Чен Вэнь Си - Chen Wen Hsi - Wikipedia
Чен Вэнь Си | |
---|---|
陈文希 | |
Родившийся | 9 сентября 1906 г. |
Умер | 17 декабря 1991 г. | (85 лет)
Национальность | Сингапурский |
Образование | Шанхайский колледж искусств, Колледж искусств Синьхуа |
Известен | Картина маслом, Рисунок, Китайская живопись тушью, |
Награды | 1964: Звезда государственной службы 1975: Почетная степень Доктор литературы, Национальный университет Сингапура (NUS) 1980: Золотая медаль, Национальный исторический музей, Тайбэй, Тайвань 1987: Первая награда АСЕАН в области культурных рекламных коммуникаций 1992: Премия за заслуги перед общественностью (Посмертно) |
Чен Вэнь Си (упрощенный китайский : 陈文希; традиционный китайский : 陳文希; пиньинь : Чен Венси; 1906–1991) был сингапурским художником китайского происхождения, известным своими авангард Китайские картины.
ранняя жизнь и образование
Чен родился в Цзеян, Гуандун, Китай, и получил раннее образование в начальной школе Чен Ли и средней школе Св. Иосифа.[1]
После окончания средней школы Чен решил изучать изобразительное искусство на дневном отделении в Шанхайский колледж искусств в 1928 году, несмотря на возражения дяди. Недовольный колледжем, Чен перешел в художественный колледж Синьхуа в Шанхае, где его преподавали известные художники, такие как Пан Тяньшоу, с половиной его одноклассников год спустя. Именно в Синьхуа он познакомился с Чен Джен Хао, Чен Чонг Сви и Лю Канг, все из которых должны были стать пионерами сингапурских художников Наньяна и педагогами в области искусства. После четырех лет работы в Синьхуа Чен окончил школу и вернулся в Цзеян.
Карьера
Выйдя замуж в Цзеян, Чен отправился в Шаньтоу в 1929 году, в возрасте 21 года. Его работы выставлялись в Шанхае (1931, 1933) и Гуанчжоу (1932, 1936). В 1937 году он получил признание и похвалу китайского живописца. Сюй Бэйхун на второй Китайской национальной художественной выставке в г. Нанкин. В том же году английский художественный журнал назвал его одним из десяти величайших художников современного Китая. Он покинул Китай в 1947 году и провел дальнейшие выставки в Сайгон (1948), Гонконг (1949), Бангкок – Куала Лумпур (1949), и Бангкок -Сингапур (1950).[1]
В 1948 году Чен прибыл в Сингапур, где первоначально планировал пробыть не более трех месяцев. После истечения срока действия визы его убедили коллеги-художники, такие как Лю Канг, а затем генеральный комиссар Малькольм Макдональд остаться.[2]
В Сингапуре он начал преподавать искусство в Китайская средняя школа (1949–1968) и Наньянская академия изящных искусств (1951–1959). Чен путешествовал по разным местам Юго-Восточной Азии, чтобы собирать материалы для рисования во время своего каникулы, и его особенно вдохновляли люди и таможня из Бали и Ява. В июне 1955 года Чен принял участие в групповой выставке семи художников, организованной Сингапурское художественное общество.[1]
В 1968 году Чен ушел из обучение, и решил сосредоточиться на рисовании. С 1923 по 1992 год он провел 38 персональных выставок в Сингапуре и других странах, таких как Китай. Тайвань, Малайзия, Япония, Австралия, Новая Зеландия и Гонконг.
