Кейт Гринуэй - Kate Greenaway

Кейт Гринуэй
Кейт Гринуэй, фотография Elliott & Fry (обрезано) .jpg
Родился
Кэтрин Гринуэй

(1846-03-17)17 марта 1846 г.
Hoxton, Лондон, Англия
Умер6 ноября 1901 г.(1901-11-06) (55 лет)
Frognal, Лондон, Англия
НациональностьБританский
ОбразованиеШкола изящных искусств Хизерли
ИзвестенСоздание иллюстрированные книги

Кэтрин Гринуэй (17 марта 1846 - 6 ноября 1901) был англичанином Викторианский художник и писатель, известный ей детская книга иллюстрации. Она получила образование в области графического дизайна и искусства между 1858 и 1871 годами в г. Школа искусств Южного Кенсингтона и Королевская женская школа искусств, а Школа изящных искусств Слейда. Она начала свою карьеру с дизайна для растущего рынка праздничных открыток, с производства рождественских и валентинских открыток. В 1879 году гравер и печатник по дереву, Эдмунд Эванс, напечатанный Под окном, мгновенный бестселлер, который укрепил ее репутацию. Ее сотрудничество с Эвансом продолжалось на протяжении 1880-х и 1890-х годов.

Изображения детей в воображаемых костюмах 18-го века в стиле королевы Анны были чрезвычайно популярны в Англии и во всем мире, что породило стиль Кейт Гринуэй. Через несколько лет после публикации Под окном Работам Гринуэя подражали в Англии, Германии и США.

Детство

Карандашный рисунок Джона Гринуэя за работой, автор Биркет Фостер

Кейт Гринуэй родилась в Hoxton, Лондон, второй из четырех детей в семье рабочего. Ее мать, Элизабет, была портнихой, а ее отец, Джон, гравер кто отказался от постоянной работы с Эбенезер Лэнделлс 'гравировальная фирма, чтобы вычеркнуть ее самостоятельно. Когда Гринуэй был очень молод, он согласился предоставить гравированные иллюстрации к новому изданию книги. Чарльз Диккенс с Документы Пиквика, отправив свою молодую семью к родственникам в деревню, чтобы уединиться во время работы над гравюрами. Самые ранние воспоминания Кейт о Роллстон, Ноттингемшир, что глубоко на нее повлияло. Это было место, куда она часто возвращалась в детстве.[1][2] Ученый детской литературы Хамфри Карпентер объясняет, что этот период был для Гринуэя «решающим ... она чувствовала, что это ее настоящий дом, страна разума, которую она всегда могла переосмыслить». Вернувшись на грязные лондонские улицы, Роллстон стал местом, которое она хотела посетить и постоянно украшать.[2]

Издатель, заказавший работу Джона Гринуэя, обанкротился, оставив семью без дохода.[1][2] Когда Элизабет Гринуэй вернулась из Роллстона с детьми, семья переехала в Islington, где она открыла магазин детской одежды, который привлек состоятельных клиентов.[3] Семья жила в квартире над магазином,[4] и юная Кейт, часто предоставленная самой себе, чтобы исследовать,[3] много часов провела в огороженном саду во внутреннем дворе, а позже писала в своей незаконченной автобиографии как о месте, наполненном «богатством цвета и глубиной тени».[5]

Джон Гринуэй заботился о своей матери и двух сестрах, а также о своей семье.[3] Он брался за гравировку по частям, обычно для еженедельных публикаций, таких как The Illustrated London News. Он часто работал над резьбой по дереву всю ночь перед огнем.[1] Кейт нравилось наблюдать за ним, и благодаря его работам она увидела иллюстрации Джон Лич, Джон Гилберт и Кенни Медоуз.[6]

В детстве родители Гринуэй учили ее дома; позже ее отправили в различные женские школы;[2] она была заядлым читателем глава версии сказок - ее любимыми были "Спящая красавица ", "Золушка ", и "Красавица и Чудовище "- а также иллюстрированные издания Шекспир, позже напишу, что детей «часто не волнуют книги, которые люди думают, и я думаю, что им часто нравятся книги для взрослых - по крайней мере, я».[2] Благодаря гравюрам отца она знакомилась с еженедельными новостями, некоторые из которых были довольно ужасными, например, серия его иллюстраций к Иллюстрированные лондонские новости в 1856 году об убийце Уильям Палмер.[6]

