Юдифь и Олоферн (Донателло) - Judith and Holofernes (Donatello)

Юдифь и Олоферн
Джудитта ди донателло 04.JPG
Юдифь и Олоферн
ХудожникДонателло
Год1457–1464
ТипБронза
Размеры236 см (93 дюйма)
Место расположенияПалаццо Веккьо, Флоренция

Юдифь и Олоферн (1457–1464)[1] это бронзовая скульптура создан итальянским эпоха Возрождения скульптор Донателло в конце карьеры. Его можно увидеть в Зале Лилий (Sala dei Gigli), в Палаццо Веккьо, Флоренция, Италия. Копия стоит в одном из исходных положений скульптуры на Пьяцца делла Синьория, перед Палаццо Веккьо.

На нем изображено убийство ассирийского генерала. Олоферн к Джудит и примечателен тем, что является одной из первых скульптур эпохи Возрождения, задуманных в форме круга с четырьмя отдельными гранями. Предмет Юдифь обезглавливает Олоферна, изображающий кульминацию истории во второканоническом Книга Юдифи, был обычным предметом в искусстве и связан с Сила женщин топос.

Предпосылки и описание

Статуя была заказана Козимо де Медичи как украшение фонтана в саду Палаццо Медичи-Риккарди. Вместе с Donatello's Дэйвид, он был расположен перед дворцом около 1457 года, когда большая семья Козимо Медичи решила переехать в него.[2] Хотя точное место, где были выставлены эти двое, неизвестно, обе эти статуи стали символом могущества Флоренции.

Юдифь и Олоферн изображает Юдифь, стоящую с поднятым мечом и держащую за волосы голову Олоферна. Статуя изначально была позолоченной; на мече осталась позолота. Для облегчения золочения бронзу отлили в 11 частях. Основание скульптуры напоминает подушка, натуралистический прием, впервые использованный Донателло для Святой Марк в Орсанмикеле. Эта статуя, задуманная как фонтан, стоит на треугольном пьедестале с отверстиями для протекания воды.[3]

Символизм Юдифи

Обе Джудит и Дэйвид аутсайдеры из Ветхий Завет рассказов, а также помещены в непосредственной близости на фреске Санта-Мария-Антиква а также на Лоренцо Гиберти Двери восточной баптистерии.[2] Юдифь считается символом свободы, добродетели и победы слабых над сильными в справедливом деле. Христианская символика Юдифи показывает, что ее действия над Олоферном были победой добродетели, особенно в отношении самообладания, целомудрия и смирения, в отличие от распущенности и гордости.[2] Ее история в Сила женщин Топос изображает слабых, побеждающих предполагаемого победителя, чтобы защитить свой дом. Это символ Флоренции, которая боролась за защиту своих Республика Флоренция от иностранных держав и до Медичи, особо поддерживающих свою гордость за город.[4]

Интерпретация

Ожидаемое рассечение шеи генерала и общее представление об обезглавливании визуально подчеркиваются в статуе пристальным взглядом Джудит и сильно взведенной рукой, держащей свой клинок, готовый нанести удар. Кроме того, на спине Олоферна вырезан медальон, который висит на его шее, исторически известный как символ гордости.[5] Многие ученые считают, что в этом случае ожерелье является прямым символом гордости, о чем свидетельствует Псалом 73: 6, в котором говорится: «Нечестивые носят гордость, как ожерелья, и насилие окутывает их».[6] Также утверждается, что на статую следует смотреть сбоку, а не прямо. Если смотреть под углом, акцент делается на шее Олоферна, по обеим сторонам от ног Юдифи под ее одеждой, и он находится в центре внимания, поскольку Юдифь отводит руку назад, чтобы нанести удар. Это сделало бы надпись «Вот, гордыня, обслуживаемая рукой смирения» наиболее точно изображенной.[7]

