Джесси Ричардс - Jesse Richards

Джесси Ричардс
Джесси Ричардс, фото Чарльза Томсона.jpg
Джесси Ричардс
Родившийся
Джесси Бо Ричардс

(1975-07-17) 17 июля 1975 г. (возраст 45)
Новый рай, Коннектикут, НАС.
НациональностьАмериканец
ОбразованиеШкола визуальных искусств, Массачусетский университет в Амхерсте
ИзвестенЖивопись, Фотография, Кино
Известная работа
Ночная жизнь, Стрельба по Луне
ДвижениеЗастревание (2001–2006), Ремодернистский фильм

Джесси Ричардс (родился 17 июля 1975 г.) - художник, кинорежиссер и фотограф из г. Нью-Хейвен, Коннектикут и был связан с международным движением Застревание.[1] Его называют «одним из самых вызывающих имен в американской подпольной культуре».[2] и «отец ремодернистского кино».[3]

Ранние годы

Джесси Ричардс родился в Нью-Хейвене.[1] В подростковом возрасте он мечтал стать лесничим,[4] в то же время он начал снимать фильмы.[5] Изучал кинопроизводство в Школа визуальных искусств, Нью-Йорк, которую он оставил после нервного срыва.[1] Он поставил пьесы, в том числе Гамлет и Оглянуться назад в гневе для труппы театра Нью-Хейвена, и романтика и панк фильмы.[1]

В 1999 году Ричардс был арестован за неосторожное поджог, уничтожение имущества и хулиганство.[1] После снятия обвинений он начал рисовать.[1]

Застревание

Ричардс связан с Stuckist художественного движения в 2001 году и основал галерею[6] как первый центр Stuckism в Соединенных Штатах в 2002 году, помогающий организовывать шоу. Центр открыл свои двери шоу под названием «Мы просто хотим показать гребаные картины».[1]

В 2003 году у здания Федерального суда Нью-Хейвена состоялся антивоенный «судебный процесс над президентом Бушем».[6] чтобы «подчеркнуть тот факт, что Война в Ираке не имеет поддержки Объединенные Нации, тем самым нарушая имеющий обязательную силу договор с ООН ".[7] Его поставили местные артисты Stuckist, одетые в костюмы клоуна, во главе с Ричардсом с Николас Ватсон и Тони Джулиано. Один из участников был общественным защитником штата Коннектикут.[7]

Одновременно центр Stuckism открыл Война с Бушем шоу, включая работы из Бразилии, Австралии, Германии и Великобритании, а в лондонском эквиваленте Война с Блэром Показать.[8] Ричардс сказал, что первоначальное намерение простого художественного шоу на антивоенное шоу было изменено после телефонного разговора с основателем Stuckism. Чарльз Томсон.[9] Ричардс сказал Йельский вестник, "Дюшан перейдет к Художественная галерея Йельского университета и он говорил: «Это дерьмо», и шел рисовал картину ».[10]

Джесси Ричардс. Ночная жизнь показано на Викторианский панк Stuckists, 2004

Также в 2003 году Ричардс был участником британской выставки, Застрял в Ведсбери в Веднесбери Museum & Art Gallery, первая выставка Stuckist в публичной галерее,[11] И в Летнее шоу Stuckists на Международная галерея Stuckism, Лондон.[12]

В 2004 году Ричардс был одним из восьми художников в разделе «Интернациональные стакисты». Викторианский панк Stuckists показать на Художественная галерея Уокера[6] вовремя Ливерпульская биеннале. Он сказал о своих выставленных работах: Ночная жизнь: «Это произошло из-за пьянства и одиночества. Социальная жизнь Нью-Хейвена полностью уходит в бары, поэтому это был мой единственный способ познакомиться с новыми людьми».[1]

Джо машина. Мой дедушка будет драться с тобой. Похвалил Ричардс.

