Джон Ла Фарж - John La Farge

Джон Ла Фарж
Портрет Джона ЛаФаржа.jpg
Джон ЛаФарж, 1902 год.
Родившийся(1835-03-31)31 марта 1835 г.
Умер14 ноября 1910 г.(1910-11-14) (в возрасте 75 лет)
НациональностьАмериканец
Альма-матерУниверситет горы Святой Марии Фордхэмский университет
Род занятийХудожник, витраж художник, декоратор, писатель
Супруг (а)
Маргарет Мейсон Перри
(м. 1860; его смерть1910)
Дети8, в том числе Кристофер, Джон
Подпись
Подпись Джона Ла Фаржа.png

Джон Ла Фарж (31 марта 1835 - 14 ноября 1910) был американским художником, чья карьера охватывала иллюстрацию, фрески, дизайн интерьера, живопись и популярные книги о его азиатских путешествиях и других связанных с искусством темах.

Ла Фарж известен прежде всего своим производством витражей, в основном для церквей на восточном побережье Америки, начиная с большого заказа на Генри Хобсон Ричардсон с Троицкая церковь в Бостоне в 1878 году и продолжалась тридцать лет. Ла Фарж разрабатывал витражи как художник, как специалист по цвету и как технический новатор, имея патент, выданный в 1880 году на наложение оконных стекол. Этот патент станет ключевым в его споре с современником и соперником. Луи Комфорт Тиффани.

La Farge арендовала помещение в Десятая улица, студия при его открытии в 1858 году, и он долгое время присутствовал в Деревня Гринвич. В 1863 году он был избран в Национальная академия дизайна; в 1877 году он стал соучредителем Общество американских художников в разочаровании консерватизмом Национальной академии. В 1892 году Ла Фарж был назначен инструктором в Метрополитен-музей художественных школ для обеспечения профессионального обучения студентов в Нью-Йорке.[1] Он занимал пост президента Национальное общество художников-настенных художников с 1899 по 1904 гг.[2] В 1904 году он был одним из первых семи художников, избранных в члены Американская академия искусств и литературы.

Ла Фарж почитается в епископальной церкви, разделяя фестиваль от 16 декабря литургический календарь вместе с американскими архитекторами Ральф Адамс Крэм и Ричард Апджон.

Ранние годы

Ла Фарж родился в Нью-Йорке в семье богатых французов и вырос на двух языках.[3] В детстве он и его братья выпускали ручной журнал на французском языке под названием Le Chinois.[4]:17

Его интерес к искусству начался во время учебы в Университет горы Святой Марии в Мэриленде[5] и колледж Св. Иоанна (ныне Фордхэмский университет ) в Нью-Йорке. Он изучал право. Его первый визит в Париж, Франция, в 1856 г.[3] стимулировал его изучать живопись с Томас Кутюр, и познакомиться с художественным и литературным общественным кругом.[6] Самые ранние рисунки и пейзажи Ла Фаржа показали заметную оригинальность, особенно в обработке цветовых значений.

Ла Фарж вернулся из Европы в октябре 1857 года, что положило конец его отношениям с Couture. Он вернулся, чтобы продолжить учебу в области права, хотя, по его собственным словам, в то же время «украл как можно больше времени для некоторых из моих новых друзей, художников и архитекторов». [7] К ним относятся Уильям Джеймс Стиллман, Джордж Генри Боутон, и представители второго поколения Школа реки Гудзон. Эти обстоятельства изменились со смертью его отца в июне 1858 года: необходимость посещать юридическую школу исчезла, и возникло значительное наследство.[7] что дало ему возможность занять студийное пространство во вновь созданном Десятая улица, студия на 51 West 10th Street в Деревня Гринвич. Коммунальные пространства здания для художников создают условия для социальных сетей; его центральный атриум и традиционные субботние приемы были важны для карьеры его арендаторов и для артистической репутации деревни. Его архитектор Ричард Моррис Хант рекомендовал Ла Фаржу учиться у своего брата Уильям Моррис Хант в Ньюпорт, Род-Айленд.[8] Художник Хант также был продуктом Couture. ателье.