Образование и ранняя работа

Гринуэй в 16 лет

В 1857 году, в возрасте 12 лет, она начала вечерние занятия в соседней школе Финсбери.[2] местное отделение Школа искусств Южного Кенсингтона участие в Национальный курс художественного обучения в декоративно-прикладном искусстве. Предлагались вечерние курсы, открытые только для женщин, по рисованию, росписи фарфора, гравировке по дереву и литография.[7] Год спустя она поступила на полный рабочий день. Учебная программа, разработанная Генри Коул, предназначался для обучения мастеров дизайну декоративных обоев, плитки и ковров. При этом подчеркивалось строгое соблюдение без творчества копирования геометрических и ботанических элементов. Курс состоял из четырех ступеней, которые она окончила в 1864 году.[7] перед тем как пойти в Королевская женская школа искусств.[8]

Директором Королевской женской школы искусств была Ричард Берчетт, кого Элизабет Томпсон описывается как «бородатый мужчина в бархатной шапочке с холодным взглядом и глазами».[7] Гринуэй была довольно застенчивой и считала себя простой и непривлекательной по сравнению с другими учениками. И все же она подружилась с гораздо более популярным Томпсоном,[7] с которым она делила студию.[9] Две молодые женщины усердно работали в своей студии, совершенствуя свои навыки. На этом этапе ей разрешили рисовать человеческие фигуры, сначала по гипсовым слепкам, а затем по моделям, одетым в исторические или декоративные костюмы, - навыки, которые она применяла летом в Роллстоне. Однако она не смогла полностью овладеть анатомией человека;[8] разочарованная тем, что обнаженным моделям не разрешалось посещать женские классы, она записалась в вечерние классы в Школа изящных искусств Хизерли где она познакомилась Эдвард Бёрн-Джонс, Эдвард Пойнтер и Уолтер Крейн.[7]

Гринуэй иллюстрированный "Бриллианты и жабы " для Фредерик Варн и Ко в 1871 г.

В 1871 г. она поступила в Школа изящных искусств Слейда, где Пойнтер был директором.[7] Будучи преисполнен решимости отойти от жесткой учебной программы Генри Коула, он призывал студентов стать более выразительными и творческими, что было чуждо Гринуэю, долгие первые годы обучения которого состояли исключительно из копирования и работы с геометрическими рисунками. Она боролась с Хизерли и снова была разочарована тем, что женщины были отделены от мужчин в классе жизни.[7]

Еще в школе Гринуэй получала заказы на иллюстрации детских книг. Первый появился в 1867 году для фронтисписа Детские развлечения, прокладывая путь к специализации на детских книгах.[10] Ее репутация была основана на наградах, которые она получила во время прохождения Национальных курсов искусств, и на первых выставках. В 1868 году она выставила набор сказочных акварелей, которые продала У. Дж. Лофти, издатель Народный журнал.[10] Он поставил их на стихи и напечатал в своем журнале. Год спустя Фредерик Варн и Ко приобрел шесть иллюстраций для книжного издания игрушек "Бриллианты и жабы ";[11] напечатано Джозеф Мартин Кронхейм.[12] на завершение которого потребовался год.[7] В 1871 г. Галл и Инглис опубликовали издание Мадам д'Ольнуа сказки, которые она иллюстрировала.[11] В том же году она продолжила занятия и заработала более 70 фунтов.[7]

Она знала, что работа, которую она создала, была слишком безвкусной, отчасти потому, что ей не хватало технических знаний Хромоксилография обработать. Чтобы лучше понять процесс окраски, она часто посещала Национальная галерея;[13] где она училась у мастеров, таких как Ян ван Эйк, чья Портрет Арнольфини она особенно понравилась.[9] В то время она получила доступ в комнату рукописей в британский музей где она училась иллюминированные рукописи.[14]

