Крик (альбом) - The Scream (album)

Крик
Сиукси и Банши-The Scream.jpg
Студийный альбом к
Сиукси и банши
Вышел13 ноября 1978 г.
ЗаписаноАвгуст 1978 г.
СтудияRAK, Лондон
ЖанрПост-панк
Длина39:04
ЭтикеткаПолидор
Режиссер
Сиукси и банши хронология
Крик
(1978)		Присоединяйтесь к рукам
(1979)

Крик дебютный студийный альбом британской камень группа Сиукси и банши. Он был выпущен в ноябре 1978 г. Полидор. Альбом считается знаковой записью: его новаторское сочетание басового ритма и угловатой гитары с барабанами-моториками, играемыми в основном на томах, сделало бы его новаторским произведением пост-панк жанр.

Крик получил широкое признание и был воспринят критиками как оригинальное музыкальное развитие в рок-музыке. Крик также упоминается как ключевое влияние на ряд успешных пост-панков, и альтернативный рок действия, в том числе Joy Division, Убивающая шутка, Стив Альбини, цепочка Иисуса и Марии, Больше не верю и Массированная атака.

Фон

В конце 1977 и начале 1978 года Siouxsie and the Banshees широко освещались в прессе, но не смогли заключить контракт на запись. Фанат устроил кампанию граффити в Лондоне, засыпав стены крупных звукозаписывающих компаний словами «Подпиши банши: сделай это сейчас».[1]Полидор наконец подписал их в июне.[2]

Джон Маккей в июле 1977 года стал гитаристом группы; историк музыки Клинтон Хейлин утверждал, что вербовка Маккея вместе с формированием Журнал и ПиЛ с августа 1977 г. по май 1978 г. отмечен "истинный отправная точка английского пост-панка ».[3] Несколько песен из Крик уже был записан на BBC Radio 1 для двух Джон Пил сессии: премьера "Mirage", "Metal Postcard" и "Suburban Relapse" состоялась в ноябре 1977 года, а "Overground" и "Carcass" вышли в эфир тремя месяцами позже, в феврале 1978 года. При записи их первой сессии Peel, Siouxsie Sioux и басист Стивен Северин описали свою музыку как «холодную, машинную и страстную одновременно». Музыкальный журналист Вивьен Гольдман писал: «Сиу и банши звучат как промышленное предприятие 21 века».[4]

Запись и музыка

Крик был записан за одну неделю в августе 1978 г. и смешан за три недели с Стив Лиллиуайт совместное производство.[5] Группа была в студии, пока их дебютный сингл "Гонконгский сад " был выпущен.[6] Лиллиуайт был принят на работу, потому что он записывал ударные по-другому. Он спросил барабанщика Кенни Моррис чтобы сначала сыграть на большом и малом барабанах. Позже он сделал тарелки и том-томы.[7] Журналистка Крис нуждается отметил, что Lillywhite использовала "глубокое эхо" на барабанах.[5]

Дж. Г. Баллард и Уильям Берроуз предоставил ориентиры для лирики Крик.[8] В таком треке, как "Suburban Relapse", группа написала о пригороде, где они родились и выросли. Северин подчеркнул: «Вот почему Дж. Г. Баллард так нашёл у нас отклик, потому что все его рассказы о ближайшем будущем происходили в этой причудливой пригородной пустоши. Пригород - это место, где вы можете вообразить любую возможность, потому что здесь есть пространство, а не городской беспорядок» .[9]

Историк музыки Саймон Годдард описал музыку на Крик как «клаустрофобную бездну тоски и угловатости», говоря, что это было частью триптиха альбомов, закладывающих основы пост-панка.[10] Начальная версия "Pure" имела объемное атмосферное звучание. Журналистка Миранда Сойер отметили, что «вокал Сиукси доносился издалека», что «было много места» и что «звук был большим и медленным».[8] Музыкальный журналист Ян Берч написал, что "Pure" был атмосферным произведением; «рычащий хищный бас подкрадывается к земле прежде, чем его встречает скрежет осколки гитары и далекие шаги барабанов. Голос Сиу становится инструментом».[11] Музыкальный журналист Крис нуждается отметил, что в конце это просачивается в "Jigsaw Feeling", "песню дезориентации и замешательства" с "огромным, иногда внушающим трепет звуком".[5] На "Metal Postcard" в ритмических узорах присутствует "моторикская строгость".[12] Последняя песня, «Switch», была разбита на три части, «для разных людей, которые меняются местами с ужасными результатами - ученых, терапевтов и священников».[5]

