Билли Тейлор - Billy Taylor - Wikipedia
Билли Тейлор | |
---|---|
Тейлор в 2000 году | |
Исходная информация | |
Имя при рождении | Билли Тейлор |
Родившийся | Гринвилл, Северная Каролина, НАС. | 24 июля 1921 г.
Умер | 28 декабря 2010 г. Манхэттен, Нью-Йорк, США | (89 лет)
Жанры | Джаз, хард-боп |
Род занятий | Музыкант, композитор, педагог, телеведущий |
Инструменты | Пианино |
Активные годы | 1944–2010 |
Связанные акты | Чарли Паркер, Диззи Гиллеспи, Майлз Дэвис, Херби Манн, Кристиан МакБрайд, Нэнси Уилсон, Ди Ди Бриджуотер, Сайрус Каштан |
Интернет сайт | Биллитейлорджаз |
Билли Тейлор (24 июля 1921 - 28 декабря 2010) был американцем джаз пианист, композитор, телеведущий и педагог. Он был заслуженным профессором музыки Роберта Л. Джонса в Университет Восточной Каролины в Гринвилл, а с 1994 года был художественным руководителем джазовой группы Центр исполнительских искусств Джона Ф. Кеннеди в Вашингтоне, округ Колумбия[1][2]
Джазовый активист, Тейлор входил в Совет почетных основателей The Джазовый фонд Америки, организацию, которую он основал в 1989 году вместе с Энн Рукерт, Хербом Сторфер и Фиби Джейкобс, чтобы спасти дома и жизни пожилых американских джазовых и блюзовых музыкантов, в том числе позже выживших музыкантов. ураган Катрина.[3]
Тейлор был также преподавателем джаза, читал лекции в колледжах, выступал в группах и путешествовал по всему миру в качестве посланника джаза. Критик Леонард Фезер однажды сказал: «Это почти бесспорно, что доктор Билли Тейлор прежде всего представитель в мире джаза.»[4]
биография
Ранняя жизнь и карьера
Тейлор родился в Гринвилл, Северная Каролина, но переехал в Вашингтон, округ Колумбия., когда ему было пять лет. Он вырос в музыкальной семье и в детстве научился играть на разных инструментах, в том числе на гитаре, барабанах и саксофоне. Он был наиболее успешен в игре на фортепиано и брал уроки классического фортепиано с Генри Грантом, который получил образование. Duke Ellington поколением раньше. Тейлор впервые выступил на профессиональном уровне, играя на клавишных, в возрасте 13 лет и получил один доллар.[5]
Тейлор присутствовал Средняя школа Данбара, первая в США средняя школа для афроамериканцев. Он отправился в Государственный колледж Вирджинии по специальности социология. В свое время он присоединился Каппа Альфа Пси братство. Пианист Ундина Смит Мур заметил талант молодого Тейлора в игре на фортепиано, и он сменил специальность на музыку, получив диплом по музыке в 1942 году.[5]
Тейлор переехал в Нью-Йорк, штат Нью-Йорк после окончания института и профессионально начал играть на фортепиано с 1944 г., сначала с Бен Вебстер квартет Нью-Йорка 52-я улица. В ту же ночь, когда он присоединился к квартету Вебстера, он встретился Арт Татум, который стал его наставником. Среди других музыкантов, с которыми работал Тейлор, был Machito и его группа мамбо, от которой он развил любовь к латиноамериканской музыке. После восьмимесячного тура с Оркестр Дона Редмана в Европе Тейлор останавливался там со своей женой Теодорой, а также в Париже и Нидерландах.[6]
Позже в том же году Тейлор вернулся в Нью-Йорк и сотрудничал с Боб Вятт и Сильвия Симс на Королевский петух джаз-клуб и Билли Холидей в успешном шоу под названием Праздник на Бродвее.[7] Год спустя он стал домашним пианистом в Birdland и выполнен с Чарли Паркер, J.J. Джонсон, Стэн Гетц, Диззи Гиллеспи и Майлз Дэвис.[5] Тейлор играл в Birdland дольше, чем любой другой пианист в истории клуба.[6] В 1949 году Тейлор опубликовал свою первую книгу - учебник по стилям фортепиано бибоп.
В середине карьеры
В 1952 году Тейлор сочинил одну из своих самых известных мелодий "Хотел бы я знать, каково это быть свободным ", который приобрел большую популярность с движением за гражданские права 1950-х и 1960-х годов. Нина Симоне перепела песню в ее альбоме 1967 года Шелк и душа. Мелодия широко известна в Великобритании как инструментальная версия для фортепиано с оркестром. BBC Television давно работает Фильм ... программа. Он сделал десятки записей в 1950-х и 1960-х годах, в том числе Трио Билли Тейлора с Кандидо с кубинским перкуссионистом Candido Camero, Моя прекрасная леди любит джаз, Поперечное сечение и Тейлор сделал джаз.