Внештатные годы

Появление нового, популярного и прибыльного карточного рынка совпало с окончанием формального обучения Гринуэя.[7] Поздравительные открытки впервые появились в 1840-х годах, а к 1860-м годам рынок резко вырос.[15] Производитель карт Маркус Уорд и Ко нанял Гринуэя в 1871 году на внештатной основе.[11] Благодаря своей репутации качественной работы, Белфастская фирма была одним из выдающихся принтеров карт эпохи Виктории. Ее проекты хорошо продавались, и о ее работах говорили, что «ее особый талант заключался в создании фигурок и изысканных цветов».[13] Ее открытки хорошо продавались, а первые валентинки разошлись тиражом 25 000 копий за несколько недель.[16]

Под окном

Ее первая книга, Под окном (1879), сборник простых, идеально идиллический стихи о детях, был бестселлером.[17]

Спустя годы и смерть

Дом в Frognal построено для Кейт Гринуэй Ричард Норман Шоу

В 1880-х годах самые популярные дизайнеры экслибрисы были Гринуэем, Крейном и Обри Бердсли. Их работы выставлены замысловато искусство модерн элементы с плавными лозами и цветочными узорами.[18]

Гринуэй был избран в члены Королевский институт художников акварели в 1889 г. Выставляла свои работы на Дворец изящных искусств в 1893 г. Колумбийская выставка в мире в Чикаго, штат Иллинойс.[19] Она жила в Стиль Искусства и Ремесла дом, из которого она заказала Ричард Норман Шоу в Frognal, Лондон, хотя летом она проводила в Роллстоне.

Гринуэй умер от рака груди в 1901 году в возрасте 55 лет.[20] Она похоронена в Хэмпстедское кладбище, Лондон.

Стиль

Картины Гринуэя были воспроизведены хромоксилография, с помощью которой цвета были напечатаны на деревянных блоках с ручной гравировкой на фирме Эдмунд Эванс.[21] На протяжении 1880-х и 1890-х годов ее единственные соперники по популярности среди детских книжная иллюстрация мы Уолтер Крейн и Рэндольф Калдекотт.

Дети "Кейт Гринуэй", все девочки и мальчики, слишком юные, чтобы их можно было надеть в брюки, были одеты в ее собственные версии мода конца 18 века и эпохи Регентства: халаты и скелетные костюмы для мальчиков, сарафаны и платья с завышенной талией шапочки и соломенные шляпы для девочек. Влияние детской одежды на портреты британского художника Джон Хоппнер (1758–1810), возможно, послужил ей источником вдохновения. Свобода Лондона адаптировали рисунки Кейт Гринуэй как эскизы к реальной детской одежде. Целое поколение матерей в либерально настроенных "артистических" британских кругах, называвших себя Души и принял Движение искусств и ремесел одевали своих дочерей в панталоны и шляпки Кейт Гринуэй в 1880-х и 1890-х годах.[17] Стиль часто использовался художником Мод Гудман в ее изображениях детей.

Наследие

В Кейт Гринуэй Медаль учрежденный в ее честь в 1955 году, ежегодно награждается Сертифицированный институт библиотечных и информационных специалистов в Великобритании иллюстратору детских книг.

