Греко-буддийское искусство - Greco-Buddhist art

Гандаран Будда, 1-2 века н.э.

Греко-буддийское искусство это художественное проявление Греко-буддизм культурный синкретизм между Классический греческий архитектура и буддизм. Греко-буддийское искусство характеризуется сильным идеалистическим реализмом и чувственным описанием Эллинистическое искусство и считается, что это первое изображение Будды в человеческом обличье.

Исторический очерк

Буддийское принятие в Азии, буддизм Махаяны распространился через Шелковый путь вовремя Кушан Эра.

Греко-буддийское искусство возникло после ряда культурных обменов между народами. Во время Александра Во время кампании в Южной Азии буддизм в основном ограничивался Северо-Восточной Индией и не был распространен в Северо-Западной Индии, где сформировались греческие сатрапы. Позже буддизм был широко распространен по всей Южной и Центральной Азии. Империя Маурьев. Император Маурьев Ашока обратил своих подданных-греков в буддизм, как упоминалось в его Указы Ашоки.

Здесь, во владениях царя, среди яванов (греков), камбоджий, набхаков, набхапамкитов, бходжасов, питиников, андхрасов и палидов повсюду люди следуют наставлениям возлюбленных богов в Дхарме.

— Ашока, Рок-Эдикт 13

После свержения Империи Маурьев Империя Шунга, Буддизм постепенно пришел в упадок по всей Индии. Однако многие греческие сатрапии продолжали практиковать буддизм и развивать буддийское искусство. Это было очевидно во времена правления эллинистической Греко-бактрийское царство (250–130 гг. До н.э.) и Индо-греческое царство (180–10 гг. До н.э.). Под Индо-греки а позже под Кушанская империя, греко-буддийское искусство процветало на территории Гандхара и Центральная Азия, сильно влияя на искусство Таримский бассейн, и снова проник в Индию. Яванский (греческий) царь Menander получил титул сотера или «спасителя», предположительно за помощь преследуемым буддистам. Согласно Милинда Панха, Менандр был набожным буддистом и получил титул архат и был похоронен в ступе по буддийскому обычаю. После смерти Менандра индо-греческие королевства вскоре распались, и их царство было завоевано вторжением. Индо-скифы или другие региональные организации. Индо-скифы, в свою очередь, были покорены Кушанская империя как Западные сатрапы а Кушанская империя консолидировала власть на большей части Центральной Азии и Северной Индии. Кушанский император Канишка, был также набожным буддизмом и буддизмом, и его искусство процветало в кушанскую эру. Кроме того, он отвечал за распространение буддизма Махаяны и буддийское искусство во всем Шелковый путь.

Раннее буддийское искусство и изображения анионного буддизма

Буддийское искусство впервые стало очевидным и широко распространилось во времена Империи Маурьев во время правления Ашоки Великого.^[1] Искусство маурьев сильно повлиял на раннее буддийское искусство и его иконографию. Это очевидно в искусстве, найденном по всей Империи Маурьев, таком как столицы в том числе Столпы Ашоки, и ступы такой как Санчи и Bharhut ступы, которые были построены и впервые украшены в эпоху Маурьев. Раннее буддийское искусство, в том числе искусство Маурьев, изображало различные структуры и символы, относящиеся к дхармическим религиям, которые используются до сих пор. Такие символы, как Дхармачакра, лотос, а Дерево бодхи стали общей иконографией, представляющей буддизм. Кроме того, эти буддийские произведения искусства включали различных мифологических существ, таких как якши включая Кубера и якшини такие как Чанда, а также небесные Дэвы (Суры) и Асуры. Кроме того, искусство Маурьев, особенно те, что можно найти на рельефах всех ступ, изображает жизнь Будда в том числе его рождение, королевские шествия, Великий отъезд, просветление, и восхождение из этого мира.

Интересно, что хотя эти скульптуры изображают других людей и различных божеств в антропоморфных формах, Будда намеренно не показан в человеческом изображении. Вместо этого Будда изображается с различными символами.^[2] Это включает в себя лошадь без всадника, изображающую его уход из своего королевства, как показано на ступе Бхархута. Дерево Бодхи для изображения Шакьямуни Будда достиг просветления. Так же хорошо как Следы Будды чтобы передать свое наследие после ухода из этого мира. Существует много споров о том, почему Будда не был изображен как человек, в отличие от других скульптур, встречающихся в буддийском искусстве. Считается, что ортодоксальные буддисты предпочитают не изображать Будду Шакьямуни из уважения, так как предоставление ему человеческой формы привязало бы его к этой Земле как живое существо, что противоречит его достижению цели просветления и достижения мокша.^[2]

Эллинистическое искусство Южной Азии

Основная статья: Эллинистическое влияние на индийское искусство

Серебряная монета с изображением Греко-бактрийский король Деметрий I (200–180 гг. До н.э.) в шкуре слона, символе завоевания Индии. Назад: Геракл, держащий львиную шкуру и дубинку на руке. Текст гласит: ΒΑΣΙΛΕΩΣ ΔΗΜΗΤΡΙΟΥ - BASILÉŌS DĒMĒTRÍOU "царя Деметрия".

Ярчайшие образцы эллинистического искусства можно найти в монетах Греко-бактрийский короли того периода, такие как Деметрий I Бактрийский. Было обнаружено много монет греко-бактрийских царей, в том числе самые большие серебряные и золотые монеты, когда-либо чеканившиеся в эллинистическом мире, которые считаются одними из лучших по художественной и технической сложности: они «демонстрируют степень индивидуальности, которой никогда не может сравниться с зачастую более мягкими». описания их царственных современников дальше на Запад ». («Греция и эллинистический мир»).

Распитие вина и музыка (Фрагмент из Ступа Чахил-и-Гунди, Хадда, I – II вв. Н.э.).

Эти эллинистические царства основали города по греческой модели, например, в Ай-Ханум в Бактрия, демонстрирующие чисто эллинистические архитектурные особенности, эллинистические скульптуры и останки Аристотелиц отпечатки папирусов и клады монет.

Эти греческие элементы проникли в Индию довольно рано, как показали эллинистические исследования. Столица Паталипутры (3 век до н.э.) в эпоху Маурьев, но влияние стало особенно сильным, особенно на северо-западе Индии после вторжения Греко-бактрийцы в 180 г. до н.э., с созданием Индо-греческое царство в Индии. В архитектурных стилях использовались эллинистические декоративные мотивы, такие как фруктовые гирлянды и свитки. Каменные палитры для ароматических масел, представляющие чисто эллинистические темы, такие как Нереида езда на Кето водятся морские чудовища.

Творения ранней Гандхары: каменные палитры (II век до н.э. - I век н.э.)