Карьера

Между 1859 и 1870 годами Ла Фарго занялся иллюстрацией. Теннисон с Енох Арден и Роберт Браунинг с Мужчина и женщина и работал над иллюстрациями для детских журналов с гравером Генри Маршем (американец, 1826–1912).

В 1870-х годах Ла Фарж начал рисовать фрески, которые стали популярными как для общественных зданий, так и для церквей. Его первая фреска была написана в Троицкая церковь, Бостон, в 1873 году. Затем последовали его украшения в Церковь Вознесения (большой алтарь) и Часовня Святого Павла, Нью-Йорк. Он также получал частные заказы от богатых покровителей (например, Корнелиус Вандербильт ) и, по общему мнению, в какой-то момент стоил 150 000 долларов.[9] Ла Фарж продолжал создавать фрески на протяжении всей своей карьеры: для Капитолий штата Миннесота в Сент-Поле в возрасте 71 года он казнил четыре великих люнета, представляющих историю права. Он создал аналогичную серию на тему «Правосудие» для здания Верховного суда штата в г. Балтимор, Мэриленд.

Ла Фарж много путешествовал по Азии и южной части Тихого океана, что вдохновило его живопись. Он посетил Японию в 1886 году в компании Генри Адамс, а Южные моря в 1890 и 1891 годах, в частности, посвящая время изучению культуры Самоа, Таити[3] и Фиджи, снова в компании Адамса. На Гавайях в сентябре 1890 года он рисовал живописные пятна на Оаху и отправился в остров Гавайи нарисовать действующий вулкан.[10] Эти путешествия подробно описаны в его книге. Воспоминания о южных морях, и в письмах Адамса.

В 1863 году он был избран в Национальная академия дизайна; в 1877 году он стал соучредителем Общество американских художников в разочаровании консерватизмом Национальной академии (хотя он сохранил членство в Национальной академии). В 1892 году Ла Фарж был назначен инструктором в Метрополитен-музей художественных школ для обеспечения профессионального обучения студентов в Нью-Йорке.[1] Он занимал пост президента Национальное общество художников-настенных художников с 1899 по 1904 гг.[2] В 1904 году он был одним из первых семи художников, избранных в члены Американская академия искусств и литературы. Ла Фарж также получил Крест Почетный легион от французского правительства.

Ла Фарж удостоен чести вместе с Ральф Адамс Крэм и Ричард Апджон с фестиваль на литургический календарь Епископальной церкви (США) 16 декабря.

Витраж

Павлины и пионы, 1882
Ангел помощи, 1886
Фигура мудрости, 1901

Ла Фарж экспериментировал с проблемами изменения и ухудшения цвета, особенно в витражах. Его работы конкурировали с красотой средневековых окон и добавляли новые возможности за счет использования опалесцирующего стекла и его оригинальных методов наслоения и сварки стекла. Опалесцирующее стекло веками использовалось в посуде, но раньше его никогда не делали на плоские листы для использования в витражах и других декоративных предметах. Для своих ранних экспериментов Ла Фаржу пришлось заказывать плоские листы опалесцирующего стекла на заказ у одного из производителей стекла в Бруклине.[11]

Ла Фарж подал заявку на патент 10 ноября 1879 года, вскоре после того, как в газетном отчете хвалят недавнее окно, которое он сделал для Ричарда Дерби с Лонг-Айленда, как «первое применение нового материала [опалесцирующего стекла] для окон».[11] Ему был выдан патент № 224 831 от 24 февраля 1880 года для «Окна из цветного стекла» с техническими деталями производства опалесцирующего листового стекла и его наслоения для создания окон.[11]

Работа

Среди множества витражей Ла Фаржа - окна:

Несколько его окон, в том числе Пионы, унесенные ветром (1880), находятся в коллекции Метрополитен-музея в Нью-Йорке.

