Билли Клювер - Billy Klüver
Йохан Вильгельм Клювер (11 ноября 1927 - 20 марта 2004) работал инженером-электриком в г. Bell Telephone Laboratories кто основал Эксперименты в искусстве и технологиях. Клювер много читал о Изобразительное искусство и технологии и социальные вопросы, которые должны быть решены техническим сообществом. Он опубликовал множество статей на эту тему. Клювер был куратором (или был куратором) четырнадцати крупных музейных выставок в Соединенных Штатах и Европе. Он получил престижную Орден искусств и литературы награда от французского правительства.
Жизнь
Доктор Клювер родился в Монако, 13 ноября 1927 г., вырос в Швеция. Окончил Королевский технологический институт, Стокгольм, в области электротехники. В 1952 году, в возрасте 25 лет, работая в крупной электронной компании во Франции, Клювер помог установить телевизионная антенна сверху Эйфелева башня и разработал подводную телекамеру для Жак Кусто экспедиции.[1]
В 1954 году он приехал в США и получил степень доктора философии. в области электротехники от Калифорнийский университет в Беркли в 1957 г. Он работал доцентом кафедры электротехники в Калифорнийский университет в Беркли, 1957–58, а с 1958 по 1968 год он был членом технического персонала в Bell Telephone Laboratories в Мюррей Хилл. Он опубликовал множество технических и научных работ, в том числе по вопросам сохранения мощности слабого сигнала в электронных пучках, магнетронных усилителях обратной волны и инфракрасных лазерах. Имеет 10 патентов.
Искусство и технологическая практика
В начале 1960-х Клювер начал сотрудничать с художниками над произведениями искусства с использованием новых технологий, первая из которых кинетическое искусство скульптор Жан Тингели на его Посвящение Нью-Йорку (1960), уничтожившая себя машина, представленная в саду на МОМА. Он был представлен Жан Тингели к Pontus Hulten, затем директор Moderna Museet, Стокгольм.[1] Роберт Раушенберг также помогал Посвящение Нью-Йорку.
Клювер тогда работал над Роберт Раушенберг Скульптура, звучащая в окружающей среде, называется Oracle; а позже с Ивонн Райнер на ее танце в Дом моего тела. Клювер также работал с Джон Кейдж и Мерс Каннингем на их Варианты V, с Джаспер Джонс, вставив в картину фонарики с батарейным питанием, и Энди Уорхол на Серебряные облака.
Клювер, Фред Вальдхауэр и художники Роберт Раушенберг и Роберт Уитмен сотрудничал в 1966 г. организовал 9 вечеров: театр и инженерия, серия перформансов, объединившая художников и инженеров. Спектакли проходили в Нью-Йорк с Оружейная палата 69-го полка, на Lexington Avenue между 25-й и 26-й улицами как дань уважения оригинальному и историческому 1913 году Оружейная выставка. Десять художников работали с более чем 30 инженерами над созданием художественных представлений с использованием новых технологий.
В 1967 году он написал ключевой теоретический текст по истории искусства и техники: Театр и техника - эксперимент: записки инженера.[2]
Эксперименты в искусстве и технологиях (E.A.T.)
В 1966 году Клювер, Роберт Раушенберг, Роберт Уитмен, и Фред Вальдхауэр основанный Эксперименты в искусстве и технологиях, некоммерческая сервисная организация для художников и инженеров. С 1968 года он занимал пост президента «Эксперименты в искусстве и технологиях».[1]
ЕСТЬ. учредила Программу технических услуг, чтобы предоставить художникам техническую информацию и помощь, сопоставив их с инженерами и учеными, которые могут сотрудничать с ними. Кроме того. ЕСТЬ. инициирует и управляет междисциплинарный проекты с участием художников с новыми технологиями. Эти проекты включали:
- Павильон Pepsi на выставке Expo '70, Осака Япония где E.A.T. художники и инженеры совместно разработали и запрограммировали захватывающий купол
- Пилотный проект 1971 года в молочном кооперативе Ананд, Baroda, Индия под названием "Утопия: вопросы и ответы", состоящая из общественных мест, связанных телексом в Нью-Йорке, Ахмадабад, Индия, Токио, и Стокгольм
- Пилотная программа по разработке методов регистрации культуры коренных народов в Эль Сальвадор
- Формирование системы отображения уличного телевидения с большим экраном для Центр Жоржа Помпиду в Париже
- Сотрудничество с художниками Фудзико Накая (1980) и Робертом Раушенбергом (1989) в разработке декораций для Триша Браун Танцевальная компания.
