Дарко Хайсек - Darko Hajsek

Дарко Хайсек
Имя при рожденииДарко Хайсек
Родившийся (1959-09-22) 22 сентября 1959 г. (61 год)
Загреб, Хорватия
ЖанрыКлассическая музыка, Саундтрек, Опера, Симфония, Оркестровка
Род занятийКомпозитор
ИнструментыФортепиано, клавиатура, орган, Орган Хаммонда, гитара
Активные годы1974 – настоящее время
Интернет сайтDarkohajsek.webs.com

Дарко Хайсек (родился 22 сентября 1959 г.) хорватский композитор. Он сочинил (и сам по себе оркестровал) респектабельный опус из более чем 650 музыкальных произведений, концертных и музыкально-сценических форм, начиная от малых, инструментальных и камера форма к большому оркестровый симфонические произведения и десять крупных музыкальных и музыкально-театральных произведений современных форм и синтеза с участием оперы, музыкальный театр и балет, сценическая музыка и другие музыкальные формы.[1][2]

Его музыка исполнялась в постановках таких компаний, как Хорватский национальный театр в Загребе, Н.Т. Вараждин, Хорватский национальный театр в Сплите, Хорватский национальный театр в Осиеке,[3] Драматический театр им. Гавеллы,[4][5] Загребский молодежный театр, Загребский театр Комедия, Городской театр Жар Птица,[6] Сатирический театр Керемпух Загреб, Cankarjev Dom-Любляна, Словенский национальный театр Марибора, тогда Хорватское радио, Орфей, Сьюзи, Загреб Фильм, Максима-фильм, Интер-фильм, Позитивный фильм, с многочисленными выступлениями в Хорватии и в ряде других Европейский и неевропейские страны.

Ранние годы

С самого начала своего участия в классической музыке Хайсек проявлял склонность к более широкому спектру музыкальных выражений и развил способность выражать весь спектр музыкальных стилей, которые используются в его творчестве, иногда как музыкальный лексикон в чистом виде и иногда как элементы своеобразного авторского синтеза и узнаваемого композиторского «прикосновения».[1]Свой интерес к музыке, музыкальный талант и композиторский импульс он проявил в раннем возрасте, начал интенсивно сочинять в семидесятых годах, в 15 лет написал свои первые элементы симфонии. Он начал писать музыку в подростковом возрасте, с самого начала своей карьеры в 1989 году, работая исключительно как композитор, имея за плечами 27 лет профессиональной композиторской работы.[1]

Карьера

Ранняя карьера

С середины 70-х годов Хайсек начал развивать свой композиторский стиль, в который вошли элементы классики, электрофоники и музыки.авангард 'музыка, античная музыкальная традиция с элементами джаз и архаичная музыка. В 80-х он больше обращается к оркестровой музыке и находит вдохновение в произведениях великих композиторов 20-го века, таких как Стравинский, Прокофьев, Шостакович, Альберто Хинастера и Аарон Копленд, но также в авангарде и электронная музыка из Карлхайнц Штокхаузен, Пьер Шеффер, Эдгар Варез, Ла Монте Янг, Терри Райли и Джон Чоунинг, Кшиштоф Пендерецки, Дьёрдь Лигети и Джон Кейдж и сочинять произведения на основе такого вдохновения, а с другой стороны, вдохновляясь альтернативный рок и прогрессивная музыка (Кейт Эмерсон ) и произведения нью-йоркской музыки и арт-сцены с такими артистами, как Джон Кейл, Энди Уорхол и Брайан Ино и авторам нравится Том Уэйтс и Ник Кейв.[1]

1980-е

Хайсек изучал классическую композицию, полифония, гармония и контрапункт на Музыкальная академия Загребского университета, специализирующаяся на семинарах современный и электрофоническая музыка. С этого времени начинается сотрудничество автора с большим Американец композитор-авангард Элвин Люсьер, среди которых, в частности, выделяются следующие композиции: «Звуки из затерянных в космосе» для камерного оркестра и электроники и «2 громких звука 4 4 стальных струны» для двухструнного оркестра, «Пассакалия» для большого оркестра, «Альпийская симфония» и балет «Мисима».[7]

1990-е годы

В 90-е годы Хайсек интенсивно работал над новыми музыкальными произведениями и развивает собственную композиционную и исполнительскую технику, экспериментируя с новыми формами, что привело к особенно интересной работе «Звук земли» для камерного оркестра, электроники и инструментов, созданной как произведения. произведений самых известных художников, вызвавших большой интерес и положительную реакцию в Хорватии и за рубежом, представленных ведущим швейцарским журналом о культуре, одним из самых влиятельных в мире.