Маккей был соавтором большинства песен. Только "Carcass" датируется временами группы с Питер Фентон, их гитарист с января по июль 1977 года.[13] Сиуси хотела, чтобы музыка Banshees была «кинематографической»; Бернард Херрманн набрал Альфред Хичкок с Психо вдохновил музыку на "Suburban Relapse", где гитары перекликаются с скрипучими скрипками из знаменитой сцены с душем.[14] Барабанщик Joy Division Стивен Моррис отметил в своей автобиографии, что банши использовали «басовый ритм» и их барабанщика »Кенни Моррис играл в основном на томах ».[15]

Название и обложка

Название альбома частично навеяно фильмом 1968 года. Пловец (в главных ролях Берт Ланкастер ), в которой главный герой, Недди Меррилл, намеревался поплавать домой, используя открытые бассейны. Перебираясь через садовые заборы, от бассейна к бассейну, это путешествие привело его в состояние психического и физического истощения, и, в конце концов, Годдард сказал: «Все, что мог придумать Недди Меррилл, - это кричать, [...] как крик истощенного ликования после беспокойного, тяжелого путешествия ".[16]

Идея обложки принадлежала Сиукси. Фотограф Пол Уэйкфилд встретился с ней и группой, чтобы обсудить проект. Позже Уэйкфилд сказал:

«Идея заключалась в том, чтобы снимать тревожные и нервирующие изображения под водой в бассейне - под водой нельзя кричать. Я хотел иметь возможность полностью контролировать освещение, и поэтому крытый бассейн был единственным вариантом. Я исследовал довольно много бассейнов , но когда я увидел этот бассейн в YMCA в центре Лондона, который был темно-синим, выложенным светло-синими полосами полос вместо обычных обратных цветов, я понял, что это идеальное место. Я хотел придать ему жуткую подводную ночь. чувствую, и эта обстановка была идеальной. Мы использовали несколько огней 1000K и 2000K вокруг края бассейна. Я использовал школьников в качестве моделей, и они довольно хорошо устроили бунт ».[17]

Релиз

Более чем за месяц до его выпуска, Диджей Джон Пил транслировать альбом на радио BBC 1 с предварительной копии на кассете, от начала до конца, без перерывов. «Это единственные мальчики и девочки, - говорит он, когда все закончилось. - Это единственное».[18]

Крик был выпущен 13 ноября 1978 года. Он имел почти мгновенный коммерческий успех, достигнув 12-го места в рейтинге Чарт альбомов Великобритании.[19]

Крик был переиздан в Великобритании 27 октября 2005 г. как часть серии Deluxe Edition от Universal. В новом издании обновленный версия альбома на первом диске, а второй диск содержал демо и концертные треки вместе с синглами того периода. Однодисковое издание переиздания вышло в 2007 году.

В ноябре 2016 года был выпущен виниловый диск с картинками, мастерингом с оригинальных кассет Кевина Меткалфа.[20] В сентябре 2018 года было выпущено 180-граммовое переиздание оригинального издания на виниле, сделанное с оригинальных ¼-дюймовых кассет и обрезанное на половину в Abbey Road Studios Майлзом Шоуеллом.[21] Издание на синем виниле, ограниченное тиражом 1000 копий, было выпущено в 2018 году к 40-летию альбома на веб-сайтах только инди-магазинов.[22]

Критический прием

Профессиональные рейтинги
Оценка по отзывам
ИсточникРейтинг
Вся музыка4/5 звезд[23]
Справочник по записям КристгауB +[24]
Mojo (Роскошное издание 2005 г.)4/5 звезд[25]
Q (Роскошное издание 2005 г.)4/5 звезд[26]
Запись Зеркало5/5 звезд[27]
Звуки5/5 звезд[28]
Необрезанный (Роскошное издание 2005 г.)5/5 звезд[29]