Основная статья: Каменные палитры

Греки в Азии хорошо известны археологически своими каменные палитры, также называемые «туалетными поддонами», круглые поддоны, обычно встречающиеся в Бактрия и Гандхара, которые обычно представляют Греческий мифологический сцены. Самые ранние из них относятся к Индо-греческий период во 2-м и 1-м веках До н.э. (некоторые были извлечены из индо-греческого слоя № 5 на Sirkap ).^[3][4] Производство продолжалось до времен Индо-парфяне, но они практически исчезли после I века.

Ранние каменные палитры

Нереида богиня верхом на Кето морское чудовище, 2 век до н.э., Sirkap. Аполлон и Дафна. Пара с морским змеем. Мифологическая сцена с Афина и Геракл. Посейдон с сопровождающими. Музей Древнего Востока. Афродита в ее ванне. Человек с чашкой в ​​руке, верхом на Кето морское чудовище. Женский тритон, Токийский национальный музей Дружелюбные животные.

Взаимодействие

Как только греки вторглись в Северо-Западную Южную Азию, чтобы сформировать Индо-греческое царство, начало появляться слияние эллинистических и буддийских элементов, чему способствовала благосклонность греческих королей к буддизму. Это художественное направление затем развивалось в течение нескольких столетий и, казалось, процветало дальше в Кушанская империя с 1 века нашей эры.

Ранний вклад художников Гандхары в буддийское искусство (II-I века до н.э.)

По мнению некоторых авторов, эллинистические скульпторы имели некоторую связь с созданием буддийского искусства в Санчи и Bharhut.^[5] Структура в целом, а также различные элементы указывают на эллинистическое и другое иностранное влияние, такое как рифленый колокол, добавленная столица Персеполитан порядка и обильное использование эллинистических пламенная пальметта или же жимолость мотив.^[6]

Санчи

Около 115 г. до н.э. посольство Гелиодор от короля Антиалкидас в суд Sungas король Бхагабхадра в Видиша записывается. В столице Сунги Гелиодор построил Столб гелиодора в преданности Васудева. Это указывало бы на то, что отношения между индо-греками и сунгами к тому времени улучшились, что люди путешествовали между двумя царствами, а также что индо-греки охотно следовали индийским религиям.^[7]

Также примерно в то же время, примерно в 115 г. до н.э., известно, что поблизости стали появляться архитектурные украшения, такие как декоративные рельефы. Санчи, В 6 км от Видиши, мастерами из района Гандхара, центральный индо-греческий регион.^[8][9] Обычно самые ранние медальоны на Ступа Санчи № 2 датируются 115 г. до н.э., а более обширные резные изображения на колоннах датируются 80 г. до н.э.^[10] Эти ранние декоративные рельефы, по-видимому, были работой мастеров с северо-запада (в районе г. Гандхара ), поскольку они оставили следы масона в Kharoshthi, в отличие от местных Брахми сценарий.^[8][9] Это, кажется, подразумевает, что эти иностранные рабочие были ответственны за некоторые из самых ранних мотивов и фигур, которые можно найти на перилах ступы.^[8][9]

Ранние рельефы на Санчи, Ступа № 2 (около 115 г. до н.э.)
Санчи, Ступа No2 Оценки Мэйсона в Харошти указать на мастеров с северо-запада (регион Гандхара ) для самых ранних рельефов в Санчи, около 115 г. до н. э.[8][10][11]	Иностранец на лошади. Медальоны датируются 115 годом до нашей эры.[10] Лакшми с лотосом и двумя детьми, вероятно происходящими из похожие изображения Венеры[12] Грифон. Женщина верхом на Кентавр. Лотос в эллинистическом бусы и катушки мотив. Цветочный мотив.

Bharhut

В Bharhut, ворота были сделаны северными (вероятно Гандаран ) масоны, использующие Харости марки, в то время как перила изготовлены каменщиками исключительно с использованием отметок в местных Брахми сценарий.^[13][14] 150-100 гг. До н. Э.

Ремесленники из Гандхара область, центральный регион Индо-греческий области, как известно, участвовали в строительстве шлюзов в Bharhut, которые датируются 100-75 гг. до н. э .:^[15][16] это потому что каменщик отметки в Харости были найдены на нескольких элементах останков Бхархута, что указывает на то, что некоторые из строителей, по крайней мере, пришли с севера, особенно с Гандхара где использовалась письменность Харошти.^[13][6][17]

Статуи на архитравах ворот торана, связанные с знаками Харости. 100-75 гг. До н. Э.

Каннингем объяснил, что на балластах были найдены буквы Харости между архитравами ворот, но ни одного на перилах, которые все имели индейские знаки, резюмируя, что ворота, которые художественно более изысканы, должны были быть сделаны художниками с Севера, тогда как перила были сделаны местными художниками.^[14] Ворота Бхархут датируются 100-75 гг. До н.э. (вероятнее всего, 75 г. до н.э. на основе художественного анализа).^[15]

Структура в целом, а также различные элементы указывают на эллинистическое и другое иностранное влияние, такое как рифленый колокол, добавленная столица Персеполитан порядка и обильное использование эллинистических пламенная пальметта или же жимолость мотив.^[6]

Характеристики греко-буддийского искусства

Художественная модель

Левое изображение: Классический греческий Коринфский анта капитал.
Правое изображение: An Индокоринфская столица с пальметтой и Буддой в центре, 3-4 век, Гандхара.

История о троянский конь был изображен в искусстве Гандхара. британский музей.

Позже греко-буддийское искусство изображает жизнь Будды в визуальной манере, вероятно, путем включения реальных моделей и концепций, которые были доступны художникам того периода.

В Бодхисаттвы изображены как индийские принцы с обнаженной грудью и украшенные драгоценностями, а Будды как греческие короли, носящие свет тога -подобный гиматион. Здания, в которых они изображены, выполнены в греческом стиле с повсеместной Индокоринфские столицы и греческие декоративные свитки. Окружающие божества образуют пантеон греков (Атлас, Геракл ) и индийские боги (Индра ).

Материал

Лепнина, как и камень, широко использовалась скульпторами в Гандхаре для украшения монастырских и культовых построек. Штукатурка дала художнику средство большой пластичности, что позволило придать скульптуре высокую степень выразительности. Лепнина была популярна везде, где буддизм распространился из Гандхары - в Индии, Афганистане, Центральной Азии и Китае.

Стилистическая эволюция

Стилистически греко-буддийское искусство началось с того, что оно было чрезвычайно тонким и реалистичным, как это видно на стоящих Буддах, с «реалистичной обработки складок, а в некоторых даже намеком на смоделированный объем, который характеризует лучшие греческие работы» (Бордман). Затем он потерял этот утонченный реализм, с течением веков становясь все более символичным и декоративным.

Архитектура

Титан Атлас, поддерживая буддийский памятник, Хадда.