Ричардс сделал обзор Биеннале и шоу Stuckist, где он нашел Джо машина с Мой дедушка будет драться с тобой, «одна из лучших картин Стакиста. Работа машины - воплощение сырой, настоящей выразительной живописи».[13] Он сказал, что Фотограф Stuckist Энди Буллок работал над «глупой фотографией инсталляций», которая «пыталась быть модной».[13]

В 2005 году было выставлено 160 картин из Художественной галереи Уокера, в том числе одна Ричардс,[14] были предложены в качестве пожертвования Тейт галерея, но отклонена Сэр Николас Серота, потому что «мы не считаем, что эта работа имеет достаточное качество с точки зрения достижений, новаторства или оригинальности мысли, чтобы гарантировать вечное сохранение в национальной коллекции».[15]

В 2005 году Ричардс был координатором и участвовал в Обращение к тени и дружба с дикими собаками: ремодернизм, первый Ремодернизм выставка в США, которая будет включать работы всех групп ремодернизма, включая Stuckists, Defastenists, Remodernist Film and Photography и Stuckism Photography.[16] Шоу проходило в CBGB 313 галерея.[16]

В 2006 году Ричардс был одним из художников в Триумф Stuckism, шоу в Ливерпульский университет Джона Мура Галерея Хоуп-стрит, куратор Наивный Джон по приглашению профессора Колина Фаллоуса, заведующего кафедрой исследований Ливерпульской школы искусства и дизайна, и в рамках Ливерпульской биеннале 2006 года.[17]

Ричардс покинул движение Stuckist в 2006 году.[18]

Показывает

CBGB, Нью-Йорк: Ричардс был одним из организаторов шоу. Обращение к тени и дружба с дикими собаками: ремодернизм в своей галерее.

Групповые шоу Stuckist, организованные или показывающие работы Ричардса, включают:

Кино и фотография

Ричардс работал над фильмами с Николасом Уотсоном с 1996 года.[19] Их фильм нуар, Затемнение, состоялась премьера на мероприятии Застрявшие фильмы в Международном центре Stuckism в Нью-Хейвене в 2002 году.[11][20]

В 2003 году Ричардс стал сопродюсером Стрельба по Луне, премьера короткометражного фильма на Нью-Йоркском международном фестивале независимого кино и видео.[18] В 2008 году премьера фильма состоялась в Лондоне. Конная больница во время мероприятия Подземного киноклуба FLIXATION. Ричардс сказал, что раньше в его фильмах часто изображалась нагота, но на этот раз он хотел сделать обратное, и две главные роли даже не целуются:[18]

Во время создания этого фильма, я думаю, главное, о чем мы думали, - это выразить это эмоциональное переживание, чтобы люди действительно его почувствовали, а не слишком усложнять рассказ или что-то, что могло бы отвлечь от этого чувства, которое мы хотели, чтобы люди испытывали во время смотрю фильм.[18]

Книга фотография обскуры под названием «Темная палата», в котором представлены новые работы Ричардса, а также работы Вольф Ховард, Билли Чайлдиш и другие были опубликованы Urban Fox Press в мае 2007 года.

Брайан Шервин сказал о Ричардсе, что его работа была "уличной правдой":[18]

Кому-то его работа может показаться грубой, но, по крайней мере, она честна (иногда жестоко честна). Эта честность захвачена его способностью передать человеческое поведение и борьбу с каждым кадром из его камеры.[18]

В феврале 2010 года австралийский киножурнал Filmink объявил об участии Ричардса в сборнике художественного фильма Ремодернистский фильм движение. Премьера фильма запланирована на декабрь 2010 года в Нью-Йорке.[21]