Крик был назван "лучшим дебютным альбомом года" Звуки.[30] Рецензент Питер Сильвертон дал альбому 5 звезд из 5,[28] и газета поместила его на 2-е место в списке лучших альбомов на конец года.[31] Запись Зеркало также опубликовал 5-звездочный обзор, в котором говорится: Крик «указывает на будущее, настоящая музыка для новой эпохи. [...] Это жизненно важно, это волнует. Это ... ориентир». Крис Вествуд высоко оценил связь между словами и музыкой: «Лирическое настроение альбома прекрасно отражено в работе [гитариста] Маккея. [Басист] Северин и [барабанщик] Моррис; постоянно меняющаяся, беспокойная, контролируемая агрессия, они так же важны, как и Сиу ".[27] Создатель мелодий описал звук как «сильный, абразивный, интуитивный и постоянно изобретательный, с напором, делающим пространство равным партнеру нот», а критик сравнил текстуры альбома с текстурами Проволока и Пере Убу.[11] Зигзаг оценил его как «великолепную запись», а рецензент Крис Нидс написал: «Я не могу вспомнить другую группу, которая могла бы сделать пластинку такой бескомпромиссной, мощной и тревожной, но в то же время такой захватывающей и приятной [...] Это определенно особая классика, позволяющая объединить такие важные события, как [Дэвид Боуи s] Diamond Dogs, Рокси [Music] впервые и [Лу Рид s] Берлин. Это музыка такой силы и видения, что вы просто не можете не тронуться, когда они перейдут в финальный кульминационный отрывок 'Switch', заключительный трек. "Потребс охарактеризовал звук как" огромный, иногда внушающий трепет " и прокомментировал, что барабанщик Моррис создал «один из лучших звуков ударных, который я когда-либо слышал - глубокое эхо и дрожащий микс, подчеркивающий его приглушенный звук. Блеск Группа топать ".[5] Критик Адам Свитинг начал свой обзор со слов: «Это леденящий кровь шедевр». Свитинг затем отметил, что музыканты «усовершенствовали групповое звучание, которое является мощным, но обтекаемым», добавив, что «слова и музыка объединяются, чтобы произвести круто ослепляющие образы».[32]

Несколько журналистов из NME тоже похвалил запись. Ник Кент сначала заявил, что группа звучала «как некий уникальный гибрид вельветовое метро в сочетании с изобретательностью Таго Маго -эра Может. »Затем он сосредоточил свое внимание на вступительном треке, сказав:« Pure »« доводит звук до его конечной точки, оставляя промежутки, которые говорят столько же, сколько и играемые ноты. Конечно, традиционный звук из трех частей еще никогда не использовался более неортодоксальным образом с такими потрясающими результатами ».[33] В декабре 1978 г. еще один критик из NME, Пол Морли, описал музыку на Крик как «не похожий ни на что в роке»:

Это не хаотично, как сказали бы некоторые, это все под контролем. Каждый инструмент работает в своем собственном пространстве, в своем времени, как бы насмехаясь над линиями других инструментов. Известный рок перевернут, оставляя лишь следы мимикрии рок-клише - сатира, которая часто со славным оправданием перерастает в потрясающий праздник (как в "Helter Skelter"). Легко привлечь внимание, сделав что-то явно необычное, но банши избежали таких бесполезных поверхностностей: это инновации, а не революция, не разрушение, а новое строительство. Он вырос из рока - Вельвета, Станция на Станцию, Болан. И ошеломляющий голос Сиуси понижен, обрезан, резко выделен над этой смелой музыкальной драмой, подчеркивая темные цвета и пустое, обнаженное настроение.[34]

Однако в ее обзоре альбома NME 's Джули Берчилль был не впечатлен, заявив, что звук Banshees был «самовлюбленной молотилкой, которая сбивала все струнные инструменты на один и тот же низкий уровень вместе с этим медленным субголосом, пытаясь безуспешно прыгать орлами и голубями вокруг моно-битов. отличается от обычного звучания гитары, баса, ударных и голоса. Но это радикально скучный [...] громкий, тяжелый и уравновешенный звук пудинга сала ».[35]

