Терри Кэт - Terry Kath

Терри Кэт
Кэт улыбается
Кэт в 1969 году
Исходная информация
Имя при рожденииТерри Алан Кэт
Родился(1946-01-31)31 января 1946 г.
Чикаго, Иллинойс, США
Умер23 января 1978 г.(1978-01-23) (31 год)
Вудленд-Хиллз, Калифорния, США
Жанрырок, Тяжелый рок, блюз рок, джаз рок
Род занятийМузыкант, автор песен
Инструменты
  • Гитара
  • вокал
  • бас-гитара
Активные годы1963–1978
Связанные действияЧикаго
Интернет сайтОфициальный веб-сайт

Терри Алан Кэт (31 января 1946 - 23 января 1978) американский музыкант и автор песен, наиболее известный как один из основателей рок-группы. Чикаго. Он играл гитара и пел вокал во многих ранних хитах группы. Группа хвалила его за его навыки игры на гитаре и Рэй Чарльз -влияющий вокальный стиль.

Выросший в музыкальной семье, Кэт в подростковом возрасте освоил множество инструментов, в том числе ударные и банджо. Он играл бас в ряде групп в середине 1960-х годов, прежде чем остановиться на гитара при формировании группы, которая стала Чикаго. Его игра на гитаре была важной составляющей звука группы с самого начала их карьеры. Он использовал несколько разных гитар, но со временем стал идентифицироваться с Fender Telecaster с одной шейкой хамбакер звукосниматель совмещен с мостовым расположением углового синглового звукоснимателя и украшен многочисленными наклейками. Кэт также была названа Джими Хендрикса любимый гитарист.[1]

Кэт боролась с проблемами здоровья и злоупотреблением наркотиками к концу 1970-х. Он умер в январе 1978 года от непреднамеренного самопроизвольного огнестрельного ранения в голову. Тяжелая утрата побудила Чикаго рассмотреть вопрос о роспуске, но в конечном итоге они решили продолжить, о чем свидетельствует их мемориальная песня "Снова жив ". В ознаменование его музыкальности они выпустили альбом 1997 года, Инновационная гитара Терри Кэт.

Ранние годы

Кэт родилась у Раймонда Элмера «Рэя» (1912–2003) и Эвелин Мелин Хауген Кэт (1916–1982) 31 января 1946 года в г. Чикаго, Иллинойс.[2] У него есть старший брат Род Кэт.[3][4] Он вырос в Норвуд Парк окрестности Чикаго.[5] Он присутствовал Тафтская средняя школа. Он был немецкого, английского и скандинавского происхождения.

Его брат играл на барабанах, а его мать играла на банджо,[6] Кэт тоже пыталась изучить эти инструменты.[7] Он приобрел гитару и усилитель мощности когда он был в девятом классе, и его ранние влияния включали Предприятия, Джонни Смит,[8] Дик Дейл,[6] и Говард Робертс.[9] Позже на него повлияли Джордж Бенсон, Кенни Баррелл,[8] Майк Блумфилд, Эрик Клэптон, и Джими Хендрикс.[8]

В отличие от нескольких других участников из Чикаго, получивших формальное музыкальное образование, Кэт была в основном самоучкой и ей нравилось заклинивание.[6] В интервью 1971 г. Гитарист, он сказал, что пробовал профессиональные уроки, но отказался от них, добавив: «Все, что я хотел сделать, это рок-н-ролл аккорды."[2] Его отец хотел, чтобы у него была стабильная карьера, но он решил, что предпочел бы карьеру в Музыка.[10]

