Алессандро Салуччи - Alessandro Salucci

Арка Константина, Рим, с Яном Миелем

Алессандро Салуччи (Флоренция, 1590 - Рим, ок. 1655-60) Итальянский живописец, сыгравший важную роль в развитии жанра городских пейзажей (ведуте ) Рима. Он создал каприччи, то есть воображаемые архитектурные перспективы и виды на гавань, в которых фигуры часто были выполнены другим художником.[1]

Жизнь

О молодости и обучении Алессандро Салуччи известно очень мало. Считается, что он родился в Флоренция в 1590 году. Первое письменное упоминание о художнике датируется 1628 годом, когда он упоминается в связи с другими художниками в Риме. Салуччи выполнил важные государственные и частные заказы в Риме.

Вид с архитектурой, триумфальной аркой и фигурами

В 1628 году он создал фрески в замке Саккетти семья («Казино Саккетти», ныне «Казино Чиги») в Кастельфузано, работая вместе Андреа Сакки и Пьетро да Кортона.[2] В 1634 году Салуччи стал членом римского Accademia di San Luca («Академия Святого Луки»).

В 1635 г. работал в Санта-Мария-ин-Валличелла (также известный как Chiesa Nuova), где в Часовне Введения Богородицы он написал фрески на своде, изображающие историю Ханна, Элкана и молодые Самуэль. Его фрески были нарисованы поверх декораций, созданных Доменико де Кольди в 1590 году.[3]

Он начал сотрудничать с Ян Миель, фламандский историк и жанрист, проживавший в Риме около 1535 года. Многие из их совместных картин сохранились до наших дней, по большей части в частных коллекциях. Подобным образом он сотрудничал с Микеланджело Черкоцци.[2] Несколько композиций, написанных в соавторстве с Йоханнес Лингельбах также известны.[4]

Салуччи также узнал Вивиано Кодацци, еще один художник архитектурных картин, работавший в Неаполе до 1647 года, а затем переехавший в Рим.[5] Он явно также был знаком с творчеством пейзажиста. Клод Лоррен затем работал в Риме.[6]В 1647-48 годах он написал большой цикл фресок в церкви Сант-Элизабетта деи Форнари, разрушенной в 1889 году.[2]

Салуччи умер, вероятно, в Риме после 1650 года.[7]

Работа

Общий

Архитектурное каприччио с изображением Арки Константина, Колизея и Санта-Марии в Космедине, с Ян Миель

Алессандро Салуччи считается одним из значительных ранних представителей жанра Ведута. Тип декоративных архитектурных картин, созданных Салуччи, представляет собой форму, которая стала популярной в Риме середины 17 века.[7] Историки искусства интерпретируют растущую популярность архитектурного произведения в Италии 17-го века как результат сдвига патронажа от «committente» к «acqunte», то есть от живописи по заказу к живописи на открытом рынке. Архитектурные полотна особенно приветствовались в типичном декоративном ансамбле 17 века, где стены были полностью покрыты картинами разных типов и размеров. Архитектурное произведение внесло разнообразие в такие ансамбли, представив сильные вертикали и горизонтали предмета.[8]

Корни этого типа ведуте можно найти в живописи 16-го века и, в частности, в архитектурных декорациях, которые использовались в качестве основы для крупномасштабных фресок и потолочных украшений, известных как квадратура. Эти архитектурные элементы получили известность в живописи 17 века, став самостоятельными предметами станковых картин.

Этот жанр практиковали ряд художников. Вивиано Кодацци был важным современным деятелем этого жанра, работа которого оказала влияние на Салуччи. Vedute Кодацци, однако, более реалистичен по своей природе, чем у Салуччи, который проявил больше творчества и фантазии в своих работах, в которых он элегантно перестроил многие римские памятники.[9] Салуччи предпочел более светлую палитру и тем самым убрал любую драматизацию.[10]

В отличие от фламандских и голландских художников, действующих в Риме, которые стремились к реализму в своих изображениях римских городских пейзажей, многие виды города и гавани Салуччи не стремятся дать реалистичную передачу его предметов. Его взгляды, как правило, смешивают античные памятники в Риме с элементами фэнтези и, таким образом, больше напоминают "каприччи ".[6] Античные постройки в его композициях не упоминаются в археологических деталях, а используются исключительно для декоративного эффекта. Композиции Салуччи обычно состоят из римской аркады, доминирующей в центре слева, воды вдали справа и фигур на переднем плане. Он также часто включал в свои виды портик с парными колоннами и пьедесталами и двухэтажную лоджию.