- ЕСТЬ. недавно инициировал проект реставрации фильмов, чтобы восстановить и отредактировать архивный фильм «9 вечеров» на десять фильмов, документирующих выступления артистов.
В 1972 году Клювер, Барбара Роуз и Джули Мартин отредактировали книгу Павильон который задокументировал проектирование и строительство павильона Pepsi для Экспо '70 в Осака, Япония.
В 2001 году Клювер организовал выставку фото и текстовых панелей под названием «История E.A.T .: Эксперименты в искусстве и технологиях, 1960 - 2001 Билли Клювер. "Впервые он был показан в Рим, затем на Галерея Sonnabend в январе 2002 года. Выставка прошла в Колледж Лафайет весной 2002 г., затем на фестиваль Evolution в г. Лидс, Англия, и Вашингтонский университет в Сиэтле. В 2003 году он отправился в Государственный университет Сан-Диего в Сан-Диего, Калифорния, а затем в галерею в Санта-Мария, Калифорния, которой руководил Ардисон Филлипс, который был художником, руководившим павильоном Pepsi в 1970 году. С апреля по июнь 2003 года японская версия была показана на большой выставке в NTT Intercommunication Центр (ICC) в Токио, который также включал ряд объектов / артефактов и документов, а также EAT плакаты, а также произведения искусства, созданные Клювером и E.A.T. были задействованы. Похожая выставка прошла в Художественном музее Норрчёпинга, Норрчёпинг, Швеция в сентябре 2004 г., а уменьшенная версия была представлена в 2008 г. на Технологический институт Стивенса.
Исследования Монпарнаса
В 1978 году Клювер начал работать со своей женой Джули Мартин.[3] по исследовательскому проекту эволюции художественного сообщества в Монпарнас с 1880 по 1930 год. В 1989 году книга Кики Париж был опубликован в США, а затем появился во Франции, Германии, Швеции, Испании и Японии. Кики был псевдонимом Алиса Прин.
Клювер и Джули Мартин отредактировали и аннотировали оригинальный английский перевод Мемуары Кики ', опубликовано в 1930 году, но запрещено таможней США в США. Он был выпущен Ecco Press осенью 1996 года; и на французском - Editions Hazan в 1998 году.
Книга Клювера, День с Пикассо, опубликованная в 1997 году в США (а также во Франции, Германии, Бразилии), была основана на группе фотографий, сделанных во время обеда солнечным днем в Монпарнас в 1916 г. Жан Кокто, из Пабло Пикассо и Модильяни и друзья, включая Андре Сэлмон, Макс Джейкоб и Pâquerette, модель для дизайнера Поль Пуаре. В то время как Клювер в 1978 году исследовал материалы о художниках Монпарнаса 1910-1920-х годов для Kiki’s Paris, он начал собирать фотографии того периода, замечая, что некоторые из них, казалось, были сделаны вместе, и на каждой из них люди были одеты одинаково. Он обнаружил 24 из этих фотографий и проследил их события; межличностные отношения небольшой группы в Париже жизненно важны для Модернист эпоха.
Тот, который Клювер видел в 1981 году. Модильяни выставка вдохновила его попытаться определить точные даты и время, когда были сделаны снимки, читая тени, как солнечные часы. Изображения предоставили дополнительные подсказки; мужчина в форме предположил, что это было во время Первой мировой войны, листва на деревьях указала на конец весны или лето, и он узнал навес Café de la Rotonde. Он мог идентифицировать Пабло Пикассо (1881–1973), Амадео Модильяни (1884–1920) и Моис Кислинг (1891–1953) и понял, что есть выставка, в которой участвовали все трое; то Салон д'Антин июля 1916 г., в котором Пикассо показал Demoiselles d'Avignon. Таким образом, наиболее вероятным периодом, в который могли быть сделаны эти фотографии, был конец июля или позднее.
Клювер решил проверить, могут ли измерения углов и длины теней на фотографиях дать более точную дату. Он уже определил все здания как находящиеся на Бульвар дю Монпарнас, большинство из которых не изменилось с 1916 года. Используя карты, делая фотографии и физически измеряя здания, их выступы или оконные вставки, он рассчитал положение солнца и нанес результаты на график с разбросом по трем неделям, наиболее вероятная дата - 12 августа. В 1983 году он подтвердил эти выводы Бюро долгот.