В 1958 году он стал музыкальным руководителем телеканала NBC. Тема - джаз, первый телесериал о джазе. Сериал из 13 частей был произведен новым Национальное образовательное телевидение Общайтесь с такими гостями, как Дюк Эллингтон, Аарон Копленд, Билл Эванс, Пушечное ядро Аддерли, Джимми Рашинг, и Лэнгстон Хьюз. Тейлор также работал ди-джеем и программным директором на радиостанции. WLIB в Нью-Йорке в 1960-е годы. В 1960-е годы Трио Билли Тейлора было постоянным участником Дома Хикори на 55-й Западной улице Манхэттена. С 1969 по 1972 год он был музыкальным руководителем В Дэвид Фрост Показать и был первым афроамериканцем, возглавившим ток-шоу. Луи Армстронг, Граф Бэйси, Бенни Гудман, и Бадди Рич были лишь некоторые из музыкантов, которые играли в шоу.
В 1964 году он учредил Джазмобиль в Нью-Йорке как способ популяризации джаза через образовательные программы.[8] В 1981 году Jazzmobile выпустил специальный джазовый альбом для Национальное общественное радио, за что программа получила Премия Пибоди за отличное качество вещательных программ.[7][нужна цитата ] Трибьют-концерт Jazzmobile в честь Тейлора в 1990 г. Эйвери Фишер Холл, часть Джазовый фестиваль JVC, рекомендуемые Нэнси Уилсон, Ахмад Джамал Трио и Теренс Бланшар Квинтет.
Тейлор вел две давние джазовые программы на Национальное общественное радио. Jazz Alive! работал с 1977 по 1983 год, а Джаз Билли Тейлора в Центре Кеннеди проходила с 1995 по 2001 год. Первая программа выиграла Премия Пибоди.[9]
Более поздняя карьера
Эта секция нужны дополнительные цитаты для проверка.Ноябрь 2017 г.) (Узнайте, как и когда удалить этот шаблон сообщения) ( |
В 1981 году, после того как его профилировал CBS News в воскресенье утром, Тейлор был нанят в качестве эфирного корреспондента, а затем провел более 250 интервью с музыкантами. Он получил Премия Эмми для своего сегмента о разносторонних талантах Куинси Джонс.
В 1989 году Тейлор основал свой собственный лейбл "Taylor Made", чтобы задокументировать свою музыку. Вы искушаете меня (1996), его трио 1985 года (с Виктор Гаскин и барабанщик Кертис Бойд ), включает исполнение Эллингтона "Сядьте на поезд "А" ". Белые ночи (1991) есть Тейлор, Гаскин и барабанщик Бобби Томас выступая вживую от Ленинград в Советский союз. Потом пришел Соло (1992), и Джазмобиль Allstars (1992). В 1997 году он получил художественную премию губернатора штата Нью-Йорк.[нужна цитата ]
В 2002 году Тейлор перенес инсульт, повредивший его правую руку, но он продолжал выступать почти до самой смерти. Он умер после сердечного приступа 28 декабря 2010 года на Манхэттене в возрасте 89 лет.[4][10]
Его наследие было удостоено чести Гарлем поминальная служба 11 января 2011 г., на которой выступило последнее рабочее трио Тейлора - басист Чип Джексон и барабанщик Винард Харпер - вместе с давними партнерами Тейлора Джимми Оуэнс, Фрэнк Весс, Джери Аллен, Кристиан Сэндс и вокалист Кассандра Уилсон. У Тейлора осталась 65-летняя жена Теодора Кастион Тейлор; дочь Ким Тейлор-Томпсон; и внучка. Его сын, художник Дуэйн Тейлор, умер в 1988 году.[11]
Наследие
Тейлор появился на сотнях альбомов и сочинил более 300 песен за свою карьеру, которая длилась более шести десятилетий. Его песня 1963 года "Хотел бы я знать, каково это быть свободным "затрагивал вопросы гражданских прав и стал неофициальным гимном движения за гражданские права в 1960-х годах. Он был выбран как" одна из величайших песен шестидесятых " Нью-Йорк Таймс и была музыкальной темой фильма 1996 года Призраки Миссисипи.[12]
Привлечение и обучение большего количества аудитории и молодежи было центральной частью карьеры Тейлора. Он был заведующим кафедрой музыки Уилбура Д. Барретта в Массачусетский университет в Амхерсте и научный сотрудник Герцога Эллингтона в Йельском университете. Помимо публикации учебных пособий по джазу, он преподавал джазовые курсы в Университет Говарда, Университет Лонг-Айленда, то Манхэттенская музыкальная школа, а Массачусетский университет в Амхерсте, где он учился Роланд Виггинс и получил степень магистра и доктора философии в 1975 году.[13]