Наличие ступы в греческом городе Sirkap, который был построен Деметриус около 180 г. до н.э., уже указывает на сильный синкретизм между эллинизмом и Буддийская вера вместе с другими религиями, такими как индуизм и Зороастризм. Стиль греческий, украшенный Коринфские колонны в отличном эллинистическом исполнении.

Позже Хадда, греческое божество Атлас представлен держащим буддийские памятники с украшенными греческими колоннами. Этот мотив получил широкое распространение на всем индийском субконтиненте, а атлас заменил индийский Якса в памятниках Империя Шунга примерно во 2 веке до нашей эры.

Будда

Одно из первых представлений Будда, 1-2 века нашей эры, Гандхара, Пакистан: Стоящий Будда (Токийский национальный музей).

Сидящий Будда, датируемый 300–500 гг. Н. Э., Был найден недалеко от Джамал Гархи, Пакистан, и теперь выставлен на Музей азиатского искусства в Сан-Франциско.

Где-то между II веком до нашей эры и I веком нашей эры были разработаны первые антропоморфные изображения Будды. Их не было в более ранних слоях буддийского искусства, которые предпочитали изображать Будду такими символами, как ступа, дерево Бодхи, пустое сиденье, колесо или следы. Но новаторское антропоморфное изображение Будды сразу же достигло очень высокого уровня скульптурной изысканности, естественно вдохновляясь скульптурными стилями эллинистической Греции.

Многие стилистические элементы в изображениях Будды указывают на греческое влияние: греческое гимация (свет тога -подобное волнистое одеяние, закрывающее оба плеча: буддийские персонажи всегда изображаются с дхоти набедренная повязка до этого нововведения) гало, то контрапост положение вертикальных фигур, стилизованное Средиземноморье вьющиеся волосы и узелок, очевидно, произошли от стиля Бельведер Аполлон (330 г. до н.э.) и размеренное качество лиц, выполненное с сильной художественной реализм (Видеть: Греческое искусство ). Некоторые из стоящих Будд (как изображено на фото) были вылеплены с использованием специфической греческой техники: руки, а иногда и ступни были сделаны из мрамора, чтобы усилить реалистичность, а остальная часть тела - из другого материала.

Фуше особенно считал эллинистических отдельно стоящих будд «самыми красивыми и, вероятно, самыми древними из будд», относя их к I веку до нашей эры и делая их отправной точкой антропоморфных представлений о Будде («Буддийское искусство Гандхара », Маршалл, стр.101).

Разработка

An Индокоринфская столица от Ступа Буткара под которым монета Азес II был найден. Датируется 20 г. до н.э. или ранее (Туринский городской музей античного искусства ).

В Бимаранская шкатулка, представляющий Будду, датируется примерно 30–10 годами до нашей эры. британский музей.

Есть некоторые споры относительно точной даты развития антропоморфного изображения Будды, и это имеет отношение к тому, пришло ли нововведение непосредственно из Индо-греки, или был более поздней разработкой Индо-скифы, то Индо-парфяне или Кушаны под влиянием эллинистического искусства. Большинство ранних изображений Будды (особенно изображений стоящего Будды) являются анэпиграфическими, что затрудняет точную датировку. Самое раннее известное изображение Будды с приблизительными указаниями даты - это Бимаранская шкатулка, который был найден захороненным с монетами индо-скифского царя Азес II (или возможно Азес I ), Что указывает на дату 30-10 BC, хотя эта дата не подлежит сомнению.

Такая датировка, а также общий эллинистический стиль и отношение Будды к бимаранской шкатулке (гимация платье, контрапост отношение, общее изображение) сделало бы его возможным индо-греческим произведением, используемым в посвящениях индо-скифами вскоре после окончания индо-греческого правления в области Гандхара. Поскольку он уже отображает довольно сложную иконографию (Брахма и Шакра как сопровождающие, Бодхисаттвы ) в продвинутом стиле, это предполагает, что к тому времени уже существовали гораздо более ранние изображения Будды, восходящие к правлению индо-греков (Альфред А. Фуше и другие).

Фреска с описанием императора Хан Уди (156–87 до н.э.) поклонение двум статуям Будды, Пещеры Могао, Дуньхуан, c. 8 век нашей эры

Следующие греко-буддийские находки, которые должны быть строго датированы, довольно поздно, например, ок. 120 г. н.э. Канишка шкатулка и Канишка Буддийские монеты. Эти работы по крайней мере указывают на то, что антропоморфное изображение Будды существовало уже в I веке нашей эры.

С другой стороны, китайские исторические источники и фрески в Таримский бассейн город Дуньхуан точно описать путешествия исследователя и посла Чжан Цянь к Центральная Азия поскольку Бактрия около 130 г. до н.э., и те же фрески описывают императора Хан Уди (156–87 до н. Э.) Поклонение буддийским статуям, объясняя их как «золотые люди, принесенные в 120 г. до н.э. великим ханьским полководцем в его походах против кочевников». Хотя в китайской исторической литературе нет других упоминаний о поклонении Хань Уди Будде, фрески предполагают, что статуи Будды уже существовали во 2 веке до нашей эры, что напрямую связывает их со временами индо-греков.

Позже китайская историческая хроника Хоу Ханьшу описывает запрос о буддизме, сделанный около 67 г. н.э. императором. Император Мин (58–75 гг. Н. Э.). Он отправил посланника в Юэчжи в северо-западной Индии, которые вернули картины и статуи Будды, подтверждающие их существование до этой даты:

"Император, чтобы узнать истинное учение, послал посланника в Тяньчжу (天竺, Северо-Западная Индия) (Северо-Западная Индия), чтобы узнать об учении Будды, после чего картины и статуи [Будды] появились в Среднем Царстве ». (Хоу Ханьшу, перевод Джона Хилла)

Индокитайская традиция также объясняет, что Нагасена, также известный как Menander буддийский учитель, созданный в 43 г. до н.э. в г. Паталипутра статуя Будды, Изумрудный Будда, который позже был доставлен Таиланд.

Смотрите также: Буддизм в Китае

Художественная модель

Геракл изображение Ваджрапани как защитник Будды, 2 век Гандхара, британский музей.

В Будда и голый Ваджрапани во фризе на Джамал Гархи, Гандхара.

В гандхарском искусстве Будда часто изображается под защитой греческого бога. Геракл, стоя с его дубинкой (а позже и алмазным жезлом), лежащим на его руке.^[18] Это необычное изображение Геракла такое же, как на оборотной стороне монет Деметрия, и связано исключительно с ним (и его сыном Евтидем II ), видно только на обратной стороне его монет.

Вскоре фигура Будды была включена в архитектурные конструкции, такие как коринфские колонны и фризы. Сцены из жизни Будды обычно изображаются в греческой архитектурной среде, где главный герой носит греческую одежду.

Боги и бодхисаттвы

В Бодхисаттва Майтрейя, 2 век, Гандхара.

