Нил Адамс - Neal Adams

Для игроков в американский футбол и баскетбол см. О'Нил Адамс.
Не путать с Нил Адамс.

Нил Адамс
Адамс сидит за столом и улыбается
Адамс в 2013 году
Родился (1941-06-15) 15 июня 1941 г. (возраст 79)
Губернаторский остров, Манхэттен, Нью-Йорк, Нью-Йорк, США
НациональностьАмериканец
Площадь (а)Писатель, Карандаш, Inker, Редактор, издатель
Известные работы
Бэтмен
Смелые и смелые
Детективные комиксы
Зеленый Фонарь /Зеленая Стрела
Странные приключения (Мертвец )
Супермен против Мухаммеда Али
Люди Икс
НаградыАллея Награды
  • Лучшая обложка (1967)
  • Лучший полнометражный рассказ (1968, с Бобом Хейни)
  • Лучший художник-карандаш (1969)

Shazam Awards

  • Лучший индивидуальный рассказ (1970 и 1971, с Деннисом О'Нилом)
  • Лучший художник-карандаш (драматический дивизион) (1970)

Inkwell Awards

  • Зал славы Джо Синнотта (2019)
http://www.nealadams.com

Нил Адамс (родился 15 июня 1941 г.)[1][2] американец комикс художник, который помог создать Комиксы DC символы Бэтмен и Зеленая Стрела. Он является соучредителем графический дизайн студия Continuity Associates; и является права создателей адвокат, который помог получить пенсию и признание Супермен создатели Джерри Сигел и Джо Шустер.

Адамс был введен в должность Премия Эйснера с Зал славы комиксов Уилла Эйснера в 1998 г. Харви Награды ' Зал славы Джека Кирби в 1999 г., а Inkwell награждает Зал славы Джо Синнотта в 2019 году.

Ранние годы

Нил Адамс родился 15 июня 1941 г. Губернаторский остров, Нью-Йорк.[2][3] Он Еврейский.[4] Адамс посетил Школа промышленного искусства средняя школа в Манхэттен,[5][6] окончил в 1959 году.[7]

Карьера

Ранняя работа

После выпуска в 1959 году он безуспешно пытался найти внештатную работу в Комиксы DC,[7] а затем обратился к Арчи Комиксы, где он хотел поработать над молодой супергерой строка, отредактированная Джо Саймон. По предложению сотрудников Адамс нарисовал «три или четыре страницы [супергероя] Летать ", но не получил поддержки от Симона.[8] Сочувствующие сотрудники, тем не менее, попросили Адамса сами нарисовать образцы юмористических комиксов Арчи для подростков. В то время как он делал это, Адамс сказал в интервью 2000-х годов, он бессознательно ворвался в комиксы:

Я начал делать сэмплы для Арчи и оставил там сэмплы Fly. Пару недель спустя, когда я пришел, чтобы показать свои образцы Арчи, я заметил, что страницы все еще были там, но нижняя панель была вырезана из одной из моих страниц. Я сказал: «Что случилось?». Они сказали: «Один из художников сделал этот переход, где Томми Трой превращается в Муху, и это не очень хорошо. Вы сделали эту очень красивую вещь, так что мы воспользуемся ею, если все в порядке ». Я сказал: «Замечательно. Это ужасно.'[8]

Эта панель вошла Приключения Мухи №4 (январь 1960 г.).[8] После этого Адамс начал писать: карандашный, чернила, и надпись[5] юмористические полностраничные и полстраничные затычки для Журнал "Анекдоты Арчи".[8] В интервью 1976 года он вспоминал, что зарабатывал «около 16 долларов за половину страницы и 32 доллара за полную страницу. Может показаться, что это не так уж много денег, но в то время это значило очень много для меня, а также для меня. мои матери ... поскольку мы не были в богатой стране. Это была манна небесная, так сказать ". Рекомендация привела его к художнику Говард Ностранд, кто начал Бат Мастерсон синдицированная газета комикс, и он работал ассистентом Ностранда в течение трех месяцев, в основном рисовал фоны, что, по словам Адамса, было 9 долларов в неделю и «отличным опытом».[5]