Ричардс объявил в июле 2010 года, что он присоединился к «новому международному киноколлективу» под названием Subvex, который был инициирован Тобиасом Морганом, содиректором фильма. Авторы Гараж. «Subvex в настоящее время базируется в Париже и Нью-Йорке и выступает за занятие новых пространств для демонстрации фильмов, которые в противном случае с трудом могли бы получить распространение на массовом рынке, и подчеркивает развитие низовых культур вокруг новых волн в современном кинопроизводстве». .[22] В августе 2010 года Subvex анонсировала свой первый проект - 8-миллиметровую версию фильма. Изысканный труп, в котором будут представлены новые работы Ричардса, Йонас Мекас, Билл Моррисон, Нина Менкес, Лав Диас, Ян Хелливелл, Амос По и другие. Сотрудничество является некоммерческим и финансируется через краудсорсинг.[23]

В декабре 2010 года Ричардс вошел в совет директоров Cine Foundation International.[24]

Ричардс в настоящее время живет в Грэнби, Массачусетс.

Ремодернистское кино движение

Основная статья: Ремодернистский фильм
Джесси Ричардс и Николас Ватсон. Стрельба по Луне. Кадр из раннего Супер-8 Ремодернистский фильм.

В 2004 году Ричардс и его коллега-режиссер Харрис Смит соучредитель Ремодернистский фильм и фотография, новый Ремодернист группа, пытающаяся внедрить ценности ремодернизма / стакизма в кино и фотографию.

В 2008 году Ричардс опубликовал манифест о ремодернистском кино, призывая к «новой духовности в кино» и использованию интуиции в кинопроизводстве.[5] Он описал ремодернистский фильм как «урезанный, минималистичный, лирический, панк-вид кинопроизводства».[5] Четвертый пункт манифеста:

Японские идеи ваби-саби (красота несовершенства) и моно не в курсе (осознание быстротечности вещей и горько-сладкие чувства, которые сопровождают их прохождение), обладают способностью показывать правду о существовании и всегда должны учитываться при создании ремодернистского фильма.[5]

Были также критические замечания в адрес Стэнли Кубрик, цифровое видео и Догма 95.[5]

В конце августа 2009 года Ричардс основал Международный альянс кинематографистов-ремодернистов, чтобы способствовать дискуссии и сотрудничеству между теми, кто следовал манифесту. Среди создателей фильма - Джесси Ричардс, Харрис Смит, Кристофер Майкл Бир, Дмитрий Траковский, Кейт Шульц, Питер Ринальди и Хуррем Голд оф Америка, Рой Резаали из Нидерландов, Рузбех Рашиди из Ирана и Дин Кавана из Ирландии.[25]

В октябре 2009 года с целью «дальнейшего развития и объяснения концепций ремодернистского кино» в журнале MungBeing была опубликована серия статей Ричардса, Питера Ринальди и Роя Резаали.[26] В двух эссе Ричардса в журнале он объясняет развитие кино с точки зрения модернизм, постмодернизм и ремодернизм и обсуждает ремодернистское кинематографическое искусство как вовлечение режиссеров, «обучающих себя рисовать картины, пробовать играть в своих фильмах и фильмах других (особенно если они застенчивы), быть обнаженными моделями для других художников, медитировать, поклоняться, если они религиозным, делать то, что влияет на их уровень сознания, пробовать то, что заставляет их нервничать или чувствовать дискомфорт, выходить на улицу и участвовать в жизни, искать приключения, прыгать в океан. Я думаю, что это исследование ремесла ".[27] Он также смягчает критику, высказанную в манифесте о цифровом видео, утверждая, что "может иметь место в ремодернистском кино", но с "новым языком", а не в том виде, в котором он используется сейчас, который, по его словам, предназначен для "имитации фильма". ".[28]

Он также описывает свой особый подход к ремодернистскому кинопроизводству:

... мои интересы немного более конкретны. Мне интересна японская эстетика, идеи Тарковского о «скульптуре во времени», акцент на моменты. Но есть кое-что еще, о чем я действительно думал в последнее время. Я считаю, что наиболее эффективный способ сделать действительно субъективную и аутентичную работу - это «обращение к тени» (как это описали Билли Чилдиш и Чарльз Томсон). Что именно это означает? Это может означать, что вы действительно одержимы лобковыми волосами, или, может быть, вас действительно смущает физическая или умственная неполноценность, которую вы пытаетесь скрыть, или, как Билли Чилдиш, вы подвергались насилию в детстве. Эти вещи, эти «тени», которые мы прячемся внутри самих себя, нам нужно выйти на свет - в наших фильмах, в наших работах, в наших стихах. Нам необходимо поделиться этими частями себя, чтобы мы и люди, с которыми мы делимся, могли вырасти полными и честными людьми. Такого рода жестокая честность по отношению к себе, показанная через образы, которые не застенчивы, была исследована в определенной степени в работе Кино трансгрессии и защищена Антоненом Арто в его работах о Театре жестокости и его более поздние произведения о кино. Но я не думаю, что это так просто. Как люди, мы также полны красоты, любви и поэзии - мы можем видеть это в себе, в других и в мире вокруг нас. Так что эту красоту тоже нужно исследовать, причем в сочетании с исследованием тени. Забавно то, что если бы мы были просто честными как режиссеры, художники или все, с чем нам довелось работать, если бы мы могли быть такими честными, такой подход случился бы автоматически. Но нам снова и снова говорят: эти вещи несовместимы, не рассказывайте людям о том, что вы не можете выбросить из головы - этот образ неуместен. Мы стали очень бояться просто честно выразить себя, отказаться от отчаянных попыток казаться умными, мы боялись показать свое истинное «я» из страха, что другие сочтут нас дураками. Так что здесь Арто, «Кино трансгрессии» и даже Андрей Тарковский не ушли далеко. Кинематографическое исследование духовности и беззакония вместе - лобковые волосы, кровь, дерьмо, любовь, зеленая трава и умирающие сакуры, падающий снег, проезжающие поезда - каждая чертовски красивая часть жизни - вот что я представляю в ремодернистском фильме. .[27]

Статьи также расширяют цель движения, объясняя общую связь между режиссерами-ремодернистами, заключающуюся в поиске истины, знаний, аутентичности и духовности в своей работе, но с разными подходами к достижению этой цели.[28]

Фильмография

  • Безумные годы Фрэнка, 1994/1995
  • Я думаю, 1996
  • Секс и ложь, 1998[29] (уничтожен кроме трейлера)
  • Затемнение, 2000
  • Стрельба по Луне, 1998. Отредактировать 2003
  • Юген, 2009
  • Интересно, какие узоры у вас в голове, 2009
  • Так скажи мне еще раз, 2009
  • Ничего: 2 декабря 2009 г., 2009
  • Сирот, 2009