Карьера

Ранняя карьера

Терри Кэт присоединился к своей первой полупрофессиональной группе The Mystics в 1963 году, а в 1965 году перешел в Jimmy Rice and the Gentlemen.[2][6] Затем он играл на бас-гитаре в гастрольной группе под названием Jimmy Ford and the Executives. Считается руководитель оркестра Кэт руководила музыкальным направлением группы.[11] Форд был трубачом, Уолтер Паразайдер играл на саксофоне и других духовых инструментах и Дэнни Серафин позже стал барабанщиком.[12] Кэт подружилась с Серафиной, когда они сформировали ритм-секцию, а также с Parazaider. Трое музыкантов регулярно общались вне группы.[13] Их уволили из группы, которая хотела слиться с другой группой, Little Artie and the Pharaohs, а лидер и гитарист Майк Систак объяснил, что «это просто бизнес».[14]

В 1966 году Кэт присоединилась к кавер-группа называется недостающими звеньями,[6] взяв с собой Паразайдера и Серафину, и начал регулярно играть в клубах и бальных залах Чикаго.[15] Друг Паразайдера в Университет Де Поль, трубач Ли Локнейн, также время от времени сидел с группой.[16] Соотечественница Кэт, Джеймс Уильям Герсио (который позже стал продюсером Чикаго) был ведущим гитаристом в одной из двух роуд-групп, выступавших на В Дик Кларк Шоу с недостающими ссылками.[2][17] Кэт получила предложение от Герсио сыграть на бас-гитаре в Иллинойс Спид Пресс и перейти к Лос-Анджелес, но отказался, так как считал гитару своим основным инструментом и хотел петь соло. Вместо этого он остался с Паразайдером, Серафиной и Локнейном,[18] кто быстро набрал тромбониста Джеймс Панкоу от Де Поля и вокалиста / клавишника Роберт Ламм.[16] Кэт спела нижний диапазон ведущего вокала в группе[16] в стиле, напоминающем Рэй Чарльз.[18] Группа практиковалась в подвале родителей Паразайдера и сменила название на The Big Thing. С добавлением певца и басиста Питер Сетера of The Exceptions они переехали в Лос-Анджелес и подписали контракт с Columbia Records, переименовав группу в Chicago Transit Authority. В середине 1969 года название было сокращено до Чикаго.[19]

Чикаго

Основная статья: Чикаго (группа)

Кэт считалась чикагской руководитель оркестра[20] и лучший солистка;[1] и его вокальные, джазовые и хард-роковые влияния считаются неотъемлемой частью раннего звучания группы.[21] Его хвалили за его навыки игры на гитаре, а автор рок-музыки Корбин Райфф назвал его «одним из самых преступно недооцененных гитаристов, которых когда-либо касалось. гриф ".[2][22] По словам Локнэйна, Кэт могла петь ведущий вокал и одновременно играть на ведущей и ритм-гитаре.[23]

Первый альбом группы, Управление транзита Чикаго, выпущенный в 1969 году, включает композицию Кэт "Introduction", которую позже гитарист из Чикаго назвал "шедевром Терри". Давейн Бейли.[24] Песня отображает множество разнообразных музыкальных стилей, в том числе джаз, блюз, сальса, рок-н-ролл, кислотная порода, и поп. Этот же дебютный альбом включает в себя инструментальную гитарную пьесу под названием «Гитара в свободной форме», которая в основном состоит из Обратная связь и интенсивное использование Stratocaster рука тремоло.[25] На обложке альбома указано, что почти семиминутная пьеса была записана вживую в студии за один дубль с использованием только Fender Dual Showman усилитель мощности с предусилителем Bogen Challenger П.А. усилитель Гриф гитары удерживался хомутом для шланга радиатора.[1] Песня "Начало "включает акустическую ритм-гитару Kath.[26]

Для второго альбома группы Кэт внесла расширенное гитарное соло на "25 или с 6 до 4 ", который стал живым фаворитом.[27] В том же альбоме Кэт сотрудничала с оркестровым аранжировщиком. Питер Мац на сюиту из четырех частей "Воспоминания о любви" с ведущим вокалом.[28]

Кэт написал по крайней мере одну песню и внес по крайней мере один вокал для каждого альбома в Чикаго, выпущенного при его жизни. В то время как 1976-е Чикаго Икс наиболее известен хитом номер один Cetera "Если ты покинешь меня сейчас "Once or Twice" Кэта показали, что он все еще сочиняет и записывает рок-материал.[29] Он продолжил этот стиль в следующем году. Чикаго XI, написав фанковый "Mississippi Delta City Blues" и агрессивный "Takin 'It on Uptown", которые уравновешивали некоторые материалы, которые продюсировали другие участники.[30] Кэт умерла от огнестрельного ранения, которое было признано несчастным случаем, согласно свидетельству о смерти. Существует множество версий случившегося. Официальная документация (протокол вскрытия) противоречит «официальной» версии.