"Не покидав Archie Comics ни при каких обстоятельствах",[5] Адамс обратился к коммерческое искусство для рекламной индустрии. После тяжелого старта работы фрилансером он начал регулярно работать в Джонстон и Кушинг агентство, специализирующееся на рекламе в стиле комиксов.[9] При поддержке художника Элмер Векслер, который критиковал сэмплы молодого Адамса, Адамс принес свое портфолио в агентство, которое сначала «не поверило, что я делал именно эти сэмплы, так как они очень похожи на работы Элмера Векслера. Но они дали мне шанс и ... Я пробыл там около года ».[10]

Бен Кейси

Премьера Бен Кейси полоса, 26 ноября 1962 года. Искусство Адамса.

В 1962 году Адамс всерьез начал свою комедийную карьеру в Ассоциация газетных предприятий синдикат. По рекомендации писатель Джерри Кэплин, он же Джерри Кэпп, брат Лил Абнер создатель Аль Капп, предложил Адамсу нарисовать образцы предложенных Каппом Бен Кейси комикс, по мотивам популярного телевизионного медико-драматического сериала.[8] На основе его образцов и его «Чипа Мартина, репортера колледжа» AT&T рекламные страницы комиксов в Жизнь мальчиков журнал и аналогичные ему Goodyear Tire Объявления,[11] Адамс получил задание.[8] Первая ежедневная полоса с подписью Адамса появилась 26 ноября 1962 года; цветная воскресная полоса была добавлена ​​20 сентября 1964 года.[12] Адамс продолжал выполнять задания Джонстона и Кушинга во время Бен Кейсис3 1⁄2-год пробега.[13]

Историк комиксов Морис Хорн сказал, что стриптиз «не уклонялся от решения противоречивых проблем, таких как героиновая зависимость, незаконная беременность и попытки самоубийства. Обычно они рассматривались в стиле мыльных опер ... но в судебных процессах была также жесткость, хорошо отраженная Адамса в убедительном, прямом стиле, который источал реализм и напряжение и хорошо гармонировал с общим тоном полосы ".[12]

В дополнение к Кэппу, Джерри Брондфилд также писал для полосы, иногда Адамс вмешивался.[14]

В ABC сериал, длившийся пять сезонов, закончился 21 марта 1966 года, а последний комикс вышел в воскресенье, 31 июля 1966 года.[12] Несмотря на конец сериала, Адамс сказал, что полоса, которая, как он утверждал, в разное время появлялась в 365 газетах,[10] 265 газет,[15] и 165 газет,[16] закончился "по той причине, что ситуация была несчастливой":

Мы закончили полосу по обоюдному согласию. Мне не понравилось работать над стрипом, и я не был счастлив отдать треть денег [продюсеру сериала] Бинг Кросби Производства. Стриптиз, на котором я должен был зарабатывать двенадцать сотен [долларов] в неделю, приносил мне от трехсот до трех пятьдесят в неделю. Вдобавок я не мог художественно выразить себя, когда хотел. Но мы уехали в очень хороших условиях. Мне даже предложили сделку, по которой мне платили бы столько в месяц, если бы я согласился не делать синдицированные стрипы для кого-либо еще, чтобы я мог спасти себя для всего, что они должны сделать для меня.[10]

Целью Адамса на тот момент было стать коммерческим иллюстратором.[8] Рисуя Бен Кейси, он продолжал делать раскадровки и другую работу для рекламных агентств,[8] и сказал в 1976 году, что после ухода из стриптиза он обыскал портфолио для агентств и мужских журналов, "но мой материал был слишком реалистичным и не совсем подходящим для большинства. Я оставил свое портфолио в рекламном агентстве, пообещав, что они собираются А пока мне нужно было заработать немного денег ... и я подумал: «Почему бы мне не сделать несколько комиксов?» »[17] В интервью 2000-х годов он вспомнил события несколько иначе, сказав: «Я показал [свое портфолио] разным рекламодателям. Я оставил его в одном месте на ночь, а когда вернулся, чтобы получить его на следующее утро, его не было. Итак, шесть месяцев стоит работы на ветер ... "[8]

