Конрад Бек - Conrad Beck

Конрад Артур Бек в 1961 году

Конрад Артур Бек (16 июня 1901 г., Лон, Шаффхаузен - 31 октября 1989 г., Базель ) был Швейцарский композитор.

Жизнь и творчество

Бек был сыном пастора. Его пребывание в Париж между 1924 и 1933 годами сыграли решающую роль в его творческом развитии, где он учился с Жак Ибер а также установил контакт с Артур Онеггер, Надя Буланже, и Альбер Руссель. Вернувшись в Базель в 1933 году, он возглавил музыкальный отдел Радио Базель на следующие тридцать лет. Он помогал в культурном обмене через свои многочисленные контакты со швейцарскими и иностранными музыкантами.

По предложению швейцарского дирижера Пол Захер (1906–1999), который продвинул свою карьеру больше, чем любой другой композитор, Бек поселился в Базеле в 1934 году. В течение более чем 50 лет Захер заказывал свои произведения и дирижировал их премьерами с камерным оркестром. Basler Kammerorchester и Collegium Musicum Zürich. С 1939 по 1966 год Бек работал музыкальным руководителем Швейцарского радио в Базеле, что позволило ему многое сделать для продвижения современной музыки.

По случаю 70-летия Поля Захера Бека спросили вместе с 11 друзьями композиторами (Лучано Берио, Пьер Булез, Бенджамин Бриттен, Анри Дютийё, Вольфганг Фортнер, Альберто Хинастера, Кристобаль Хальфтер, Ханс Вернер Хенце, Хайнц Холлигер, Клаус Хубер и Витольд Лютославский ) в исполнении русского виолончелиста Мстислав Ростропович написать композицию для виолончели, в которой использованы ноты, образующие имя Захера: eS, A, C, H, E, Re (E♭, A, C, B, E, D). Бек создал трехчастное произведение под названием Für Paul Sacher, Drei Epigramme для виолончели соло. Композиции были частично представлены в Цюрихе 2 мая 1976 г.

Среди его наград - премия Schweizerischer Tonkünstlerverein (1954), премия Людвига Шпора города Брауншвейг (1956) и Базельская премия искусств (1964).

Музыка Бека отличается серьезностью, упорством и глубиной выражения, но также прозрачностью и чувством искренности. гармонический пропорция. Он составил ряд оркестровый и хоровой работы в стиле Артура Онеггера, самым известным из которых был Der Tod zu Basel, пьеса для хора, солисты, оратор, и оркестр. Помимо опера, его работа распространилась на все виды инструментальный и вокальная музыка, в том числе семь симфонии, Семь концерты, камерная музыка, один оратория, одна лирика кантата, один элегия, и один балет, Der Große Bär.

биография

Ранние годы

Сын пастора Бернхарда Бека и дочери британского архитектора Лидии Баркер, Конрад Бек родился в Шаффхаузене и вырос в Цюрихе. После аттестата зрелости он сначала учился в Eidgenössische Technische Hochschule в Цюрихе. После частных уроков игры на фортепиано от Карла Бальдеггера и уроков гармонии от Пауля Мюллер-Цюриха, он решил заняться музыкальной карьерой. Учился в Цюрихской консерватории у Фолькмара Андреэ (композиция), Райнхольда Лаки (контрапункт) и Карла Бальдеггера (фортепиано).

Остаться в Париже

В 1924 году он переехал в Париж, где изучал инструменты в частном порядке с Жаком Ибертом, а также получил дальнейшие инструкции от Базельского композитора Эрнста Леви. Он также попросил совета у Нади Буланже, Артура Онеггера и Альберта Русселя. Вскоре его можно было причислить к ближайшему кругу друзей Буланжера. Ранняя поддержка, которую он получил, и дружба на всю жизнь, возникшая во время его пребывания в Париже, сыграли важную роль в его жизни. Покровитель Винтертура Вернер Рейнхарт придал дополнительный импульс. С 1927 года его работы издавались Шоттом в Майнце. Когда в 1933 году национал-социалисты пришли к власти и «арианизовали» культурную сцену, этот контракт был расторгнут после того, как Бек отказался подписать заявление, поддерживающее «арийский» взгляд на искусство. Лишь после 1945 года Шотт снова стал издателем Бека.