После его смерти, чтобы увековечить память Кэт и возродить Чикаго, группа сочинила и издала песню "Снова жив "на своем первом альбоме без него, Горячие улицы. Также в честь Кэт они позже издали песню «Feel the Spirit».[31]

Оборудование

В начале своей карьеры Кэт использовал несколько гитар, но многие из этих гитар были украдены в дороге. Его первым основным инструментом, который он использовал, когда Чикаго все еще были The Big Thing, была гитара Register стоимостью 80 долларов. Когда группа стала успешной, он продвинулся до Fender Stratocaster.[25] Он также использовал стандарт Gibson SG, как показано на Управление транзита Чикаго 'с внутренним рукавом, Gibson SG Custom, и был одним из немногих известных гитаристов, которые регулярно использовали 1969 Les Paul "Professional" модель, которая щеголяла парой нетрадиционных низкоомных пикапы со специальным трансформатором согласования импеданса для использования со стандартным высокий импеданс -входовой усилитель.[32] Кэт предпочитал легкие струны, хотя для верхней струны E он использовал струну из тенор-гитара.[25] В интервью Guitar Player он сказал, что использовал струну теноровой гитары для верхней E и переместил все обычные струны вниз (верхняя E использовалась как B, B использовалась как G, и так далее). Для акустических партий он сыграл Овация акустическая гитара.[33]

В конце своей карьеры он предпочитал Fender Telecaster, которую он сильно модифицировал. Стандартный блондин Telecaster имел черный пикгард и его звукосниматель положения грифа удален, а отверстие увеличено и оснащено звукоснимателем Гибсона. хамбакер. Контрольная пластина гитары также была перевернута.[34] Он был одним из первых инвесторов в Pignose компания (производитель гитарные усилители ) и служил в управлении компании[35] и украсил свой Telecaster 25 наклейками Pignose и Чикаго Блэкхокс логотип.[36] Большинство гитар Кэт пропали без вести за много лет, в том числе и знаменитый Telecaster "Pignose". Некоторые из них были обнаружены дочерью Кэт Мишель Кат Синклер в доме ее сводной бабушки во время ее исследования для документального фильма. Чикаго: опыт Терри Кэт. Среди вновь обнаруженного оборудования были его Telecaster "Pignose", акустическая система Ovation, Fender Stratocaster и Gibson SG Custom с удаленными звукоснимателями.[33]

Кэт экспериментировала с широким спектром устройств усиления и искажения и использовала педаль вау-вау часто.[1] Увлеченная гаджетами, Кэт интересовалась игрой на гитаре, не используя выбирать. Ламм вспомнил, как он пытался сделать устройство для автоматического сбора, используя модифицированный электрический миксер для коктейлей.[37]

Вокал

Кэт исполнила вокал в нескольких ранних песнях Чикаго, в том числе "Я мужчина " (Управление транзита Чикаго ), "Раскрась мой мир ", "Заставь меня улыбнуться "(обе части"Балет для девочки в Бушанноне ")," Переезд "и" За городом "(Чикаго II ), "Свободный " (Чикаго III ), "Диалог (Часть I и II) " (Чикаго V ), "Желаю, чтобы ты был здесь " (Чикаго VII ), и "Совершенно новый любовный роман " (Чикаго VIII ). Его вокал позже был описан Ламмом как «Белый Рэй Чарльз ".[37] Панков, написавший «Make Me Smile», попытался репетировать песню с разными участниками, но в конечном итоге остановился на Кэт, сказав «бинго - это был голос».[38] Как один из трех основных вокалистов Чикаго, наряду с Питер Сетера и Роберт Ламм, Кэт вокальный диапазон попал в середину двух других, между высшим тенор и более полный, низкий баритон Ламма. Он часто сотрудничал с Cetera над вокалом, как они это делали в "Диалог (Часть I и II) " и "Совершенно новый любовный роман ".