Курт Лодер дал очень положительный отзыв в Катящийся камень, отмечая, что Крик был «ярким дебютным альбомом»; и что его "звучание, резкое, хотя и полностью реализованное (отчасти благодаря самому симпатичному сопродюсеру Стиву Лиллиуайту), придает дополнительное интеллектуальное измерение серией тревожно неоднозначных лирических образов".[36] Издание 2004 г. Путеводитель по альбомам Rolling Stone дали оценку 4 из 5 с комментарием: «Даже если вы не можете точно понять, что заставляет Сиукси плакать так, как она это делает, Крик создает богатый клаустрофобный водоворот грубых звуков и полупогруженных чувств ».[37]

Во время радиопередачи BBC Дэвид Боуи упомянул концерт группы после выпуска их первого альбома: «Я видел тебя, Siouxsie, и ты был действительно великолепен [...] Я сжимал свою копию Крик".[38]

Наследие

Запись Зеркало Ронни Гарр написал, что "Крик, шедевр, который в течение шести месяцев я не мог распознать как таковой, стал для меня мучительным опытом прослушивания ".[39] С момента его выпуска Крик получил ряд похвал в музыкальной прессе. NME оценили его на 58 строчку в своем списке "Writers All Time 100 Albums" в 1985 году.[40] Дон Уотсон из NME описал музыку альбома как «что-то, что превратило прошлое в огромный водоворот шума, унося будущее вниз».[41] Необрезанный Журнал поместил его на 43-е место в списке 100 величайших дебютных альбомов.[42] Это было показано в книге 1001 альбом, который вы должны послушать, прежде чем умереть.[43] В 2006 году музыкальный критик Гарри Малхолланд включил его в свою книгу. Страх музыки около 261 величайшего альбома с 1976 года.[44] В 2007, Коллекционер пластинок написал, что «это один из величайших дебютных альбомов любой эпохи».[45] В 2017 г. Q включили его в свой список «дебютных альбомов, изменивших музыку» с «революционным звучанием».[46]

Крик поместил группу в число пионеров пост-панк, как коллега Роберт Смит из лечение утверждал:

"Когда Крик вышел, я помню, он был намного медленнее, чем все думали. Это было похоже на предшественника Joy Division звук. Это было просто громкое звучание ".[47]

Крик оказал влияние на большое количество жанров и художников. Joy Division's Питер Хук, который видел группу на концерте в Манчестере в 1977 году,[48] сказал о Крик: «Siouxsie And The Banshees оказали большое влияние на нас. [...] Первый альбом Banshees был одним из моих любимых альбомов, гитарист и барабанщик играли очень необычно, и этот альбом демонстрирует веху. спектакль."[49] Барабанщик Joy Division Стивен Моррис сказал: «У банши был этот [...] зловещий звук, вырисовывающий будущее из темноты прошлого».[15] Джорди Уокер из Убивающая шутка похвалил Маккея за игру и звук гитары: "на Крик, [...] он выступил с этими структурами аккордов, которые меня очень вдохновили. Парня так сильно ограбили, что он начал это фланцевый аккорд ".[50] Стив Альбини похвалил гитариста Джона Маккея за созданный шум: "Крик примечателен несколькими вещами: только сейчас люди пытаются скопировать его, и даже сейчас никто не понимает, как этот гитарист (вы знаете, тот, кого заменили все в Англии) получил весь этот бессмысленный шум, чтобы склеить его в песни " ... и далее добавил: «хорошая шумовая гитара - это как оргазм».[51] Играя свои любимые записи на BBC Radio 6 Джим Рид из цепочка Иисуса и Марии прокомментировал: "'Jigsaw Feeling' от Крик альбом [...] он был великолепен, потрясающ. Это причина, по которой я делал музыку ».[52] Моррисси играл "Мираж" в антракте перед всеми концертами его 1991-х годов Убить дядю тур.[53] Массированная атака покрытые и отобранный "Metal Postcard (Mittageisen)" в их песне "Superpredators (Metal Postcard)" в 1997 году для саундтрек к фильму Шакал.[54] Главный композитор Моррисси, Боз Бурер, также оценил Крик высоко, заняв второе место в его «Пятерке лучших альбомов необитаемых островов».[55] Бурер заявил: «Еще одним большим влиянием на мою игру является Джон Маккей [...]. Тот первый альбом сиукси имел совершенно невероятное звучание, и это заставило меня думать, что музыка не должна быть каким-то определенным образом - что может быть много разных влияний в музыке, и это не должно было быть единым, строгим подходом. В том первом альбоме Banshees много резкой гитары, которая противоречит тому, что, как вы думаете, должно было произойти или, возможно, должно произойти в течение партии, и что немного изменило мое мышление ».[56] Больше не верю кавер "Switch" на концерте[57] и назвал этот первый альбом Siouxsie and the Banshees одним из источников, на которые они повлияли.[58] Мусор ведущий певец Ширли Мэнсон назвала его одним из своих любимых альбомов на все времена.[59] Крик также приветствовался певцом Замша, Бретт Андерсон.[60] Марк Алмонд из Мягкая ячейка также объяснил, почему песни важны для него: "Крик произвела на меня настоящее впечатление. Мне понравилось, как они превратили эти пригородные штучки в кошмары - это сильно повлияло на ранний материал Soft Cell ».[61] Трейси Торн из Все, кроме девушки вспомнил 1978 год как важный музыкальный год. «Тогда, когда у меня было всего пять или шесть пластинок, я слушал каждую из них снова и снова, зная каждый бит, каждое слово, каждую царапину. Элвис Костелло. Моя цель верна, Крик авторства Siouxsie and the Banshees, The Jam's В городе, Движущиеся цели по проникновению и Другая музыка на другой кухне пользователя Buzzcocks.[62]

