Жак Селигманн и компания - Jacques Seligmann & Company

Жак Селигманн и Ко.
Место расположенияRue du Sommerard, Париж, Франция
7-я Западная 36-я улица, Нью Йорк, Нью Йорк, Соединенные Штаты
ВладелецЖак Селигманн
Жермен Селигман
ТипГалерея искусств
Жанр (ы)Древности
Декоративное искусство
Открыт1880
Закрыто1978
Жак Селигманн, портрет Хоакин Соролья, 1911

Жак Селигманн и Ко. был французским и американским арт-дилером и галереей, специализирующейся на декоративное искусство и антиквариат. Он считается одним из ведущих дилеров и галерей, которые высоко ценят коллекционирование современных Европейское искусство. Многие изделия, приобретенные через Jacques Seligmann & Co., теперь находятся в коллекциях прекрасных художественные музеи и галереи по всему миру, подаренные этим учреждениям частными покупателями работ у дилеров.[1]

История

Семейное дело

Jacques Seligmann & Co. была основана в Париж, Франция в 1880 г. Жак Селигманн (1858–1923), немец эмигрант который прибыл во Францию ​​в 1874 году и стал гражданином Франции. Небольшая галерея, расположенная на Rue du Sommerard быстро стал успешным и в 1900 году переехал в лучшее место: Galerie Seligmann, на Place Vendôme. В это время к галерее присоединились два брата Жака, Симон и Арнольд. бухгалтер и Арнольд ведет переписку с клиентами. Жак оставался менеджером и занимался всеми покупками. Требование Американец Рынок привел к тому, что в 1904 году галерея открыла офис в Нью-Йорке по адресу 7 West 36th St. В 1909 году Селигманн купил Palais de Sagan в Париже, который служил местом проведения крупных выставок и посещений клиентов. Включена ранняя заметная клиентура Эдмон Джеймс де Ротшильд, то Строганов семья, Филип Сассун, Бенджамин Альтман, Уильям Рэндольф Херст, Дж. П. Морган, Генри Уолтерс, и Джозеф Уайденер.[1]

Семейная ссора разразилась в 1912 году, и судебный процесс расколол компанию: Арнольд сохранил за собой Вандомскую площадь и изменил название на Арнольд Селигманн и Ко, а Жак перенес свою штаб-квартиру во Дворец Саган и открыл новое пространство на Вандомской площади, 17. Вскоре после этого площадь Вандомской площади Жака переехала в 9 Rue de la Paix и офис в Нью-Йорке переезжают в более просторное помещение по адресу 705 Пятая авеню. Когда один член семьи ушел, другой присоединился к Jacques Seligmann & Co. Жермен Селигман, Сын Жака (второй п было исключено из его имени, когда он стал американский гражданин ). Жермен изучил навыки в обслуживание клиентов и продавцы, сопровождая отца в поездках за покупками. В 1910 году он отправился в Санкт-Петербург, Россия расследовать продажу Свенигородские эмали. Жермен покинул галерею в 1914 году, чтобы бороться за Французская армия в Первая Мировая Война и вернулся, чтобы воссоединиться с семейной компанией в качестве партнера в 1920 году. После смерти отца в 1923 году Жермен стал президентом компании.[1]

От декоративного до современного

Les Demoiselles d'Avignon (1907) был представлен на выставке Пикассо Двадцать лет эволюции Пикассо. Жак Селигманн и Ко продали картину музей современного искусства в 1937 г.

В первые годы жизни Жак Селигманн и Ко. Занимались покупкой и продажей декоративное искусство относится к византийский и эпоха Возрождения периоды, чтобы соответствовать тенденциям времени. На рубеже веков, по мере того, как менялись вкусы, изменялся и инвентарь галереи. Первая мировая война вызвала спад продаж в Европе, но интерес к США был высок, особенно в современное искусство и Импрессионизм. После войны продажи в Европе возобновились, и Жермен начал продавать работы Пьер Боннар, Оноре Домье, Пабло Пикассо, Винсент Ван Гог, и другие современные мастера. Другие члены семьи не одобряли современные интересы Жермена, и в конце концов он сформировал дочернее предприятие, International Contemporary Art Company, Inc., вместе с деловым партнером Сезаром Манж де Хауке. Название изменилось на de Hauke ​​& Company, так как де Хауке был назначен директором, и он сосредоточился на современном европейском искусстве. Покупки совершались в Париже и Лондон и продажи были в основном в Соединенных Штатах.[1]

Эти современные произведения были проданы в качестве инвентаря через Jacques Seligmann & Co. или в частном порядке компанией де Хауке. Сложный процесс, связанный с комиссией и владением, для de Hauke ​​& Co. было предоставлено место в нью-йоркской галерее, где располагалась штаб-квартира Jacques Seligmann & Co. 3 E. 51-я улица В конце 1920-х годов де Хауке выставлял работы Французская школа в Нью-Йорке его любимцы тянутся к рисункам и акварелям. На его выставках часто выставлялись работы Поль Сезанн, Эжен Делакруа, Пьер Огюст Ренуар, Жан Энгр и Жорж Сёра. Пабло Пикассо был показан дважды, сначала в 1936 году с картинами из Синий период и Период роз и вторая на ноябрьской выставке 1937 г. Двадцать лет эволюции Пикассо который продемонстрировал картину Les Demoiselles d'Avignon которую Селигман приобрел у Жак Дусе имущество.[1] В музей современного искусства приобрел картину за 24000 долларов, собрав 18000 долларов в счет покупной цены, продав Дега живопись и получение остатка от пожертвований совладельцев галереи Жермена Селигмана и Сезара де Хауке.[2]

