Собиратели - The Gleaners
Собиратели | |
---|---|
Французский: Des glaneuses | |
Художник | Жан-Франсуа Милле |
Год | 1857 |
Средняя | Масло на холсте |
Размеры | 83,8 см × 111,8 см (33 дюйма × 44 дюйма) |
Расположение | Musée d'Orsay, Париж |
Собиратели (Des glaneuses) является картина маслом к Жан-Франсуа Милле завершено в 1857.
На нем изображены три крестьянин женщины сбор поле заблудших стеблей пшеница после сбора урожая. Картина известна тем, что сочувственно изображает представителей низших слоев сельского общества в то время; это было плохо воспринято французскими высшими классами.
История
Просо Собиратели предшествовала вертикальная роспись изображения 1854 г. и офорт 1855 г. Просо открыл Собиратели на Салон в 1857 году. Он сразу же вызвал негативную критику со стороны среднего и высшего классов, которые относились к теме с подозрением: один искусствовед, выступая от имени других парижан, уловил в ней тревожный намек на «эшафоты общества». 1793."[1] Недавно вышедший из Французская революция 1848 года эти зажиточные классы видели в картине прославление рабочего из низшего класса.[1] Для них это было напоминанием о том, что французское общество построено на труде трудящихся масс, и землевладельцы связывают этот рабочий класс с растущим движением Социализм.[2] Изображение рабочего класса в Собиратели заставляли высшие классы беспокоиться о своем статусе. Рабочие массы значительно превосходили численностью представителей высшего класса. Это несоответствие в числах означало, что, если низший класс восстанет, высший класс будет свергнут. Поскольку французская революция все еще была свежа в умах высших слоев общества, эта картина не была воспринята хорошо.
Просо Собиратели также плохо воспринимался из-за его большого размера, 33 на 44 дюйма или 84 на 112 сантиметров. Это было много для картины, изображающей труд. Обычно этот размер холста предназначался для картин религиозного или мифологического стиля. Работа Милле не изображала ничего религиозного, и не было никаких ссылок на какие-либо мифологические верования. Картина проиллюстрировала реалистичный взгляд на бедность и рабочий класс. Один критик прокомментировал, что «его три сборщика имеют гигантские претензии, они изображают из себя Три судьбы бедности ... их безобразия и их безразличия ».[3] Хотя процесс сбора урожая не был новой темой - представления Рут существовали в искусстве - эта новая работа была заявлением о сельская бедность а не библейское благочестие:[3] нет никакого оттенка библейского чувства общности и сострадания в контрастирующих воплощениях ужасающей нищеты на переднем плане и богатого урожая на залитой солнцем даль. Скрытая ирония тревожила. После Салона Милле из-за нехватки денег продал свою работу за 3000. франки - ниже его запрашиваемой цены в 4000[4]- после торговли с англичанином по имени Биндер, который не сдвинулся с места на свое скудное встречное предложение; Милле старался держать эту мизерную цену в секрете.[5] В то время как Собиратели за свою жизнь он получил мало, но известность, после его смерти в 1875 году общественная оценка его работ неуклонно росла. В 1889 году картина, тогда принадлежавшая банкиру Фердинанду Бишоффсхайму, была продана на аукционе за 300 000 франков.[4] Покупатель остался анонимным, но ходили слухи, что картину желал покупатель из Америки. Менее чем через неделю было объявлено, что производитель шампанского Жанна-Александрин Луиза Поммери приобрела произведение, которое заставило замолчать сплетни о ее предполагаемых финансовых проблемах после того, как она оставила виноград на лозах на несколько недель дольше, чем ее конкуренты.
После смерти мадам Поммери в 1891 году и по ее завещанию картина была передана в дар Лувр.[4] Теперь он находится в Musée d'Orsay в Париж.