Смотрите также

Примечания и ссылки

  1. ^ а б c d е ж грамм час Милнер, Франк (2004). Викторианский панк Stuckists, п. 132. Национальные музеи Ливерпуля, ISBN  1-902700-27-9
  2. ^ «Фильм можно сделать по-другому», iNews.bg. Проверено 5 сентября 2012 года.
  3. ^ «Герои: Джесси Ричардс», SofiaLive. Проверено 5 сентября 2012 года.
  4. ^ «Ночная жизнь», Джесси Ричардс » В архиве 12 февраля 2007 г. Wayback Machine, Художественная галерея Уокера, Национальные музеи Ливерпуля. Проверено 15 апреля 2007 года.
  5. ^ а б c d е Ричардс, Джесси. «Манифест ремодернистского кино», Когда деревья были еще настоящими, 27 августа 2008 года. Проверено 20 августа 2008 года.
  6. ^ а б c "Интернациональные стакисты", Художественная галерея Уокера, Национальные музеи Ливерпуля. Проверено 20 августа 2009 года.
  7. ^ а б "Клоунский процесс над президентом Бушем", stuckism.com. Проверено 27 марта 2006 года.
  8. ^ "Война с Блэром / Бушем", stuckism.com, 2003. Проверено 27 марта 2006 г.
  9. ^ Донар, Эрин. «Протестная война« застойщиков »с искусством» В архиве 28 июня 2009 г. Wayback Machine, Йельские ежедневные новости, 27 марта 2003 г. Проверено 20 августа 2009 г.
  10. ^ «Стакисты издеваются над« дерьмовой »войной» В архиве 21 сентября 2005 г. Wayback Machine, Йельский вестник, 28 марта 2003 г. Проверено 27 марта 2006 г.
  11. ^ а б «Архив: Дневник», stuckism.com. Проверено 20 августа, 2009.
  12. ^ "Летнее шоу Stuckists (2003)", stuckism.com. Проверено 27 августа 2009 года.
  13. ^ а б Ричардс, Джесси. "Ливерпульская биеннале: застряла в Ливерпуле", NYArts, Ноябрь / декабрь 2004 г. Проверено 20 августа 2009 г.
  14. ^ «Работы, предложенные в дар и отклоненные галереей Тейт», stuckism.com. Проверено 8 апреля 2008 года.
  15. ^ Альберге, Далья. «Тейт отвергает подарок в 500 000 фунтов стерлингов от« неоригинальных »приверженцев», Времена, 28 июля, 2005. Проверено 1 февраля, 2008.
  16. ^ а б «Обращение к тени и дружба с дикими собаками: ремодернизм», stuckism.com, 2005. Получено 20 августа 2009 г. из Интернет-архив от 3 августа 2005 г.
  17. ^ «Триумф застойничества», Ливерпульский университет Джона Мура, 2006. Получено 20 августа 2009 г. из Интернет-архив store от 14 апреля 2006 г.
  18. ^ а б c d е ж Шервин, Брайан. "Art Space Talk: Джесси Ричардс", Myartspace, 24 ноября 2006 г. Проверено 4 мая 2008 г.
  19. ^ "Дома" В архиве 14 ноября 2009 г. Wayback Machine, Кинокомпания New Haven Stuckists Film Group. Проверено 27 августа 2009 года.
  20. ^ Дофине, Дженнифер. «Майя, твои дни веселятся», Адвокат Нью-Хейвена, 19 декабря 2002 г. Получено 27 августа 2009 г. из Интернет-архив store от 13 июня 2003 г.
  21. ^ Кара Нэш «Кино с душой», Filmink, 25 февраля 2010 г. В архиве 1 марта 2010 г. Wayback Machine Проверено 28 февраля 2010 г.
  22. ^ Джесси Ричардс "Subvex", когда деревья были еще настоящими, 2 июля 2010 г. Проверено 21 июля 2010 г.
  23. ^ Энн Томпсон "Exquisite Corpse: 8 MM Film Experiment", Томпсон в Голливуде, 27 августа 2010 г. В архиве 31 августа 2010 г. Wayback Machine Проверено 30 августа 2010 г.
  24. ^ «Архивная копия». Архивировано из оригинал 7 июля 2014 г.. Получено 6 января, 2011.CS1 maint: заархивированная копия как заголовок (связь)
  25. ^ Ричардс, Джесси. "Международный альянс кинематографистов-ремодернистов", Когда деревья были еще настоящими, 25 августа 2009 г. Проверено 5 октября 2009 г.
  26. ^ "Манифест ремодернистского фильма", когда деревья были еще настоящими, 27 августа 2008 г. Проверено 5 октября 2009 г.
  27. ^ а б «Ремодернистский фильм», МунгБинг, 4 октября 2009 г. Проверено 5 октября 2009 г.
  28. ^ а б «Ремодернистский фильм», МунгБинг, 4 октября 2009 г. Проверено 5 октября 2009 г.
  29. ^ "Секс и ложь" stuckfilm.com. Проверено 27 августа 2009 года.

внешняя ссылка