Хольгер Кэхилл - Holger Cahill

Хольгер Кэхилл
Холгер Кэхилл 15 февраля 1938 года.
Холгер Кэхилл 15 февраля 1938 года.
РодившийсяСвейнн Кристьян Бьярнасон
13 января 1887 г.
Skógarströnd, Исландия
Умер8 июля 1960 г. (1960-07-09) (73 года)
Род занятийАрт-администратор
Куратор искусства
Писатель
ГражданствоАмериканец

Эдгар Холгер Кэхилл (13 января 1887 - 8 июля 1960) был исландско-американским куратором, писателем и руководителем отдела искусств, который был национальным директором Федеральный художественный проект из Управление прогресса работ вовремя Новый договор В Соединенных Штатах.[1][2]

Кэхилл открыл первый из 12 форумов по экономическому статусу художников в США: «Выживет ли художник?» (22 ноября 1936 г.)[3]

биография

Кэхилл родился Свейнн Кристьян Бьярнарссон в Skógarströnd, Исландия 13 января 1887 г.[1]

Исландская семья Кэхилла переехал в Канаду около 1890 г., а затем до Северная Дакота в качестве поселенцы, переводя свое имя на английский язык с Бьёрнсоном и, в конце концов, с Джонсоном, исландский дома. Крайняя бедность, отсутствие формального образования и внутренние раздоры были отличительными чертами раннего детства Кэхилла. Когда он был молод, его отец бросил семью, а мать отправила молодого Кэхилла жить и работать на ферму, принадлежащую исландской семье, в 50 милях отсюда, где с ним плохо обращались. Его мать снова вышла замуж и родила еще одного ребенка, Анну. Этот брак тоже был недолгим. После двух трудных лет с исландскими фермерами Кэхилл сбежал сначала на соседние фермы, где нашел работу, а затем Виннипег, в поисках дальних родственников. Двоюродные братья отказались принять его, и он оказался в приюте. А Гэльский Говорящая семья из соседнего кооперативного фермерского сообщества удочерила Кэхилла, и он впервые смог регулярно посещать школу. После нескольких лет, проведенных в гэльской семье, он вернулся в Северную Дакоту в поисках матери и обнаружил, что его мать и сводная сестра переехали. В конце концов, в 1902 году он нашел их работающими на соседней ферме. Его мать снова вышла замуж за молодого человека по имени Самсон, и они с сыном поссорились. В очередной раз он ушел из дома и больше 45 лет не видел свою мать.

Карьера

Работа Кэхилла в области изобразительного искусства началась в 1921 году, когда его нанял Джон Коттон Дана в Ньюаркском музее и Обществе независимых художников, чтобы он писал о своей деятельности. Как бывший журналист и редактор, Кэхилл научился эффективно писать и помог создать новый интерес обеим организациям в СМИ. Через своего друга, художника Джона Слоана, Кэхилл знал многих ведущих художников того времени и призвал Дану покупать работы современных художников для растущей коллекции музея. После смерти Даны в 1929 году Кэхилл организовал первые крупные музейные исследования американского народного искусства в Ньюаркском музее в 1930 году («Американские примитивы») и 1931 году («Американская народная скульптура»). Находясь в Ньюарке, он также публиковал художественную литературу, эссе и рассказы, в том числе художественную критику для журналов. Страна теней Международная студия и New York Herald Tribune. Он опубликовал роман, Нечестивая земля в 1927 г., а в 1930 г. - «Авантюрист-янки» - биография Фредерика Таунсенда Уорда и его роли в восстании тайпинов 1861 года. В Ньюарке он встретил свою будущую жену, Дороти Кэннинг Миллер на которой он женился в 1938 году.[4] Вместе с галереями Эдит Халперт из Downtown Gallery Кэхилл опубликовал монографию о Поп-Харте в 1928 году, Максе Вебере в 1930 году и Жюле Паскине в 1931 году. Халперт и Кэхилл также запустили журнал Space, который выходил в трех выпусках в январе, марте и Июнь 1930 г.

В 1932–33 Кэхилл исполнял обязанности директора музей современного искусства когда директор-основатель, Альфред Х. Барр мл. взял отпуск. Он организовал несколько известных выставок, в том числе Американские источники современного искусства, Американское народное искусство: искусство простого человека в Америке и обзорная выставка, Американская живопись и скульптура 1862–1932 гг.. В 1934 году он руководил Первой городской художественной выставкой в ​​г. Рокфеллер-центр в Нью-Йорке; выставка совпала с разрушением фрески Диего Ривера и многие артисты пригрозили уйти. Когда Кэхилл уехал из Ньюарка, он нанял Дороти Миллер в качестве помощника в своих различных проектах. На Первой муниципальной художественной выставке Миллер заняла пост директора, когда Кэхилл приземлилась в больнице и не смогла продолжить, что привело к ее более поздней должности куратора в Музее современного искусства.