Пьер Шанель, автор Альбом Cocteau (H. Veyrier, 1979) подтвердил, что фотографии были сделаны Кокто, и предоставил еще шесть фотографий из серии, датируя фотографии 1916 годом на основе предисловия Кокто к книге о Модильяни:
В 1916 году, во время войны, это был Монпарнас. Я был там при посредничестве Пикассо. Его окна выходили на могилы на кладбище Монпарнас…. Мы вышли и посетили студии кубистов. Наша прогулка привела нас к Cafe de la Rotonde. Ротонда, Купол и ресторан на углу бульваров Распай и Монпарнас образовали городскую площадь, где продавцы овощей останавливали свои маленькие тележки, а трава росла между брусчаткой…. Ничто не подтверждает этого, кроме некоторых фотографий, которые я сделал однажды утром в «Ротонде».[4]
Некоторые из негативов, обнаруженных Клювером, имели затуманивание краев, характерное для автографов. Кодак Джуниор[5] произведен в период с 1914 по 1927 год и продан по цене 100 франков в 1916 году, и в письмах Кокто упоминается кодак, подаренный ему его матерью, когда он сражался на фронте. Однако коммерческая фотолаборатория обработала все пленки вместе и использовала систему нумерации отверстий для их идентификации. Это подтвердило, что Кокто снял четыре ролика по 6 кадров в каждом. Однако, поскольку каждый негатив был вырезан из рулона, их нельзя было использовать для создания последовательности. Вместо этого Клювер использовал измерения теней для определения времени и последовательности серии.
Шанель предоставила опознание остальных изображенных; Чилийский художник Мануэль Ортис де Сарате (1887–1946) военный, дадаистский поэт Анри-Пьер Рош (1979–1959), а другая женщина была русской художницей Мари Васильева (1884–1957). Две предыдущие фотографии, сделанные Кокто, Эрик Сати и Валентин Гросс были сняты до 12 августа, но в одном ролике с фотографиями, сделанными им на Монпарнасе. Переписка между Гроссом и Кокто сузила их дату до 10 или 11 августа.
Клювер впервые опубликовал свои выводы в статье в Искусство в Америке.[6] Рецензент Рой Р. Беренс описал реконструкцию Клювера в День с Пикассо столь же «почти столь же полный и увлекательный, как судебно-медицинский анализ места преступления».[7] Книга выиграла премию "Золотой свет" 1998 года за лучшее критическое исследование. Позднее книга была опубликована Хакусуйшей в Японии в 1999 году, а также в Корее и Италии в 2000 году.
Смерть
Билли Клювер умер 11 января 2004 года в возрасте 76 лет. У него остались жена Джулия Мартин, дочь Майя Клювер и сын Кристиан Патрик Клювер.[8]
Публикации
- Клювер, Билли; Эксперименты в искусстве и технологиях (организация) (1967), Интерфейс, художник / инженер, Эксперименты в искусстве и технологиях, получено 9 апреля 2020
- Клювер, Билли; Эксперименты в искусстве и технологиях (организация) (1968), Художник и индустрия, Эксперименты в искусстве и технологиях, получено 9 апреля 2020
- Клювер, Билли; Эксперименты в искусстве и технологиях (организация) (1971), Фотосъемка некоторых оптических эффектов на расстоянии 27,5 м. сферическое зеркало, Прикладная оптика, получено 9 апреля 2020
- Клювер, Билли; Эксперименты в искусстве и технологиях (организация) (1972), Будущее искусства и технологий, Эксперименты в искусстве и технологиях, получено 9 апреля 2020
- Клювер, Билли; Эксперименты в искусстве и технологиях (организация) (1972), Будущее искусства и технологий, Эксперименты в искусстве и технологиях, получено 9 апреля 2020
- Клювер, Билли; Эксперименты в искусстве и технологиях (организация) (1978), ЕСТЬ. библиография, 1966-1977 гг., Эксперименты в искусстве и технологиях, ISBN 978-0-931286-00-1
- Клювер, Билли; Эксперименты в искусстве и технологиях (организация) (1983), Над чем вы работаете сейчас? : живописные воспоминания 60-х годов., Эксперименты в искусстве и технологиях, ISBN 978-0-931286-03-2
- Клювер, Билли; Мартин, Джули (1985), Париж Кики: художники и влюбленные 1900-1930, Абрамс, ISBN 978-0-8109-1210-6
- Клэвер, Б. (1986). «День с Пикассо». В Искусство в Америке, 1986, 74, 9[9][10]
- Билли Клювер (1997), День с Пикассо двадцать четыре фотографии Жана Кокто, Кембридж, Mass MIT Press, ISBN 978-0-262-11228-4
Награды и отличия
- 1974 Орден Васы, пожалованный королем Швеции
- 1998 г. получил звание почетного доктора изящных искусств Школа дизайна Парсонса Новой школы социальных исследований
- Премия "Золотая световая книга" 1998 года; Лучшее критическое исследование, для День с Пикассо
- 2002 назван Шевалье в Орден искусств и литературы правительством Франции.
