Бригос Художник - Brygos Painter

Дионис и сатиры, тондо из килика художника Бригоса, ок. 480 г. до н. Э. Париж, Лувр.

В Бригос Художник был древнегреческий Чердак краснофигурный вазописец Позднего Архаичный период. Вместе с Онисимы, Дурис и Макрон, он является одним из самых выдающихся мастеров своего времени. Он был активен в первой трети V века до нашей эры, особенно в 480-х и 470-х годах до нашей эры. Он был плодовитым художником, которому приписывают более двухсот ваз, но, пожалуй, наиболее известен он благодаря Кубку Бригоса, краснофигурный kylix в Лувр который изображает илиуперсис, или мешок Трои.

Название Brygos

Имя художника образовано от нескольких чашек, расписанных в особом стиле и имеющих подпись «Brygos». Эта надпись, которая в настоящее время присутствует на шестнадцати сосудах (некоторые целые части и некоторые фрагменты), часто сопровождается словом epoiesen. Это говорит о том, что это имя относится к гончару или мастеру, а не к художнику, за именем которого, вероятно, будет следовать слово эграпсен. Некоторые ученые продолжают верить, что обозначение Brygos предполагает, что художник и гончар одно и то же; однако это кажется проблематичным, учитывая наличие подписи на нескольких сосудах, которые не были расписаны художником Брюгоса, а были украшены другими современными художниками. Это означало бы, что на самом деле имя Бригоса, скорее всего, принадлежит гончару, который вылепил матрицы, на которых безымянный художник создавал свои шедевры.[1] Скорее всего, существовало партнерство, в результате которого Бригос сформировал сосуды, а Бригос Пейнтер предоставил иллюстрации. Тем не менее, имя «Brygos Painter» использовалось учеными со времен П. Хартвига как средство для обозначения стиля и художественного творчества отдельного мастера.[2]

Аулос игрок, тондо краснофигурного киликса, c. 490 г. до н. Э. Париж, Лувр.

Земляные работы

Алкей и Сафо, Сторона А чердакского краснофигурного калата, ок. 470 г. до н.э. От Акрагаса, Staatliche Antikensammlungen

В XIX веке н.э. в гробнице V века до н.э. в Капуе был обнаружен великолепный киликс с красными фигурами с подписью Бригоса и расписанный в стиле художника, ныне известного как Художник Бригоса, что побудило Джона Бизли дублировать гробницу ( Могила II) «Могила Бригоса».[3] На афинском Акрополе был найден фрагмент тарелки с изображением гуляки, нарисованной художником Брюгосом. Его обгоревший экстерьер и раскопки рядом с остатками мраморной архитектуры указывают на то, что он был частью обломков персидского разрушения этого места, что дало ему конечную точку в 480 году до нашей эры.[4] В противном случае большинство ваз, приписываемых художнику, появилось на международном рынке искусства без археологического контекста.

Формы и вывод

Художник Брюгоса был одним из самых продуктивных художников своего поколения; Ему приписывают более 200 ваз. Помимо кайлик, он также нарисовал другие формы ваз, такие как скифой, Kantharoi, рита, а калатус -подобный сосуд с сливным носиком и рядом лекитой. Безусловно, большинство его работ были кайликами типов B и C. Последние часто выполнялись без базовые линии мэандра; первые часто стояли на конических основаниях. Меандеры вокруг его тондо картины редко бывают сплошными, большинство прерывается наборами или рядами крестов. Известно, что помимо краснофигурных работ художник из Брюгоса создал и белая земля вазы.

Стиль и артистизм

Zeuxo и Хрисипп, тондо краснофигурного киликса, c. 490/480 г. до н. Э. Из «Могилы Бригоса» (Могила II), Капуя. Лондон, британский музей.

Художник Брюгоса, кажется, был одним из первых художников-краснокожих, не имевших прямого контакта с так называемыми пионерами.[5] Его учителем, кажется, был Онисим, поскольку его стиль унаследован от более ранних работ этого мастера, и их периоды производства идут параллельно.[6] Типичные предметы: симпозиум и палаистра сцены и его фигуры характеризуются плоскими головами, длинными носами и узкими глазами с высокими изогнутыми бровями. Хотя его рисунок не всегда отличается предельной точностью, позы его фигур и выразительность их лиц замечательны. Он также является одним из первых и очень немногих художников, которым удалось нарисовать ребенка, чтобы он действительно выглядел как ребенок, а не как маленький взрослый. Многие из его фигур также ясно показывают влияние возраста. Густая борода или щетинистые волосы (у стариков), а также признаки облысения также являются типичными. Его навыки рисования человеческого рта исключительны: его фигуры изображены свистящими, поющими, играющими на флейте или сжатыми губами с высокой степенью анатомической точности. Все это указывает на то, что Brygos Painter был опытным наблюдателем человеческих эмоций, выражения и взаимодействия.