Буддийские боги Pancika (слева) и Харити (справа), III век, Тахт-и Бахи, Гандхара, британский музей.

Божества из греческого мифологического пантеона также, как правило, включаются в буддийские представления, демонстрируя сильный синкретизм. Особенно, Геракл (типа монет Деметрия с дубинкой на руке) широко использовались как изображение Ваджрапани, защитник Будды.^[19] Другие греческие божества, широко используемые в греко-буддийском искусстве, представляют Атлас, и греческий бог ветра Борей. Атлас, в частности, часто используется как поддерживающий элемент в буддийских архитектурных элементах. Борей стал японским богом ветра Fujin через греко-буддийскую Wardo. Материнское божество Харити был вдохновлен Тихе.

В частности, под кушанами есть также многочисленные изображения богато украшенных, княжеских Бодхисаттвы все в очень реалистичном греко-буддийском стиле. В Бодхисаттвы, характерная для Махаяна формы буддизма, представлены чертами кушанских князей, дополненными их каноническими аксессуарами.

• 

  Фрагмент бога ветра Борей, Хадда, Афганистан.

• 

  Гандаран Аталанта

• 

  Крылатый Аталанте.

• 

  Будда в окружении Геракл / Ваджрапани и Тихе / Харити.

• 

  Гандхара Посейдон (Музей Древнего Востока )

• 

  Тритон

• 

  "Смеющийся мальчик" из Хадды

• 

  Глава бодхисаттвы, Гандхара ок. 4 век

Купидоны

Гирлянды

Гирлянды на римском саркофаге, найденном в окрестностях Рим, 130-150 гг. Н. Э.

Гирлянды, Гандхара, c. II-III века н.э.

Крылатые амуры - еще один популярный мотив в греко-буддийском искусстве. Обычно они летают парами, держа в руках венок, греческий символ победы и царствования над Буддой.

Крылатый Купидоны держит венок над Буддой (слева: деталь), Хадда, 3 век. Musée Guimet.

Эти цифры, также известные как "апсаразы «были широко приняты в буддийском искусстве, особенно во всей Восточной Азии, в формах, производных от греко-буддийских представлений. Постепенную эволюцию стиля можно увидеть в искусстве Кызыл и Дуньхуан. Однако неясно, была ли концепция летающих купидонов привезена в Индию с Запада, или имела ли она независимое индийское происхождение, хотя Бордман считает ее вкладом в классику: «Еще один классический мотив, который мы нашли в Индии, - это пара парящих крылатых. фигуры, обычно называемые апсарами ». (Бордман)

Сцены богатых купидонов гирлянды, иногда украшенный фруктами, - еще один очень популярный гандхарский мотив, вдохновленный греческим искусством. Иногда утверждают, что единственная уступка индийскому искусству - это браслеты, которые носят амуры. Эти сцены имели очень широкое влияние, поскольку Амаравати на восточном побережье Индии, где амуров заменены на якши.

Преданные

Фриз Гандхара с преданными, держащими подорожник листья, в чисто эллинистическом стиле, внутри Коринфские колонны, 1-2 века нашей эры. Бунер, Сват, Пакистан. Музей Виктории и Альберта.

Некоторые греко-буддийские фризы представляют группы жертвователей или приверженцев, что дает интересное представление о культурной самобытности тех, кто участвовал в буддийском культе.

Некоторые группы, часто описываемые как "Бунер рельефы, "обычно датируемые I веком нашей эры, изображают греков в совершенном эллинистическом стиле, либо в позе, рендеринге или одежде (носящие греческий хитон и гимация ). Иногда даже трудно увидеть реальное религиозное послание за кулисами. (Сцена преданного справа может, с сомнением, изображать представление принца Сиддхарта своей невесте. Тоже может быть просто праздничная сцена.)

Примерно столетие спустя на фризах также изображены кушанские преданные, обычно с Буддой в качестве центральной фигуры.

Фантастические животные

Ихтио-кентавр, Гандхара 2 века, Музей Виктории и Альберта.

Различные фантастические божества животных эллинского происхождения использовались в качестве декоративных элементов в буддийских храмах, часто треугольные фризы на лестницах или перед буддийскими алтарями. Происхождение этих мотивов можно найти в Греции в V веке до нашей эры, а позже в дизайне греко-бактрийских парфюмерных подносов, обнаруженных в Sirkap. Среди самых популярных фантастических животных: тритоны, ихтио-кентавры и кето морские чудовища. Подобные фантастические животные встречаются на древнеегипетских рельефах и, следовательно, могли быть переданы Бактрии и Индии независимо.

Как фантастические морские животные, в раннем буддизме они должны были безопасно переносить души умерших людей в Рай за пределами воды. Эти мотивы позже были приняты в индийском искусстве, где они повлияли на изображение индийского монстра. Макара, Варуна крепление.

Кушанский вклад

Рано Махаяна Буддийская триада. Слева направо Кушан преданный Бодхисаттва Майтрейя, Будда, Бодхисаттва Авалокитешвара, и буддийский монах. II-III века нашей эры, Гандхара.

Буддийская монета Канишка I, с "Боддо" (=Будда ) греческим шрифтом.

Поздняя часть греко-буддийского искусства на северо-западе Индии обычно связана с Кушанская империя. Кушаны были кочевым народом, который начал мигрировать из Таримский бассейн в Центральная Азия примерно с 170 г. до н.э. и основал империю на северо-западе Индии со 2 века до н.э. После завоевания земель, когда-то населенных греко-бактрийцами и индо-греками, Кушанская империя переняла греко-буддийское искусство.

• 

  Майтрейя с парой кушанских преданных. 2 век Гандхара.

• 

  Майтрейя с кушанскими преданными слева и справа. Гандхара 2 века.

• 

  Майтрейя с индийскими (слева) и кушанскими (справа) преданными.

• 

  Кушаны поклоняются чаше Будды. Гандхара 2 века.

• 

  Пара кушанских преданных, вокруг Будды, Брахма и Индра.

• 

  "Канишка шкатулка, "Будда в окружении Брахма и Индра, и Канишка в нижней части, 127 г.

• 

  Триада Будды и пара кушанских преданных на коленях. 3 век.

Поздний период (V-VII вв.)

Греко-буддийское искусство Гандхары по сути заканчивается V-VII веками. Поздняя эволюция - это появление ореола и мандорлы, окружающих фигуру Будды.^[20] Последние стадии примерно соответствуют разрушению Алчонские гунны, когда искусство Гандхары по существу вымирает. Когда Сюаньцзан посетил северо-запад Индии в c. 630 CE, он сообщил, что буддизм резко пришел в упадок, и что большинство монастырей были заброшены и оставлены в руинах.^[21]

• 

  Сидящий Будда с нимбом и мандорлой Гандхара 5-6 веков н.э.

