Амаль Аллана - Amal Allana - Wikipedia

Амаль Аллана
Родившийся (1947-09-14) 14 сентября 1947 г. (возраст 73)[1]
Мумбаи
Альма-матерНациональная школа драмы
Род занятийТеатральный режиссер, педагог[2]
Активные годы1970 – настоящее время

Амаль Аллана (родился 14 сентября 1947 года) - индийский театральный режиссер, сценический дизайнер и художник по костюмам и в настоящее время она второй срок подряд занимает пост председателя Национальная школа драмы, Главный институт театрального образования Индии, она также руководит Академией драматического искусства и дизайна (DADA) в Нью-Дели вместе со своим мужем Ниссаром Алланой, которую они основали в 2000 году.[3][4][5]

Как театральный режиссер она поставила более 55 пьес на хинди, в том числе такие известные пьесы, как, Aadhe Adhure (Мохан Ракеш ), Хамош, Адалат Джари Хай (Виджай Тендулкар адаптация рассказа 1956 года "Die Panne" (Traps) Фридрих Дюрренматт ), Ашад Ка Эк Дин (Мохан Ракеш), Туглак и Хаявадана (как по Гириш Карнад ), Махабходж (Манну Бхандари ) (1982), Король Лир, Химмат Май (Мать Мужество ), Нати Бинодини (2006) и Бегум Барве (Сатиш Алекар ), многие из которых, как известно, задают тенденции в Индийский театр.[3][6][7]

Награждена премией 1998 г. Премия Сангит Натак Академи в Направление, данный Сангит Натак Академи, Национальная академия музыки, танца и драмы Индии[8]

ранняя жизнь и образование

Родился в 1947 году в Мумбаи в Эбрагим Алкази, отмеченный театральный режиссер и первый директор Национальной драматической школы; в то время как ее отец был из Араб спуск (из Саудовский и Кувейт отцовство),[9] ее мать Рошан Алькази принадлежала к Гуджарати Исмаил Ходжа сообщества и сделала костюмы почти для всех пьес своего отца.[10] Ее отец был одним из девяти братьев и сестер; в 1947 году родственники Амаль по отцовской линии переехали в Пакистан в то время как ее отец остался в Индии.[11] Она выросла в семье, где много театрального искусства, и бабушка ее не замечала. Гандиан, который часто посещали художники, писатели и театральные деятели, дальше дом был тем местом, где ее отец проводил большую часть своих репетиций. Между прочим, театральный режиссер Алике Падамзее - ее дядя по материнской линии, а ее брат Фейсал Алькази - также театральный режиссер. После завершения учебы она бросила колледж и сразу же поступила в Национальную драматическую школу в Дели, поскольку в то время окончание школы не было необходимой квалификацией. Здесь она училась у своего отца и в 1968 году окончила его по специальности режиссура, а также получила премию Гириша Гоша за лучшую режиссуру и Бхарат Пурушкар для лучшего разностороннего студента.[3][12]

В 1969 году она получила стипендию от бывшего ГДР правительство изучать работу Бертольд Брехт. Это позволило ей пройти двухлетнее ученичество в Берлинский ансамбль, Веймарский немецкий национальный театр, Volksbuehne, а Немецкий театр из Восточная Германия. Сделав ее частью поколения индийских театральных деятелей, в том числе: Хабиб Танвир, Виджая Мехта, и П.Л. Дешпанде, которые лично познакомились с театром Брехта в Berliner Ensemble в первые годы своей карьеры,[13] и, как и в случае с другими, это тоже оказало глубокое влияние на ее работу, как она позже отметила: «Я видел индийский театр как иностранец, а региональный театр - как посторонний. Прохождение курса в Восточной Германии помогло мне собрать все воедино. Брехт помогло мне понять индийский театр объективно, аналитически ..". Она также училась в Кабуки и Но в Японии.[3]

Карьера

После возвращения из Германии одна из ее ранних пьес была Подросток takke ka swang (1970), на урду с Сурекха Сикри на основе Брехта Трехгрошовая опера, который она совместно с Фрицем Бенневицем сняла для Репертуарная компания НРД, Дели.[14]

