Школа Парижа - School of Paris

Эта статья о Парижской школе ХХ века. Для иллюминаторов средневековых рукописей см. Школа Парижа (Средние века).
«Парижская школа» перенаправляется сюда. Информацию о школе исследований в области безопасности см. Парижская школа (исследования безопасности).
Рауль Дюфи, Регата в Коусе, 1934, Вашингтон, округ Колумбия. Национальная художественная галерея

Школа Парижа (Французский: École de Paris) относится к французам и эмигрант художники, которые работали в Париж в первой половине 20 века.

Соня Делоне, Ритм, 1938

Парижская школа не была единой движение искусства или учреждение, но относится к важности Парижа как центра западного искусства в первые десятилетия 20-го века. Между 1900 и 1940 годами город привлекал художников со всего мира и стал центром художественной деятельности. Школа Парижа был использован для описания этого разрозненного сообщества, особенно нефранцузских художников, сосредоточенных в кафе, салонах и общих рабочие места и галереи Монпарнас.[1]

Перед Первой мировой войной это имя также применялось к художникам, участвовавшим во множестве коллабораций и пересекающихся новых художественных движений, между постимпрессионистами и пуантилизмом и орфизмом, фовизмом и кубизмом. В тот период художественное брожение происходило в Монмартр и устоявшаяся там арт-сцена. Но Пикассо отошли, война разогнала почти всех, к 1920-м годам Монпарнас стал центром авангарда. После Второй мировой войны это имя было применено к другой группе абстрактных художников.

Ранние художники

Марк Шагал, Скрипач, 1912–13

Перед Первая Мировая Война, группа экспатрианты в Париже создавали искусство в стилях Пост Импрессионизм, Кубизм и Фовизм. В состав группы вошли такие артисты, как Пабло Пикассо, Марк Шагал, Амедео Модильяни и Пит Мондриан. Ассоциированные французские художники включены Пьер Боннар, Анри Матисс, Жан Метцингер и Альберт Глейзес. Пикассо и Матисс были описаны как лидеры-близнецы (повара d’école) школы до войны.[2]

После Первой мировой войны

Андре Варно, Les Berceaux de la jeune peinture (1925). Обложка: автор Амедео Модильяни

Термин «Парижская школа» использовался в 1925 г. Андре Варно [fr ] для обозначения многих художников иностранного происхождения, которые эмигрировали в Париж.[3] Этот термин вскоре приобрел популярность, часто как уничижительный ярлык со стороны критиков, которые видели в иностранных художниках, многие из которых были евреями, угрозу чистоте французского искусства.[4] Искусствовед Луи Воксель, известный за создание терминов "Фовизм " и "Кубизм «(также означало пренебрежительно), называли художников-иммигрантов немытыми« славянами, замаскированными под представителей французского искусства ».[5] Вальдемар Джордж, сам французский еврей, в 1931 году посетовал, что название Парижской школы «позволяет любому художнику притвориться французом ... оно относится к французским традициям, но вместо этого уничтожает их».[6]

Художники Парижской школы постепенно маргинализировались. Начиная с 1935 года художественные издания больше не писали о Шагале, только журналы для еврейской аудитории, а к июню 1940 года, когда к власти пришло правительство Виши, художники Парижской школы вообще не могли выставляться в Париже.[6]

Художники, работающие в Париже между Первая Мировая Война и Вторая Мировая Война экспериментировал с различными стилями, включая Кубизм, Орфизм, Сюрреализм и Дадаизм. Включены иностранные и французские художники, работающие в Париже. Жан Арп, Жоан Миро, Константин Брынкуши, Рауль Дюфи, Цугухару Фудзита, артисты из Беларуси любят Мишель Кикоин, Пинчус Кремень, литовский Жак Липшиц, польские художники Марек Шварц и Морис Липси и другие, такие как русский князь Алексис Арапофф.[7]

Значительная часть, еврейские художники, стала известна как еврейская школа Парижа или школа Монпарнаса.[8] «Основные члены были почти все евреи, и негодование, выраженное по отношению к ним французскими критиками в 1930-х годах, несомненно, подпитывалось антисемитизм."[9] Один счет указывает на 1924 год Салон независимых, которая решила отделить работы художников французского происхождения от произведений иммигрантов; в ответ критик Роджер Аллард [fr ] называл их Парижской школой.[9][10] Еврейские члены группы включали Эммануэль Мане-Кац, Хаим Сутин, Адольф Федер, Шагал, Ицхак Френкель Френель, Моис Кислинг, Макса Нордау и Шимшон Хольцман.[11]