Кэт также играла на соло-гитаре и пела вокал в заключительной песне "Tell Me" в драматическом фильме 1973 года. Electra Glide в синем цвете. Песня была использована в финальном эпизоде ​​телесериала. Майами Вайс.[39]

Личная жизнь и смерть

У Кэт была самопровозглашенная история злоупотребление наркотиками, в том числе алкоголь.[40] Серафина знала, что Кэт хорошо переносит наркотики, но позже вспомнила, как Кэт говорила ему: «Я собираюсь взять ситуацию под контроль ... если я этого не сделаю, это убьет меня».[17] Товарищи по группе из Чикаго указали, что он тоже был все более недоволен.[41] Тем не менее, Герсио сказал, что Кэт заканчивала писать сольный альбом перед своей смертью.[42] и Панков категорически отрицает самоубийство Кэт.[41]

К 1978 году Кэт регулярно носила с собой пистолеты и любила стрелять из них по мишеням.[40] Около 17:00. Тихоокеанское стандартное время в понедельник, 23 января, после вечеринки в доме роуди и техник группы Дон Джонсон, в Вудленд-Хиллз, Лос-Анджелес, Калифорния, Кэт начал играть со своим оружием. Он повернул на пальце револьвер 38-го калибра, приставил его к виску и нажал на курок. Пистолет не был заряжен. Джонсон несколько раз предупреждал Кэт быть осторожной. Затем Кэт взяла полуавтоматический 9-мм пистолет и, откинувшись на спинку стула, сказала Джонсону: «Не беспокойся об этом ... Смотри, обоймы даже нет». Его последними словами были: «Как ты думаешь, что я буду делать? Вышибу мне мозги?»[36] Чтобы развеять опасения Джонсона, Кэт показала Джонсону пустой журнал. Затем Кэт вставила магазин в пистолет, приставила пистолет к виску и нажала на курок. Очевидно, Кэт не знала, что в патроннике полуавтоматического оружия был патрон. Он умер мгновенно от выстрела,[36] за восемь дней до своего 32-летия.

Кэт оставила после себя девушку, Камелию Эмили Ортис, с которой он познакомился в июне 1972 года, как было показано в Чикаго, The Terry Kath Experience, и 20-месячную дочь Мишель Кэт (теперь Мишель Кэт Синклер). Он был женат на Памеле Робинсон в мае 1970 года, и брак закончился разводом, который был заключен в мае 1975 года, согласно California Public Records.[нужна цитата ]

После его смерти Камелия вышла замуж, а позже развелась с актером. Кифер Сазерленд.[36] Кэт похоронен рядом со своей матерью Эвелин Кэт и отцом Раймондом Кэт в Кладбище в Мемориальном парке Форест-Лоун в Глендейл, Калифорния, в Садах памяти.[43][44]

Члены группы были опустошены потерей Кэт и решительно подумывали о роспуске, но были убеждены Док Северинсен, музыкальный руководитель Сегодняшнее шоу группа, чтобы продолжить.[45] Позиция Кэт в качестве гитариста в Чикаго впоследствии была занята Донни Дакус,[46] затем Крис Пинник, Доуэйн Бейли и Кейт Хоуленд. На концертах в Чикаго оригинальные участники Ли Локнейн (труба) и Роберт Ламм (клавишные) иногда исполняли ведущий вокал в исполнении Терри Кэт.

Наследие

Я не думаю, что когда-либо был лучший ритм-музыкант. К тому же лидеры Терри, особенно в этот день, являются вещами мирового класса.

