинговым инструментом, а не творческим начинанием. Мы оставили материал по-настоящему открытым. И мы потратили так много времени на работу над записью, что к тому времени, когда треки были закончены, они прошли через столько изменений, что это действительно было как будто каждый трек был микширован и ремиксирован несколько раз ».[8] Он и Черепаха более широко использовали MIDI на альбоме, чем позже в карьере группы.[6]

Катящийся камень 's Бен Рэтлифф почувствовал, что "смесь джема, электроники и обширного пост-редактирования" альбома была концепцией Макинтайра,[9] тогда как Буш прокомментировал, что на пластинке было лишь небольшое количество пост-продакшн, «и те настолько дополняющие и сдержанные, что редко даже звучат как эффекты».[4] Рэтлифф охарактеризовал микширование Макинтайра на альбоме как «перевернутое, с басом, затмевающим гитару, затмевающим орган».[9] После завершения TNT, Дэвид Паджо покинул группу, чтобы сделать свой сольный проект приоритетным. Антенна М.[10]

Музыкальный стиль

TNT это отход от более дублировать и электронный - насыщенное звучание предыдущей работы группы,[11][4] вместо этого отображается более тяжелый джаз влияния,[4] более плотный,[12] органический[11][4] и эфирный звук,[13] и больший акцент на паз песенная ориентация.[14] Джон Буш из Вся музыка описал альбом как "запись постмодернистский крутой джаз "в котором присутствуют лишь незначительные элементы" дубляжа, краутрок и электроника », которая характеризует Миллионы ныне живущих никогда не умрут.[4] Точно так же NME сказал TNT показывает группу, исследующую джазовый фьюжн.[15] Между тем, Брент ДиКрещенцо из Вилы сказал, что пластинка - это "поездка на ручном скольжении через современный пост-рок, джаз, инди-рок, тонкий техно, фанк и преднамеренные ароматы ".[14] Уильям Моррис из того же интернет-журнала позже сказал, что в альбоме авангардный джаз, инди-рок и минималистичный лайт-техно "привести его к легко слушать альбом.[11]

Содержащие более сложные композиции, чем на предыдущих альбомах Tortoise,[12] TNT также расширяет инструментарий группы, используя новые инструменты, включая скрипка, корнет, фагот, тромбон и виолончель, которые используются для тембральных цвета на альбоме, а не на соло.[9] Некоторые из струнных и духовых инструментов на пластинке исполняют Сара П. Смит и Роб Мазурек группы сторонних проектов Tortoise Изотоп 217.[8] Макинтайр объяснил: «У кого-то была идея, чтобы эти голоса играли какие-то строчки. Мы всегда были заинтересованы в том, чтобы попытаться включить в музыку много звуков и текстур. Было довольно естественно привлечь всех этих посторонних людей. и сделай так. "[8] В интервью с Рекламный щит он заявил, что акцент группы сместился в сторону подчеркивания тройной, и он почувствовал побуждение к группе использовать молоток инструменты на TNT, особенно маримба, «способами, которые отличались от прошлого. С этим трудно идти, но мы пытались это сделать».[8] Гитарная работа Паркера чиста и исследует мелодии из одной ноты, возвращая музыку группы к "более" камень -основная структура ".[14]

Музыка характеризуется тонкими изменениями звука,[9] механизмы переключения,[12] ходячий окунь линии[16] шум,[16] созерцательные мелодии[13] и слияние перкуссия[13] который включает в себя реверберирующие малые барабаны.[16] Несмотря на новое направление группы, TNT имеет сходство с предыдущей работой группы благодаря своей «отдаленной обратной связи, сдержанной дроны, барабаны с легкой щеткой и тиканье брейкбит."[15] Согласно с CMJ New Music Monthly, "части одного трека тонко скользят по другим, и все движется как постмодерн пейзаж сновидений, смешивание и повторное смешивание обрывков смысла, сгущение и смещение их, чтобы сформировать жуткую и летучую композицию ».[10] Провод сказал, что альбом «строится незаметно слоями и в основном строится без видимого направления».[17]