Хольгер Кэхилл, национальный директор Федерального художественного проекта, выступает на Центр искусств Гарлема (24 октября 1938 г.)

С августа 1935 года по апрель 1943 года Кэхилл был национальным директором Федеральный художественный проект, роль, по которой он наиболее известен сегодня. Его вклад в исследования, документацию и понимание изобразительного искусства в Америке был широким - от самых ранних ремесел Коренные американцы к абстрактные экспрессионисты. В 1920-х годах его раннее одобрение американского народное искусство а также ранний Американские модернисты представили свои работы широкой публике через выставки, каталоги и критику. Во время своего пребывания в WPA его надзор за Индексом американского дизайна позволил лучше понять разнообразие и качество американских иконографических изображений.

Кэхилл оказался творческим, чутким и умелым администратором. Под его руководством общественные арт-центры были созданы в более чем 100 городах по всей стране, фрески, изображающие географическую среду, были нарисованы в общественных зданиях по всей стране, и около 10 000 художников и ремесленников были поддержаны через Великая депрессия. Вырастило целое поколение художников, их работы выставлялись, и была создана широкая публика для искусства.

В 1938 году Кэхилл женился на Дороти Каннинг Миллер, хранительнице живописи и скульптуры Музея современного искусства. В следующем году он взял отпуск в ВПА, чтобы остаться в Нью-Йорке и руководить большой обзорной выставкой в 1939 Всемирная выставка, Американское искусство сегодня. Через Миллера он продолжал знакомиться с новыми художниками, и он был заядлым и заинтересованным зрителем всех программ в Музее современного искусства.

Письмо

Когда в 1943 году закончился проект Federal Arts Project, Кэхилл вернулся в Нью-Йорк, чтобы сосредоточиться на написании романов и эссе. Из-за различных болезней после его напряженного пребывания на посту директора Федерального художественного проекта и тяжелого сердечного приступа в 1947 году ему удалось завершить два романа: Посмотрите на юг к Полярной звезде, в 1947 г. и Тень моей рукив 1956 году, в юности на Среднем Западе. В том же году он начал заниматься поэзией с Стэнли Куниц, и записал мемуары для Колумбийский университет Устная история проекта. Он также получил Guggenheim Fellowship за работу над его романом Каменный мечтатель, который остался незавершенным после его смерти в 1960 году.

Кэхилл умер 8 июля 1960 г. Стокбридж, Массачусетс где он похоронен на городском кладбище.[1]

Библиография

дальнейшее чтение

  • Джефферс, Венди (Осень 1992 г. [фактическая дата выпуска] Том 31, № 4, 1991 г.). Архив американского журнала искусства. «Хольгер Кэхилл и американское искусство». С. 2–11.
  • Джефферс, Венди (Сентябрь 1995 г.). Антиквариат журнал. «Хольгер Кэхилл и американское народное искусство». С. 326–335.
  • Келли, Эндрю. «Кентукки по дизайну: декоративное искусство и американская культура: Лексингтон, Кентукки, Университетское издательство Кентукки, 2015». ISBN  978-0-8131-5567-8
  • Контрерас, Белисарио Р. «Традиции и инновации в искусстве нового курса». Лондон и Торонто: Associated University Press, 1983.
  • WPA: Искусство для миллионов, 1973 Фрэнсис О'Коннор, Эссе Холгера Кэхилла «Американские ресурсы в искусстве».

Рекомендации

  1. ^ а б c «Хольгер Кэхилл, 67 лет, искусствовед, умирает. Руководитель проекта W.P.A. Был помощником современного музея». Нью-Йорк Таймс. 9 июля 1960 г.. Получено 2010-07-26. Федеральный художественный проект умер во главе с мистером Кэхиллом в 1943 году и больше не возродился. Холгер Кэхилл родился естественным образом из-за своей любви к американской жизни и ее ...
  2. ^ «Холгер Кэхилл, директор WPA, видит, что« культурная эрозия »отвлекает». Нью-Йорк Таймс. 19 декабря 1937 г.. Получено 2010-07-26. Без государственных проектов искусству в этой стране «практически некуда деваться», - сказал Хольгер Кэхилл, национальный директор Федерального художественного проекта WPA, вчера днем ​​на втором Конгрессе американских художников в Новой школе социальных исследований, 66 West Twelfth Street. .
  3. ^ «Форум художников откроется на следующей неделе». Нью-Йорк Таймс. 15 ноября 1936 г.. Получено 2015-06-19.
  4. ^ Джефферс, Венди «Хольгер Кэхилл и американское искусство», Журнал архивов американского искусства, осень 1992 г., объем 31, №4, 1991. С. 2–11.

внешняя ссылка