Франсуа Вилли Вендт - François Willi Wendt

Франсуа Вилли Вендт
Родившийся
Вилли Вендт

(1909-11-16)16 ноября 1909 г.
Берлин, Германия
Умер15 мая 1970 г.(1970-05-15) (в возрасте 60 лет)
Шатийон, Hauts-de-Seine, Франция
НациональностьНемецкий
Без гражданства
Французский
ИзвестенКартина
ДвижениеАбстрактный

Франсуа Вилли Вендт (16 ноября 1909 - 15 мая 1970) Французский беспредметный художник Немецкий происхождение, принадлежащее Новому Ecole de Paris. После самовольного изгнания из Германии в 1937 году он принял Францию ​​как родную страну. Во Франции он стал «одним из лучших и наиболее личных художников своего поколения, художником большой чистоты и сильной культуры. Его самоотверженность, отсутствие претенциозности и моральное чутье задержали заслуженную славу ".[1]На коллективных выставках он был связан с самыми известными художниками Новой Школы Парижа, в частности Роджер Биссьер, Андре Ланской, Сергей Поляков, Пьер Сулаж, и Николя де Сталь. Он также связан со многими наиболее известными сегодня художниками.

Жизнь

Вилли Вендт родился 16 ноября 1909 года в простой семье, жившей в Берлин, Германия. Ему была присуждена стипендия Берлинской средней школы ».Цум Грауэн Клостер »И продолжил вторичные исследования до получения его Abitur в 1928 г.

С 1928 по 1934 год он учился в университете, параллельно занимаясь искусством. Он сидел философия (с Карл Ясперс и Мартин Хайдеггер ), английский и Немецкая литература, и История искусства в университетах Берлин, Гейдельберг, и Фрайбург-им-Брайсгау. Параллельно начал рисовать и рисовать. Его первый Абстрактные попытки относятся к 1931 году. Некоторое время он часто посещал мастерскую художника Юлиуса Биссье.

Его приверженность новаторским идеям абстрактного искусства оказалась вполне естественной связью с опасной защитой демократических свобод, в частности свободы искусства, все более ограничиваемой подъемом Нацистский режим. Он был заключен в тюрьму Гестапо за близость к нацистской оппозиции, а затем увидел, что его друзья были заключены в тюрьму или отправлены в самые ранние концентрационные лагеря. По этим причинам он оставил университет в докторский уровень в 1934 г.

В 1936 году ему разрешили путешествовать в Италия чтобы улучшить свои знания о археология. Однако он также работал с художником Адольф Флейшманн, который останавливался там, и Вендт в конечном итоге решил заняться живописью.

В 1937 году его противодействие Гитлеровский режим вынудил его отправиться в ссылку. Он ушел Германия за Париж, Франция, куда он прибыл в сентябре со своей подругой, художницей Гретой Заур / Зауэр. Некоторое время он часто бывал Фернан Леже Студии и познакомился с Василий Кандинский, Роберт Делоне, Отто Фрейндлих, и Сергей Поляков. Он принимал участие в выставочные группы До объявления войны он также работал художником-декоратором, учителем языка и журналистом.

Когда Европа оказалась втянутой в Вторая Мировая Война, Вендт находился в тюрьме и выходил из нее. В 1938 году он был интернирован как «нежелательный инопланетянин ”На Тюрьма Ла Санте (Париж). После выхода на поэт Роберт Деснос Вмешательство и при дополнительной поддержке художника Роберт Делоне, ему разрешили остаться в Париже со статусом политического беженца. С сентября 1939 года он прошел серию французских интернированных / концентрационных лагерей для лица без гражданства, сначала в Орлеан и Чепой (возле Montargis ), затем на Camp des Milles, а потом Ним. Летом 1940 года он вместе с друзьями сбежал из лагеря в Ниме. Затем он укрылся в Марсель и ушел в подполье. Считается беглец из Германии, он снова был интернирован с октября 1941 по март 1942 года в рабочий лагерь из Обань, где он был включен в качестве «prestataire» в 829e GTRE до его увольнения как непригодного по состоянию здоровья. Когда в конце 1942 года контроль Германии распространился на юг Франции, Вендт взял тайный убежище в Гренобль весной 1943 г. Он снова был заключен на четыре недели в сентябре 1943 г. в дисциплинарную тюрьму Чаполи в г. Лион. Рекомендовано активными членами Французское сопротивление профессору Роберту Миндеру из Гренобльский университет и П. Андри-Фарси, главный куратор Музей Гренобля Защита Вендта была обеспечена, когда он получил фальшивые документы и помощник. Он жил до конца войны под именем «Франсуа Эймон» в Гренобле, неподалеку La Tronche, а позже в Monestier-de-Clermont.