- Чикагский клавишник Роберт Ламм[36]

Поскольку Чикаго считал себя командой, некоторые участники группы впоследствии заявили, что вклад Кэт в целом игнорируется. Позже Паразайдер сказал: «Если бы [Кэт] был полностью впереди, он бы много больше признания ".[37]

По словам коллеги по чикагской группе Уолт Паразайдер, Джими Хендрикс прокомментировал ему после сета на Виски a Go Go в Лос-Анджелесе, что «твой гитарист лучше меня».[23]

В сентябре 1997 года Чикаго выпустил Чикаго представляет инновационную гитару Терри Кэт, компакт-диск памяти их покойного гитариста, на их недолговечном лейбле Chicago Records.[21]

С тех пор участники группы задавались вопросом, остался бы Кэт в Чикаго, если бы он жил, или начал бы сольную карьеру. В 2010 году Паразайдер сказал:

«Я не уверен в этом. [Терри] был свободным духом ... Он был сам по себе, когда дело касалось разных вещей. Я хотел бы думать, что он (все еще был бы с Чикаго), но он был очень независимым и мне интересно, что он подумал бы о 1980-х. Я бы сказал, что это 50/50. Все могло бы сложиться в любом случае ».[47]

В 2012 году дочь Кэта Мишель Кэт Синклер объявила, что было пожертвовано достаточно средств для завершения производства документального фильма о его жизни под названием В поисках Терри: открытие легенды гитары.[48] В 2014 году она подтвердила, что взяла интервью у всей группы, кроме Cetera, и релиз проекта запланирован на 2016 год.[49] Мировая премьера фильма состоялась в 2016 году. Международный кинофестиваль в Торонто, переименован в Опыт Терри Кэт,[50] и Питер Сетера был включен в список участников.[51] Премьера в США состоялась на DOC NYC кинофестиваль в ноябре 2016 года под тем же названием,[52][53] и вскоре был приобретен FilmRise, выпуск которого запланирован на 2017 год.[54] Премьера фильма состоялась на AXS TV, под именем, Чикаго: опыт Терри Кэт, 7 ноября 2017 г., и он был выпущен как VOD и DVD 12 декабря.[55] В фильм вошли интервью с гитаристами. Джефф Линн, Стив Лукатер, Майк Кэмпбелл, Дин ДеЛео и Джо Уолш, которые все хвалили работу Кэт. Уолш сказал: «Он был отличным парнем; он был блестящим музыкантом. Он был автором песен и отличным певцом. Он был таким чудовищем на гитаре ... Он был просто полным экспериментатором».[56]

8 апреля 2016 г. Чикаго был введен в должность Зал славы рок-н-ролла. Во время церемонии в Бруклин, Нью-Йорк. Мишель Кэт Синклер приняла награду от имени своего отца.[57]

