Экспериментальная группа в стиле поп-арт Западного побережья - The West Coast Pop Art Experimental Band

Экспериментальная группа в стиле поп-арт Западного побережья
Слева направо: Боб Маркли, Майкл Ллойд (внизу), Дэнни Харрис, Шон Харрис и Джон Уэр.
Слева направо: Боб Маркли, Майкл Ллойд (внизу), Дэнни Харрис, Шон Харрис и Джон Уэр.
Исходная информация
ИсточникЛос-Анджелес, Калифорния, Соединенные Штаты
ЖанрыПсиходелический рок
Активные годы1965–1970
Этикетки
Связанные акты
  • Смеющийся ветер
  • Калифорния Спектр
  • Маркли, Группа А
Прошлые участникиБоб Маркли
Шон Харрис
Дэнни Харрис
Майкл Ллойд
Рон Морган
Джон Уэр

Экспериментальная группа в стиле поп-арт Западного побережья (WCPAEB) был американцем психоделический рок группа сформирована в Лос-Анджелес, Калифорния в 1965 году. Группа создала музыку, которая обладала жуткой, а иногда и зловещей атмосферой, и содержала материал, который был откровенно политическим, детским и причудливым. Представляя разный музыкальный опыт участников группы, группа временами напоминала традиционный Byrds -esque фолк-рок ансамбль, но WCPAEB также, в рамках той же работы, записал авангардная музыка отмечены многослойными вокальные гармонии.

Честолюбивый музыкант и сценарист Боб Маркли сумел присоединиться к группе Laughing Wind в обмен на его связи в музыкальной индустрии и значительный банкролл. Первоначальный состав из пяти человек состоял из Майкл Ллойд (ритм-гитара, вокал ), Шон Харрис (бас-гитара, вокал, Дэнни Харрис (соло-гитара, вокал), Джон Уэр (барабаны ) и Маркли (бубен, вокал).

Группа дебютировала с альбом Том первый в 1966 г. на малом FiFo лейбл. В первые годы существования группы много внимания уделялось тщательно продуманным психоделическим методам WCPAEB. световые шоу, который стал центром их живых выступлений в Лос-Анджелесе. После выпуска Том первый, WCPAEB подписал с Reprise Records, записав три альбома с компанией, включая, возможно, их наиболее успешную работу Том 3: Справочник добра и зла для детей в 1968 году. Два дополнительных альбома, Где мой папа? и Маркли, Группа А, были распространены на независимых лейблах до распада группы в 1970 году.

История

Становление и первый альбом (1966)

Группа образовалась в августе 1965 года, когда Лос-Анджелес плейбой Боб Маркли, богатый выпускник юридического факультета и приемный сын нефтяного магната, организовал вечеринку в своем доме в Беверли Хиллс. Маркли ранее вел телепрограмму Оклахома Эстрада в 1958 году, пока он не был подписан Warner Bros. Records руководителя, и приобрел роскошный особняк в Лос-Анджелесе.[1] Он выпустил два коммерчески неудачных одиночные игры, «Мы встретимся снова» и «Приближается лето», с 1960 по 1961 год, и произведено записи для некоторых музыкальных исполнителей, в том числе Люцифера и Пепперминтов, Бобби Ребеля и Сонни Найт на собственном местном у Маркли звукозаписывающие компании.[2] На вечеринке у Маркли присутствовали десятки журналистов. ди-джеи, и различные люди из "толпы", а также живые выступления Аль Купер с последующим дворовые птицы.[3] Режиссер Ким Фоули представил Маркли Майкл Ллойд, и братья Шон и Дэнни Харрис, участники группы The Laughing Wind.[4][5]

Ллойд начал свою музыкальную карьеру в 1962 году с инструментальной серфинг рок группа, которая включала Джимми Гринспун, известный как New Dimensions, а затем AlleyKats. Группа вошла в студию Stereo Masters для записи трех альбомы, в это время Ллойд впервые познакомился с Фоули.[2][6][7] Во время посещения Голливудская профессиональная школа Ллойд подружился с братьями Харрис, которые записали региональный хит "Ski Storm" с конкурирующей группой Snowmen. В начале 1965 года Шон Харрис сотрудничал с Ллойдом в его недавно созданной группе The Rogues, выпустив композицию Харриса-Ллойда «Wanted: Dead or Alive» на лейбле Фоули Living Legend.[8] Вскоре после этого вместе с Дэнни Харрисом и барабанщиком Джоном Уэром Ллойд и Шон сформировали группу Laughing Wind, которая записала сингл "Good to Be Around" для Tower Records позже в том же году.[9] Записи, сделанные или произведенные этими группами до WCPAEB, были собраны годами позже на сборник, Экспериментальная группа в стиле поп-арт Западного побережья в 2011.[10]