Спор с Тиффани

Ла Фарж, по-видимому, познакомил Тиффани с новым использованием опалесцирующего стекла где-то в середине 1870-х годов, продемонстрировав ему свои эксперименты.[11] Однако где-то в конце 1870-х или начале 1880-х отношения между художниками испортились, вероятно, из-за судебного процесса между двумя мужчинами.[4]:34[11]

Восемь месяцев спустя Тиффани подала заявку на аналогичный патент, который был выдан в 1881 году под № 237 417. Основное отличие их патентов в том, что Tiffany перечисляет несколько разные технические детали, например, касающиеся воздушного пространства между слоями стекла. Поскольку патент Ла Фарж больше ориентирован на материал, а Тиффани - на его использование в строительстве, оказалось, что эти два патента могут быть взаимозависимыми, запрещая любому художнику изготавливать витражи без разрешения другого. Есть некоторые признаки того, что Ла Фарж могла прийти к какому-то соглашению с Тиффани об использовании патента Ла Фаржа, но детали неясны и оспариваются учеными.[11] Что действительно кажется несомненным, так это то, что около 1882 года Ла Фарж планировал подать в суд на Тиффани, утверждая, что Тиффани нарушила его патент, присвоив некоторые из его методов работы для изготовления опалесцирующего листового стекла.[11] Официальных записей иска не обнаружено, что свидетельствует о том, что он никогда не подавался, но в переписке обоих мужчин есть многочисленные ссылки на него.[11] Возможно, поскольку популярность витражей возросла, привлекая других художников к этой среде, и Ла Фарж, и Тиффани решили, что юридически защищать свои патенты будет слишком сложно.

Личная жизнь

15 октября 1860 года он был женат на Маргарет Мейсон Перри (1839–1925) в Ньюпорте, Род-Айленд. Она была дочерью Кристофера Гранта Перри и внучкой Коммодора. Оливер Хазард Перри. Они были потомками колониальных вождей губернатора Томас Пренс (1599–1673) и старейшина Уильям Брюстер (ок. 1567–1644), который был пассажиром на Mayflower.[7]

Вместе у Маргарет и Джона было восемь детей:

  • Кристофер Грант Ла Фарж (1862–1938), который был партнером нью-йоркской архитектурной фирмы Heins & LaFarge. Он проектировал проекты в Стиль Beaux-Arts, особенно оригинальный византийский Собор Иоанна Богослова, студенческое общество Йельского университета Сент-Энтони Холл (сохранился в 1893–1913 гг.)[14] и оригинальные здания Astor Court Зоопарк Бронкса.
  • Эмили Мари Ла Фарж (1862–1890), вышедшая замуж за Уильяма Рена Клэкстона.
  • Джон Луи Бансель Ла Фарж (1865–1938), женившийся на Мейбл Хупер
  • Маргарет Анджела Ла Фарж (1867–1956)
  • Оливер Азар Перри Ла Фарж (1869–1936), который также стал архитектором и застройщиком. Часть его карьеры в сфере недвижимости была связана с партнерством в Сиэтле с Маршалл Лэтэм Бонд, Бонд и Ла Фарж. Он спроектировал здание Перри, которое до сих пор стоит в городе. Позже в жизни О. Ла Фарж спроектировал здания для Дженерал Моторс.
  • Жозеф Раймонд Ла Фарж (1872–1872), умерший в младенчестве
  • Фрэнсис Эми Ла Фарж (1874–1951), вышедшая замуж за Эдварда Х. Чайлдса (р. 1869).
  • Джон Ла Фарж младший, С.Дж. (1880–1963), ставший Иезуит священник и решительный сторонник антирасистской политики.[4]

Ла Фарж умер в Больница дворецкого, в Провиденс, Род-Айленд, в 1910 г.[15] Погребение было в Кладбище Гринвуд, в Бруклин, Нью-Йорк.

Через своего старшего сына Кристофера он был дедушкой Кристофер Ла Фарж, писатель и поэт, и Оливер Ла Фарж, известный писатель и антрополог. Питер Ла Фарж, сын Оливера, был известным автором песен в Гринвич-Виллидж в 1960-х годах. Он написал «Балладу об Ире Хейсе», ставшую известной благодаря Джонни Кэшу.