Дискография с Чикаго

Основная статья: Дискография Чикаго

использованная литература

Цитаты

  1. ^ а б c d Гресс, Джесси (30 января 2014 г.). "Под следствием: Терри Кэт". Гитарист. Получено Двадцать первое октября, 2015.
  2. ^ а б c d е Reiff 2013, п. 1.
  3. ^ «Дочь музыкальной легенды Терри Кэт запускает краудфандинговую кампанию для нового документального фильма». Crowdfund Insider. Август 2014 г.. Получено 11 марта, 2016.
  4. ^ Германн, Энди (15 августа 2014 г.). "Никогда не слышал о гитаристе Терри Кате из группы Chicago? Он а-а-а-а". L.A. Weekly. Получено 11 марта, 2016.
  5. ^ "Фильм дочери рассказывает историю гитариста из Чикаго, которого вы не помните". DNAinfo Чикаго. Архивировано из оригинал 8 декабря 2015 г.. Получено 11 марта, 2016.
  6. ^ а б c d е Стэнтон 2003, п. 144.
  7. ^ Талевски 2010, п. 329.
  8. ^ а б c "Под следствием: Терри Кэт". www.guitarplayer.com. Получено 11 марта, 2016.
  9. ^ Миллард, Андре (2004). Электрогитара: история американской иконы. JHU Press. п. 37. ISBN  978-0-8018-7862-6.
  10. ^ Серафин 2010, п. 32.
  11. ^ Серафин 2010, п. 31.
  12. ^ Серафин 2010, п. 29.
  13. ^ Серафин 2010, п. 37.
  14. ^ Серафин 2010, п. 38.
  15. ^ Серафин 2010, п. 39.
  16. ^ а б c Серафин 2010, п. 49.
  17. ^ а б Серафин 2010, п. 2.
  18. ^ а б Серафин 2010, п. 48.
  19. ^ Рульманн, Уильям. «Чикаго - Биография». Вся музыка. Получено 8 июня, 2014.
  20. ^ Прато, Грег. "Терри Кэт - Биография". Вся музыка. Получено 6 июня, 2014.
  21. ^ а б "Инновационная гитара Терри Кэт". Вся музыка. Получено 6 июня, 2014.
  22. ^ В прямом эфире по запросу: Чикаго (DVD). Бербанк, Калифорния: Домашнее видео Rhino. 2003 г. OCLC  53999840. Сложить резюме – Amazon.
  23. ^ а б Паттерсон, Том (30 декабря 2016 г.). «Малоизвестный рок-гитарист, который был« лучше »Джими Хендрикса».
  24. ^ Бейли, Давейн. "Терри Кэт". Давейн Бейли. Получено 6 июня, 2014.
  25. ^ а б c Reiff 2013, п. 2.
  26. ^ Дикий 2002, п. 10.
  27. ^ Рубанок, Линсдей. 25 или с 6 до 4 в Вся музыка. Проверено 17 ноября 2014 года.
  28. ^ Perone 2012, п. 16.
  29. ^ Рубанок, Линдси. "Чикаго Икс". Вся музыка. Получено 7 июня, 2014.
  30. ^ Рубанок, Линдси. "Чикаго XI". Вся музыка. Получено 7 июня, 2014.
  31. ^ Лерой, Дэн (2007). «Глава 3: Чикаго: как катящийся камень». Самая лучшая музыка, никогда не продававшаяся: Secrets of Legendary Lost Albums Дэвида Боуи, Сила, Beastie Boys, Бека, Чикаго, Мика Джаггера и других! (Книга). Нью-Йорк: Книги Backbeat. стр.79 –80. ISBN  978-0-87930-905-3. OCLC  145378229. Самая лучшая музыка, никогда не продававшаяся.
  32. ^ Бэкон, Тони (2002). 50 лет Gibson Les Paul. Книги Backbeat. п. 60. ISBN  0-87930-711-0.
  33. ^ а б Боссо, Джо (31 января 2018 г.). "Вспоминая Терри Кэт". Гитарист. Future Publishing Limited Quay House. Получено 26 ноября, 2018.
  34. ^ А. Р. Дюшоссуар, АР (1991). Fender Telecaster: Подробная история твердотельной электрогитары старшего поколения в Америке. Хэл Леонард Корпорейшн. п. 26. ISBN  978-0-7935-0860-0.
  35. ^ "Пигнозная реклама". Гитарист. 7. 1973.
  36. ^ а б c d е Reiff 2013, п. 3.
  37. ^ а б c Дикий 2002, п. 8.
  38. ^ Дикий, Дэвид (2002). Чикаго (Примечания для СМИ). Носорог. п. 11. R2 76172.
  39. ^ Лайонс, Джеймс (2009). Майами Вайс. Джон Вили и сыновья. п. 104. ISBN  978-1-4443-1904-0.
  40. ^ а б Серафин 2010, п. 164.
  41. ^ а б "Чикагский бокс-сет, заметки на вкладыше, стр. 8". Получено 28 мая, 2013.
  42. ^ "Глава IX ~ Трагедия". Официальный сайт Чикаго. Архивировано из оригинал 15 июня 2012 г.. Получено 15 июня, 2012.
  43. ^ День, когда умерла музыка
  44. ^ Официальная биография
  45. ^ Серафин 2010, п. 169.
  46. ^ Серафин 2010, п. 171.
  47. ^ Углер, Джеффри (20 мая 2010 г.). «Избавиться от тяжелой привычки». Sault Star. Получено 6 июня, 2014.
  48. ^ "Официальный веб-сайт Терри Кэт". Архивировано из оригинал 4 февраля 2012 г.. Получено 4 февраля, 2012.
  49. ^ Германн, Энди (15 августа 2014 г.). "Никогда не слышал о гитаристе Терри Кате из группы Chicago? Он а-а-а-а". LA Weekly. Получено 27 сентября, 2014.
  50. ^ Маллен, Пэт (23 августа 2016 г.). «TIFF объявляет о новых документах, виртуальной реальности и гостях». povmagazine.com. Журнал Point of View. Получено 2 ноября, 2017.
  51. ^ Далтон, Стивен (23 сентября 2016 г.). "'Опыт Терри Кэт »: обзор фильма | TIFF 2016 ». Голливудский репортер. Получено 2 ноября, 2017.
  52. ^ "2016 DOC NYC в фокусе: Sonic Cinema". что (не) документировать. 7 ноября 2016 г.. Получено 2 ноября, 2017.
  53. ^ "DOC NYC - Музыкальные документальные фильмы". Музыка нашего сердца. 11 ноября 2016 г.. Получено 2 ноября, 2017.
  54. ^ Макнари, Дэйв (19 ноября 2016 г.). "'Чикаго: документальный фильм «Опыт Терри Кэт» выйдет в 2017 году ». Разнообразие. Получено 2 ноября, 2017.
  55. ^ Мелтон, Лори (31 октября 2017 г.). «7 ноября на AXS TV состоится премьера захватывающего документального фильма« Чикаго: опыт Терри Кэт »». AXS. Архивировано из оригинал 2 ноября 2017 г.. Получено 2 ноября, 2017.
  56. ^ "Терри Кэт из Чикаго: изнутри жизни и трагической смерти невоспетого гитаристского героя". Катящийся камень. 11 декабря 2017 г.. Получено 28 августа, 2020.
  57. ^ Дерисо, Ник (8 апреля 2016 г.). "Выступления Зала славы рок-н-ролла Чикаго, отмеченные духом духа товарищества и юмора". Безупречный классический рок. Loudwire Network, Townsquare Media. Получено 3 ноября, 2017.