Маркли заинтересовался большой толпой, которую привлекала рок-группа вроде Yardbirds, особенно количеством девочек-подростков, и предложил ему профинансировать и обеспечить договор записи для Смеющегося Ветра в обмен на его включение в группу.[11] Впечатленные и слегка соблазненные богатством и окружением гораздо более старшего Маркли, группа приняла его предложение. Решение записаться как Экспериментальная группа поп-арта Западного побережья, а не как Laughing Wind, было принято Маркли, который представлял группу как аналог группы Западного побережья. вельветовое метро.[12] В поисках чего-то осязаемого, чтобы представить группу, в 1966 году WCPAEB выпустили свой дебютный альбом на лейбле Маркли. FiFo метка, Том первый. Большая часть альбома была записана в личной студии Ллойда и в арендованном магазине на Бульвар Ла Сьенега до того, как Маркли присоединился к группе; однако такие треки, как «Don't Break My Balloon» и «If You Want This Love» указывают на то, что он оказал некоторое влияние на последующие сессии для развития альбома.[13][14] Пока Том первый был представлен небольшой отбор оригинального материала, большая часть альбома была кавер версии включая "Луи Луи ", "Вы действительно получили меня ", и "Все кончено, Baby Blue ".[15]

Годы репризы (1967–1968)

WCPAEB отправились в свой первый тур в июне 1966 года, зарекомендовав себя в качестве фаворита концертов в Лос-Анджелесе. хиппи в таких местах, как Other Place и Wild Thing. Группа поделилась счетом с Матери изобретений, семена, Железная бабочка, и Yardbirds, среди других. По словам Уэра, выступления группы на какое-то время были «лучшим уличным тусовкой»; подчеркивается их амбициозными психоделическое световое шоу, которым управлял Бадди Уолтерс, который также устраивал световые шоу для Джими Хендрикс и животные.[16] В обзоре концерта 1967 г. Свободная пресса Лос-Анджелеса высоко оценил музыкальность WCPAEB, но критиковал Маркли за его «гипстерское» отношение и неритмичную игру на тамбурине.[16] Хотя его товарищам по группе не нравились его претенциозные выходки на сцене и за кулисами, Маркли все же удалось договориться о сделке с тремя альбомами. разведчики талантов из Reprise Records посетивших выступления WCPAEB.[14]

В мае 1967 года группа записала и выпустила свой первый альбом Reprise, Первая часть. К тому времени, когда начались сеансы записи, Маркли взял на себя полный контроль над правами на публикацию WCPAEB, что объясняет его необычный выбор для В стороне альбома одиночные игры: "разговорный рэп" композиция "1906", написанная в соавторстве с сессионным музыкантом Роном Морганом, и кавер на Матери изобретений песня "Помогите, я рок ".[16] В сам альбом вошли песни, демонстрирующие широкое стилистическое разнообразие, в том числе Byrds -esque фолк-рок, гараж рок, и Барокко поп. Песня «I Won't Hurt You» была одной из двух композиций (вторая - «If You Want This Love») из дебютного альбома группы, перезаписанного для Первая часть, где ему была придана гораздо более сдержанная атмосфера и ритм биения сердца.[12][17] Шон Харрис спел переработанную версию "I Won't Hurt You", а не Ллойд, который, помимо некоторых бэк-вокал на альбоме, не пел лидирующую позицию на выпуске WCPAEB до альбома 1969 года Где мой папа?.[16]

Маркли и Ллойд не ладили, что привело к тому, что последний покинул группу, а Морган присоединился к ней на постоянной основе.[18] По словам Ллойда, Маркли становился все более властным в отношении творческой деятельности WCPAEB, и «он начал верить, что он, знаете ли, настоящий человек, в отличие от парня, который не поет и на самом деле не имеет музыкальных произведений. мысли и тому подобное. Он больше не был доволен тем, что был парнем, который оказался с девушками, которых он мог получить от этого ».[18] Ллойд остался в Лос-Анджелесе и участвовал в ряде студийных проектов с Фоули и Майк Керб Такие как Октябрь Страна, дым, Сент-Джон Грин, и пожарная лестница.[19][20][21]