в La Tronche вилле Бриз-де-Неж, он воссоединился со своей подругой Гретой Заур / Зауэр, которая нашла там убежище после интернирования в Лагерь для интернированных Гурс. Он также познакомился с Шарлоттой Грейнер, беженкой из Эльзас.

После окончания войны в 1945 году Вендт вернулся в Париж и женился на Грейнер.

Вендт продолжил свои графические исследования, направленные на довоенную область абстрактного искусства, и присоединился к быстро восстанавливающемуся художественному движению в Париже. Он принял участие в традициях Salon des Surindépendants и участвовал в Salon des Réalités Nouvelles с момента его основания в 1946 году. В последнем он активно приветствовал немецких художников, которые после стигматизации и даже преследований нацистским режимом продолжили свою творческую деятельность.[2][3] В 1949 году он подружился с Роджером Ван Гиндертаэлем, соучредителем и бывшим редактором обзора. Cimaise, редактор парижских страниц журнала Beaux Arts (Брюссель) и искусствовед газеты Бой. Он оставался в тяжелом состоянии: ограничен своим статусом лица без гражданства, имел только временные разрешения на пребывание во Франции и испытывал колебания в доходах и ресурсах.

Его участие в групповых и персональных групповых выставках наконец принесло ему молниеносное восхождение и признание сверстников. Художник Карская вспоминает: «... он был самым подлинным, самым верным себе среди художников. Ему не нужно было подписывать свои фотографии, имея одну из них перед фотографией, чтобы найти их, не ища своей подписи, в этих вавилонский салоны ... »[4]

Он переехал в свою резиденцию на Rue Gabriel Péri (улица G. Péri), ​​которая теперь отделена от его соседней студии на Rue Hoche (улица Hoche), обе в Шатийон площадь Парижа. В этих местах он будет продолжать реализацию своей работы. Он оставался строго анонимным, с восхищением некоторых верных друзей и пожизненной поддержкой его жены Шарлотты.

В 1968 году он наконец получил Французское гражданство. С момента своего прибытия во Францию, тридцать лет назад, он уже принадлежал к ней в своем сердце. Он признал свою натурализацию благодаря вмешательству, поддержке и свидетельствам Роберта Миндера, профессора в College de France; Бернар Доривал, главный куратор Musée National d'Art Moderne; Роджер Ван Гиндертаэль, искусствовед; и художники Оливье Дебре, Роджер Биссьер, и Пьер Сулаж.

Вендт внезапно скончался в своем доме 15 мая 1970 года в возрасте 60 лет.

Художественные выставки

Групповые выставки

Персональные выставки

  • 1951: Галерея Колетт Алленди (Париж, Франция)
  • 1954: Галерея Парнас (Вупперталь, Германия), реж .: Рольф Ярлинг
  • 1955: Центр французских исследований (Дюссельдорф, Германия)
  • 1955: Галерея L’Entracte (Лозанна, Швейцария ), реж .: Эрнест Гентон
  • 1955: Galerie La Citadella (Аскона, Швейцария), реж .: Жизель Реаль
  • 1959: Галерея Поля Фачетти (Париж, Франция)
  • 1963: с Гретой Заур, Städtisches Museum Trier (Трир, Германия), реж .: Курт Швайхер
  • 1964: Галерея Доротеи Лоер (Франкфурт-на-Майне, Германия)

Посмертные выставки

Анализ работы Вендта

Что мы хотим? Превращение нашего опыта в вихрь красок и форм. Наша техника? Назовем это еще одним фениксом, постоянно обновляющимся от прошлого к настоящему. Наша тема? Есть только одно - будущее.

— Франсуа Вилли Вендт, Альбом №1 салона новых реальностей, 1947

С этими краткими заметками, опубликованными в 1947 году в первом альбоме Salon des Réalités Nouvelles,[5] Франсуа Вилли Вендт предвидел неукротимый динамизм своего развития. Но он сделал это сдержанно: поскольку он бросил вызов систематизации геометрическая абстракция, временами он также сопротивлялся соблазну субъективности лирическая абстракция. «В течение пятнадцати лет (1938–1953) я зависел от графизм. С самого начала я стремился к цели. Благодаря этому квесту я обнаружил структуру ».[6] В этой структуре Вендт мог видеть составляющие элементы живописного пространства с натяжением и плотностью в качестве атрибутов.