Катящийся камень сказал, что влияние группы более очевидно на TNT чем в предыдущих записях со ссылкой на "Стив Райх ритмы маримбы, звуковое дразнение даба, Может завораживающее движение, Эннио Морриконе Грубые мелодии серф-гитары ".[9] CMJМежду тем, сказал TNT "напоминает все из Дерек Бейли Угловая импровизация к lite босса-нова, Пинк Флойд -ш космический рок к техно и барабан и бас, Херби Хэнкок с электро-фанк к Астор Пьяццолла с новое танго."[10] Между тем, повышенный интерес группы к джазу на TNT считается, что он "в традициях Художественный ансамбль Чикаго и его соотечественники в Ассоциация развития творческих музыкантов (членом которой является Паркер) ".[10] Были проведены сравнения между TNT и Стереолаборатория с Точки и петли (1997)[9] и Майк Олдфилд с Трубчатые колокола (1973).[15]

Композиции

Джон Макинтайр предлагает дрон на "десятидневном интервале" с помощью маримба, инструмент, использование которого он настаивал на альбоме.[8]

Вступительный трек "TNT", как говорят, демонстрирует как крутой джазовый звук альбома "с первых секунд", так и органичный ритм в его первых минутах. Буш, описывая предыдущий сценарий, сказал: «Ленивое, слегка свободное барабанное соло образует несколько пробных гитарных аккордов и некоторые дразнящие эффекты, прежде чем группа вступит в игру с жестким джемом, который охватывает трепетное соло трубачей. Роб Мазурек."[4] Вилы'Уильям Моррис, описывая тем временем появление грува, описал его следующим образом: «Фрагментарные свободные барабанные формы медленно принимают форму за рассеянными угловатыми гитарными аккордами, только чтобы идеально вписаться в приглушенный, но решительный, устойчивый инструментальный джем с полным контуром. . "[11] Трек был описан как «предприятие в Майлз Дэвис Суки варят -стайл джаз ", как и" Swung from the Gutters ",[16] в котором чувствуется влияние краутрока.[4]

«Десятидневный интервал» находится под влиянием минимализм,[4] и особенности «Восточного повторения».[15] В треке Макинтайр играет на маримбе «трепещущую» так, что она «становится дрон элемент, "в то время как" фортепиано несет отдаленную мелодию ".[12] "Я установил свое лицо на склоне холма" с "Спагетти вестерн -стайл рифф »[12] и атмосферные явления, которые сравнивают с Эннио Морриконе.[15] "Подвесной мост у водопадов Игуасу" - "гитара". Латиноамериканский рок."[16] Трек «В Саре, Менкене, Христе и Бетховене были женщины и мужчины», который был описан как «гладкий, Рай Кудер -залит жилой дом ",[16] берет свое название из одноименной работы автора Джон Бартон Волгамот записан Роберт Эшли в 1972 г.[18] Следующие друг за другом треки «Почти всегда достаточно» и «Джетти» в значительной степени избегают джазовых влияний и вместо этого представляют «нарезанные голоса, хрупкие ритмы драм-н-бейса и рикошетную электронику».[15] "Jetty" - альтернативная версия песни 1997 года "La Jetée" родственной джазовой группы Tortoise, Изотоп 217 (Обе песни получили свое название из знакового экспериментального фильма La jetée.) За ними следует "завораживающий тон" закрывающего трека "Everglade".[11]

Выпуск и продвижение

Интерес СМИ к TNT был относительно высоким до его выпуска; Американские публикации, такие как Рекламный щит и британские публикации, такие как Санди Таймс, Провод и Лицо запускал статьи о группе и альбоме.[8] Лейблы и дистрибьюторы группы возлагали на альбом относительно большие коммерческие надежды; Альтернативный дистрибьюторский альянс, которые распространяют американский лейбл группы Острый жокей крупным сетям, создать программы по продвижению и доставке TNT в торговых точках, таких как Лучшая покупка, Границы, Башня и Barnes & Noble.[8] Интерес к группе также вырос во Франции; Бетти Ричардс, владелица Thrill Jockey, сказала, что «рынок Франции всегда был немного медленным, но на этот раз кажется, что он вот-вот взорвется».[8]