Бешеный менада. Она держит тирс в ее правой руке, а в левой размахивает пантерой в воздухе. Змея вьется в диадему в ее волосах. Тондо из белая земля киликс, 490–480 гг. До н. Э. Мюнхен, Staatliche Antikensammlungen.

Его изображения мифологических сцен часто оригинальны. Таким образом, он изображает тело Аякс покрывается Текмесса, передача тела Гектор и другие сцены из Троянская война. Дионисийский сцены также распространены. Знаменитый киликс изображает сатиры нападение на богинь Ирис и Гера. Пока Ирис пытается бежать, Геру защищает Геракл и Гермес. Дионис присутствует, но явно не участвует. Как и на многих вазах Brygos Painter, фигуры названы по надписи; иногда он даже указывает, что они говорят. Несмотря на то, что он часто писал, калос надписи художника Brygos Painter - редкость.

Художник Брюгоса был связан с более широким кругом художников, которые находились под его влиянием или, возможно, даже работали с ним в студии гончара Бригоса. К ним относятся Художник-литейщик, то Брисеида Художник, то Докимасия Художник, художник Лувра G 265 и художник парижской гигантомахии. Хотя работа художника из Брюгоса длится всего около двадцати лет, говорят, что она демонстрирует то, что многие называют захватывающим, новаторским и энергичным, начало со спадом в более поздние годы его карьеры, характеризовавшимся более слабой работой.[7] Этот аргумент, однако, предполагает, что «более слабая работа» является продуктом старости, а не неопытности или даже другого художника. В самом деле, Бизли отмечает, что часто бывает трудно определить, является ли произведение поздним - Бриганом или просто школьным произведением другого художника, подражающего его стилю.[6]

Смотрите также

Рекомендации

  1. ^ Мартин Робертсон. Искусство росписи ваз в классических Афинах. Кембридж: Издательство Кембриджского университета, 1992, стр. 93.
  2. ^ П. Хартвиг. Die griechischen meisterschalen der blutzeit des strengen rotfiguren stiles. Штутгарт-Берлин, 1893 г., стр. 307-74
  3. ^ Дайфри Уильямс. "Повторно собранная гробница Бригоса и торговля XIX века в древностях Капуана". Американский журнал археологии 96, No. 4 (октябрь 1992 г.): 617-36
  4. ^ P.E. Ариас и Макс Хирмеры. История 1000-летия греческой вазописи. Нью-Йорк: Абрамс, 1962, 336
  5. ^ Мартин Робертсон. Искусство росписи ваз в классических Афинах. Кембридж: Издательство Кембриджского университета, 1992, 94.
  6. ^ а б Джон Бизли. Чердак Краснофигурные художники-вазы. Второе издание. Нью-Йорк: Hacker Art Books, 1984, стр.368.
  7. ^ Джон Бордман, Афинские вазы с красными фигурами: архаический период. Лондон: Темза и Гудзон, 1998, 135.

Библиография

  • Джон Д. Бизли. Краснофигурные художники-вазы на чердаке. Оксфорд: Clarendon Press, 1963.
  • Джон Бордман. Rotfigurige Vasen aus Athen. Die archaische Zeit. Филипп фон Заберн, 4. Auflage, Mainz 1994 (Kulturgeschichte der Antiken Welt, Vol 4), особенно стр. 149-151, ISBN  3-8053-0234-7.
  • Александр Камбитоглов. Художник Брюгоса. Сидней: Издательство Сиднейского университета для Австралийского совета гуманитарных исследований, 1968.
Ритон в форме головы собаки, сделанной Brygos и считается, что он был написан художником Брюгосом в начале V века до нашей эры. Музей Жерома Каркопино, Отдел археологии, Алерия

*Музей Гетти - Биография художника Брюгоса Работая в Афинах в начале 400-х годов до нашей эры, художник Brygos Painter был плодовитым декоратором краснофигурных чаш. Ему приписывают более двухсот ваз, в том числе ограниченное количество форм, кроме чашек и некоторых сосудов в технике белого фона. Научившись своему ремеслу у Онисима, художник из Брюгоса сам был весьма влиятельным и был центром большого круга художников. Художник Брюгос писал как жанровые, так и мифологические сцены, особенно любил изображения симпозиумов, спортсменов и Ахилла. Его трактовка мифологических сцен часто была новаторской, и он также был скорее стилистически экспериментальным. Его больше интересовали пространственные эффекты и сеттинг, чем его современники. Используя разбавленную глазурь, чтобы показать трехмерность, его техника рисования приближается к штриховке. Как и в случае с большинством греческих художников-вазописцев, настоящее имя художника Брюгоса неизвестно, и его можно узнать только по стилистическим особенностям его работ. Он назван в честь гончара Бригоса, с которым он работал. Некоторые ученые считают, что художник и гончар могут быть одним и тем же человеком.

внешняя ссылка