Через свою дочь Фрэнсис он был дедушкой Фрэнсис Сержант Чайлдс, который был членом основателя факультета Бруклинский колледж, где она была профессором истории.[16]

Письмо

Произведения Ла Фаржа включают:

  • Американское искусство стекла (брошюра)
  • Соображения по живописи (Нью-Йорк, 1895 г.)
  • Письма художника из Японии (Нью-Йорк, 1897 г.)
  • Великие мастера (Нью-Йорк)
  • Хокусай: разговор о японской живописи (Нью-Йорк, 1897 г.)
  • Высшая жизнь в искусстве (Нью-Йорк, 1908 г.)
  • Сто великих шедевров
  • Воспоминания о южных морях (1912)
  • Евангелие в искусстве (Нью-Йорк, 1913 г.)
  • Письма из южных морей (не опубликовано)
  • Переписка (не опубликовано)

Его документы, а также документы некоторых детей и внуков хранятся в библиотеке Йельского университета.[17]

В популярной культуре

Джон Ла Фарж - второстепенный персонаж в Аня Сетон роман Очаг и Орел, где он появляется как друг вымышленного художника Эвана Редлейка.

Примечания и ссылки

  1. ^ а б Помощь школам Музея записей искусств Метрополитен (1879–1895). Метрополитен-музей. Проверено 31 июля 2014 года.
  2. ^ а б "Сайт Национального общества художников-росписей". Архивировано из оригинал 15 октября 2018 г.. Получено 6 февраля, 2020.
  3. ^ а б c Робертс, Норма Дж., Изд. (1988), Американские коллекции, Музей искусств Колумбуса, п.26, ISBN  0-8109-1811-0.
  4. ^ а б c ЛаФарж, Джон, С.Дж. Манеры обычные. Нью-Йорк: Harcourt, Brace, 1954, стр. 28, 34.
  5. ^ «Работы выпускника Mount Saint Mary's будут представлены на выставке». emmitsburg.net. Получено 6 июля, 2007.
  6. ^ Американская живопись и скульптура в Институте искусств Стерлинга и Фрэнсин Кларк, Маргарет К. Конрадс, Институт искусств Стерлинга и Фрэнсин Кларк, Гудзон-Хиллз, 1990 ISBN  1-55595-050-7
  7. ^ а б c Джеймс Л. Ярналл; Джон Ла Фарж (2012). Джон Ла Фарж, биографическое и критическое исследование. ООО "Ашгейт Паблишинг" с. 50. ISBN  978-1-4094-1172-7.
  8. ^ Его единственный нарисованный официальный портрет в полный рост был Ричардом Хаулендом Хантом, маленьким сыном архитектора. Ричард Моррис Хант и племянник художника Уильяма Морриса Ханта.[1]
  9. ^ «Искусство, музыка и драма». Неделя: канадский журнал политики, литературы, науки и искусства. 2 (1): 26. 13 декабря 1883 г.. Получено 20 апреля, 2013.
  10. ^ Форбс, Дэвид В., Встречи с раем: виды на Гавайи и их жителей, 1778–1941 гг., Академия искусств Гонолулу, 1992, 201–220.
  11. ^ а б c d е ж грамм час Слоан, Джули Л. "Соперничество Луи Комфорта Тиффани и Джона Ла Фаржа".
  12. ^ Нили, Робин (весна 2007 г.). «Два шедевра: окна La Farge в Норт-Истоне, Массачусетс» (PDF). Витраж. 102 (1): 40–64. Получено 19 февраля, 2016.
  13. ^ Джули Л. Слоун и Джеймс Л. Ярналл. «Искусство опалового разума: витраж Джона Ла Фаржа», Американский художественный журнал, Vol. 24, № 1/2 (1992)
  14. ^ Утраченные достопримечательности Йеля. В архиве 27 февраля 2007 г. Wayback Machine
  15. ^ Ежегодник американского искусства, том 9. Компания MacMillan. 1911. с. 314.
  16. ^ «Чайлдс-ЛаФарж». Ньюпорт Меркьюри, 16 июня 1900 г.
  17. ^ "Путеводитель по семейным бумагам La Farge MS 24". Веб-сайт библиотеки Йельского университета.

Библиография

Галерея

внешняя ссылка

В эту статью включен текст из публикации, которая сейчас находится в всеобщее достояниеГерберманн, Чарльз, изд. (1913). Католическая энциклопедия. Нью-Йорк: Компания Роберта Эпплтона. Отсутствует или пусто | название = (помощь)