TNT был выпущен Thrill Jockey 10 марта 1998 года.[8] В Великобритании альбом был выпущен Городской сленг, тогда как в Японии, где ожидалось, что альбом будет продан тиражом 15 000 копий и бонус ремикс заглавного трека Нобуказу Такемура, он был выпущен Tokuma Japan Communications.[8] Обложка - это просто каракули сделано участником группы на обложке CD-R во время записи. Альбом в целом достиг запланированных продаж, его успех был подтвержден радио колледжа. Ричардс сказал Рекламный щит в марте 1998 года «мы обслуживаем около 200 [университетских] станций, и они всегда преуспевали. Примерно два месяца назад у нас никто ничего не делал с университетским радио - мы просто отправляли им записи. Это графики, естественно, сам по себе ".[8] Хотя стандартные синглы из TNT, техно пионер Деррик Картер ремикс материала с альбома для выпуска ограниченным тиражом.[10]

Tortoise предприняла пятимесячный мировой тур по продвижению альбома, начавшийся в Европе в апреле 1998 года.[8] В качестве материала по TNT длительное время аранжировался в студии, группе приходилось переделывать песни для тура; CMJ описал это как «любопытное положение, когда приходится учить свои песни по пластинке - чтобы« покрывать »их как бы - подчеркивая постмодернистский переворот, который превращает живое выступление в стимуляцию записанного оригинала, реальное - в копию виртуального . "[10] Макинтайр сказал журналу, что «ни одна из этих песен не была сыграна группой когда-либо вместе, поэтому сейчас нам так трудно научить их играть их вживую. Это становится еще более запутанным, потому что многое из того, что было записано, было сделано просто по прихоти, и вы даже не можете вспомнить, что это такое и кто это играл ».[10]

Критический прием

Профессиональные рейтинги
Оценка по отзывам
ИсточникРейтинг
Вся музыка4.5 / 5 звезд[4]
Чикаго Сан-Таймс3,5 / 4 звезды[19]
Чикаго Трибьюн3,5 / 4 звезды[20]
Хьюстон Хроникл3/5 звезды[21]
Независимый4/5 звезд[22]
Музик9/10[23]
NME4/10[15]
Вилы9.0/10[14]
Катящийся камень4/5 звезд[9]
Необрезанный4/5 звезд[24]

Критическая реакция на TNT был положительным. Чикаго Трибьюн критик Грег Кот обнаружил, что, несмотря на отказ от «вокала, повествования или традиционной структуры поп-песни ... тонкая логика этих композиций раскрывается в виде крошечных мелодий, которые всплывают и возвращаются, а текстуры разлетаются веером, как если бы они являлись частью замедленного звукового калейдоскопа».[20] Чьедо Нквоча из Атмосфера сказал, "поднимаясь над текущим устаревшим состоянием инструментальный рок, TNT взрывается ".[16] Брент ДиКрещенцо из Вилы считается TNT "один из лучших альбомов 1998 года",[14] как сделал Независимый's Анджела Льюис, которая оценила его как «пищу для мозга, лишенную цинизма».[22] Катящийся камень 's Бен Рэтлифф пришли к выводу, что "TNT извилины, но это извилины, мастерски обозначенные бритвой для редактирования ".[9] Андреа Моэд из CMJ был благоприятным, сказав "TNT содержит больше музыкальных идей, чем рок или электроника за несколько лет. Более того, приличный процент из них - хорошие ".[12] Джеймс Салливан из Хьюстон Хроникл сравнил музыку с «саундтреком без фильма; если сидишь спокойно, подойдет любое окно».[21] Менее пикантным был Джеймс Олдхэм из NME, который считал альбом «замечательным сборником джазовых инструментальных композиций ... это ничего не говорит, а значит даже меньше».[15]