В августе 1967 года, незадолго до записи третьего альбома Reprise WCPAEB, Шон Харрис взял перерыв в работе группы. Его уход был частично из-за его разочарования в группе, в первую очередь из-за отсутствия успеха WCPAEB, и это послужило периодом ожидания, пока его брат, Дэнни, лечился от депрессия.[22] Он сформировал California Spectrum с Дэнни, Ллойдом и Джимми Гринспуном. Группа совершила поездку по Среднему Западу с ультрасовременным световым шоу Маркли и выпустила два сингла за свою короткую карьеру звукозаписи, "Sassafras" (та же версия, что и на Том первый) и обложка левый берег "She May Call You Up Tonight", ни одна из которых не получила особого внимания.[2][22] Когда Харрис вернулся в WCPAEB в 1968 году, он рекламировал совершенно другой состав и продвигал California Spectrum в своей колонке в журнале для подростков. Тигровый бит пока группа не распалась где-то в начале 1969 года.[2]

В конце 1967 года WCPAEB выпустили свой третий альбом, Vol. 2 (Прорыв), который был самой амбициозной, хотя и менее последовательной работой группы на сегодняшний день.[18] В альбоме есть своеобразная обложка, на которой Маркли и братья Харрис сидят с обнаженной грудью в серебряной ванной комнате, и смелое заявление на обратной стороне: «Каждая песня в этом альбоме написана, аранжирована, спета и сыграна группой. один подверг нас цензуре. Мы должны говорить все, что мы хотели сказать, так, как мы хотели это сказать ».[18] Впервые каждый трек был полностью или частично зачислен членам WCPAEB; однако маниакальные повествования Маркли и сомнительное лирическое содержание (особенно молодых девушек) доминируют на пластинке. Отредактированная версия сочинения Моргана-Маркли »Запах ладана "был выпущен незадолго до Vol. 2 (Прорыв), но его не удалось отобразить.[23] Даллас психоделический поп группа Юго-западный FOB перепела песню в 1968 году, которая достигла 56 строчки в Рекламный щит Горячий 100.[24] Среди своих десяти треков альбом включал политико-сатирическую "In the Arena", возможно, вдохновленную Уоттс беспорядки.[23] Vol. 2 (Прорыв) также включает антивоенную песню «Предположим, что они разыграли войну и никто не придет», полную версию «Запах ладана», а редкий случай пения Маркли можно найти на «Несвободном ребенке».[23]

Четвертый альбом WCPAEB Том 3: Справочник добра и зла для детей был выпущен в июле 1968 года. Альбом стал для группы творческим скачком вперед и часто считается их самой совершенной работой.[25] Биограф группы Тим Форстер описал Том 3 как «самое экстраординарное достижение» группы, в котором использовалось «причудливое сочетание невинности и злого умысла», на которое сильно повлияла «изобилие Британское вторжение, фолк-рок и Цветочная сила -эра «быть» унесена волной плохих наркотиков, паранойи и протестов ».[25] Альбом также видел, как Морган экспериментировал с гудящим качеством электрического ситар, которая занимает видное место в "Ritual # 1", "Пока у самых бедных людей не будет денег", заглавном треке и "Ritual # 2".[25] Кроме того, Том 3 'Дизайн передней обложки представляет собой произведение искусства "Мысли бабочки" Джон Ван Хамерсвельд, которому также приписывают обложки Корона творения, Ссылка на главную ул., и Волшебный таинственный тур.[18][26] Как и предыдущие альбомы WCPAEB, Том 3 не удалось продать в количестве, достаточном для попадания в чарты США, и Reprise отказались от группы.[25]

Независимые лейблы (1969–1970)