• 

  Будда с лучезарной мандорлой, Гандхара, 6 век н.э.

• 

  Последние этапы греко-буддийского искусства. 7 век, Горбандский район, Афганистан.

Южные влияния

Искусство сюнга

Балюстрада-холдинг Якса с Коринфский колонны Мадхья-Прадеш (?), Период шунга (II-I вв. До н.э.). Musee Guimet.

Индийский рельеф вероятного Индо-греческий король, с буддийской триратана символ на его мече. Бхархут, 2 век до нашей эры. Индийский музей, Калькутта.

Примеры влияния эллинистического или греко-буддийского искусства на искусство Империя Шунга (183-73 гг. До н.э.) обычно слабые. Основная религия, по крайней мере вначале, похоже, была Брахманический индуизм, хотя некоторые поздние буддийские реализации в Мадхья-Прадеш как также известно, например, некоторые архитектурные расширения, которые были выполнены в ступы из Санчи и Bharhut, изначально начатая при Кинге Ашока.

Искусство Матхуры

Основная статья: Матхура искусство

В Бодхисаттва Майтрейя, 2 век, Матхура.

Бодхисаттва, 2 век, Матхура

Представления Будды в Матхура в центральной части северной Индии, как правило, датируются немного позже, чем в Гандхаре, хотя и не без споров, а также гораздо менее многочисленны. До этого момента индийское буддийское искусство было в основном аниконическим, избегая изображения Будды, за исключением его символов, таких как колесо или Дерево бодхи, хотя некоторые архаичные матурские скульптурные изображения Яксас (земные божества) датируются I веком до нашей эры. Даже эти якши указывают на некоторое эллинистическое влияние, возможно, восходящее к оккупации Матхуры индо-греками во 2 веке до нашей эры.

С точки зрения художественной предрасположенности к первым изображениям Будды, греческое искусство обеспечило очень естественный и многовековой фон для антропоморфного изображения божества, в то время как, напротив, «в более ранних индийских скульптурах не было ничего, что предлагало бы такое обращение с Богом. форма или платье, и индуистский пантеон не предоставил адекватной модели для аристократического и полностью человеческого божества »(Бордман).

Греческий свиток, поддерживаемый индийскими Яксами, Амаравати, III век нашей эры

Скульптуры Матхуры включают в себя многие элементы эллинизма, такие как общий идеалистический реализм и ключевые элементы дизайна, такие как вьющиеся волосы и сложенная одежда. Конкретные матурские приспособления, как правило, отражают более теплые климатические условия, поскольку они заключаются в более высокой текучести одежды, которая постепенно покрывает только одно плечо, а не оба. Кроме того, типы лица также становятся более индианизированными. Банерджи в Эллинизм в древней Индии описывает «смешанный характер школы Матхура, в которой мы находим, с одной стороны, прямое продолжение древнеиндийского искусства Bharhut и Санчи а с другой стороны, классическое влияние происходило из Гандхары ".

Влияние греческого искусства ощущается за пределами Матхуры, насколько это возможно. Амаравати на восточном побережье Индии, о чем свидетельствует использование греческих свитков в сочетании с индийскими божествами. Другие мотивы, такие как греческие колесницы, запряженные четырьмя лошадьми, также можно найти в той же местности.

Кстати, Индуистское искусство начал развиваться с I по II век нашей эры и нашел свое первое вдохновение в буддийском искусстве Матхуры. Однако он постепенно включал в себя изобилие оригинальных индуистских стилистических и символических элементов, что контрастировало с общим балансом и простотой буддийского искусства.

В искусстве Матхуры часто встречаются сексуальные образы. Часто встречаются женские изображения с обнаженной грудью, обнаженного тела ниже талии, половых губ и женских гениталий. Эти изображения более откровенно сексуальны, чем изображения более ранних или более поздних периодов.

Искусство Западной Индии

Терракотовая голова Будды Шакьямуни, вдохновленная греко-буддийским искусством, Девнимори, Гуджарат (375-400 н.э.).

Будда в длинном, тяжелом одеянии, дизайн которого заимствован из искусства Гандхары, Пещеры Аджанты, 5 век н.э.^[22]

Было высказано предположение, что искусство Девнимори в Гуджарат датируется 4 веком н.э., представляет собой западно-индийскую художественную традицию, основанную на влиянии греко-буддийского искусства Гандхара, что предшествовало возникновению Империя Гуптов искусство, и что оно могло повлиять на него, и повлияло на искусство Пещеры Аджанты, Сарнатх и другие места, начиная с V века.^[23] Девнимори, возможно, также получил некоторое влияние от Матхура искусство.^[23] В Аджанте можно отметить некоторую связь с искусством Гандхары, и есть свидетельства общей художественной идиомы.^[24]

На территории Девнимори находились многочисленные буддийские скульптуры из терракоты (но не каменные), которые являются одними из самых ранних скульптур, которые можно найти в Гуджарат.^[25] На этот стиль явно повлияло греко-буддийское искусство Гандхары.^[26]

В Индо-скифский Западные сатрапы (1 век н.э. - 405 н.э.), возможно, сыграли роль в передаче искусства Гандхары западным Декан регион, а также может иметь южное расширение Алчонские гунны в 6-7 вв.^[24]

Искусство Гупты

Будда Гупта период, 5 век, Матхура.

Голова Будды, период Гуптов, VI век.

Искусство Матхуры постепенно приобретало все больше индийских элементов и достигло очень высокой сложности во время Империя Гуптов, между 4 и 6 веками нашей эры. Искусство Гупта считается вершиной индийского буддийского искусства.

Эллинистические элементы все еще отчетливо видны в чистоте скульптуры и складках одежды, но они улучшены за счет очень тонкой передачи драпировки и своего рода сияния, усиленного использованием розового песчаника.

Художественные детали, как правило, менее реалистичны, как это видно на символических завитках, похожих на раковины, которые использовались для создания прически Будды.

Расширение в Центральной Азии

Греко-буддийские художественные влияния естественным образом последовали за буддизмом в его экспансии в Центральную и Восточную Азию с I века до нашей эры.

Бактрия

Бактрия находился под прямым контролем Греции более двух веков после завоеваний Александр Великий в 332 г. до н.э. до конца Греко-бактрийский царство около 125 г. до н.э. Искусство Бактрии было почти полностью эллинистическим, как показывают археологические находки Греко-бактрийский такие города как Александрия на Оксе (Ай-Ханум ), или нумизматическое искусство греко-бактрийских царей, которое часто считается лучшим в эллинистическом мире и включает самые большие серебряные и золотые монеты, когда-либо чеканившиеся греками.

Когда буддизм распространился в Средней Азии с I века нашей эры, Бактрия увидела результаты Греко-буддийский синкретизм прибыл на его территорию из Индии, и новая смесь скульптурного изображения сохранилась до исламских вторжений.