Успех de Hauke ​​& Co. изменил отношение семьи Селигманн к их интересам к продажам современного искусства, и в конечном итоге де Hauke ​​& Co. была переименована в Modern Paintings, Inc. Де Хауке был назначен директором, но возникла напряженность, и к 1931 году он подал в отставку и вернулся в Париж.[1]

Вторая Мировая Война

В 1934 году Modern Paintings, Inc. была распущена, ее активы были поглощены Jacques Seligmann & Co. и Tessa Corporation, еще одной компанией. дочернее предприятие компании. В 1935 году была основана еще одна дочерняя компания: Департамент современной Америки, который был сформирован для представления молодых американских художников во главе с сотрудницей галереи Терезой Д. Паркер. В Париже город предложил купить Palais de Sagan в связи с планами строительства Выставка Internationale des Arts et Techniques dans la Vie Moderne в 1937 году. Жак Селигманн и Ко сосредоточили свой бизнес в Париже на улице Рю де ла Пэ, а Нью-Йорк стал международной штаб-квартирой. Жермена сводный брат Франсуа-Жерар руководил парижским офисом, а Жермен продолжал путешествовать взад и вперед по Атлантический пока в 1939 году он не сделал Нью-Йорк своим постоянным местом жительства. Жермен работал в Выставочном комитете 1939 Нью-Йоркская всемирная выставка, координирующий область искусства и секцию французского искусства.[1]

В июне 1940 г. Немцы оккупировали Париж продажи компании резко упали, и тем летом галереи и семейные владения Селигмана были захвачены Правительство Виши, включая частную коллекцию произведений искусства Жермена. Большая часть акций парижской фирмы, семейного дома и имущества были проданы частным лицам. аукцион. Семья сожгла свои парижские архивы, чтобы не допустить их приобретения Нацисты. Офис в Нью-Йорке переехал с 51-й улицы в меньшее помещение по адресу: 5 E. 57-я улица. Arnold Seligmann & Co. осталась без директора, и Жермен объединила два семейных бизнеса после примирения между ссорящимися членами семьи. Финансовые и административные интересы парижского и нью-йоркского офисов были разделены и оставались связанными только на основе ассоциации.[1]

Спустя годы

Портрет молодой женщины к Йоханнес Вермеер которые компания продала более чем за четверть миллиона долларов.

После войны Jacques Seligmann & Co. в значительной степени сосредоточилась на восстановлении разграбленное искусство и собственности, а также по организации хозяйственных дел. В 1951 году Жермен продал Дом Аренбергов семейная коллекция иллюминированные рукописи, гравюры и картины, в том числе Портрет молодой женщины к Йоханнес Вермеер который был продан более чем за четверть миллиона долларов.[1] В 1953 году были проданы работы из собрания Франц Иосиф II, принц Лихтенштейна и приобрели семь итальянских мрамор скульптуры, которые были проданы Фонд Кресса в 1954 году. Фирма продолжала выставлять работы современных художников, только чтобы снова обратить внимание на традиционное искусство и рисунки, пытаясь вернуть себе лидирующие позиции на рынке искусства, которые они когда-то удерживали. Фирма закрылась в 1978 году после смерти, в том же году, Жермен Селигман.[1]

Наследие

Многочисленные публикации Жермена Селигмана о Изобразительное искусство сейчас распроданы. Его Роджер де ла Френэ, с каталогом Raisonné, (1969) был объявлен одной из «Десяти лучших книг года» Нью-Йорк Таймс. Записи компании были подарены в 1978 году Этлин Селигман, вдовой Жермена Селигмана, Архивы американского искусства, с дополнительным пожертвованием в 1994 году.[1] В 2001 году сборник обработан при финансировании Фонд Гетти, за которым последовал грант в размере 100 000 долларов от Фонда Кресса на полную оцифровку коллекции для публичного доступа в Интернете.[3]

Многие учреждения хранят произведения искусства, которые когда-то проходили через Jacques Seligmann & Co. К ним относятся:

Рекомендации

  1. ^ а б c d е ж грамм час я j k "Жак Селигманн и Ко. Рекорды, 1904-1978 годы, основная масса 1913-1974 годов". Поиск помощи. Архивы американского искусства. 2010 г.. Получено 5 июл 2011.
  2. ^ Флюгель, Джейн. "Хронология". В: Пабло Пикассо, Музей современного искусства (каталог выставки), с.309, 1980. Уильям Рубин (ред.). ISBN  0-87070-519-9
  3. ^ «Архив американского искусства получил крупный грант на оцифровку записей галереи Жака Селигмана и компании». Artdaily. Получено 6 июл 2011.
  4. ^ «Контраст форм». Искать в коллекциях. Художественный музей Филадельфии. 2011 г.. Получено 6 июл 2011.
  5. ^ "Танец в Буживале". Коллекции. Музей изящных искусств, Бостон. 2011 г.. Получено 6 июл 2011.
  6. ^ "Императрица Евгения". Европейские Картины. Метрополитен-музей. 2011 г.. Получено 6 июл 2011.
  7. ^ "Человек с гитарой". Искать в коллекциях. Художественный музей Филадельфии. 2011 г.. Получено 6 июл 2011.
  8. ^ "Рукавицы для левой руки". Художественный музей Сент-Луиса. 2011 г.. Получено 6 июл 2011.[постоянная мертвая ссылка ]
  9. ^ «Прачки в ивовой роще». Институт искусств Кларка. 2011. Архивировано с оригинал на 2011-09-27. Получено 6 июл 2011.

внешняя ссылка

Жак Селигманн и Ко. Отчеты, 1904–1978, основная масса 1913–1974. Архив американского искусства, Смитсоновский институт.