Отслеживание

Сторона А
Нет.ЗаголовокТекст песниМузыкаДлина
1."Чистый" Siouxsie Sioux, Стивен Северин, Джон Маккей, Кенни Моррис1:50
2."Чувство головоломки"СеверинСеверин, Маккей4:39
3."Над землей "СеверинМаккей3:50
4.«Туша»Сиукси, СеверинСиукси, Питер Фентон3:49
5."Helter Skelter "Джон Леннон, Пол МаккартниЛеннон, Маккартни3:46
Сторона B
Нет.ЗаголовокТекст песниМузыкаДлина
6."Мираж"СеверинМаккей2:50
7."Металлическая открытка (Mittageisen) "SiouxsieМаккей4:14
8.«Никотиновые пятна»SiouxsieСеверин2:58
9.«Загородный рецидив»SiouxsieМаккей4:12
10."Выключатель"SiouxsieМаккей6:49
CD-ремастеринг, переиздание бонус-треков 2006 года
Нет.ЗаголовокТекст песниМузыкаДлина
11."Гонконгский сад " (Сторона A 7 дюймов)SiouxsieСиукси, Северин, Маккей, Моррис2:55
12."Лестница (Тайна) " (Сторона A 7 дюймов)SiouxsieСиукси, Северин, Маккей, Моррис3:15
Бонус-диск 2005 CD remastered Deluxe Edition
Нет.ЗаголовокТекст песниМузыкаДлина
1."Макияж, чтобы расстаться" (Риверсайд сессия) Сиукси, Северин, Фентон 
2."Любовь в пустоте " (Джон Пил, Сессия 1)СеверинСиукси, Северин, Фентон 
3."Мираж" (Джон Пил, Сессия 1)   
4."Металлическая открытка (Mittageisen)" (Джон Пил, Сессия 1)   
5.«Загородный рецидив» (Джон Пил, Сессия 1)   
6."Гонконгский сад" (Джон Пил, Сессия 2)   
7.«Надземный» (Джон Пил, Сессия 2)   
8.«Туша» (Джон Пил, Сессия 2)   
9.«Хелтер Скелтер» (Джон Пил, Сессия 2)   
10.«Металлическая открытка» (Демо Pathway)   
11.«Загородный рецидив» (Демо Pathway)   
12."Лестница (Тайна)" (Демо Pathway)   
13."Мираж" (Демо Pathway)   
14.«Никотиновые пятна» (Демо Pathway)   
15."Гонконгский сад" (7-дюймовая одинарная версия)   
16."Лестница (Тайна)" (7-дюймовая одинарная версия)   

Диаграммы

Диаграмма (1979/80)Вершина горы
позиция
Австралия (Kent Music Report )[63]36
Объединенное Королевство (Официальные графики компании )12