Художники Еврейской школы Парижа были стилистически разнообразны. Некоторые, как Луи Маркуси, работала в стиле кубизма, но в большинстве своем была направлена ​​на выражение настроения, а не на формальную структуру.[8] Их картины часто имеют густую кисть или потертость. импасто. В Musée d'Art et d'Histoire du Judaïsme имеет работы художников Парижской школы, включая Паскина, Кикоина, Сутина, Орлова и Липшица.[12]

После Второй мировой войны

После войны "националистический и антисемитские настроения были дискредитированы, и этот термин получил более широкое употребление, обозначая как иностранных, так и французских художников в Париже ".[4] Но хотя «еврейская проблема» троп продолжал появляться в публичном дискурсе, искусствоведы перестали делать этнические различия в использовании этого термина. В то время как в начале 20 века французские искусствоведы противопоставляли Парижскую школу и Школу де Франс, после Второй мировой войны речь шла о парижской школе и школе Нью-Йорка.[13]

После Второй мировой войны (Après-guerre), термин «Парижская школа» часто называют ташизм, и лирическая абстракция, европейская параллель с американской Абстрактный экспрессионизм. Эти художники также связаны с CoBrA.[14] Важные сторонники были Жан Дюбюффе, Пьер Сулаж, Жан-Мишель Кулон, Николя де Сталь, Ханс Хартунг, Сергей Поляков, Брам ван Вельде, Жорж Матье, Жан Мессажье и Зоран Мушич, среди прочего. Многие из их выставок проходили в Galerie de France в Париже, а затем в Салон де Май где их группа выставлялась до 1970-х годов.

Избранные художники

Связанный с художниками

  • Альберт С. Барнс, чья поездка в Париж за покупками дала многим художникам Парижской школы первый перерыв.[9]
  • Вальдемар Джордж, недружелюбный искусствовед[9]
  • Поль Гийом, арт-дилер представил де Кирико Аполлинер[24]
  • Йонас Неттер, коллекционер произведений искусства[9]
  • Мэдлин и Марселлин Кастен, коллекционеры[9]
  • Андре Варно, дружелюбный искусствовед[9]
  • Леопольд Зборовски, арт-дилер, представлял Модильяни и Сутин[9]

Музыкантов

В тот же период название Парижской школы было расширено до неформального объединения классических композиторы, эмигранты из Центральной и Восточной Европы тем, кто встретился на Café Du Dôme на Монпарнасе. Они включали Александр Тансман, Александр Черепнин, Богуслав Мартину и Тибор Харшаньи. В отличие от Les Six Музыкальная школа Парижа, еще одна группа музыкантов с Монпарнаса того времени, была сплоченной группой, не придерживавшейся какой-либо определенной стилистической ориентации.[25]