Его обширное появление в телесериалах и образовательных программах по джазу принесло музыку, которую он любил, в массы на низовом уровне, а также на более формальные арены. Иногда он был более известен как телеведущий, чем пианист. Его цитировали в статье 2007 г. Почтовый журнал: «Нет никаких сомнений в том, что то, что я был адвокатом, затмило мою репутацию музыканта. Это я сделал. Я хотел доказать людям, что у джаза есть аудитория. Я должен был сделать это за себя».[4]
25 июня 2019 г. Журнал The New York Times перечислил Билли Тейлора среди сотен художников, чьи материалы были уничтожены 2008 Универсальный огонь.[14]
Награды и отличия
Тейлор имел более 20 почетных докторских степеней и был удостоен двух Пибоди Награды за Джазмобиль, Награда мастеров джаза NEA (1998), Премия Эмми (1983) за проведение более 250 интервью для CBS News в воскресенье утром, а награда Грэмми (2004)[15] Down Beat награда журнала за заслуги перед жизнью (1984), Национальная медаль искусств (1992) и премии Тиффани (1991). В 1981 году он получил степень почетного доктора музыки Музыкальный колледж Беркли.[16]
В 2001 году он был удостоен награды Американское общество композиторов, авторов и издателей (ASCAP) Премия "Живая легенда джаза",[17] и избрание в Зал славы Международная ассоциация джазового образования. Он был художественным руководителем джаза в Кеннеди Центр исполнительских искусств, где он разработал многие серии концертов, получивших признание критиков, в том числе серию «Наследие Луи Армстронга» и ежегодный Мэри Лу Уильямс Женщины в джазовом фестивале. Кроме того, он выступал в белый дом семь раз и был одним из трех джазовых музыкантов, назначенных в Национальный совет искусств.
Тейлор был введен в должность Зал славы музыки Северной Каролины в 2010.[18]
Дискография
Как лидер
- 1945: Билли Тейлор Фортепиано (Савой)
- 1951: Панорама фортепиано (Атлантика и 1957 как большая часть Прикосновения Билли Тейлора)
- 1952: Джаз в Сторивилле (Руст 1952)
- 1953: Билли Тейлор Трио (Престиж)
- 1953–54: Поперечное сечение (Prestige) - выпущен в 1956 г. (включает все треки из Билли Тейлор играет для ди-джеев)
- 1954: Трио Билли Тейлора с Кандидо (Престиж)
- 1954: Билли Тейлор Трио в Ратуше (Престиж) (Статус 1965)
- 1955: Прикосновение Тейлора (Престиж)
- 1956: Вечнозеленые растения (ABC-Paramount)
- 1956: Билли Тейлор в лондонском доме (ABC-Paramount)[19]
- 1957: Представляет Ира Салливан (ABC-Paramount)
- 1957: Моя прекрасная леди любит джаз (ABC-Paramount) (Impulse 1965, ABC Impulse 1968)
- 1957: Прикосновение Билли Тейлора (Атлантика) - треки, записанные в 1951 и 1957 годах.
- 1957: Новое трио Билли Тейлора (ABC-Paramount)
- 1959: Один для развлечения (Атлантика)
- 1959: Билли Тейлор с четырьмя флейтами (Риверсайд; с Фрэнк Весс, Херби Манн и Джером Ричардсон )
- 1959: Тейлор сделал джаз (Арго)
- 1960: Uptown (Риверсайд)
- 1960: Разминка! (Риверсайд) - также выпущен как Индивидуальный заказ (SeSac) и Легко как (Суррей)
- 1961: Интерлюдия (Престиж Мудсвилль)
- 1961: Квамина (Меркурий)
- 1962: Экспромт (Меркурий)
- 1963: Здесь и сейчас! (Капитолий)
- 1965: Полуночное фортепиано (Капитолий)
- 1968: Хотел бы я знать, каково это быть свободным (Башня)
- 1969: Спящая пчела (MPS) - также выпускается как Билли Тейлор сегодня (Престиж)
- 1970: Хорошо, Билли (Колокол)
- 1977: Джаз Live (Монмут Эвергрин)
- 1977: Жить в Сторивилле (Запись 1977 года для West 54 Records)
- 1981: С Джо Кеннеди Где ты был (Конкорд Джаз)
- 1985: Вы искушаете меня (Сделано Тейлор, 1989)
- 1988: Белые ночи и джаз в Ленинграде (Тейлор сделал)
- 1988: Соло (Тейлор сделал)
- 1989: Билли Тейлор и звезды джазмобиля (Тейлор сделал)
- 1991: Белые ночи и джаз в Ленинграде (Тейлор сделал)
- 1992: Доктор Т. с Джерри Маллиган (Рекорды GRP )
- 1993: Жить в MCG с Джерри Маллиганом, Карл Аллен, Чип Джексон
- 1993: Это дело чести (ВРП)
- 1995: Дань уважения (ВРП)
- 1997: Музыка сохраняет нас молодыми (Аркадия Джаз )
- 1999: Десять пальцев - один голос (Аркадия Джаз)
- 1999: Тейлор Сделано в Центре Кеннеди с Ди Ди Бриджуотер (Джаз-центр Кеннеди)
- 2001: Urban Griot (Звуковое пятно)
- 2002: В прямом эфире в AJE New York (Звуковое пятно)
Как сайдман
С Аркадия Джаз Все звезды
- Спасибо, герцог!