Наиболее яркими из этих открытий являются Будды Бамиана. Они, как правило, варьируются между 5 и 9 веками нашей эры. Их стиль сильно вдохновлен эллинистической культурой.

В другом районе Бактрии под названием Фондукистан, некоторое греко-буддийское искусство дожило до VII века в буддийских монастырях, демонстрируя сильное эллинистическое влияние в сочетании с индийской декоративностью и манерностью, а также некоторое влияние Сасанид Персы.

Большая часть оставшегося искусства Бактрии была уничтожена начиная с V века: буддистов часто обвиняли в идолопоклонство и преследовались со стороны иконоборческий Мусульмане. Разрушения продолжались в Война в Афганистане, и особенно Талибан режима в 2001 году. Самый известный случай - разрушение Будды Бамиана. По иронии судьбы, большая часть оставшихся произведений искусства из Афганистана была вывезена из страны в колониальный период. В частности, богатая коллекция существует в Musee Guimet во Франции.

Таримский бассейн

Голова бодхисаттвы, VI-VII века терракота, Тумшук (Синьцзян).

"Героический жест Бодхисаттва ", 6-7 вв. терракота, Тумшук (Синьцзян).

Искусство Таримский бассейн, также называемый Сериндийское искусство, это искусство, развивавшееся со 2-го по 11-й век нашей эры в Сериндия или же Синьцзян, западный регион Китая, который является частью Центральная Азия. Это происходит из искусства Гандхара и четко сочетает в себе индийские традиции с греческими и римскими влияниями.

Буддийские миссионеры путешествуют по Шелковый путь представил это искусство вместе с буддизм в Сериндию, где он смешался с китайским и персидским влияниями.

Смотрите также: Передача буддизма по Шелковому пути

Влияния в Восточной Азии

Искусство Китая, Кореи и Японии переняло греко-буддийские художественные влияния, но, как правило, также добавляло много местных элементов. От греко-буддийского искусства наиболее легко узнать:

• Общий идеалистический реализм фигур напоминает греческое искусство.
• Элементы одежды со сложными складками в греческом стиле.
• Кудрявая прическа, характерная для Средиземноморья.
• В некоторых буддийских представлениях парящие крылатые фигуры держат венок.
• Греческие скульптурные элементы, такие как виноградные лозы и цветочные завитки.

Китай

Северный Вэй Будда Майтрейя, 443 г. н.э.

Греко-буддийские художественные элементы можно проследить в китайском буддийском искусстве с несколькими местными и временными вариациями в зависимости от характера различных династий, принявших буддийскую веру. Некоторые из самых ранних известных буддийских артефактов, найденных в Китае, представляют собой небольшие статуи на «денежных деревьях», датируемые примерно 200 г. н.э., в типичном гандхарском стиле: «То, что импортированные изображения, сопровождающие недавно появившуюся доктрину, пришли из Гандхары, убедительно подтверждается такими ранними характеристиками Гандхары. на этом «денежном дереве» Будда в виде высокого ушниша, вертикальное расположение волос, усы, симметрично завязанный на петлях халат и параллельные надрезы для складок рук ».^[27]

Немного Северный Вэй статуи могут весьма напоминать стоящего Будду Гандхара, хотя и в немного более символическом стиле. Однако общий вид и рендеринг платья остались. Другое, например Северная династия Ци статуи также сохраняют общий греко-буддийский стиль, но с меньшим реализмом и более сильными символическими элементами.

Немного Восточная Вэй статуи изображают Будд в сложных складках мантии в греческом стиле и увенчаны летающими фигурами, держащими венок.

Япония

Будда, Период Аски, 7 век.

Будда в Камакура (1252), напоминающий греко-буддийские влияния.

В Японии буддийское искусство начало развиваться, когда страна обратилась в буддизм в 548 году нашей эры. Некоторые плитки из Период Аски, первый период после обращения страны в буддизм, демонстрируют поразительно классический стиль, широкую эллинистическую одежду и реалистично переданные формы тела, характерные для греко-буддийского искусства.

Другие произведения искусства включали в себя множество китайских и корейских влияний, так что японский буддизм стал чрезвычайно разнообразным в своем выражении. Однако многие элементы греко-буддийского искусства сохранились до наших дней, например, Геркулес вдохновение за Nio божества-хранители перед японскими буддийскими храмами или изображения Будды, напоминающие греческое искусство, например, Будда в Камакура.^[28]

Иконографическая эволюция Бога Ветра.
Слева: греческий бог ветра из Хадда, 2 век.
В середине: бог ветра из Кизил, Таримский бассейн, 7 век.
Справа: японский бог ветра Fujin, 17-го века.

Различные другие греко-буддийские художественные влияния можно найти в японском буддийском пантеоне, наиболее ярким из которых является пантеон японского бога ветра. Fujin. В соответствии с греческой иконографией бога ветра Борей, японский бог ветра держит над головой двумя руками драпировку или «ветровую сумку» в таком же общем положении.^[29] В японском рендеринге сохранено обилие волос, а также преувеличенные черты лица.

Иконографическая эволюция от греческого бога Геракл японскому богу Shukongshin. Слева направо:
1) Геракл (Музей Лувр).
2) Геракл на монете Греко-бактрийский король Деметрий I.
3) Ваджрапани, защитник Будды, изображаемый как Геракл в греко-буддийском искусстве Гандхара.
4) Shukongshin, проявление Ваджрапани, как божество-покровитель буддийских храмов в Японии.

Еще одно буддийское божество по имени Шуконгошин, одно из наполненных гневом божеств-защитников буддийских храмов в Японии, также представляет собой интересный случай передачи образа знаменитого греческого бога. Геракл на Дальний Восток по Шелковый путь. Геракл использовался в греко-буддийском искусстве для обозначения Ваджрапани, защитник Будды, и его изображение затем использовалось в Китае и Японии для изображения богов-защитников буддийских храмов.^[30]

Храмовые плитки от Нара, 7 век.

Виноградные и виноградные свитки из Нары, VII век.

Наконец, художественное вдохновение из греческих цветочных завитков можно найти буквально в декоре японской черепицы, одного из немногих сохранившихся элементов деревянной архитектуры, которые пережили века. Самые яркие из них относятся к VII веку. Нара изразцы храмовых построек, некоторые из них точно изображают виноградные лозы и виноград. Эти мотивы эволюционировали в сторону более символических представлений, но по сути остаются и по сей день во многих традиционных японских зданиях.^[31]

Влияния на искусство Юго-Восточной Азии

Бодхисаттва Локешвара, Камбоджа 12 век.

Авалокитешвара на стене Плаосан храм (Индонезия ), Яванский Sailendran искусство, 9 век.

Индийская цивилизация оказала большое влияние на культуры Юго-Восточная Азия. Большинство стран приняли индийскую письменность и культуру вместе с индуизм и Махаяна и Тхеравада буддизм.