Современный рок

Хайсек сочинял, аранжировал и играл для многих известных хорватских и боснийских рок-групп и их участников (Биело Дугме, Divlje Jagode, Други Начин,[8] Вештице, Пети Элемент). Он также сотрудничал со многими известными джазовыми музыкантами (Csaba Deseo, Домагой Ралашич, Миро Кадойч). Одним из его проектов начала 2000-х был Van Hajsek Orchestra, группа, чья музыка основана на сочетании элементов классической, этно, популярной, коммерческой и рок-музыки, что не имеет ничего общего с обычным концертным продюсированием и исполнением.[9]

Озвучивание фильмов и медиа-продакшн

Хайсек написал большое количество работ, связанных с медиа и мультимедийным производством, работал над театральными и кинопроектами. В этот период появились две интересные кантаты для хора и оркестра «Мать», «Рядом с рекой Вавилонской» и «Волна» для восьмиголосного хора, электронная музыка «Antistema ghithago», 2-я симфония и музыка для большого мультсериала » The Pomkiners », которая неоднократно транслировалась по всему миру (Канада, Соединенные Штаты, Великобритания, Австралия, Швеция, Норвегия, Швейцария и др.) ценится еще и из-за авторской музыки. Начало третьего тысячелетия ознаменовалось в творчестве автора большим количеством новых композиций и повышенным интересом к музыкальным театральным произведениям и музыке к фильмам, работе над множеством кинопроектов, с четырьмя полнометражными фильмами »Мадонна ", "Сон сладкий, моя дорогая ", "Человек под столом " и "Мышеловка Уолта Диснея "выделяется, как и десятки короткометражных и документальных фильмов, а также художественных анимационных фильмов, в которых он сотрудничал с великими художниками в этой области, такими как Милан Блажекович, победитель Премия Оскар за лучший анимационный короткометражный фильм, Златко Бурек и многие другие известные художники. В Видженац, Хорватский журнал по литературе, искусству и науке, во время работы Хайсека в кино, хвалит его композиторские способности и, что касается шедевра Хайсека над саундтреком Мадонны, ставит настоящую хорватскую саундтрек бизнес-индустрии в будущее.[10] Он сочинял музыку для ряда художественные фильмы, такие как «Теория отражения», «Уродливое исполнение», «Лист на воде», «В галерее» и другие. Особый интерес из музыкальных произведений этого периода, среди прочих, были «Соната для фортепиано и ударных», Allegro Spicatto »для камерного оркестра,« Fuga Primavera »и« Fuga Polaris »для большого оркестра,« Симфония Истрии »,« Opera Furiosa », струнный квинтет« Вечером »и электрофоническая композиция« Mare Stellarum ».

Отношение к театру и кино

Профессиональная композиторская карьера Хайсека всегда была связана с театром, и он написал большое количество музыкальных и связанных с театром произведений в формах современного синтеза оперы, театра и мюзиклов, в этой области он сотрудничал с американскими. Бродвей музыкальный руководитель Сет Вайнштейн.[11][12]Они успешно сотрудничали в театральном проекте Black House (хорватский: Crna Kuća), оригинальный хорватский мюзикл, сочиненный и автором которого является Хайсек. Мюзикл имел большой прием и получил название "удачное сочетание домашнего сатира со свежим дыханием Бродвея".[13][14]

Основное отличие традиционной музыки для кино и театра и концепции композитора состоит в том, что произведения композитора в области театра и кино представляют собой законченные музыкальные формы, то есть фактически представляют собой концертные произведения, предназначенные для самостоятельного концертного исполнения. Одним из важнейших проектов в отношениях Хайсека с театром является «Асфальтовая роза», премьера которого состоялась в 2007 году. Проект, основанный на книге Игоря Вайдлиха, на момент открытия был первым оригинальным хорватским мюзиклом за более чем десятилетие состоится в Загребском Театре Комедии.[15] Комментируя послезаводскую премьеру мюзикла, Хайсек поясняет, что работы соединяют "Постмодернистское произведение, в котором есть музыка барокко, венской классики и романтизма, стили двадцатого века, с влиянием музыки из разных частей мира, таких как Куба и Африка."[16]Музыкальную структуру Хайсека составляют вариации классической, этно и современной музыки.[17]