Ретроспективные обзоры были благоприятными, с Вся музыка Джон Буш пишет, что «вместо того, чтобы заставлять студийные эксперименты стать самоцелью, группа усвоила - с помощью единственного ловкого заявления - гораздо более трудный урок - заставить технологии работать на музыку».[4] В Музыка США: Грубый гид, TNT положительно отзывается о том, как преодолеть разрыв между легкими для восприятия окружающий холод музыка и постмодерн экзотика."[1] Необрезанный назвал альбом «шедевром: вовсе не авангардом, а всего лишь часом прекрасной и вневременной музыки».[24] В 2019 г. Вилы'Марк Ричардсон написал, что альбом был «странно красивым и невозможным ... местом, где музыкальные ценности прошлого (инструментальное мастерство, продуманная композиция) встретились с цифровым будущим».[25]

В своих списках лучших альбомов 1998 года TNT занял 12 место Магия, 32-я Spex, 37-я по Les Inrockuptibles и 58-е Музик,[26] а также был включен в неупорядоченные списки лучших альбомов 1998 г. Магнит и Провод.[26] Нью-Йорк Таймс' Нил Штраус оценил альбом как 5-е место среди лучших за 1998 год.[27] В 2003 г. Вилы поместил альбом на 91-е место в своем списке «100 лучших альбомов 1990-х», а Уильям Моррис сказал, что «TNT был похож на гипнотический снежный шар, который отказывался осесть, даже не трясясь. Tortoise продемонстрировала таланты своих музыкантов с чутьем импровизатора ».[11] Том Мун включил альбом в свою книгу 2008 года 1000 записей, которые стоит послушать перед смертью.[26] Rockdelux включили альбом в список 500 величайших альбомов 1984–2014 годов.[26]

Отслеживание

Нет.заглавиеДлина
1.«ТНТ»7:33
2."Качали из водостока"5:52
3.«Десятидневный интервал»4:44
4.«Я обращаюсь к холму»6:08
5."Экватор"3:42
6.«Простой способ двигаться быстрее света, который не работает»3:33
7.«Висячий мост у водопада Игуасу»5:38
8.«Четырехдневный интервал»4:45
9.«В Сарре, Менкене, Христе и Бетховене были женщины и мужчины»7:29
10."Почти всегда почти достаточно"2:42
11.«Причал»8:21
12."Эверглейд"4:21
Бонус-трек японского издания
Нет.заглавиеДлина
13.«ТНТ» (Нобуказу Такемура Ремикс)10:05

Персонал

Кредиты адаптированы из вкладышей.[5]

Черепаха

Дополнительный персонал

Диаграммы

Диаграмма (1998)Вершина горы
позиция
Альбомы Великобритании (OCC )[28]76
Британские независимые альбомы (OCC )[29]8
НАС Альбомы Heatseekers (Рекламный щит )[30]25