Смотрите также
- Системное искусство
- Компьютерное искусство
- Концептуальное искусство
- Программное искусство
- Системное мышление
- Визуализация знаний
- Эксперименты в искусстве и технологиях.
Рекомендации
- ^ а б c Кристиан Поль (2003). Цифровое искусство (Серия "Мир искусства"). Лондон: Темза и Гудзон. п. 16
- ^ Кристин Стайлз и Питер Зельц, Теории и документы современного искусства: сборник произведений художников (Второе издание, переработанное и дополненное Кристин Стайлз) Калифорнийский университет Press 2012, стр. 480-483
- ^ "Джули Мартин". Архивировано из оригинал на 2008-11-20. Получено 2009-04-25.
- ^ Модильяни, Амедео; Руссоли, Франко; Кокто, Жан, 1889-1963 (1959), Модильяни:, Темза и Гудзон, получено 9 апреля 2020CS1 maint: несколько имен: список авторов (связь)
- ^ "№ 1A Autographic Kodak Jr. - Camera-wiki.org - Бесплатная энциклопедия камер". camera-wiki.org. Получено 2020-04-09.
- ^ Клэвер, Б. (1986). День с Пикассо. Искусство в Америке, 1986, 74, 9
- ^ Ежеквартальный обзор балласта, Vol. 13, No. 3, весна 1998 г.
- ^ https://www.nytimes.com/2004/01/13/arts/billy-kluver-76-an-engineer-who-collaborated-with-artists.html
- ^ Бернье, Розмонд «День с Пикассо: двадцать четыре фотографии Жана Кокто» Гонолулу Том. 21, вып. 2, (весна 1998 г.): 258.
- ^ Балог, А. (2002). Музыка в искусстве, 27 (1/2), 182-184. Получено 9 апреля 2020 г. с сайта www.jstor.org/stable/41818730.
Библиография
- Павильон: Эксперименты в искусстве и технологиях. Клювер, Билли, Дж. Мартин, Барбара Роуз (ред.). Нью-Йорк: Э. П. Даттон, 1972 г.
- Марга Бийвоет, (1997) Искусство как исследование: к новому сотрудничеству между искусством и наукой, Оксфорд: Питер Лэнг
- Джек Бернхэм, (1970) За пределами современной скульптуры: влияние науки и технологий на скульптуру этого века (Нью-Йорк: Джордж Бразиллер Inc.
- Оливер Грау, Виртуальное искусство: от иллюзий до погружения, MIT Press 2004, стр. 237–240, ISBN 0-262-57223-0
- Кристиан Поль (2003). Цифровое искусство (Серия "Мир искусства"). Лондон: Темза и Гудзон. ISBN 0-500-20367-9
- Уилсон, Стив Информационное искусство: пересечение искусства, науки и технологий ISBN 0-262-23209-X
- Кинастон МакШайн, «ИНФОРМАЦИЯ», Нью-Йорк, Музей современного искусства., 1970, первое издание. ISBN LC 71-100683
- Джек Бернхэм, «Системная эстетика», Artforum (Сентябрь 1968 г.); перепечатано в Donna de Salvo (ed.), Open Systems: Rethinking Art C. 1970 (Лондон: Тейт, 2005)
- Эдвард А. Шенкен, «Искусство в век информации: технологии и концептуальное искусство», в Майкл Коррис (ред.), Концептуальное искусство: теория, мифы и практика (Кембридж: издательство Кембриджского университета, 2004).
- Фрэнк Поппер (1993) Искусство электронной эры, Thames and Hudson Ltd., Лондон, и Harry N. Abrams Inc., Нью-Йорк, ISBN 0-8109-1928-1
- Чарли Гир (2002) Цифровая культура, Reaktion ISBN 978-1-86189-143-3
- Джилл Джонстон, (2004) Билли Клювер, 1927-2004 Некролог Artworld в Искусство в Америке, Мартовский выпуск 2004 г.
- Чарли Гир (2005) Искусство, время и технологии: истории исчезающего тела, Берг, стр.124 и 166.
- Кэтрин Моррис (редактор), Кларисс Бардиот, Мишель Куо, Люси Липпард, Брайан О'Догерти, (2006). 9 вечеров заново (Кембридж: Центр визуальных искусств MIT List), ISBN 978-0-938437-69-7
- Кристин Стайлз и Питер Зельц, Теории и документы современного искусства: сборник произведений художников (Второе издание, переработанное и дополненное Кристин Стайлз) Калифорнийский университет Press 2012, Klüver text Театр и техника - эксперимент: записки инженера, стр. 480–483