Персонал

Сиукси и банши
Технический

Рекомендации

  1. ^ Марк Пэйтресс (2003). Сиукси и Банши: официальная биография. Издательство Sanctuary. ISBN  1860743757.
  2. ^ Хейлин 2006, п. 461.
  3. ^ Хейлин 2006, п. 460.
  4. ^ Гольдман, Вивьен (3 декабря 1977 г.). "Новая музыка - Siouxsie Sioux Who R U?". Звуки.
  5. ^ а б c d е Потребности, Крис (Ноябрь 1978 г.). "Сиукси и банши: Крик". Зигзаг. Backpages Рока (требуется подписка). Архивировано из оригинал 5 января 2010 г.. Получено 1 октября 2012.
  6. ^ Клинтон Хейлин (2006). Сожжение Вавилона: от панка к гранж. Книги пингвинов. п. 440. ISBN  0-14-102431-3.
  7. ^ Тасселл, Найдж (12 января 2012 г.). «Тори Амос, Кристин Херш, Антон Корбин и многие другие вспоминают свои первые успехи в карьере». Хранитель. Получено 13 июля 2014.
  8. ^ а б Сойер, Миранда (16 октября 2012 г.), Spellbound: Siouxsie and the Banshees, BBC Radio 4, получено 2 января 2016
  9. ^ Paytress, Марк (ноябрь 2014 г.), Ее темные материалы, Mojo, п. 79
  10. ^ Годдард, Саймон (2010). Mozipedia: Энциклопедия Моррисси и Смитов [Sioux, Siouxsie entry]. Эбери Пресс. п.393. ISBN  978-0452296671. Произведенный Стивом Лиллиуайтом, он прибыл между журналом Magazine. Реальная жизнь и Public Image Ltd. Общедоступное изображение как второй в триптихе того года альбомов, закладывающих основы пост-панка.
  11. ^ а б Берч, Ян (21 октября 1978 г.). «Крик и снова крик». Создатель мелодий.
  12. ^ Кэрнс, Дэн (26 августа 2007 г.), «Я не получил разрешения - я просто пошел дальше и сделал это», Санди Таймс
  13. ^ Хейлин 2006, п. 132.
  14. ^ «Эпизод 3». Фильм, изменивший мою жизнь. Эпизод 3. 31 июля 2009 г. BBC Radio 2. Получено 30 апреля 2013.
  15. ^ а б Моррис, Стивен (2019). Пауза в воспроизведении записи: Признания пост-панк-перкуссиониста: The Joy Division, годы, том I. Констебль. ISBN  978-1472126207. Я больше всего чувствовал некоторую близость к Сиукси и Банши. [...] басовый ритм, как первый барабанщик Кенни Моррис играл в основном томы. [...] Банши издавали этот зловещий [...] звук, вычерчивая будущее из тьмы прошлого. [...] слыша сеансы, которые они провели на шоу Джона Пила, и читая рецензии на концерты, [...] они казались интересными.
  16. ^ Годдард, Саймон (2005), Крик [заметки на вкладыше deluxe edition], Универсальная музыка
  17. ^ Портфолио исполнителя обложки избранного альбома - Пол Уэйкфилд, albumcoverhalloffame, 12 декабря 2014 г., получено 15 января 2016
  18. ^ Кавана, Дэвид (2015). Спокойной ночи и удачного избавления: как тридцать пять лет Джона Пила помогли ... Faber & Faber. ISBN  978-0571327898. 3 октября 1978 г. [...] Сегодняшний вечер дает четкий намек на то, что, по его мнению, теперь у него гораздо моложе аудитория, чем два года назад. Первый альбом Siouxsie and the Banshees, Крик, выходит в следующем месяце, а у Пила есть предварительная копия. Кассеты BASF и TDK наготове, поклонники Banshees: это уникальный ковш. «Единственный трек на нем, который не является групповым, - это Helter Skelter», - говорит им Пил. «Мне пришло в голову, что вы, возможно, не слышали оригинал 1968 года с альбома Beatles 'White. Может, они не слышали Битлз? Как он думает, сколько им лет? И как бы выглядел Festive 50, если бы за него проголосовали молодые меломаны? Рассказав им о том, как звучала «Великолепная четверка» в свое время, он играет Крик от начала до конца, без перерывов. «Это единственные мальчики и девочки», - говорит он, когда все заканчивается. «Это тот».