Рекомендации

  1. ^ а б Унтербергер, Ричи; Хикс, Самб; Демпси, Дженнифер (1999). Музыка США: Грубый гид. Грубые направляющие. п.273 - через Интернет-архив. черепаха тнт.
  2. ^ jf (1998). "Черепаха: миллионы ныне живущих никогда не умрут". Outersound. Архивировано из оригинал 17 марта 2004 г.. Получено 3 января, 2017.
  3. ^ а б Буш, Джон. "Черепаха (Биография)". Вся музыка. Получено 3 января, 2017.
  4. ^ а б c d е ж грамм час я j k Буш, Джон. «ТНТ - Черепаха». Вся музыка. Получено 7 декабря, 2015.
  5. ^ а б TNT (лайнер). Черепаха. Острый жокей. 1998.CS1 maint: другие (ссылка на сайт)
  6. ^ а б Инглис, Сэм (март 2011 г.). "Джон Макинтайр: Запись" Черепаха "и разорванная социальная сцена". Звук на звуке. Получено 3 января, 2017.
  7. ^ Эванс, Рик (12 июня 2001 г.). "Черепаха". KindaMuzik. Получено 3 января, 2017.
  8. ^ а б c d е ж грамм час я j k л м Моррис, Крис (7 марта 1998 г.). "Черепаха острого жокея находит экспериментальный инструмент". Рекламный щит. 110 (10): 14. Получено 3 января, 2017.
  9. ^ а б c d е ж грамм час Рэтлифф, Бен (23 марта 1998 г.). "Черепаха: TNT". Катящийся камень. Архивировано из оригинал 3 мая 2009 г.. Получено 7 декабря, 2015.
  10. ^ а б c d е ж грамм Кокс, Кристоф (июнь 1998 г.). «Черепаха путешествует в гиперреальности». CMJ New Music Monthly (58): 26. Получено 3 января, 2017.
  11. ^ а б c d е ж "100 лучших альбомов 1990-х". Вилы. 17 ноября 2003 г.. Получено 3 января, 2017.
  12. ^ а б c d е ж Моэд, Андреа (апрель 1998 г.). "Черепаха: TNT". CMJ New Music Monthly (56): 13. Получено 3 января, 2017.
  13. ^ а б c «Черепаха: TNT». Музыкант: 89–90. Май 1998 г.
  14. ^ а б c d е ДиКрещенцо, Брент. "Черепаха: TNT". Вилы. Архивировано из оригинал 3 октября 1999 г.. Получено 12 июля, 2016.
  15. ^ а б c d е ж грамм час Олдхэм, Джеймс (7 марта 1998 г.). «Черепаха - ТНТ». NME. Архивировано из оригинал 17 августа 2000 г.. Получено 8 июля, 2016.
  16. ^ а б c d е ж грамм Нквоча, Кьедо (апрель 1998 г.). "Черепаха" TNT'". Атмосфера. 6 (3): 148. Получено 3 января, 2017.
  17. ^ «Черепаха: TNT». Провод: 60. Март 1998.
  18. ^ Тирания, "Синий" Джин. «В Саре, Менкене, Христе и Бетховене были мужчины и женщины - Роберт Эшли». Вся музыка. Получено 14 августа, 2014.
  19. ^ ДеРогатис, Джим (8 марта 1998 г.). "Черепаха, TNT (Thrill Jockey)". Чикаго Сан-Таймс. Архивировано из оригинал 3 марта 2017 г.. Получено 3 марта, 2017.
  20. ^ а б Кот, Грег (13 марта 1998 г.). "Черепаха: TNT (Жокей острых ощущений)". Чикаго Трибьюн. Получено 3 марта, 2017.
  21. ^ а б Салливан, Джеймс (8 марта 1998 г.). "Черепаха, TNT, Thrill Jockey". Хьюстон Хроникл. Получено 27 марта, 2020.
  22. ^ а б Льюис, Анджела (7 марта 1998 г.). "Поп: обзоры альбомов". Независимый. Получено 11 августа, 2018.
  23. ^ Топ, Франк (апрель 1998). «Черепаха: TNT (городской сленг)». Музик (35): 74.
  24. ^ а б «Черепаха: TNT». Необрезанный (119): 118. Октябрь 2004 г.
  25. ^ Ричардсон, Марк (17 февраля 2019 г.). "Черепаха: TNT". Вилы. Получено 27 марта, 2020.
  26. ^ а б c d «ТНТ». Признанная музыка. Получено 3 января, 2017.
  27. ^ Штраус, Нил (6 января 1999 г.). "Лучшие воспоминания музыкального года, полного отголосков". Нью-Йорк Таймс. ISSN  0362-4331. Получено 9 февраля, 2018.
  28. ^ "Топ-100 официальных альбомов". Официальные графики компании. Проверено 18 ноября 2017 года.
  29. ^ "Официальный чарт независимых альбомов" 50 лучших ". Официальные графики компании. Проверено 18 ноября 2017 года.
  30. ^ "История Tortoise Chart (альбомы Heatseekers)". Рекламный щит. Проверено 18 ноября 2017 года.

внешняя ссылка