Источники

  • Пероне, Джеймс (2012). Альбом: Путеводитель по самым провокационным, влиятельным и важным произведениям поп-музыки, том 1. ABC-CLIO. ISBN  978-0-313-37906-2.CS1 maint: ref = harv (ссылка на сайт)
  • Рейфф, Корбин (11 мая 2013 г.). «Забытые герои: Терри Кэт». Премьер-гитара. Получено 6 июня, 2014.CS1 maint: ref = harv (ссылка на сайт)
  • Серафина, Дэнни (2010). Уличный игрок: Моя история в Чикаго. Джон Вили и сыновья. ISBN  978-0-470-62573-6.CS1 maint: ref = harv (ссылка на сайт)
  • Стэнтон, Скотт (2003). Турист на могиле: музыканты. Саймон и Шустер. ISBN  978-0-7434-6330-0.CS1 maint: ref = harv (ссылка на сайт)
  • Талевски, Ник (2010). Рок-некрологи - Стук в дверь рая. Омнибус Пресс. ISBN  978-0-85712-117-2.CS1 maint: ref = harv (ссылка на сайт)
  • Дикий, Дэвид (2002). Управление транзита Чикаго (Примечания для СМИ). Носорог. 8122-76171-2.CS1 maint: ref = harv (ссылка на сайт)

внешние ссылки