Галерея

Смотрите также

Рекомендации

  1. ^ "Парижская школа". Хейльбрунн Хронология истории искусств. Метрополитен-музей. Получено 16 июля, 2014.
  2. ^ а б c d «Глоссарий художественных терминов: Парижская школа». Галерея Тейт. Получено 16 июля, 2014.
  3. ^ Андре Варно, Les Berceaux de la jeune peinture: Монмартр, Монпарнас, Парижская школа, издание Альбена Мишеля, 1925 г.
  4. ^ а б Аллея, Рональд. "Ecole de Paris". Grove Art Online. Оксфордское искусство онлайн. Издательство Оксфордского университета. Интернет.
  5. ^ а б c d е Дебора Соломон (25 июня 2015 г.). «Монмартр / Монпарнас». Обзор книг New York Times. Получено 12 ноября, 2017.
  6. ^ а б Роми Голан (2010). «Французская школа против Парижской школы: дебаты о статусе еврейских художников в Париже в период между войнами». В Роуз-Кэрол Вашингтон Лонг; Мэтью Байгелл; Милли Хейд (ред.). Еврейские измерения в современной визуальной культуре: антисемитизм, ассимиляция, утверждение. Институт Таубера по изучению европейского еврейства, серия. UPNE. п. 86. ISBN  978-1584657958 - через Google Книги.
  7. ^ Библиотеки Университета Бостонского колледжа
  8. ^ а б c d е ж Родити, Эдуард (1968). «Парижская школа». Европейский иудаизм: журнал для новой Европы, 3(2), 13–20.
  9. ^ а б c d е ж грамм час я j k л Венди Смит, Иммигранты, которые в начале 20 века были художниками «Парижской школы»., Washington Post, 19 июня 2015 г.
  10. ^ Стэнли Мейснер, Альберт Барнс и его стремление к нефранцузскому искусству в Париже, Los Angeles Times, 1 мая 2015 г.
  11. ^ Шехтер, Рональд; Зиркин, Шошанна (2009). «Евреи во Франции». В М. Аврум Эрлих (ред.). Энциклопедия еврейской диаспоры: истоки, опыт и культура. 3. Санта-Барбара, Калифорния: ABC-CLIO. С. 820–831, здесь: 829. ISBN  9781851098736. Получено 22 декабря, 2016.
  12. ^ Яррасс, Доминик, Guide du patrimoine juif parisien, éditions Parigramme, 2003, страницы 213-225
  13. ^ Малькольм Джи, Между Парижем и Нью-Йорком: критические конструкции «англичаности», c. 1945 - 1960, Art Criticism Since 1900, Manchester University Press, 1993, p. 180. ISBN  0719037840
  14. ^ Обер, Натали, «Кобра после кобры» и Конгресс Альбы: от революционного авангарда к ситуационистскому эксперименту, Третий текст 20.2 (2006), Art Source. Интернет. 14 сентября 2015 г.
  15. ^ а б c d Джеймс Вурхис (октябрь 2004 г.). "Парижская школа". Метрополитен-музей. Получено 13 ноября, 2017.
  16. ^ а б c d е ж грамм час "Парижская школа". Художественный музей Филадельфии. 2017 г.
  17. ^ а б c d Джон Рассел, Art Review: Еврейские художники, превратившие Париж в свой роскошный чердак, New York Times, 10 марта 2000 г.
  18. ^ "Парижская школа: картины из собрания Флоренции Мэй Шенборн и Сэмюэля А. Маркса". Музей современного искусства. 1965 г.. Получено 12 ноября, 2017.
  19. ^ http://www.macznik.org
  20. ^ Peintres Juifs A Paris: École de Paris, Nadine Nieszawer et al, Éditions Denoël, Paris, 2000
  21. ^ Ундзере Фарпайникте Кинстлер, Херш Фенстер, Imprimerie Abècé. 1951 г.
  22. ^ П. Дж. Бирнбаум (2016). "Хана Орлофф: современная еврейка, скульптор Парижской школы". Журнал современного иудаизма. 15 (1, 2016): 65. Дои:10.1080/14725886.2015.1120430. S2CID  151740210.
  23. ^ Õhtuleht Näitused 9 мая 1998. Дата обращения 27 августа 2018.
  24. ^ Роберт Дженсон, Почему Парижская школа не французская, Университет Пердью, Бюллетень Artl @ s, 2013 г.
  25. ^ Корабельникова Людмила Зиновьевна (2008). "Европейская судьба: Парижская школа". Александр Черепнин: Сага о композиторе-эмигранте. Издательство Индианского университета. С. 65–70. ISBN  978-0-253-34938-5.

дальнейшее чтение

  • Стэнли Мейслер (2015). Шокирующий Париж: Сутин, Шагал и пришельцы с Монпарнаса. Пэлгрейв Макмиллан.
  • Уэст, Ширер (1996). Снегирь - путеводитель по искусству. ВЕЛИКОБРИТАНИЯ: Bloomsbury Publishing. ISBN  978-0-8212-2137-2.
  • Нешавер, Надин (2000). Peintres Juifs à Paris 1905-1939 (На французском). Париж: Деноэль. ISBN  978-2-207-25142-3.
  • Художники в Париже: 1895-1950 гг., Метрополитен-музей, Нью-Йорк, 2000 г.
  • Париж в Нью-Йорке: французские еврейские художники в частных коллекцияхЕврейский музей, Нью-Йорк, 2000 г.
  • Окна в город: Парижская школа, 1900–1945 гг., Музей Гуггенхайма, Бильбао, 2016
  • Круг Монпарнаса, еврейские художники в Париже 1905-1945, от Восточной Европы до Парижа и за его пределами, каталог выставки Еврейский музей Нью-Йорк, 1985

внешняя ссылка