Влияние греко-буддийского искусства все еще проявляется в большинстве изображений Будды в Юго-Восточной Азии, благодаря их идеализму, реализму и деталям одежды, хотя они имеют тенденцию смешиваться с индийским индуистским искусством и постепенно приобретают более локальный характер. элементы.

Культурное значение

Помимо стилистических элементов, которые распространились по Азии на протяжении почти тысячелетия, главный вклад греко-буддийского искусства в буддийскую веру может заключаться в вдохновленном греками идеалистическом реализме, который помог визуально и сразу понятно описать состояние личного блаженства и Просветление, предложенное буддизмом. Передача глубоко человеческого подхода буддийской веры и ее доступность для всех, вероятно, выиграли от греко-буддийского художественного синкретизма.^{[согласно кому? ]}

Музеи

Основные коллекции

• Пешаварский музей, Пешавар, Пакистан (самая большая коллекция в мире).
• Лахорский музей, Лахор, Пакистан.
• Музей Таксила, Таксила, Пакистан.
• Национальный музей Пакистана, Карачи, Пакистан.
• Индийский музей, Калькутта, Западная Бенгалия, Индия.
• Музей Матхуры, Матхура, Индия.
• Musée Guimet, Париж, Франция (около 150 артефактов, самая большая коллекция за пределами Азии.)^[32]
• британский музей, Лондон, Великобритания (около 100 артефактов), таких как Сидящий Будда из Гандхары
• Токийский национальный музей, Токио, Япония (около 50 артефактов)
• Национальный музей искусства народов Востока, Рим, Италия (около 80 артефактов)
• Музей азиатского искусства, Далем, Берлин, Германия.

Небольшие коллекции

• Метрополитен-музей, Нью-Йорк, Соединенные Штаты
• Музей Древнего Востока, Токио, Япония (около 20 артефактов)
• Музей Виктории и Альберта, Лондон, Великобритания (около 30 артефактов)
• Городской музей античного искусства в Палаццо Мадама, Турин, Италия.
• Художественный музей Рубина в Нью-Йорк, штат Нью-Йорк, Соединенные Штаты.
• Национальный музей, Нью-Дели, Индия

Частные коллекции

• Коллекция де Марто, Брюссель, Бельгия.

Смотрите также

• Буддийское искусство
• Греко-буддизм
• Указатель статей по буддизму
• История буддизма

Примечания

1. https://courses.lumenlearning.com/sac-asianarthistory/chapter/maurya-and-shunga-periods/
2. Лейди, Дениз Патри (2008). Искусство буддизма: введение в его историю и значение. Публикации Шамбалы. ISBN  978-1-59030-594-2.
3. Греческие боги на Востоке, Станко, Ладислав, Карлов университет в Праге, Karolinum Press, 2012 стр.167
4. «Палитра Гандхары: так называемые палитры или« туалетные подносы »конца второго века до нашей эры и первого века нашей эры, изображающие классические сцены» в «Памятники Афганистана: история, археология и архитектура», Warwick Ball, IB Tauris, 2008, с. .115
5. «Есть свидетельства того, что скульпторы-элленситы были в контакте с Санчи и Бхархутом» в «Образ Будды: его происхождение и развитие», Yuvraj Krishan, Bharatiya Vidya Bhavan, 1996, стр.9
6. Образ Будды: его происхождение и развитие, Юврадж Кришан, Бхаратия Видья Бхаван, 1996, стр.17-18 Примечание 3
7. История и цивилизация древней Индии, Сайлендра Натх Сен, New Age International, 1999 г. стр.170
8. Энциклопедия индийской археологии, автор Амалананда Гош, БРИЛЛ стр.295
9. Буддийская архитектура Huu Phuoc Le Grafikol, 2010 стр.161
10. Буддийские пейзажи в Центральной Индии: холм Санчи и археологические раскопки религиозных и социальных изменений, C. III век до нашей эры - пятый век нашей эры, Джулия Шоу, Left Coast Press, 2013 стр.90
11. Буддийские пейзажи в Центральной Индии: холм Санчи и археология религиозных и социальных изменений, C. III век до нашей эры - пятый век нашей эры, Джулия Шоу, Left Coast Press, 2013 стр.88ff
12. Индийская статуэтка из Помпеи, Мирелла Леви Д'Анкона, в Artibus Asiae, Vol. 13, № 3 (1950) стр.171
13. Распространение классического искусства в древности, Джон Бордман, Princeton University Press, стр.115
14. "Эти маленькие балясины представляют значительный интерес, поскольку их скульптурные статуи намного превосходят по художественному оформлению и исполнению статуи перил столбов. Кроме того, они примечательны тем, что на их основаниях или капителях выгравированы арианские буквы - особенность, которая безошибочно указывает на работа западных художников, что полностью объясняет превосходство их исполнения. Найдены буквы p, s, a и b, из которых первые три встречаются дважды. Итак, если одни и те же скульпторы были наняты на перила, мы можем с уверенностью ожидать, что найдем те же буквы алфавита, которые используются в качестве частных знаков. Но факт как раз обратный, поскольку все 27 знаков, найденных на любых частях перил, являются индийскими буквами. Единственный вывод, который я могу сделать из Эти факты заключаются в том, что иностранные художники, работавшие над скульптурами ворот, определенно не были задействованы ни в какой части перил. Таким образом, я заключаю, что раджа Sungas, жертвователь ворот, должно быть, послал свою партию рабочих, чтобы сделать их, в то время как небольшие подарки в виде столбов и перил были выполнены местными художниками ». в Ступа Бхархута: буддийский памятник, украшенный многочисленными скульптурами, иллюстрирующими Буддийская легенда и история в третьем веке до нашей эры, Александр Каннингем п. 8 (Всеобщее достояние)
15. Буддийская архитектура, Huu Phuoc Le, Grafikol, 2010 стр.149ff
16. Ашока: В поисках пропавшего императора Индии, Чарльз Аллен, Hachette UK, 2012 г. стр.122
17. Буддийская архитектура Хуу Фуок Ле стр.161
18. Ваджрапани-Геракл:Изображение В архиве 2013-12-16 в Wayback Machine
19. "Следует объяснить происхождение образа Ваджрапани. Это божество - защитник и проводник Будды Шакьямуни. Его образ был смоделирован по образцу Геркулеса. (...) Гандхарский Ваджрапани был преобразован в Средней Азии и Китае, а затем передан в Японию, где он оказал стилистическое влияние на похожие на борцов статуи Божеств-Хранителей (Нио)."(Кацуми Танабэ," Александр Великий, культурные контакты Востока и Запада из Греции в Японию ", стр. 23)
20. «В Гандхаре появление ореола, окружающего всю фигуру, происходит только на последних этапах художественного творчества, в пятом и шестом веках. К этому времени в Афганистане нимб / мандорла стал довольно распространенным явлением, и это формат, который закрепился в Буддийские памятники Центральной Азии ". в «Метрополитен-музей». www.metmuseum.org.
21. Энн Хейрман; Стефан Питер Бумбахер (11 мая 2007 г.). Распространение буддизма. Лейден: БРИЛЛ. п. 60. ISBN  978-90-474-2006-4.
22. Журнал Международной ассоциации буддийских исследований, том 4, 1981 год, номер I Исключительная группа нарисованных фигур Будды в Аджанне
23. Счасток, Сара Л. (1985). Скульптуры Чамаладжи и искусство VI века в Западной Индии. БРИЛЛ. С. 28–31. ISBN  9004069410.
24. Бранкаччо, Пиа (2010). Буддийские пещеры в Аурангабаде: трансформации в искусстве и религии. БРИЛЛ. п. 107. ISBN  978-9004185258.
25. Счасток, Сара Л. (1985). Скульптуры Чамаладжи и искусство VI века в Западной Индии. БРИЛЛ. С. 24–27. ISBN  9004069410.
26. Журнал Международной ассоциации буддийских исследований, том 4, 1981 год, номер I Исключительная группа нарисованных фигур Будды в Аджанне, стр.97 и примечание 2
27. «Перекресток Азии» с. 209
28. "Излишне говорить, что влияние греческого искусства на японское буддийское искусство через буддийское искусство Гандхары и Индии уже было частично известно, например, из сравнения волнистой драпировки изображений Будды в том, что изначально было типичный греческий стиль »(Кацуми Танабе,« Александр Великий, культурные контакты Востока и Запада из Греции в Японию », стр. 19)
29. «Японские изображения бога ветра не принадлежат к отдельной традиции, кроме их западных аналогов, но имеют одно и то же происхождение. (...) Одной из характеристик этих изображений дальневосточного бога ветра является мешок ветра, который держит этого бога обеими руками, происхождение которого можно проследить до шали или мантии, которые носил Борей / Оадо. "(Кацуми Танабэ," Александр Великий, культурные контакты Востока и Запада от Греции до Японии ", стр. 21)
30. «Следует объяснить происхождение изображения Ваджрапани. Это божество является защитником и проводником Будды Шакьямуни. Его образ был создан по образцу Геракла. (...) Гандхаран Ваджрапани был преобразован в Центральной Азии и Китае, а затем передан в Японию, где он оказал стилистическое влияние на похожие на борцов статуи Божеств-Хранителей (Nio ) »(Кацуми Танабэ,« Александр Великий, культурные контакты Востока и Запада из Греции в Японию », стр. 23)
31. Передача узора цветочного завитка с запада на восток представлена ​​на регулярной выставке древнего японского искусства в Токийский национальный музей.
32. «Музей Гиме и греческие будды Гандхары». Незначительные достопримечательности. 6 апреля 2014 г.. Получено 2015-04-30.