Хайсек основал и возглавил полный спектр ансамблей классической музыки и различных форм современной музыки, в которых участвовало большое количество выдающихся музыкантов и художников из Хорватии и из-за рубежа.[18] работая также как пианист, исполняя свою музыку и музыку других авторов, с которыми он до сих пор выступал в таких местах, как Хорватский музыкальный институт, Концертный зал Ватрослава Лисинского, Мимара, Арена в Пуле и других светских / светских и священных концертных площадках в стране и за рубежом. Он также работает продюсером звукозаписи и музыкальным руководителем, в основном над своей собственной музыкой. За свои композиторские работы автор получил множество наград, среди которых самые важные - две музыкальные премии. Порин, которого он добился как лучший композитор для компакт-диска с саундтреком и за лучшую композицию в категории музыки для театра, кино и телепроектов, а также Золотая арена за лучший музыкальный фильм на лучшую музыку к фильму «Золотая Жар-птица» (в конкурсе композиторов из 10 стран Европы и Израиль ) на Международном театральном фестивале в Загребе и других наградах.[19]

Подборка работ

Примерно с 1974 г .:

  • Фуга на тему Моцарта для струнных
  • Hommage a Debussy для фортепиано
  • Токатта для фортепиано
  • Полночь для 2-х гитар и селесты
  • "Тайный мир" для духового оркестра
  • «Астральные вибрации» - электрофоническая музыка.
  • «Выставочная музыка» - электрофоническая музыка.
  • La cogida y la muerte: для хора, струнного оркестра и ударных (1983)
  • La sangre dermada: для хора, струнного оркестра и ударных (1984)
  • Струнное трио (1985)
  • "Пассакалия" для струнных и оркестра (1987)
  • "Звуки затерянного космоса" для камерного оркестра и электроники (1988)
  • «2 громких звука 4 4 стальных струны» для двухструнного оркестра. с 24 (1989)
  • Балет "Мисима" (1989)
  • «Альпийская симфония» (1990)
  • "Звук земли" для камерного оркестра, электроники и художественно созданных инструментов (1992).
  • "Волна" для восьмиголосного хора (1992)
  • 2 симфония (1993)
  • Кантата "Мать" для хора и оркестра (1994)
  • "Антистема гитхаго" Электронная музыка (1999)
  • «Ночь», песня для голоса, фортепиано и оркестра (1999) «ПОРИН»
  • "Павана" - для струнных (2001)
  • «Средиземноморье» - для флейты и органа (2001)
  • «Океан» - электрофоническая музыка (2003)
  • «Вальс-вилла» для хора и оркестра (2004)
  • «Накануне» для фортепианного квинтета (2005)
  • "Mare Stellarum" - электрофоническая музыка (2006)
  • Фильм "Геометрия дракона" Балет (2007)
  • "Allegro spiccatto" - для камерного оркестра (2009)
  • "Fuga Polaris" - для большого оркестра (2009)
  • "Fuga primavera" - для большого оркестра (2009)
  • Соната для фортепиано и ударных (2010)
  • Фильм «Любовь в четырех измерениях» Балет (2009)
  • «Баллада об Августе» для хора и оркестра (2011)
  • «Ария беллиссима» для голоса с оркестром (2012)
  • Мазурка для фортепиано (2013)
  • «Танцы с шуткой» - для оркестра (2013)
  • «Анданте 2013» для оркестра (2013)
  • Экспромт для фортепиано (2015)

Основные музыкальные театральные произведения, кино и сценическая музыка (подборка):

  • Сценическая музыка "Бригады красоты" (1988)
  • "Почта" Рабиндраната Тагора - сценическая музыка (1989)
  • Сценическая музыка "Антигона" (1997)
  • Сценическая музыка "Золотая роза" (1998)
  • Сценическая музыка "Медея" (1999)
  • "Мадонна (фильм 1999 года) »(1999)« ПОРИН »
  • "Мышеловка Уолта Диснея " (2003)
  • «Сон в летнюю ночь» (2004) (мюзикл)
  • "Сон сладкий, моя дорогая »-« Золотая арена »за оригинальную музыку к фильму (2005 г.)
  • Анимационный фильм "Уродство - Перформанс" (2006)
  • Сценическая музыка "Внезапно прошлым летом" (2008)
  • Саундтрек "От всей души" (2007)
  • "Ружа на асфальту " (2007)
  • Саундтрек к "Дражену" (2008)
  • "Питер Пэн" (мюзикл) (2008)
  • Сценическая музыка "Мария Стюарт" (2009)
  • «Танго» (2009) (мюзикл)
  • "Человек под столом «саундтрек» (2009)
  • «Грижула» (2009) (опера-мюзикл)
  • «Пеппи Длинныйчулок» (2009) (мюзикл)
  • Саундтрек к фильму "Тайм-аут" (2009)
  • Музыкальное искусство «Лист на воде» - анимационный фильм (2009).
  • Музыкальное искусство "На Галерее" - анимационный фильм (2009).
  • "Классно-оптимистичный" саундтрек (2011)
  • Музыкальный арт-анимационный фильм "Зулейка" (2012)
  • Музыкальный документальный фильм «Плитвицкие озера» (2011 г.)
  • «Саломея» (2010) (мюзикл)
  • Музыкальный документальный фильм "Подводный мир Адриатики" (2011)
  • «Ты врешь, Мелита» (2011) (мюзикл) «Золотая жар-птица»
  • «Электра» (2011) (мюзикл)
  • «Сон в летнюю ночь» (2012) (опера-мюзикл)
  • «Черный дом» - мюзикл (2012)
  • "Преступление и наказание"[20] (2013) (опера-мюзикл)
  • Музыка из кинофильма "Тамара" (2013)
  • Мюзикл «Дикие кони» (2014)
  • «Влчак» - (2014) (опера-мюзикл)
  • "Opera furiosa" для солистов, хора и оркестра (2014)
  • Сценическая музыка «Эко-эко» (2014)
  • Саундтрек к "Сказке рыбака" (2015)
  • «Хроми идеали» - мюзикл (2016)

