Современное греческое искусство - Contemporary Greek art

Часть набор на
История греческого искусства
Николаос Гизис - Historia.png
Греческий бронзовый век
Древняя Греция
Средневековая Греция
Поствизантийская Греция
Современная Греция

Современное греческое искусство определяется как искусство, созданное греческими художниками после Вторая Мировая Война.

Живопись-Скульптура

Абстрактный экспрессионизм

Теодорос Стамос (1922-1997) был известным художником-абстрактным экспрессионистом из Лефкас, который жил и работал в Нью-Йорке в 1940-50-е годы. Его работы выставлялись по всему миру, и их можно найти в крупных музейных коллекциях, таких как Художественный музей Уитни, то Музей Гуггенхайма, Смитсоновский институт и Национальная художественная галерея в Вашингтон.[1]

Димитрис Кукос (1948-) также считается ведущим художником-экспрессионистом, в основном известным своими абстрактными работами и пейзажами. Кукос провел более 30 персональных выставок и участвовал в нескольких групповых выставках в Афинах, Париже, Бостоне и Москве. Работы художника находятся в частных коллекциях в НАС., Франция, Италия, ВЕЛИКОБРИТАНИЯ. а также на Национальная галерея в Афинах, то Музей Пиеридиса, то Музей Ворреса, Институт культуры Национальный банк Греции, то Министерство культуры Греции и Министерство образования в Кипр.

Кинетическое искусство

Такис Родился в 1925 году в Афинах и является всемирно известным скульптором-самоучкой. Он путешествовал, работал, выставлялся в Афинах, Париже, Лондоне, Нью-Йорке и многих других городах. Он особенно известен своей телемагнитной скульптурой, которая легла в основу его эстетического выражения, и его музыкальных скульптур. Музыкальные скульптуры Такиса основаны на простой концепции использования магнитных волн, вызванных электричеством, как средства активации повторяющихся музыкальных звуков: последние должны быть слышны каждый раз, когда игла ударяет по струне, когда ее притягивает магнит. Он получил Гран-при на Парижской новой биеннале в 1985 году. Наглядным примером может служить установка настоящего леса из множества знаков на площади Де-ла-Дефанс в Париже (1984–87), оригинальное и творческое освещение Арки. Триумф того же периода, преобразование акведука в Бове в музыкальную башню с сетью вертикальных металлических струн в 1992 году и его проект планировки станции метро в Тулузе в 1993 году. Неморфологические исследования Такиса привели к продолжался через последовательные отрицания репрезантационализма; его метод и вызываемые им акустические ощущения сохраняют свою строгость. Это те особенности, которые ставят его художественные изобретения в число важнейших достижений современного искусства после Второй мировой войны.[2]

Arte povera

В Arte povera художники используют любые средства, которые они могут получить бесплатно или очень, очень дешево. Главный греческий представитель искусство повера является Яннис Кунеллис, который представил найденные объекты в его картинах, например, живые животные, а также огонь, земля, мешковины, золото. Он заменил холст каркасами кроватей, дверными проемами, окнами или просто самой галереей.[3]

Застревание

Штукизм - международное художественное движение, возникшее как реакция на концептуальное искусство. Художник-застрявший Одиссей Якумакис в сентябре 2004 года основал первую греческую группу Stuckism International под названием Романтическое анонимное общение противопоставить провинциальность мейнстриму современного греческого искусства и, в частности, постмодернизм.[4]

Цифровое искусство

Милтос Манетас художник, создающий картины, видеоработы, репродукции и перформансы о видеоиграх, плеерах и компьютерном оборудовании.[5][6]

Андреас Ангелидакис архитектор и художник, работающий на стыке цифровой культуры и архитектурного производства. Он один из первых художников, которые лечили Интернет как реальное место, сайт, где он разрабатывал и создавал онлайн-сообщества, такие как Chelsea Project и Neen World. Он также спроектировал и построил пространства, предназначенные для компьютерной визуализации, что вызвало дискуссию о том, были ли они когда-либо построены (Павильон Пауза, Стокгольм, 2002 г.), и пространства, которые включали сад мумифицированных растений, используемый в качестве виртуального горизонта для лазерной косметической клиники. (Forever Laser, Женева, 1998 и 2003 гг.).[7] Ангелидакис реализовал проекты в Швеции, Швейцарии, США и Италии для публикаций, музеев и культурных фондов.[8]

Лидия Веньери [9] хотя известен как художник и скульптор в смешанной технике, начал заниматься интернет-искусством в 1994 году.[10] с ее показом Фин [1] на FIAC95. Затем последовала ее история, извинения (адресованная художнику. Такис ). Последняя ее цифровая работа Moonlight была выпущена в 2008 году для iPhone.

Смотрите также

внешние ссылки

Источники

  1. ^ Теодорос Стамос
  2. ^ такис В архиве 2007-08-21 на Wayback Machine
  3. ^ Яннис Кунеллис: метаморфозы Аполлона
  4. ^ "Диск с книгой о бинго за 50 центов на odysseus-art.net". Архивировано из оригинал на 2007-03-11. Получено 2007-07-27.
  5. ^ Художник и искусство Милтоса Манетаса ... the-artists.org В архиве 2007-09-30 на Wayback Machine
  6. ^ "Безымянный документ". Архивировано из оригинал на 2007-08-02. Получено 2007-07-27.
  7. ^ http://www.angelidakis.com/exhibitions/INMO/
  8. ^ Андреас Ангелидакис | DLD конференция В архиве 2007-10-08 на Wayback Machine
  9. ^ Надя Аргиропулу; Анастасия Аукеман; Лидия Веньери (2011). Лидия Веньери: Теогония. Charta. ISBN  978-88-8158-792-6.
  10. ^ Что нового: март 1995 г. - http://www.iasfbo.inaf.it/extras/Services/Local/WhatsNew/95/whats-new-9503.html

Список используемой литературы

  • Greek Horizons: современное искусство Греции (1998) Эфи Струса, Роджер Воллен, Дом-музей Талли, Художественная галерея Карлиз, Англия
  • Современное искусство в Греции (1984) Центр AICARC Ханса-Йорга Хойссера, Цюрих
  • В настоящем времени: молодые греческие современные художники (2007) Государственный музей современного искусства