Он работал художник-призрак в течение нескольких недель в 1966 году в комиксе Питер Скретч (1965–1967), а крутой детектив сериал, созданный писателем Эллиот Кэплин, брат Эла Кэппа и Джерри Кэппа и художник Лу Файн.[18] Историки комиксов также приписывают Адамсу привидение двухнедельных ежедневных газет за Стэн Дрейк с Сердце Джульетты Джонс, но не уверены в датах; одни источники указывают 1966 год, другие - 1968 год, а сам Адамс - 1963 год.[14] Кроме того, Адамс нарисовал 18 типовых ежедневных газет (непрерывность три недели) из предложенного драматического сериала, Касательная, об инженере-строителе Барнаби Пике, его брате-студенте Джеффе и их брате-подростке Чаде в 1965 году, но это не было синдицированным.[19] Позже Адамс сказал, что Эллиот Кэплин предложил Адамсу работу по рисованию комикса на основе автора. Робин Мур с Зеленые береты, но тот Адамс, который выступал против война во Вьетнаме, где ставился сериал, предложили давние Комиксы DC военные комиксы художник Джо Куберт, который получил это задание.[16]

Всплеск Серебряного века

Странные приключения # 207 (декабрь 1967 г.): один из самых ранних Комиксы DC обложки, и его первый для его характерного персонажа Мертвец, уже демонстрирует зрелый стиль и новаторский для того времени дизайн. Он выиграл 1967 год. Премия Аллеи за лучшую обложку.

Поворачиваясь к комиксы, Адамс нашел работу в Уоррен Паблишинг черно-белый ужастик -комикс журналы, под редакцией Арчи Гудвин.[20] Адамс дебютировал там как карандаш и краситель восьмистраничного антологического рассказа писателя Гудвина «Проклятие вампира» в Жутко №14 (апрель 1967 г.). Он и Гудвин быстро работали над еще двумя историями, в Жуткий # 9 (май 1967 г.) и Жутко # 15 (июнь 1967), и Адамс снова подошел к Комиксы DC.

С DC военные комиксы стойкий Джо Куберт Теперь концентрируюсь на комиксе Зеленые береты, Адамс, несмотря на его оппозицию нынешнему военному участию США во Вьетнаме,[16] увидел отверстие:

Мне действительно не нравились большинство комиксов [в Вашингтоне], но мне нравились военные комиксы ... поэтому я подумал: «Знаешь, теперь, когда Джо там не работает, у них есть Расс Хит и они подключают других людей туда, где раньше был Джо. Может быть, я мог бы стать чем-то вроде Джо Куберта, сделать несколько военных комиксов и как бы быстро их вышибить ». ... Итак, я пошел посмотреть [редактор военных комиксов DC] Боб Канигер и я показал ему свои вещи, и у меня действительно было такое чувство, что им не хватает Джо - парня, который мог рисовать и делать такие грубые, боевые штуки. Поэтому он дал мне кое-какую работу ".[16]

Адамс дебютировал в Вашингтоне как карандаш, набирающий чернила.8 1⁄2рассказ "Это моя очередь умереть", автор Говард Лисс, в серии антологий Наша армия в войне № 182 (июль 1967 г.). Он написал несколько дополнительных ужасов и военных историй, соответственно, для двух издателей, а затем, после того, как DC отказался Бэтмен редактор Юлиус Шварц, обратился к коллеге-редактору DC Мюррей Болтинов в надежде на розыгрыш для титула команды Болтинова Бэтмена Смелые и смелые.[16] Болтинов вместо этого назначил его Приключения Джерри Льюиса № 101 (июль – август 1967 г.) и его полнометражный рассказ «Джерри Асто-Нат», автор: Арнольд Дрейк.[21][22] Он стал первым из множества рассказов и обложек, которые Адамс нарисовал для этого сериала и Приключения Боба Хоупа, два лицензионных фильма, в которых снимались вымышленные версии комиков из теле-, кино- и ночных клубов.