Каприччио

Работа Салуччи демонстрирует понимание классических морских пейзажей Клода Лоррена, который работал в Риме в 1640-х и 1650-х годах. Теплый золотистый свет и сбалансированная композиционная структура Клода присутствуют в работах Салуччи, таких как Фантастический вид с фигурами (Коллекция Бусири-Вичи, Рим), который, вероятно, был вдохновлен видами порта Клода, такими как Морской порт с посадкой царицы Савской 1648 г. (Национальная галерея, Лондон).[7]

Сотрудничество

Алессандро Салуччи часто сотрудничал со специалистами-фигуристами, которые рисовали персонал в его архитектурных композициях. Сотрудничество с Ян Миель, Микеланджело Черкоцци и Йоханнес Лингельбах были записаны.[2] Эти три сотрудника все нарисовали в Bambocciante стиль, созданный голландским художником Питер ван Лаер. Бамбоччанти перенесли существующие традиции изображения «низменных» предметов из Голландская и фламандская живопись эпохи Возрождения вместе с ними в Италию и создал мелкомасштабные изображения низших классов Рима и его сельской местности.[11]

Вид на гавань с Триумфальной аркой, с Яном Миелем

Ян Миэль был наиболее частым сотрудником Салуччи, сотрудничество, которое началось в 1635 году и закончилось, когда Миэль уехал из Рима в Турин в 1658 году, чтобы работать при дворе Карл Эммануил II, герцог Савойский.[7] Единственный устаревший пример совместной работы двух художников - это Воображаемый морской порт (Художественный музей Цинциннати ), который датируется 1656 годом.[12]

Миэль преуспел в изображении историй, для которых большие открытые пространства на картинах Салуччи обеспечивали подходящую обстановку. Миэль часто включала несколько анекдотических сцен в одно произведение. Это видно в Архитектурное каприччио с ионным портиком, фонтаном, двухэтажной лоджией, готическим дворцом и фигурами на набережной. (Christie's, Распродажа 1708, лот 56), где элегантная пара слева внизу на лестнице портика действует отдельно от фигур у колодца рядом с ними, а последние фигуры, в свою очередь, не обращают внимания на игроков в карты. на ступеньках дальше назад.[7] Фигуры Миэль были типичными крестьянами, нищими, Морра игроки, трактирщики и носильщики часто смешивались с элегантно одетыми мужчинами и женщинами, что придает богатый колорит римской повседневной жизни архитектурной обстановке, созданной Салуччи.[13]

Рекомендации

  1. ^ Каприччио XVII века работы Алессандро Салуччи В архиве 2016-08-28 в Wayback Machine в Brans Antiques and Art. Интернет. 23 апреля 2016 г.
  2. ^ а б c d Алессандро Салуччи (Флоренция 1590 - Рим? Вскоре после 1650) в Banca d'Italia
  3. ^ Питер Гиллгрен, Федерико Бароччи и эстетика эпохи Возрождения, Ashgate Publishing, Ltd., 1 января 2011 г., стр. 262
  4. ^ Паоло Гангем, Piccolo libro delle curiosità sul mondo, Sironi Editore, 2012, стр. 122
  5. ^ Алессандро Салуччи, Veduta con architetture, arco di trionfo e figure В архиве 2016-04-24 в Wayback Machine в Блиндарте. Интернет. 23 апреля 2016 г. (на итальянском)
  6. ^ а б Алессандро Салуччи в сотрудничестве с Jan Miel В архиве 2016-05-07 в Wayback Machine в Antonina casa d'asta в Риме. Интернет. 23 апреля 2016 г. (на итальянском)
  7. ^ а б c d е Алессандро Салуччи (Флоренция, 1590-1655 / 60, Рим) и Ян Миэль (Беверен-Уэйс, 1599-1664 Турин), Архитектурное каприччио с ионным портиком, фонтаном, двухэтажной лоджией, готическим дворцом и фигурами на набережной. в Christie's
  8. ^ Дэвид Р. Маршалл, Тема римских бань от Вивиано Кодацци до Дж. П. Панини: трансляция и трансформацияв "Artibus et Historiae, Vol. 12, No. 23 (1991), pp. 129-159".
  9. ^ Importante architettura di Alessandro Salucci (Firenze 1590-Roma dopo il 1650) В архиве 2016-08-08 в Wayback Machine в Antiquares (на итальянском)
  10. ^ Ян Миэль и Алессандро Салуччи, Каприччио с римской архитектурой на аукционах Hampel
  11. ^ Фрэнсис Хаскелл,Меценаты и художники: искусство и общество в Италии в стиле барокко. Издательство Йельского университета, 1993, стр. 132–134
  12. ^ Алессандро Салуччи (Флоренция, 1590 - Рим, ок. 1660), Морской порт с фигурами в Королевской коллекции
  13. ^ Анналиа Дельнери, Андреа Эмилиани, Анна Орландо, Франческо Петруччи, Мэри Ньюком Шлейер, Анджела Текче, Old Masters 2011: Capolavori da Prestigiose Collezioni Europee per la mostra Tefaaf Maastricht 2011 - Galleria Cesare Lampronti, Gangemi Editore spa, 2011, стр. 17

внешняя ссылка