Иллюстрированные книги

Список работ
  • Кингстон, Уильям, Детские развлечения, или Как сделать детскую счастливую, 1867.
  • Ольнуа, Мари, Сказки мадам д'Ольнуа, 9 v., Gall and Inglis, 1871.
  • Лондонские книги тети Луизы о игрушках: бриллианты и жабы, Варн, 1871.
  • Jeune, Маргарет С., Мои школьные дни в Париже, Лондон, Гриффит и Фарран, 1871 г.
  • Нокс, Кэтлин, Сказочные дары; или Кошелек чудес, Гриффит и Фарран, 1874 г.
  • Тетя Цэй, Дети пастората, Гриффит и Фарран, 1874 г.
  • Малхолланд, Роза, Шайба и Блоссом, Маркус Уорд, 1874 г.
  • Хилл, Миранда, Волшебный прядильщик, Маркус Уорд, 1874 г.
  • Джерролд, Алиса, Круиз по желудю, Лондон, Маркус Уорд, 1875 г.
  • Кларк, Мэри Старший, Коттедж Turnaside, Лондон, Маркус Уорд, 1875 г.
  • Поттер, Фредерик Скарлетт, Поместье Мелкомб: Семейная хроника, Лондон, Маркус Уорд, 1875 г.
  • Детские песни, Лондон, Маркус Уорд, ок. 1875 г.
  • Нокс, Кэтлин, Семь дней рождения; или, Дети удачи, Гриффит и Фарран, 1875 г.
  • «Колчан любви, коллекция валентинок» (с Уолтером Крейном), Маркус Уорд, 1876 г.
  • Лабланш, Фанни, Звездные истории, рассказанные ярким глазам и слушающим ушам, Гриффит и Фарран, 1877 г.
  • Рассел, Резерфорд, Том семилетний, Лондон, Маркус Уорд, 1877 г.
  • Хант, миссис Бонавиа, Бедная Нелли, Лондон, Касселл, Петтер, Гилпин, 1878 г.
  • Кэмпбелл, леди Колин, Топо: сказка об английских детях в Италии, Маркус Уорд, 1878 г.
  • Йондж, Шарлотта Мэри, Heartsease; или жена брата, Макмиллан, 1879.
  • Йондж, Шарлотта Мэри, Наследник Редклифа, Макмиллан, 1879.
  • Поллок, Уолтер Херрис, Любительские театральные постановки, Лондон, Макмиллан, 1879.
  • Страна игрушек, Путешествие Трот и другие стихи и рассказы, Нью-Йорк, Р. Уортингтон, гр. 1879 г.
  • Уэтерли, Джордж, Книга рисования «Маленькие люди», Касселл, Петтер, Гилпин, 1879.
  • Уэтерли, Джордж, Книга рисования природы «Маленькие люди», Касселл, Петтер, Гилпин 1879.
  • Любимый альбом веселья и фантазии, Лондон, Касселл, Петтер, Гилпин, гр. 1879 г.
  • Хайли, Эллен, Три коричневых мальчика и другие счастливые дети, Нью-Йорк, Cassell & Co., гр. 1879 г.
  • Хайли, Эллен, Две серые девушки и их противные соседи, Нью-Йорк, Cassell & Co., гр. 1879 г.
  • Под окном, Лондон, Джордж Рутледж, 1879. Гравировка и цветная печать Эдмунда Эванса.
  • Баркер, миссис Сейл, Книга ко дню рождения Кейт Гринуэй, Лондон, Джордж Рутледж, 1880. Гравировка и цветная печать Эдмунда Эванса.
  • Письмо Фредди: рассказы для маленьких людей, Лондон, Рутледж, 1880 г.
  • Ворота старой фермы, Лондон, Джордж Рутледж, c. 1880 г.
  • Ланг, Эндрю, Библиотека, Лондон, Macmillan and Company, 1881 г.
  • Локер, Фредерик, Лондон Тексты, Лондон, Macmillan and Company, 1881 г.
  • Матушка гусыня; или, старые детские стишки, Лондон, Рутледж, 1881. Гравировка и цветная печать Эдмунда Эванса.
  • Фостер, Майлз Беркетт, Один день из жизни ребенка, Лондон, Рутледж, 1882. Гравировка и цветная печать Эдмунда Эванса.
  • Рейтинг, Монтгомери и Талли, Томас К., Цветы и фантазии; Валентина древние и современные, Маркус Уорд, 1882 г.
  • Уэтерли, Ф. Э., Иллюстрированная детская книга ко дню рождения (с другими), Лондон, W. Mack, 1882.
  • Тейлор, Энн и Джейн, Маленькая Энн и другие стихи, Лондон, Рутледж, 1883. Гравировка и цветная печать Эдмунда Эванса.
  • Циммерн, Хелен, Сказки из Эдды, Лондон, Sonnenschein, 1883.
  • Язык цветов, Лондон, Рутледж, 1884. Гравировка и цветная печать Эдмунда Эванса.
  • Книга рисования Кейт Гринуэй, Лондон, Джордж Рутледж, 1884. Гравировка и цветная печать Эдмунда Эванса.
  • Эллис, Роберт, составитель, Песни для детской: сборник детских стихов, старых и новых, У. Мак, 1884.
  • Рождественские гимны Кейт Гринуэй, Лондон: Джордж Рутледж, c. 1884 г.
  • Алфавит Кейт Гринуэй, Лондон, Рутледж, 1885. Гравировка и цветная печать Эдмунда Эванса.
  • Альбом Кейт Гринуэй, Лондон, Рутледж, гр. 1885. Гравировка и цветная печать Эдмунда Эванса. (напечатано всего восемь экземпляров)
  • Сад календулы: картинки и стишки, Лондон, Рутледж, 1885. Гравировка и цветная печать Эдмунда Эванса.
  • Мейвор, Уильям, Правописание английского языка, Лондон, Рутледж, 1885. Гравировка и цветная печать Эдмунда Эванса.
  • Раскин, Джон, редактор, «Дама Уиггинс из Ли и ее семи чудесных кошек», Лондон, Джордж Аллен, 1885 г.
  • Яблочный пирог: старомодный алфавит, Лондон, Рутледж, 1886. Гравировка и цветная печать Эдмунда Эванса.
  • Харт, Брет, Королева пиратского острова, Chatto & Windus, 1886. Гравировка и цветная печать Эдмунда Эванса.
  • Книжка ко дню рождения ребенка, Лондон, Маркус Уорд, 1886 г.
  • Аллингем, Уильям, Стихи для молодежи, Cassell and Co., 1887. Гравировка и цветная печать Эдмунда Эванса.
  • Юбилейная гирлянда королевы Виктории, Лондон, Джордж Рутледж, 1887. Гравировка и цветная печать Эдмунда Эванса.
  • Браунинг, Роберт, Гамельнский крысолов, Лондон, Рутледж, 1888. Гравировка и цветная печать Эдмунда Эванса.
  • Вокруг дома, Нью-Йорк, Уортингтон, 1888 г.
  • Книга игр Кейт Гринуэй, Лондон, Рутледж, 1889. Гравировка и цветная печать Эдмунда Эванса.
  • Крессуэлл, Беатрис Ф., Королевский прогресс короля Пепито, Лондон, Общество содействия христианскому знанию, 1889. Гравировка и цветная печать Эдмунда Эванса.
  • Арним, Мэри Аннет, Книга мелодий апрельского ребенка, Лондон и Нью-Йорк, Macmillan, 1900. Первое использование цветной литографии в любой из Книг Кейт.
  • Шпильманн, Мейбл Х., Замок Литтледом и другие сказки (с другими), Лондон, Джордж Рутледж, 1903 г.
  • Добсон, Остин, De Libris Проза и стихи (с другими), Лондон, Макмиллан, 1908, 1911.
  • Альманах, Лондон, Рутледж, 1883–1895. Гравировка и цветная печать Эдмунда Эванса.