В параллельном направлении было четко указано, что новое исследование эстетической деятельности, освобожденной от сервитутов фигурации, требует более глубокого совпадения субстанции и формы: «Мы должны достичь синтеза, в котором нет ни цвета, ни формы, ни содержания. . Наконец, я говорю: удовлетворение, хотя основы банального, мирского и магического исчезли ». И он размышлял: «Или мы будем вечно искать новые рецепты, чтобы разделять планы, ломать поверхности или накапливать краску? Я думаю. Или это скорее не вопрос: если хочешь быть художником, рисуй? »[7]

Последний вопрос предполагал утвердительный ответ и выбор. С этого момента Вендт осознал примат акта живописи, превосходство создания над концепцией для достижения состояния во времени и зависимости от констант человеческого состояния. Именно так мы должны понимать мысль художника, записывая эти замечания: «живопись - не самоцель, а средство, как музыка и поэзия; выбор изобразительных средств незначителен и зависит от склонностей каждого. Это может быть вопрос выражения подходящими графическими средствами не только нашей эпохи в ее наиболее интимной структуре, но также и в том, что она перекрывает. Наша слепота, наши различия, наши узы непогрешимо выражаются в нашей живописи. Силы, которые управляют нами, как внутренние, так и внешние, не всегда могут быть определены. Мы без исключения ограничены жизнью, как и все наши ближние: это наша башня из слоновой кости и, возможно, наша единственная добродетель ». [8] И если бы его спросили, какой главный фактор эффективности появился в искусстве нашего времени, он бы сослался на понятие интенсивности. Его развитие действительно постоянно стремилось к большей интенсивности; исключительная способность к оживлению, которую он затем полностью выражает, отмечает его очень прямое и разнообразное рисование. Иногда он сводил модальности этого графического письма к плотной текстуре и размеренной структуре, чтобы согласовать ее с пространственной единицей, которая, кажется, была его конечной целью.

Ясно, что именно через развитие плотной ритмической структуры с согласованностью, которая соответствует согласованности субстанции, Ф.В.Вендт постоянно согласовывал живую реальность живописи с реальностью живописи. природа. Тем не менее, он никогда не позволял своей живописной деятельности зависеть от импульса, полученного из внешнего мира, или, по крайней мере, никогда сознательно. Никогда в своей картине он не намеревался сознательно смешивать живопись и природные явления или восприятие этих явлений. Если природа все же присутствует в его творчестве или если зритель, смотрящий на его картины, считает, что он обнаруживает ее там, то это будет меньше, поскольку они происходят от природы, чем потому, что общий порядок определяет физическую среду и ментальное пространство человека. . Таким образом, временное единство человека со вселенной раскрывается в одном акте живописи. Глаз и разум остаются широко открытыми в неизмеримом пространстве, которое является характерным «его жизненным пространством», прежде чем стать на холсте вибрирующим естественным пространством для зрителя. Ф.В. Вендт проявил чрезвычайную чувствительность (благодаря напряженности своей плотной структуры, которая временами делает изображение почти невыразимым) интенсивность своих достижений и чистоту совести. Через свою работу (выставленную как таковую, без других оправданий, кроме его объективных свидетельств и замечательных внутренних качеств) Ф. Вендт дал отчет о своем присутствии в мире.