  19. ^ "Siouxsie & the Banshees [чарты Великобритании]". officialcharts.com. Получено 29 апреля 2013.
  20. ^ "Сиукси и банши Крик Картинный диск 2016 ». Thesoundofvinyl.com. Дата обращения 4 июля 2016.
  21. ^ Хельфет, Габриэла (4 сентября 2018 г.). «10 альбомов Siouxsie & The Banshees будут переизданы на виниле». звукофинил. Получено 12 октября 2018.
  22. ^ "Крик Синий винил ». Банкетные записи. Получено 13 декабря 2018.
  23. ^ Рэггетт, Нед. "Крик - Сиукси и банши ". Вся музыка. Получено 3 мая 2013.
  24. ^ Кристгау, Роберт (1981). "Справочник потребителей 70-х: S". Руководство по записи Кристгау: рок-альбомы семидесятых. Тикнор и Филдс. ISBN  089919026X. Получено 12 марта 2019 - через robertchristgau.com.
  25. ^ Кэмерон, Кит (ноябрь 2005 г.). "Сиукси и банши: Крик". Mojo (144): 122.
  26. ^ Сигал, Виктория (ноябрь 2005 г.). "Сиукси и банши: Крик". Q (232).
  27. ^ а б Вествуд, Крис (14 октября 1978 г.). "Паническое бегство Сиукси [Крик - обзор]". Запись Зеркало: 16.
  28. ^ а б Сильвертон, Питер (14 октября 1978 г.). "Если бы Крики могли убить [Крик - обзор]". Звуки: 33.
  29. ^ Рейнольдс, Саймон (Ноябрь 2005 г.). «Убийственный вой». Необрезанный (102).
  30. ^ Сильвертон, Пит (25 ноября 1978 г.). «Самая элитная группа в мире». Звуки.
  31. ^ «Список на конец года». Звуки. 23 декабря 1978 г.
  32. ^ Адам Свитинг. "Крик - рецензия ». 1979 г. - воспроизведено в книге Рэя Стивенсона: Сиукси и Банши - Фотокнига (1983). Омнибус Пресс. ISBN  0711903018.
  33. ^ Кент, Ник (26 августа 1978 г.). «Баншид! Что в изображении?». NME.
  34. ^ Морли, Пол (23 декабря 1978 г.). «Сиукси и банши». NME.
  35. ^ Берчилль, Джули (18 ноября 1978 г.). "Обзор альбома Джули Берчилл. Что ж, что бы сказал Эдвард Мунк? Siouxsie and the Banshees. The Scream (Polydor)". NME.
  36. ^ Курт Лодер (4 октября 1979 г.). "Крик - рассмотрение". Катящийся камень. Архивировано 19 октября 2007 года.. Получено 3 мая 2013.CS1 maint: неподходящий URL (ссылка на сайт)
  37. ^ Коулман, Марк; Рэндалл, Мак (2004). «Сиукси и банши». В Брэкетт, Натан; с Хоардом, Кристиан (ред.). Руководство по новому альбому Rolling Stone. Нью-Йорк: Саймон и Шустер. С. 740–41. ISBN  978-0-7432-0169-8.
  38. ^ «Шоу Джонатана Росса на BBC Radio 2 - интервью с Дэвидом Боуи и Сиукси». YouTube. 2 августа 2003 г.. Получено 2 февраля 2019.
  39. ^ Гурр, Ронни (1 сентября 1979 г.). "Присоединяйтесь к рукам - рассмотрение". Запись Зеркало.
  40. ^ "100 лучших ["NME Авторы всех времен 100 альбомов "]". NME: 12. 30 ноября 1985 г.
  41. ^ Уотсон, Дон (22 февраля 1986 г.). "Вой". NME.
  42. ^ «100 величайших дебютных альбомов». Необрезанный. Август 2006 г.
  43. ^ Роберт Димери (2005). 1001 альбом, который вы должны послушать, прежде чем умереть. Cassell Illustrated.
  44. ^ Малхолланд, Гарри (2006). Страх перед музыкой: 261 величайший альбом со времен панка и диско. Орион. ISBN  0-7528-6831-4.