Считается, что первоначально надпись на гранитном постаменте гласила: «Царства падают из-за роскоши [греха], города поднимаются благодаря добродетелям. Взгляните на шею гордости, перерезанную рукой смирения». Таким образом, эта драматическая и детализированная статуя является метафора из Медичи правят, как защитники флорентийской свободы, сродни Юдифи, убийце тирана Олоферн и защитник народа. Это мнение подтверждается записями, в которых упоминается вторая надпись на пьедестале, которая гласила: «Спасение государства. Пьеро Медичи, сын Козимо, посвятил эту статую женщины свободе и стойкости духа, посредством чего граждане с непобежденными и непобежденными постоянное сердце может вернуться в республику ». На подушке написаны слова ОПВС. ДОНАТЕЛЛИ. FLO (работа флорентийца Донателло).

Основание скульптуры содержит некоторые из самых ранних образцов эпохи Возрождения. путти и Pueri Mingentes, которые изображены топчущимися за виноград, пьющими и мочящимися.[8] Снисходительное пьянство мальчиков символизирует отсутствие самоконтроля Олоферна, что в конечном итоге приводит к его смерти в пьяном виде, а их мочеиспускание символизирует страсть Олоферна к Юдифи.[9]

Размещение

В 1495 году скульптура была установлена ​​на площади Синьории, сбоку от главного входа Палаццо Веккьо, в память об изгнании Пьеро ди Лоренцо де Медичи из Флоренции и введение Флорентийской республики под Джироламо Савонарола. На этот раз эта статуя символизировала изгнание тирана Медичи. Позже статуя была перенесена во внутренний двор Палаццо Веккьо, а в 1506 г. Лоджия деи Ланци. В 1919 году его разместили с левой стороны Палаццо Веккьо. В 1988 году он был заменен бронзовой копией, а оригиналу после реставрации было отведено последнее место в зале Sala dei Gigli внутри Палаццо Веккьо.

Смотрите также

Примечания

  1. ^ Кевин Р. Рассол, Елена Чилетти, Хенрике Лэнеман, Меч Джудит: исследования Джудит по дисциплинам, Open Book Publishers, 2010, стр. Икс.
  2. ^ а б c Макхэм, Сара Блейк (2001). «Бронза Донателло« Давид »и« Юдифь »как метафоры правления Медичи во Флоренции». Художественный бюллетень. 83 (1): 32–47. Дои:10.2307/3177189. JSTOR  3177189.
  3. ^ Хаттон, Эдвард (1952). Флоренция (2-е изд.). Лондон: Холлис и Картер. С. 53–54.
  4. ^ Б. Беннетт и Д. Уилкинс (1984). Донателло. Оксфорд. С. 231–232.
  5. ^ Х. Кауфманн, Донателло. Eine Einfuhrung in sein Bilden und Denken, Берлин, 1936 г., стр. 171.
  6. ^ В. Герцнер, «Юдифь де Медичи», Zeitschrift fur Kunstgeschichte XLIII с. 154
  7. ^ Крам, Роджер Дж. (2001). «Перерезание шеи гордости:« Юдифь и Олоферн »Донателло и воспоминания о стыде Альбицци во Флоренции Медичи». Artibus et Historiae. 22 (44): 23–29. Дои:10.2307/1483711. JSTOR  1483711.
  8. ^ Кэмпбелл, Джеймс У. П .; Бойингтон, Эми (2019). «Проблемы смысла и использования мотива пуэр-мингенс в оформлении фонтана 1400–1700 гг.». Исследования по истории садов и ландшафтных дизайнов. 40 (2): 110–127. Дои:10.1080/14601176.2019.1675987. S2CID  210497423.
  9. ^ Саймонс, Патрисия (2009). «Мужественность и визуальная семиотика телесных жидкостей в ранней современной культуре». Журнал исследований Средневековья и Раннего Нового времени. 39 (2): 331–373. Дои:10.1215/10829636-2008-025.

Рекомендации