Сочинение
- Лиана Варди[6]
Наследие
Собиратели - одна из самых известных работ Милле. Его образы сгибающихся крестьянок, собирающих урожай, часто перефразировались в работах более молодых художников, таких как Писсарро, Ренуар, Сёра, и Ван Гог.[7] Историк искусства Роберт Розенблюм говорит, что картина Милле представила «новые впечатления в репертуаре искусства середины века, с бесконечным потомством в городе и деревне. Домье и Дега прачки, а тем более Скребки для пола Кайботта, почти немыслимы без эпического гимна Милле труду ".[8]
Собиратели свидетельствует о роли Милле как современного социального критика. Его жестокое изображение трех сгорбленных бедняков, отделенных от рабочих, и обильный урожай вдали демонстрирует его внимание, если не обязательно сочувствие, к тяжелому положению беднейших членов общины вокруг Барбизона и его более крупного соседа, Шайи. область испытала растущие боли французской модернизации. Всего примерно в тридцати пяти милях от французской столицы (население которой удвоилось с 1831 по 1851 год), богатая широкая равнина, граничащая с лесом Фонтенбло, была одной из первых с железнодорожным сообщением с Парижем, с готовностью дававшим пищу для растущего города. Исследования, отслеживающие трансформацию сельской Франции в девятнадцатом веке, отмечают, что небольшие изменения в крестьянской жизни происходили за пределами Северной Франции и Парижского бассейна до последней четверти века. Таким образом, представление Милле о классовой борьбе на крупной ферме было уникально современным в 1850-х годах.[9]
Картина вдохновила имя Производственная компания Gleaner.[нужна цитата ]Картина вдохновила и обсуждается в фильме 2000 года Агнес Варда, Собиратели и я. Сам фильм вдохновил Студийный альбом 2019 года американского джазового басиста Ларри Гренадье. Он также включен в игру Nintendo Switch. Animal Crossing: New Horizons как произведение искусства, которое можно подарить музею.
Смотрите также
Примечания
- ^ а б Киммельман, Майкл (27 августа 1999 г.). "ОБЗОР ИСКУССТВА; Выщипывание тепла из света проса". Нью-Йорк Таймс. Нью-Йорк. Получено 2008-01-10.
- ^ Кляйнер, Фред; Кристиан Дж. Мамия (2005). Искусство Гарднера сквозь века (12-е изд.). Калифорния: Обучение Уодсворта / Томпсона. п. 857. ISBN 0-534-64091-5.
- ^ а б "Сюжет картины - Собиратели". Сент-Эндрюсский университет. Архивировано из оригинал на 2004-06-19. Получено 2008-01-10.
- ^ а б c Фрателло, Брэдли (декабрь 2003 г.). «Франция обнимает Милле: переплетение судеб сборщиков урожая и ангелов». Художественный бюллетень. Бюллетень Искусства, Vol. 85, №4. 85 (4): 685–701. Дои:10.2307/3177365. JSTOR 3177365.
- ^ Этьен Моро-Нелатон, Просо racconté par lui-même, (Париж: 1921)
- ^ Варди, Лиана (декабрь 1993 г.). «Создание урожая: сборщики, фермеры и чиновники в ранней современной Франции». Американский исторический обзор. Американский исторический обзор, Vol. 98, №5. 98 (5): 1424–1447. Дои:10.2307/2167061. JSTOR 2167061.
- ^ Поллок, Гризельда. Просо. Лондон: Ореско, 1977, с. 48.
- ^ * Розенблюм, Роберт (1989). Картины в Музее Орсе. Нью-Йорк: Стюарт, Табори и Чанг. п. 90.
- ^ Фрателло, Брэдли (2003). "Франция принимает просо: переплетение судеб" Собирателей "и" Ангелусов "'". Художественный бюллетень. 85 (4): 685. Дои:10.2307/3177365. JSTOR 3177365.
Рекомендации
Внешнее видео | |
---|---|
Просо Собиратели, Smarthistory[1] |
- Коул, Брюс и Адельхайд Гелт. Искусство западного мира. Саймон и Шустер, 1991
- Фрателло, Брэдли (декабрь 2003 г.). «Франция обнимает Милле: переплетение судеб сборщиков урожая и ангелов». Художественный бюллетень 85 (4): 685–701. Дои:10.2307/3177365.
- Киммельман, Майкл (27 августа 1999 г.), "Art Review; вырывать тепло из света проса", Нью-Йорк Таймс, получено 10 января 2008 г.
- Кляйнер, Фред; Кристиан Дж. Мамия (2005). Искусство Гарднера сквозь века (12-е изд.). Калифорния: Обучение Уодсворта / Томпсона. п. 857. ISBN 0-534-64091-5.
- "Сюжет картины - Собиратели". University of St. Andrews. Проверено 10 января 2008 г.
- Моро-Нелатон, Этьен. Просо racconté par lui-même. Париж, 1921 г.
- Поллок, Гризельда. Просо. Лондон: Ореско, 1977.
- Розенблюм, Роберт (1989). Картины в Музее Орсе. Нью-Йорк: Стюарт, Табори и Чанг. ISBN 1-55670-099-7
- Варди, Лиана (декабрь 1993 г.). «Создание урожая: сборщики, фермеры и чиновники в ранней современной Франции». Американский исторический обзор 98 (5): 1424–1447. Дои:10.2307/2167061.
- ^ "Просо Собиратели". Smarthistory в Ханская академия. Получено 27 февраля, 2013.