Галерея

использованная литература

Цитаты

  1. ^ а б c Деверо, 49-50
  2. ^ а б c d е ж Плотник, 225
  3. ^ а б c Шпигель, 53
  4. ^ Деверо, 50
  5. ^ Деверо, 50
  6. ^ а б Деверо, 53
  7. ^ а б c d е ж г час я j Деверо, 57-60
  8. ^ а б Плотника, 226
  9. ^ а б Шпильманн, 43 года
  10. ^ а б Юно, 611
  11. ^ а б c Документы Гринуэя, Библиотека USM de Grummond. Доступ 4 октября 2017 г.
  12. ^ Шпильманн, 49
  13. ^ а б Деверо, 60
  14. ^ Шпильманн, 47
  15. ^ Рудикова, 409
  16. ^ Шпильманн, 48
  17. ^ а б Опасность, 311
  18. ^ Кинан, Джеймс. (2003) Искусство экслибриса. Barnes & Noble. ISBN  9780760746967, 23-24
  19. ^ Николс, К. «Женское искусство на Всемирной Колумбийской ярмарке и выставке, Чикаго, 1893». Получено 29 июля 2018.
  20. ^ K для Кейт. Кливлендский музей искусств. Проверено 18 сентября 2017 г.
  21. ^ Цветная печать в XIX веке. University of Delaware (18 сентября 2017 г.)