В конце 1968 г. Джимми Боуэн установил свой лейбл Амос Рекордс и подписал группу в следующем году. Пока группа работала над Где мой папа? В альбоме Дэнни Харрис вернулся, а Ллойд вернулся, чтобы обеспечить бэк-вокал и стать соавтором песен "Where's My Daddy?", "Where Money Rules Everything" и "Coming of Age in L.A." с Маркли.[27][28] Однако на альбоме стало очевидно, что гулкие вокальные гармонии, характерные для предыдущих работ группы, были заменены близкий микрофон звук.[29] Альбом свободно обладал компонентами концептуальная часть, рассказанный глазами молодой бездомной девушки по имени «Бедная Пэтти», когда она путешествует через хаос пост-Лето любви Лос-Анджелес. Тем не мение, Где мой папа?, а также сопровождающий его сингл "Free as Bird" не смогли повернуть вспять коммерческое состояние WCPAEB, и критики и фанаты считают его самым тусклым альбомом группы.[27][30]

Ллойд вел переговоры с Curb о распространении пятого и последнего альбома группы на Forward Records. Выпущенный в 1970 году, Маркли настоял на том, чтобы альбом, первоначально одноименный, был выпущен под названием Маркли, Группа А. Альбом выиграл от полного участия и производственного опыта Ллойда, который исполнил большую часть вокала, при условии, что клавиатуры, и организовал оркестровые аранжировки. Дэнни Харрис оказал ключевое влияние на альбом, написав половину его треков.[31] Однако, хотя альбом обычно считается улучшением по сравнению с Где мой папа?, группа больше не могла справляться с неустойчивым поведением Маркли и распалась вскоре после выпуска альбома.[1]

Последствия

Маркли продолжил свой образ жизни плейбоя в пляжном домике, который он купил в Лос-Анджелесе. Он произвел Джим Столлингс '(J. J. Light) Европейский хит "Эй "и одноименный альбом до того, как исчез из музыкального бизнеса.[32] Согласно различным рассказам участников группы и Фоули, в 1972 году Маркли избежал тюремного заключения и держался в тени после инцидента с двумя несовершеннолетними девушками.[33] Маркли время от времени контактировал со своими бывшими товарищами по группе; однако Фоули вспомнил разговор со Столлингсом в 1992 году: «Он [Столлингс] сказал мне, что Боб сидел в этой гребной лодке на озере недалеко от Лас-Вегаса - он был похож на отшельника. в одиночестве полтора дня. Он уже был изрядно запутался, но очень сильно обезвожился. Когда в конце концов его нашли, его отвезли в какую-то больницу и поместили в систему жизнеобеспечения, он не мог говорить или думать ».[33] Маркли умер 9 сентября 2003 г. в больнице в г. Гардена, Калифорния; ему было 68 лет.[2]

В 20 лет Керб назначил Ллойда вице-президентом компании. MGM Records. В 1970-х он стал успешным продюсером звукозаписи для кумиры подростков, включая Осмонды, Шон Кэссиди, и Лейф Гарретт. В 1986 году он был музыкальный руководитель для саундтрек фильма Грязные танцы, а также был задействован в саундтреках к нескольким другим фильмам вплоть до 2000-х годов.[34] Шон Харрис сотрудничал с Ллойдом, чтобы выпустить одноименный дебютный сольный альбом Харриса в 1973 году, в котором он кантри-рок влияет. Позже он стал президентом Барри Манилов издательская компания, а совсем недавно Харрис написал пьесу о его жизни.[35] Хотя Дэнни Харрис изначально разочаровался в музыкальной индустрии, он записал Евангелие альбом Благодарите его каждый день в 1980 году. Он также работал народ музыкант и актер перед смертью на съемках Спасти мистера Бэнкса от сердечного приступа 1 октября 2012 г.[35][36] Морган помог найти Ночь трех собак (хотя ушли до того, как они достигли коммерческого успеха) и присоединились Электрический чернослив для своего альбома Просто старый добрый рок-н-ролл. Он умер в 1989 году в возрасте 44 лет.[33]

Участники группы

График

Дискография

Студийные альбомы

Сборники альбомов

Одиночные игры

  • FiFo Records
    • "Сассафрас" ч / б "Я не причиню тебе вреда" (1966)
  • Reprise Records
    • "1906" ч / б "Зыбучие пески" (1967)
    • "Помогите, я рок "ч / б" Прозрачный день "(1967)
    • "Предположим, они устроят войну, и никто не придет" ч / б "Королева Нимфетка" (1967)
    • "Запах ладана "ч / б" Несвободное дитя "(1968)
  • Амос Рекордс
    • "Free as Bird" ч / б "Где мой папа?" (1969)