Переехать в Базель

Бек переехал в Базель в 1933 году по предложению дирижера и мецената Поля Захера, с которым он познакомил своего друга Богуслава Мартину. На протяжении пяти десятилетий Пауль Захер выступал за Бека, заказывая и дирижируя премьерами его произведений с Basler Kammerorchester и Collegium Musicum Zürich. С 1936 по 1966 год он был музыкальным руководителем Radio Basel. И здесь, и в правлении местного отделения IGNM (Международного общества современной музыки) он был приверженцем продвижения современной музыки. Он видел в этом возможность воодушевить молодых композиторов, несмотря на то, что их музыка и эстетика сильно отличались от музыки его поколения. С 1963 года Конрад Бек жил попеременно в Рози (Франш-Конте) и Базеле.

Работа в качестве присяжного заседателя и эксперта

После выхода на пенсию Бека часто вызывали в качестве присяжного заседателя и эксперта. С 1960 по 1980 год в качестве советника Фонда принца Пьера входил в состав жюри конкурса сочинений в Монако. Он также выступал в этой функции на Concours Niccolò Paganini в Генуе (1973) и на музыкальных конкурсах в Осло, Стокгольме и Цюрихе.

Почести

В 1954 году Конрад Бек был награжден премией Schweizerischer Tonkünstlerverein за композицию, а в 1956 году - премией Людвига Шпора города Брауншвейга. В 1964 году он получил Базельскую премию в области искусств. В 1973 году Бек был назначен главнокомандующим культа мерита князем Монако Ренье III.

Специальные услуги современной музыке

Бек предложил и аранжировал множество оригинальных и первых выступлений в местном отделении IGNM в Базеле, включая, среди прочего, премьеру последней работы Альберта Русселя, струнное трио op.58 (1937), сочиненное специально для Базельского юбилейного концерта в год его выступления. умер. Незадолго до этого Бек организовал швейцарскую премьеру «Псалма 80» Русселя в Цюрихе и познакомил французского композитора с Вернером Рейнхартом, Отмаром Шёком и другими швейцарскими музыкантами.

Музыкальное поместье Конрада Бека находится в здании Paul Sacher Stiftung в Базеле.

Музыка Бека

С самого начала отмечается антиромантическая позиция в его обширных и разнообразных произведениях, включающих все важные жанры, кроме оперы. Это отражено до самого конца в четком и линейном стиле. Полифонические структуры занимают центральное место в музыке Бека. Голоса, которые устремляются друг к другу или отдаляются друг от друга, особенно типичны для его тонкого контрапункта. Его богатые диссонансом гармонии являются результатом написания соответствующих партий.

Суровая звучность доминирует во многих произведениях, которые затрагивают атональные области, их темы часто происходят из сложных аккордов. Благодаря его тесным связям с французской музыкой парижской группы Les Six и работа его друзей в L'École de Paris Музыка Бека часто ярко ритмична. Это способствует облегчению его врожденной алеманнской гравитации и самоанализа, который часто выходит на первый план в медленных движениях.

Положение в истории музыки

Хотя элементы необарокко и неоклассицизма в его творчестве чередуются, Конрад Бек не вписывается ни в одно из этих движений. Основываясь на музыке, созданной в 1920-х годах в Париже Стравинским, Онеггером, Русселем, Мийо и другими французскими композиторами, Бек разработал независимый, преимущественно лирический и глубоко выразительный стиль.

В 1930-е годы Бек вместе со своими друзьями-композиторами Тибором Харшаньи (Венгрия), Богуславом Мартину (Чехословакия), Марселем Михаловичем (Румыния), Александром Тансманом (Польша) и Александром Черепниным (Россия) сформировали L'École de Paris, в концертах которого время от времени участвовал также Александр Шпицмюллер-Хармерсбах (Австрия).

После премьеры Третьей симфонии в Бостоне 1928 года под управлением Сержа Кусевицкого последовали важные исполнения произведений Бека под руководством Эрнеста Ансермета, Эрнеста Бура, Ганса Мюнха, Ганса Росбауда, Германа Шерхена и Вальтера Страрама, среди прочих.