  45. ^ Потребности, Крис (сентябрь 2007 г.), «20 минут через 20 лет», Коллекционер пластинок
  46. ^ Штатные писатели (апрель 2017 г.). «Дебютные альбомы, изменившие музыку - тщательно подобранная подборка революционных звуков». Q (370).CS1 maint: использует параметр авторов (ссылка на сайт)
  47. ^ Стив Сазерленд (1 октября 1983 г.). «Тревожные старые призраки». Создатель мелодий: 37.
  48. ^ Крюк, Питер (2011). Гасиенда: как не управлять клубом. Саймон и Шустер. ISBN  978-1847391773. Я ходил к Сиу и Банши в Оукс, и у меня все еще есть билет
  49. ^ Полевые записи "Плейлист - Питер Хук""". Журнал Q. 23 апреля 2013 г. Архивировано с оригинал 18 января 2018 г.. Получено 10 января 2017.
  50. ^ Кей, Макс (июнь 1984). «Макс Кей берет интервью у Джорди». Музыка Великобритания
  51. ^ Стив Альбини. (Сентябрь - октябрь 1984 г.). «Устали от Угы Фата?». Matter [музыкальный журнал] (10).
  52. ^ "Джим Рид на BBC Radio 6 Music". bbc.co.uk. 4 марта 2012 г. Архивировано 3 марта 2012 г.. Получено 4 августа 2015.CS1 maint: BOT: статус исходного URL-адреса неизвестен (ссылка на сайт)
  53. ^ "Моррисси под влиянием". passionsjustlikemine.com. Получено 30 апреля 2013.
  54. ^ "inflightdata.com - Дискография Massive Attack - Информация о мелодии + Тексты - superpredators". inflightdata.com. Архивировано из оригинал 13 июля 2011 г.. Получено 30 апреля 2013.
  55. ^ «Вопросы и ответы, часть 4». bozboorer.com. 21 ноября 2006 г. Архивировано с оригинал 28 сентября 2007 г.. Получено 3 августа 2012.
  56. ^ Фон Бадер, Дэвид (30 марта 2017 г.). "Боз Бурер: тройной агент". premierguitar.com. Получено 10 апреля 2018.
  57. ^ «Больше веры - Switch - Мельбурн 2010». YouTube. Получено 5 марта 2015.
  58. ^ Видерхорн, Джон (4 ноября 2014 г.). «Интервью: Faith No More - новости студии». Revpmver. Получено 12 ноября 2014.
  59. ^ Дэйв Симпсон (28 марта 1998 г.). «Мятежный музыкальный автомат». Создатель мелодий.
    Керр, Дэйв (29 июня 2012 г.). "Под влиянием: Ширли Мэнсон". theskinny.co.uk. Получено 20 мая 2016.
    Мэнсон, Ширли (12 мая 2018 г.). "Почему я люблю… Крик - Сиукси и Банши". Longlivevinyl.net. Получено 20 мая 2018.
    Обри, Элизабет (6 июня 2018 г.). «Версии 13.0: Любимые альбомы Ширли Мэнсон». Thequietus.com. Получено 20 июн 2018.
  60. ^ "Некоторые современные увлечения". brettanderson.co.uk. Архивировано 20 июля 2011 года.. Получено 30 апреля 2013.CS1 maint: неподходящий URL (ссылка на сайт)
  61. ^ Маевски, Лори и Бернштейн, Джонатан (15 апреля 2014 г.), Безумный мир: устная история исполнителей новой волны и песен, которые определили 1980-е годы, Google Play магазинCS1 maint: использует параметр авторов (ссылка на сайт)
  62. ^ «Прошлой ночью запись изменила мою жизнь». Mojo: 25. мая 2018.
  63. ^ Кент, Дэвид (1993). Австралийский картографический справочник 1970–1992 гг. (Иллюстрированный ред.). St Ives, N.S.W .: Австралийский картографический справочник. п. 276. ISBN  0-646-11917-6.
Источники
  • Хейлин, Клинтон (2006). Сожжение Вавилона: от панка к гранж. Книги о пингвинах. ISBN  0-14-102431-3.CS1 maint: ref = harv (ссылка на сайт)
  • Paytress, Марк (2003). Сиукси и Банши: официальная биография. Издательство Sanctuary. ISBN  1860743757.