Источники

  • Карпентер, Хамфри и Мари Причард. (1984). «Кейт Гринуэй» в «Карпентер и Причард» (ред.) Оксфордский компаньон детской литературы. Нью-Йорк: Издательство Оксфордского университета. ISBN  0-19-211582-0
  • Опасность, Сара Р. «Создание романа массового детства:« Под окном »Кейт Гринуэй и законы об образовании». Контексты девятнадцатого века. Том 31, № 4, декабрь 2009 г. 311-333
  • Дартон, Ф. Дж. (Изд., 2011 г.). "Шестидесятые, Алиса и после ». в Alderson, Brian (ed), Детские книги в Англии: пять веков социальной жизни. Нью-Йорк: Кембридж, UP. ISBN  9781108033817
  • Деверо, Джо. (2016). Создание женщин-художников в викторианской Англии: образование и карьера шести профессионалов. Джефферсон, Северная Каролина: Макфарланд. ISBN  978-0-7864-9409-5
  • Энген, Родни. (1981) Кейт Гринуэй: биография. Нью-Йорк: Schocken Books. ISBN  0-8052-3775-5
  • Юно, Кристина. (1997) "Кейт Гринуэй", в Газе, Делия (ред.) Словарь женщин-художников, Том 1. Фитцборн Дирборн: Лондон. ISBN  1-884964-21-4 п. 487-488
  • Нодельман, Перри. (1990). Слова о картинках: повествование в детских книжках с картинками. Афины, Джорджия: Издательство Университета Джорджии. ISBN  9780820312712
  • Рэй, Гордон Нортон. (1991). Иллюстратор и книга в Англии с 1790 по 1914 год. Нью-Йорк: Дувр. ISBN  0-486-26955-8
  • Рудикофф, Соня. «Возвращенное прошлое». Американский ученый, Том 52, № 3, 406, 408-411 (Обзор)
  • Фрэнсис, Шпигель. (2003) «Гармония надписей и иллюстраций». Письма и обзор искусства. Vol. 18, нет. 2
  • Шпильманн, М.; Лейард, Джордж (1905). Кейт Гринуэй. Лондон: Адам и Чарльз Блэк.
  • Тейлор, Ина. (1991). Искусство Кейт Гринуэй: ностальгический портрет детства. Гретна, Лос-Анджелес: Книги Пеликана. ISBN  978-0882-898-674

дальнейшее чтение

  • Словарь художников-графиков и иллюстраторов Benezit, Том 1. (2012). Нью-Йорк: Издательство Оксфордского университета. ISBN  978-0-19-992305-2 п. 488
  • Дартон, Ф. Дж. (2011). Детские книги в Англии: пять веков социальной жизни. Эд. Брайан Алдерсон, Нью-Йорк: Cambridge UP. ISBN  9781108033817
  • Хан, Даниэль. (2015) Оксфордский компаньон детской литературы. Нью-Йорк: Издательство Оксфордского университета. ISBN  978-0-19-969514-0
  • Роберт В. Кигер (ред.). (1980) Кейт Гринуэй: Каталог выставки оригинальных произведений искусства и сопутствующих материалов, выбранных из коллекции Фрэнсис Хупер в Институте Ханта. ISBN  0-913196-33-9
  • Шустер, Томас Э. и Родни К. Энген. (1986). Печатная Кейт Гринуэй: Резюме каталога. ISBN  0-9511752-0-3

внешние ссылки

Библиотечные ресурсы около
Кейт Гринуэй
Кейт Гринуэй