  • Конрад Бек 1961.jpeg
  • Бек Стравинский Sacher.jpeg

Избранные работы

Этап
  • Der Große Bär (Большой медведь), балет (1935–1936)
Оркестр
  • Эней Сильвий, Симфония (1957)
  • Concertato (1964)
  • Фантазия (1969)
  • Дань уважения (1965)
  1. "Dans le lointain ..."
  2. "... et dans le présent"
  • Гимна (1952)
  • Инномината (1931)
  • Каммерконцерт (1971)
  • Люкс Kleine для струнного оркестра (1930)
  • Nachklänge, Tripartita для оркестра (1983)
  • Остинато (1936)
  • Сонатина (1958)
  • Концертный люкс для духовых, ударных и контрабаса (1961)
  • Симфония № 3 для струнного оркестра (1927)
  • Симфония No. 4 "Концерт для оркестра" (1928)
  • Симфония № 5 (1930)[1]
  • Симфония № 6 (1950)
Concertante
  • Концертино для кларнета, фагота и оркестра (1954)
  • Концертино для гобоя с оркестром (1962)
  • Концертино для фортепиано с оркестром (1927–1928)
  • Концерт для кларнета с оркестром (1967–1968)
  • Концерт для фортепиано с оркестром (1930)
  • Концерт для струнного квартета с оркестром (1929)
  • Концерт для альта с оркестром (1949)
  • Концерт для духового квинтета с оркестром (1976)
  • Каммерконцерт для скрипки с оркестром (1949)
  • Konzertmusik для гобоя и струнного оркестра (1932)
  • Lichter und Schatten (Свет и тени), 3 части для двух валторн, ударных и струнного оркестра (1982)
  • Серенада для флейты, кларнета и струнного оркестра (1935)
Камерная музыка
  • Альтернативы для кларнета, виолончели и фортепиано (1980)
  • Дуэт для 2-х скрипок (1960)
  • Дуэт для скрипки и альта (1934–1935)[2]
  • Facetten, Три экспромта для трубы и фортепиано (1975)
  • Интермеццо для валторны и фортепиано (1948)
  • Légende для кларнета и фортепиано (1963)
  • Ноктюрн для альт-саксофона и фортепиано (1969)
  • Соната № 2 для виолончели и фортепиано (1954)
  • Соната № 2 для скрипки и фортепиано (1948)
  • Сонатина для виолончели и фортепиано (1928)
  • Сонатина для 2-х флейт (1971)
  • Сонатина для флейты и 1 или 2 скрипок
  • Сонатина для флейты и фортепиано (1960)
  • Сонатина для гобоя и фортепиано (1957)
  • Сонатина для альта и фортепиано (1976–1977)
  • Сонатина для скрипки и фортепиано (1928)
  • Струнный квартет № 3 (1927)[3]
  • Струнный квартет № 4 (1935)[4]
  • Струнный квартет № 5 (1967)
  • Струнное трио No. 1 (1928)
  • Струнное трио No. 2 (1947)
  • Три эпиграммы для виолончели соло (1976)
  • Трио для флейты, гобоя и фортепиано (1983)
Фортепиано
  • Сонатина (1928)
  • Сонатина No. 2 (1951)
  • Сонатина для фортепиано в 4 руки (1955)
Орган
  • Хоровая соната (1950)
  • Сонатина (1958)
  • Zwei Präludien (2 прелюдии) (1932)
Вокал
  • Die Sonnenfinsternis, Кантата (1967)
  • Der Tod des Oedipus, Кантата для сопрано, тенора, баритона, смешанного хора, органа, 2-х труб, 2-х тромбонов и литавр (1928)
  • Der Tod zu Basel, Großes Miserere для сопрано, баса, 3 динамиков, смешанного хора и оркестра (1952)
  • Элегия, Сольная кантата после Фридрих Гёльдерлин (1972)
  • Herbstfeuer, 6 песен для альта и камерного оркестра (1956)
  • 3 Herbstgesänge для голоса и фортепиано или органа
  • Каммеркантате после сонетов Луиза Лабе для сопрано, флейты, фортепиано и струнного оркестра (1937)
  • Лирише Кантате для сопрано, альта, женского хора и малого оркестра (1931)
  • Люкс nach Volksliedern im Jahresablauf (1947)

Рекомендации

  1. ^ Опубликовано Schott c. 1930 как Sinfonie nr. 5, für Orch. 1930. См. Hofmeisters Monatsberichte. ÖNB. Лейпциг: Фридрих Хофмайстер. Январь 1931. Получено 2014-06-14. Однако дата на этой ссылке HMB просто отражает дату авторского права / выпуска 1930 года на партитуре (OCLC  730050049 ), хотя распечатку получил Hofmeisters Monatsberichte в январе 1931 г.
  2. ^ Также (как и четвертый струнный квартет) издан Шоттом из Майнца в 1935 году. Hofmeisters Monatsberichte.
  3. ^ По крайней мере, оценка, опубликованная Schott Майнца в 1927 году. См. Hofmeisters Monatsberichte.
  4. ^ Написано ли в 1935 году или нет, издано Schott of Mainz в 1935 году. Hofmeisters Monatsberichte .

внешняя ссылка