- Один раз в каждой жизни (Пчелиный улей, 1980)
- Вневременной джаз (Джазтон, 1954)
- Великая ночь свинга (Риверсайд, 1957)
- Метроном All-Stars 1956 (Клеф, 1956)
- Сочная люси (Пчелиный улей, 1978)
- Матадоры встречают быка (Рулетка, 1965)
- Что нового!!! (Рулетка, 1966)
- Акцент на тенор-саксофоне (Урания 1954)
С разными артистами
- 10-й мемориальный концерт Чарли Паркера (Limelight Records, 1965)
- "Jazz Tones" с Колманом Хокинсом, 1954, переиздан 1984 Xanadu Records
Рекомендации
- ^ «Билли Тейлор | Биография и история». Вся музыка. Получено 28 октября, 2019.
- ^ "Оксфорд Мьюзик". Oxfordmusiconline.com.
- ^ ""Интервью с 74-летним Хербом Сторфером, президентом Джазового фонда Америки, чей фонд помощи джазовым музыкантам помогает музыкантам, нуждающимся в еде, крове и медицинской помощи."". Архивировано из оригинал 13 июля 2011 г.
- ^ а б c Мэтт Шудель (30 декабря 2010 г.). «Билли Тейлор, уважаемый музыкант, телеведущий и представитель джаза, умер в возрасте 89 лет». Вашингтон Пост.
- ^ а б c "Билли Тейлор". CBS News в воскресенье утром. 11 февраля 2009 г.
- ^ а б "Билли Тейлор". Cbsnews.com. Получено 24 ноября, 2017.
- ^ а б «История Билли Тейлора». В архиве 29 июля 2013 г. Wayback Machine
- ^ "Джазмобайл Инк". Nycgo.com. Получено 11 сентября, 2018.
- ^ «Вспоминает Билли Тейлора: высший блог». Npr.org. 30 декабря 2010 г.. Получено 11 апреля, 2020.
- ^ Питер Keepnews (29 декабря 2010 г.). «Билли Тейлор, джазовый пианист, умер в возрасте 89 лет». Нью-Йорк Таймс. Получено 30 декабря, 2010.
- ^ Майкл Дж. Уэст (11 января 2011 г.). «Великая ночь для свинга: панихида Билли Тейлора». Вашингтонская газета.
- ^ Стивен Макдональд, "Музыка из кинофильма Призраки Миссисипи", Вся музыка; по состоянию на 19 ноября 2017 г.
- ^ Тейлор, Билли. «История и развитие джазового фортепиано: новая перспектива для педагогов». ScholarWorks @ UMass, Амхерст. Массачусетский университет. Получено 30 июля, 2020.
- ^ Розен, Джоди (25 июня 2019 г.). «Вот еще сотни художников, чьи записи были уничтожены в огне UMG». Нью-Йорк Таймс. Получено 28 июня, 2019.
- ^ "Награды". Лос-Анджелес Таймс.
- ^ Бреул, Ник (15 сентября 2006 г.). "Брэнфорд Марсалис получает почетную докторскую степень от Беркли - JazzTimes". Jazztimes.com. Получено 11 сентября, 2018.
- ^ "Премия" Живая легенда джаза 2001 ". Ascap.com. Получено 28 октября, 2019.
- ^ "Призывники 2010 г.". Зал славы музыки Северной Каролины. Получено 10 сентября, 2012.
- ^ АБС-Парамаунт ЛП ABC 134.
внешняя ссылка
Архивы на | ||||
---|---|---|---|---|
| ||||
Как использовать архивные материалы |
- Билли Тейлор Джаз
- Официальный веб-сайт с обширным видео
- Отрывки из устной истории Билли Тейлора в Национальном проекте дальновидного лидерства
- Билли Тейлор, интервью Библиотека устной истории NAMM (2009)