Рекомендации

  1. ^ а б c d «Дарко Хайсек - композитор». darkohajsek.webs.com. Получено 11 сентября 2017.
  2. ^ «Кинематографисты - Позитивфильм Загреб». pozitivfilm.hr. Получено 1 мая 2017.
  3. ^ "Premijera 'Vučjaka' u osječkom HNK" (на хорватском). hrt.hr. 7 декабря 2014 г.. Получено 12 сентября 2017.
  4. ^ Хайдл, Янко (24 января 2014 г.). "'Zločin i kazna 'u Gavelli - gdje nestade sjekira? " (на хорватском). GDK Gavella. Получено 5 августа 2017.
  5. ^ Ружич, Игорь (20 сентября 2013 г.). "'Zločin i kazna 'uspijeva fascinirati, ali ne i osvojiti " (на хорватском). GDK Gavella. Получено 11 сентября 2017.
  6. ^ "Лажеш Мелита" (на хорватском). teatar.hr. Октябрь 2011 г.. Получено 11 сентября 2017.
  7. ^ "Музыкальный центр - Дарко Хайсек". quercus.mic.hr. Получено 1 мая 2017.
  8. ^ Матошевич, Драгутин (26 марта 2017 г.). "ДРУГИ НАЧИН - Згубидан" (на хорватском). barikada.com. Получено 5 августа 2017.
  9. ^ Таубек, Роберт (31 мая 2001 г.). "Rock iz škrinje" (на хорватском). Видженац. Получено 16 июн 2017.
  10. ^ Паулюс, Ирена (28 июня 2001 г.). "Аутентично" (на хорватском). Видженац. Получено 14 сентября 2017.
  11. ^ "Glazbeni direktor s Broadwaya oduševljen Zagrebom" (на хорватском). HRT. 25 января 2013 г.. Получено 5 августа 2017.
  12. ^ "U Zagrebu dašak New Yorka: Poznati na premijeri!" (на хорватском). DNEVNIK.hr. 1 февраля 2013 г.. Получено 5 августа 2017.
  13. ^ "Црна Куча". www.teatar.hr. Получено 31 декабря 2017.
  14. ^ Пофук, Бранимир (4 января 2013 г.). "Urnebesni sukob Kaptola i Griča u novom mjuziklu" Crna kuća"" (на хорватском). vecernji.hr. Получено 31 декабря 2017.
  15. ^ "Ружа на асфальту". www.komedija.hr. Получено 14 сентября 2017.
  16. ^ М., Т. (27 октября 2007 г.). "Ружа на асфальту - постмодернистики мюзикл" (на хорватском). Дневни Культурни Инфо. Получено 14 сентября 2017.
  17. ^ Ковачевич, Ненад (13 марта 2016 г.). "Раскошно Scensko Iskustvo" (на сербском). Данас. Получено 16 июн 2017.
  18. ^ Каревич, Ивана (13 июня 2014 г.). "Аня Шовагович: Кчер Ану дуго сам наговарала да снимимо песму" (на хорватском). vecernji.hr. Получено 11 сентября 2017.
  19. ^ "Хайсек, Дарко". www.hds.hr. Получено 10 апреля 2017.
  20. ^ "Преступление и наказание". givella.hr. Получено 12 сентября 2017.

внешняя ссылка