Ее сотрудничество с мужем, Ниссаром Алланой, началось в 1971 году, когда она репетировала свою первую сольную постановку в качестве режиссера. Брехт с Мужчина - мужчина в Колледж Святого Ксавьера, Бомбей (ныне Мумбаи), когда Ниссар тогда изучал медицину, хотя был впечатлен Брехтом и Каспер Неер (Австрийско-немецкий сценограф) вызвался делать декорации. Под руководством Ниссара она сняла более 55 постановок, многие из них для различных театральных трупп. Сначала они основали «Мастерскую» в Бомбее (1972–1975), затем, когда они переехали в Дели, они основали Studio 1 (1977–1985), а в 1985 году они основали Theater and Television Associates.[15]

Затем она преподавала на факультете индийского театра, Пенджабский университет, Чандигарх, где она служила ее руководителем, 1977-8. В этот период она поставила важные постановки Брехта. Исключение и правило в котором пенджабский поэт Манджит Тивана, действовал вместе с Анупам Кхер и Анита Канвар, а также Трехгрошовая опера.

Ее первая крупная постановка состоялась в 1976 году, когда она Мохан Ракеш с Adhe Adhureс репертуаром НРД и тремя актерами, обученными ее отцом, Сурекха Сикри, Уттара Баокар и Манохар Сингх, с которым она работала в нескольких других известных пьесах, в том числе Химмат Май (1993) на основе Брехт с Мать Храбрость и ее дети, Гириш Карнад с Нагамандал, а у Сатиша Алекара Бегум Барве. Среди других ее пьес: Бирджис Кадар Ка Кунба (1980), на основе Федерико Гарсиа Лорка с Дом Бернарды Альбы[16] Асад Ка Эк Дин (1981) (Мохан Ракеш),[17] Манну Бхандари с Махабходж (1982), Аурат бхали Рамкали (1984), основанный на Брехте Хороший человек из Сычуани, Раджасвант Сингх (1989), на основе Шекспир с Король Лир, Прашант Далви Чар Чоуги, Махеш Элькунчвар с Соната и Невинная Эрендира и ее бессердечная бабушка, основанный на рассказе Габриэль Гарсиа Маркес, перенесенный в Раджастан.[4] Она также сняла телевизионную драму, в частности, Мохана Ракеша. Adhe-adhure, Бегум Барве, Манджула Падманабхан с Отбой, Чар Чауги, Подросток takke ka swang.[14] Хотя о ее производстве больше всего говорили Нати Бинодини (2006), который она сняла после открытия автобиографии начала 20 века, куртизанки, ставшей бенгальской театральной актрисой, Бинодини Даси После двух лет исследований в результате появилась пьеса, которая, по мнению театрального критика Ромеша Чандера, была «ее лучшей постановкой до настоящего времени».[18][19][20]

Первый в истории всеиндийский театральный фестиваль, Бхарат Ранг Махотсав 1999 г., открылся 18 марта в Нью-Дели постановкой Гириш Карнад игра Нагамандала, который она направила.[21] Она основала Академию драматического искусства и дизайна (DADA), расположенную в деревне Хирки, Нью-Дели, вместе со своим мужем, Ниссаром Алланой, сценографом и дизайнером освещения. Сегодня она там исполняет обязанности руководителя, а Ниссар - директором. В 2008 году DADA начало организовывать 10-дневный «Фестиваль Ибсена в Дели», на котором были представлены пьесы режиссера Ратан Тиям, Анурадха Капур и Нилам Мансингх.[22] В 2009 году в фестивале участвовали четыре международные постановки из Китая, Ирана, Египта и Нидерландов, помимо производства Хенрик Ибсен пьесы Шантану Боса, Джйотиша М.Г., Нираджа Каби и Зулекхи Чоудхури, а постановка Амаль Алланы, Мегаполис собрал женские партии из трех пьес Ибсена -Кукольный Дом, Росмерсхольм и Хедда Габлер в современной мозаике на фоне современного Мумбаи и 26/11 терактов.[23][24]

Она также работала комод в Ричард Аттенборо с Ганди (1982) и художник по костюмам в Махеш Бхатт с Саранш (1984)[25]

Личная жизнь

Она замужем за Ниссаром Алланой, с которым впервые познакомилась в 15 лет в отцовском доме. Эбрагим Алкази Театральная группа. Ниссар Аллана, хотя по профессии врач, занимается сценографией и дизайном освещения и работал в большинстве своих пьес, он также является директором Академии драматического искусства и дизайна (DADA), которую они основали в 2000 году в Дели. Их дочь Зулейха Чаудхари также театральный режиссер.[3]