— Роджер Ван Гиндертаэль, Каталог ретроспективной выставки, 1971

Рекомендации

  • «Каталог ретроспективной выставки», организованной Шатийон-де-Арт и коммуной Шатийон (1971) - содержит
    • Мулен, Рауль-Жан, «Франсуа В. Вендт, приглашение к жизни»
    • Свидетельства Миндера Роберта, профессора в Коллеж де Франс, Фонтене, Роберт и Липси, председатель Морис и заместитель председателя Salon des Réalités Nouvelles, Герта Вешер, критик и искусствовед, и Карская, живописец
    • Ван Гиндертаэль, Роджер, «Франсуа В. Вендт, человек и работа»
  • Ван Гиндертаэль, Роджер. «Выбор искусствоведа / Le choix d’un criticalique: Moser, Nallard and Wendt» в L’Oeil № 55/56 (1959).
  1. ^ Van Gindertael, Roger, ’’ François Wendt n’est plus ’’ в: Les Lettres Françaises, n ° 1336, 27 мая 1970 г.
  2. ^ Зу Сальм-Салм, Мари-Амели, «Французские художественные изменения и возрождение абстрактного искусства в немецких ценах после 1945 года» (издание L'Harmattan), 2004 г.
  3. ^ Шидер, Мартин, «Im Blick des Anderen, die deutsch-französischen Kunstbeziehungen 1945-1959» (Пассажи - Centre allemand d'histoire de l'art - Akademie Verlag), 2005
  4. ^ Каталог ретроспективной выставки, организованной Шатийон-де-Ар и коммуной Шатийон, стр. 21.
  5. ^ Альбом n ° 1 du Salon des Réalités Nouvelles, 1947
  6. ^ Каталог ретроспективной выставки, организованной Шатийон-де-Арт и коммуной Шатийон, стр. 12.
  7. ^ Le Soleil Noir. Premier Bilan de l’art actuel 1937-1955, (1953), стр.328.
  8. ^ Ван Гиндертаэль, Роджер. «Вендт» в Cimaise № 5 (апрель 1954 г.), стр.

дальнейшее чтение

  • Альмуро, Андре. «Peinture, musique: François Willi Wendt» во Франции Культура - Радиопрограмма, 15 мая 1972 г.
  • Бальцер, Вальтер и А. Бирманн. «Treffpunkt Parnass Wuppertal 1949-1965», Kunst- und Museumsvereins Wuppertal, Von der Heidt-Museum (Кельн, Германия: Rheinland-Verlag) (1980)
  • "Каталог выставки (с Гретой Заур / Зауэр)" Государственного музея Трира, Германия (1963 г.)
  • Каванна, Артур, Даниэль Шидлоуэр и Домитиль д'Оржеваль. Каталог выставки «Новые реалии 1948-1955», организованной Galerie Drouart, Париж (2006)
  • Рагон, Мишель и Сеуфор, Мишель. «L'art abstrait, 1945–1970 (Том 4)», Editeur: Эме Маэ, 1974
  • Руссо, Мадлен. «Художники в своей мастерской / Les artistes dans leur atelier: Wendt» в Le Musée vivant № 17 (1 ° и 2 ° четверть 1963 г.)
  • Шидер, Мартин. «Im Blick des Anderen, die deutsch-französischen Kunstbeziehungen 1945-1959» (Пассажи - Centre allemand d'histoire de l'art - Akademie Verlag) (2005)
  • Сеуфор, Мишель. Словарь абстрактной живописи, издания Hazan (1957)
  • Зу Салм-Зальм и Мари-Амели. «Французские художественные изменения и возрождение абстрактного искусства в немецких странах после 1945 года», издание L'Harmattan (2004)
  • Ван Гиндертаэль, Роджер. «Абстрактная живопись, новая ситуация» в «Premier Bilan de l’art actuel», Le Soleil Noir, № 3 и 4 (1953)
  • Ван Гиндертаэль, Роджер. Двенадцать литографий художника Каллианниса, Constant Nieuwenhuys, Керри, Наталья Думитреско, Хилтон, Поляков, Истрати, Гилберт, Грета Зауэр, Понс, Селим Туран и Вендт
  • Ван Гиндертаэль, Роджер. «Замечания о нынешней картине / Propos sur la peinture actuelle», Париж (1955).
  • Ван Гиндертаэль, Роджер (1957). "Художники немецкого происхождения во Франции: Фрэнсис Ботт, Лео Брейер, Анри Давринг, Макс Эрнст, Адольф Флейшманн, Альберт Флокон, Джонни Фридлендер, Ганс Хартунг, Жан Леппиен, Ганс Райхель, Грета Заур / Зауэр, Фердинанд Спрингер, Вольс и Франсуа Вилли. Вендт ». Allemagne d'Aujourd'hui (4&5).
  • Ван Гиндертаэль, Роджер. «Постоянство и актуальность живописи / Permanence et actualité de la peinture» (1960)
  • Ван Гиндертаэль, Роджер. «Réflexions sur l’Ecole de Paris» в Quadrum № 9 (1960)
  • Вешер, Герта. «Hartung, Давринг, Wendt, Leppien, Sauer / Saur & Wols " в Art d’aujourd’hui, Série 4, n ° 6 (август 1953 г.)
  • Вешер, Герта. «Вендт» в Cimaise № VI / 5 (1959)