Рекомендации

• Ричард Фольц, Религии Великого шелкового пути 2-е издание (Palgrave Macmilla, 2010) ISBN  978-0-230-62125-1
• Джон Бордман, Распространение классического искусства в древности (Издательство Принстонского университета, 1994) ISBN  0-691-03680-2
• Гауранга Натх Банерджи, Эллинизм в древней Индии (Дели: Мунши Рам Манохар Лал., 1961) ISBN  0-8364-2910-9
• Джерри Х. Бентли, Встречи в Старом Свете. Межкультурные контакты и обмены в до-современное время (Издательство Оксфордского университета, 1993) ISBN  0-19-507639-7
• Александр Македонский: Культурные контакты Востока и Запада из Греции в Японию (NHK и Токийский национальный музей, 2003 г.)
• W.W. Тарн, Греки в Бактрии и Индии Издательство Кембриджского университета
• Роберт Линссен, Живой дзен (Grove Press, Нью-Йорк, 1958) ISBN  0-8021-3136-0
• Мариан Венцель, Отголоски Александра Македонского: портреты Шелкового пути из Гандхары (Эклиса Анштальт, 2000) ISBN  1-58886-014-0
• Перекресток Азии. Преобразование изображения и символа, 1992, ISBN  0-9518399-1-8
• Сэр Джон Маршалл, Буддийское искусство Гандхары, 1960, ISBN  81-215-0967-Х

дальнейшее чтение

• Вдоль древних шелковых маршрутов: искусство Центральной Азии из музеев Западного Берлина. Нью-Йорк: Музей искусств Метрополитен. 1982 г. ISBN  9780870993008.
• Ихсан Али и Мухаммад Наим Кази, Скульптуры Гандхара в Пешаварском музее, Хазарский университет, Мансехра.
• Альфред Фуше, 1865–1952; Французская школа Экстрем-Восток, L'art gréco-bouddhique du Gandhâra: étude sur les origines de l'influence classique dans l'art bouddhique de l'Inde et de l'Extrême-Orient (1905), Париж: Э. Леру.

Хронология и влияние греко-буддийского искусства
Периоды	Северная Азия	Центральная Азия	Гандхара	Индия	Юго-Восточная Азия
5 век до н.э.				Рождение буддизм
4 век до н.э.		Занятие по Александр Великий (330 г. до н. Э.)
III-II вв. До н. Э.		Империя Селевкидов (300-250 до н.э.) ---------- Греко-бактрийское царство (250-125 до н.э.) (Эллинистическое искусство )	Империя Маурьев (321-185 гг. До н. Э.) (Аниконическое искусство )		Введение буддизма в Мьянма
II-I век до н.э.	Китай, Династия Хан Первое упоминание о буддийских статуях, привезенных из Средней Азии (120 г. до н.э.)		Индо-греческое царство (180 г. до н.э. - 10 г. н.э.) Буддийская символика и прозелитизм Отдельно стоящие будды (Фуше и др.)	Империя Шунга (185-73 г. до н.э.)
1 век до н.э.		Юэчжи Кочевые захватчики, которые стали эллинизированными и пропагандировали буддизм		Индо-скифы (80-20 гг. Н. Э.)
1 век н.э.	Официальное начало Буддизм в Китае. Прибытие статуй Будды в 70 г. н.э.		Индо-парфяне	Искусство Матхура
1-3 века н.э.	Первые известные статуи Будды в Китае (позже Хан, c.200 CE)	Кушанская империя (10-350 г. н.э.)
4-6 век н.э.	Таримский бассейн Китай Начало Буддизм в Японии	Бактрия [1]	Империя Гуптов (320-550 CE)		Махаяна Буддизм в Сиам, Камбоджа и Вьетнам
7-13 века н.э.	Япония	Исламский вторжения		Империя Пала (11 век)	Юго-Восточная Азия Представление о Тхеравада из Шри-Ланка в 11 веке

1. [[Файл: | 50 пикселей]]