Ее мать, Рошан Алькази, умерла в 2007 году, а год спустя две книги под названием: Древний индийский костюм и Средневековый индийский костюм, основанные на ее исследованиях истории индийского костюма, были опубликованы Амал и ее отцом Эбрахимом, выпущены в галерее Art Heritage, которая была основана Эбрахимом и Рошаном вместе.[26]

Примечания

  1. ^ "Дети полуночи". Hindustan Times. 14 августа 2012 г.
  2. ^ Биография: Амаль Аллана МЕТА Награды.
  3. ^ а б c d е «STAGECRAFT: Театр как тактильное переживание». Индуистский. 11 декабря 2005 г. Архивировано с оригинал 6 июня 2011 г.. Получено 2 апреля 2010.
  4. ^ а б "MAking Waves: рожденные для театра". Трибуна. 19 июня 2005 г.
  5. ^ «В мантии: председатель Национальной школы драмы Амаль Аллана». Индуистский. 9 декабря 2005. Архивировано с оригинал 31 марта 2010 г.. Получено 2 апреля 2010.
  6. ^ Мейер, стр. 9
  7. ^ Амаль Аллана перешла на второй срок главы НРД В архиве 3 марта 2016 г. Wayback Machine 15 июня 2009 г.
  8. ^ Призеры В архиве 17 февраля 2012 г. Wayback Machine Премия Сангит Натак Академи Официальный листинг.
  9. ^ Карнад, Гириш (26 декабря 2005 г.). «Эбрахим Алькази: человек, сформировавший концепцию индийского театра». Индия сегодня. Получено 11 мая 2020. Если бы мы выбрали человека, который сформировал концепцию индийского театра, то почти наверняка это был бы Эбрахим Алкази. Но тот факт, что он является отпрыском отца из Саудовской Аравии и матери из Кувейта, - одна из тех иронии, которыми изобилует история театра.
  10. ^ «Как бы драматично это ни было: Амаль Аллана вспоминает жизнь - пьянящую смесь великолепного театра и прекрасной еды». Индуистский. 28 января 2010 г.. Получено 2 апреля 2010.
  11. ^ Калра, Вандана (15 октября 2019 г.). «Театр дуайен Эбрагим Алькази запомнился выставкой». Индийский экспресс. Получено 11 мая 2020. После раздела, в то время как остальная часть его семьи переехала в Пакистан, Алькази решил остаться в Индии.
  12. ^ «Воспоминание - Дети 1947 года - Амаль Аллана, театральный режиссер». Outlook. 20 августа 2007 г.. Получено 2 апреля 2010.
  13. ^ Дхарвадкер, стр. 366
  14. ^ а б Дхарвадкер, стр. 437
  15. ^ Подъемники: ветераны театра Амаль и Ниссар Аллана. Индус, 30 августа 2008 г.
  16. ^ Субраманьям. п. 29
  17. ^ Дхарвадкер, стр. 401
  18. ^ Ромеш Чандер (8 декабря 2006 г.). «Автобиография оживает:« Нати Бинодини », основанная на автобиографии Бинодини« Аамар Катхаа »"". Индуистский. Архивировано из оригинал 6 июня 2011 г.. Получено 2 апреля 2010.
  19. ^ "ЭТАПНОЕ РЕМЕСЛО". Индия сегодня. 8 февраля 2008 г.. Получено 2 апреля 2010.
  20. ^ «Свет, декорации, действие ..: Премьера« Нати Бинодини »Ниссара и Амаль Алланы состоится в эти выходные в Дели». Индуистский. 24 ноября 2006 г.. Получено 2 апреля 2010.
  21. ^ «Вся мировая классика на сцене». Индийский экспресс. 18 марта 1999 г.
  22. ^ Устный перевод Ибсена Индуистский, 20 ноября 2009 г.
  23. ^ "Культура: Ибсен внутри". Живая мята. 28 ноября 2009 г.. Получено 2 апреля 2010.
  24. ^ "Тоска тишины". Индуистский. 4 декабря 2009 г.. Получено 2 апреля 2010.
  25. ^ Амаль Аллана на IMDb
  26. ^ "Стежок во времени". 14 сентября 2008 г.. Получено 2 апреля 2010.

Рекомендации

внешняя ссылка