Стиль
Чен владел как традиционными Китайские чернила и западные картина маслом, и экспериментировали с различными стилями, начиная от Фовизм к Кубизм На выставке Чена, состоявшейся в мае 1956 года, Салливан отметил свое увлечение искусственные вещи и беспорядок. Художник любил экспериментировать с взаимодействием света и форм в хаотических предметах, как свалка. Его уникальный стиль, который показал интерес к ракурсам, но не к кубизму; отклоняется от реальности и одержим формами, но не художник-абстракционист. Чен также не принимал философию современного западного искусства, которую придерживались западные коллеги того времени, как Пикассо и Сальвадор Дали.[1]
Чен также интересовался человеческими фигурами. Он также не видел, что люди сложны с искажениями и конфликтами, а видел лишь набор образов, но не собранный по кусочкам. пазл. Его особенно интересовали местные индейцы, особенно рабочие и молочники, работающие в скотный двор; Геометрические формы индийских танцовщиц были идеальным предметом изучения художницы.[1]
Мастерство Чена в изображении человеческих фигур было также обнаружено в пристальном наблюдении за природа и животные.[1] Его предметы включают пейзажи, фигурки, птицы и животные, натюрморт исследования и Абстрактные композиции. Чен особенно хорошо рисовал цапли и обезьяны. Среди всех его картин с животными выделяются изображения гиббонов Чена, которые были отмечены вниманием Чена к деталям и тонкой прорисовкой красивых существ. Его первое вдохновение при рисовании гиббонов пришло из репродукции картины гиббонов, которая сформировала правильный триптих знаменитой картины. Белое облачение Гуаньинь, Журавль и Гиббон[3] к 13 веку Династия Южная Сун художник Муки.[4]
Испугавшись его реалистичности, он был убежден в большом мастерстве Муки в пристальном наблюдении за гиббонами. Итак, днем и ночью Чен изучал гравюру Муки и подражал картине. Чен никогда не видел гиббонов, когда был в Китае, и в результате он не осознавал, что у гиббонов, в отличие от обезьян, нет хвостов.
Лишь намного позже, в конце 1940-х, иностранец указал на его ошибку в своей картине и исправил его. Примерно в то время он купил белолицый гиббон за 300 долларов в местном зоомагазине вскоре после приезда в Сингапур.[5] Это дало ему огромные возможности изучить позы и характеристики существа, выращивая его в своем домашнем саду. Со временем у Чена было в общей сложности шесть домашних гиббонов - белый, серый и четыре черных.[5]
Почести
За его вклад в изобразительное искусство Сингапура, Президент Юсоф Исхак даровал Чену Звезда государственной службы в 1964 г.
Художественные усилия Чэня также вошли в историю, будучи первым художником, удостоенным ряда первых наград. В 1975 году Чен получил почетную степень. Доктор литературы тогдашним ректором Сингапурского университета и президентом Сингапура, Бенджамин Ширес. В 1980 году он стал первым сингапурским художником, которого пригласили, и он встретился с Золотая глава золотая медаль от Национальный исторический музей в Тайване. Он также был первым получателем АСЕАН Премия в области культуры и коммуникаций для выдающихся художников 1987 года.[6]
После его смерти в 1991 году в возрасте 87 лет Чен получил награду. посмертный Медаль за заслуги.
Галерея
Малайские девушки (без даты)
Размер: 91 x 105,3 смСередина: тушь и цвет на бумаге
Коллекция: Частная коллекция.
Смотрите также
дальнейшее чтение
- "Чен Вэнь Си". Арт форум. Архивировано из оригинал 24 июня 2007 г.. Получено 16 июля 2007.
- "Чен Вэнь Си, доктор". Biotechnics.org. Получено 17 июля 2007.
- "Чен Вэнь Си". Наньянская академия изящных искусств. Архивировано из оригинал 29 сентября 2007 г.. Получено 17 июля 2007.
- "Сингапурская инфопедия: Чен Вэнь Си". Совет национальной библиотеки. Архивировано из оригинал 4 июля 2007 г.. Получено 18 июля 2007.
- «Речь доктора Ли Бун Яна на открытии выставки« Конвергенции: столетняя выставка Чен Вэнь Си »30 ноября 2006 г.». Министерство информации, коммуникаций и искусств. Архивировано из оригинал 2 июля 2007 г.. Получено 21 июля 2007.
Рекомендации
- ^ а б c d е ж Салливан, Фрэнк Дж. «Искусство Чен Вэнь Си». Чен Вэнь Си: выставка картин, организованная Сингапурское художественное общество, 4–13 мая 1956 г.. Сингапур: Hiap Seng Press.
- ^ «Все о сингапурском художнике Чен Вэнь Си [1906–1991]». Чен Вэнь Си. Получено 28 сентября 2017.
- ^ Барнхарт, Ричард М .; и другие. (2002). «3000 лет китайской живописи». Нью-Хейвен, Коннектикут: издательство Йельского университета: таблица 128. Цитировать журнал требует
| журнал =
(помощь) - ^ Вэнь Си, Чен. «Выставка, посвященная столетию Чэнь Вэнь Си (汇流 : 陈文希 百年 诞辰 纪念 展)». Сингапур: Сингапурский художественный музей. Цитировать журнал требует
| журнал =
(помощь) - ^ а б "Чен Вэнь Си - Восемь гиббонов, резвящихся в лесу". Получено 20 сентября 2018.
- ^ «Д-р Чен Вэнь Си: художник». Сингапурский Tatler. Сингапур (август 1990 г.): 54.