Рекомендации

Цитаты
  1. ^ а б Форстер, Тим. "Отвлеченные подростковые мечты" (PDF). lookaside.fbsbx.com. Получено 16 октября, 2016.
  2. ^ а б c d е Карр, Стивен (2011). Экспериментальная группа в стиле поп-арт Западного побережья (CD буклет). Sunbeam Records. SBRCD5079.
  3. ^ Платт, Джон. "Ярдбердс в США, 1965 год". members.chello.nl. Архивировано из оригинал 19 июля 2013 г.. Получено 25 августа, 2016.
  4. ^ Форстер 1999, п. 1.
  5. ^ Стакс, Майк. «Ким Фоули: грехи и секреты серебряных шестидесятых». ugly-things.com. Получено 16 октября, 2016.
  6. ^ Унтербергер, Ричи. "Новые измерения - биография". allmusic.com. Получено 24 августа, 2016.
  7. ^ «Новые измерения». home.unet.nl. Получено 24 августа, 2016.
  8. ^ Епископ, Крис. "Разбойники". Garagehangover.com. Получено 24 августа, 2016.
  9. ^ "Синглы и прочее". members.chello.nl. Архивировано из оригинал 28 сентября 2013 г.. Получено 28 августа, 2016.
  10. ^ Аллен, Джеймс. «Товарищ - Обзор». allmusic.com. Получено 28 августа, 2016.
  11. ^ Блум, Эрик. "Экспериментальная группа в стиле поп-арт Западного побережья". members.chello.nl. Получено 12 октября, 2016.
  12. ^ а б Форстер, Тим (2001). Первая часть (CD буклет). Sundazed Records. SC 6173.
  13. ^ "Том 1". members.chello.nl. Получено 13 октября, 2016.
  14. ^ а б Стоимость, Джад (1997). Том первый (CD буклет). Sundazed Records. SC-11047.
  15. ^ Унтербергер, Ричи. "Том первый - Обзор". allmusic.com. Получено 4 сентября, 2016.
  16. ^ а б c d Форстер 1999, п. 2.
  17. ^ Уоттс, Питер (2008). Причудливая история величайшей культовой группы всех времен. Shindig! журнал. п. 5.
  18. ^ а б c d е Форстер 1999, п. 3.
  19. ^ Ирвин, Джон. "Дым". members.chello.nl. Архивировано из оригинал 19 июля 2013 г.. Получено 10 октября, 2016.
  20. ^ "Дым (одноименный) 1968". therisingstorm.net. Получено 10 октября, 2016.
  21. ^ «Пожарная лестница - Психотическая реакция». popdiggers.com. Получено 10 октября, 2016.
  22. ^ а б "Поп-арт западного побережья и калифорнийский спектр". members.tripod.com. Получено 16 октября, 2016.
  23. ^ а б c Форстер, Тим (2001). Том 2 (Прорыв) (CD буклет). Sundazed Records. SC-6174.
  24. ^ Коли, Джон (2009). Пропуск за кулисы. Издательство ЛуЛу. п. 104. ISBN  9780578031354.
  25. ^ а б c d Форстер, Тим (2001). Том 3: Справочник добра и зла для детей (CD буклет). Sundazed Records. SC-6175.
  26. ^ "Джон Ван Хамерсвельд". tsovet.com. Получено 16 октября, 2016.
  27. ^ а б "Где мой папа?". members.chello.nl. Получено 15 октября, 2016.
  28. ^ "Дискография альбома Амоса". bsnpubs.com. Получено 15 октября, 2016.
  29. ^ Форстер 1999, п. 4.
  30. ^ Мейсон, Стюарт. «Где мой папа? - Обзор». allmusic.com. Получено 15 октября, 2016.
  31. ^ Форстер 1999, п. 5.
  32. ^ "Джей Джей Лайт". psychedelicfolk.com. Получено 16 октября, 2016.
  33. ^ а б c Форстер 1999, п. 6.
  34. ^ «Майкл Ллойд, лауреат премии за заслуги перед жизнью». taxi.com. Получено 16 октября, 2016.
  35. ^ а б "После WCPAEB". members.chello.nl. Архивировано из оригинал 28 сентября 2013 г.. Получено 16 октября, 2016.
  36. ^ "Дэниел Даффи Харрис". legacy.com. Получено 16 октября, 2016.
Источники