В этот период ближе к концу возрождения индустрии историки называют Серебряный век комиксов, Адамс вскоре получил свой первый супергерой обложки, иллюстрирующие Супермен флагман Комиксы-боевики № 356 (ноябрь 1967 г.) и номер того же месяца Подруга Супермена, Лоис Лейн №79 (ноябрь 1967 г.) с участием Супермена и загадочного персонажа в новом костюме, Человека-Титана. Также в том же месяце Адамс нарисовал свою первую историю о супергероях вместе с писателем. Гарднер Фокс о беззаботной функции резервного копирования " Удлиненный человек " в Детективные комиксы # 369, флагманский титул Бэтмена. Вскоре после этого он нарисовал самого Бэтмена вместе со сверхъестественным супергероем Призрак, на обложке Смелые и смелые №75 (январь 1968 г.) - первый опубликованный экземпляр работы Адамса над двумя из его характерных персонажей комиксов. Первым примером того, как Адамс рисовал Бэтмена во внутренней истории, был «Отряды мести Супермена и Бэтмена» в Лучшие комиксы в мире № 175 (май 1968 г.).[23]

Еще одним характерным персонажем, который станет доказательством прорыва Адамса, был сверхъестественный герой. Мертвец, который дебютировал в DC Странные приключения № 205 (ноябрь 1967 г.). Адамс сменил соавтора художника Кармин Инфантино с 17-страничным рассказом следующего номера "Око за око",[24] написано Арнольдом Дрейком, с Джордж Руссос красить карандаши Адамса. Адамс продолжил рисовать обложки и рассказы для выпусков 207–216 (декабрь 1967 - февраль 1969) и взял на себя сценарий с № 212 (июнь 1968). Сериал стал сенсацией поклонников,[25] выиграв множество наград и почти сразу попав в Премия Аллеи Зал славы, где сам Адамс получил специальную награду «за новую перспективу и динамическую яркость, которую он привнес в область комического искусства».

Адамс одновременно рисовал обложки и рассказы для Призрак № 2–5 (февраль-август 1968 г.), также написавший два последних выпуска, и стал основным художником-исполнителем обложек округа Колумбия вплоть до 1970-х годов. Адамс вспомнил, что «Инфантино» был назначен арт-директором, и решил, что я буду его свечой зажигания. Я тоже подумал, что это хорошая идея, и мне пообещали ряд вещей, которые так и не были выполнены. Но я думал, что это будет приключение. в любом случае, поэтому я склонился к вещам вроде "Мертвеца", Призрак и какие бы странности ни встречались на моем пути. Я также делал большое количество каверов ».[26]

Адамса попросили переписать и перерисовать Юные Титаны рассказ, который был написан тогдашними новичками Лен Вейн и Марв Вольфман. История под названием «Титаны подходят для битвы за Иерихон!» Должна была представить первого афроамериканского супергероя округа Колумбия, но была отвергнута издателем Кармине Инфантино.[27] Пересмотренный рассказ появился в Юные Титаны №20 (март – апрель 1969 г.).

Художественный стиль Адамса, отточенный в рекламе и в фотореалистичный школа драматико-сериальных комиксов,[28] ознаменовал знаменательный переход от большинства комиксов к тому времени. Автор комиксов и обозреватель Стивен Грант писал в 2009 году, что,

Джим Стеранко в Чудо и Нил Адамс были самыми выдающимися новыми художниками конца 60-х, которые вошли в область, которая была относительно враждебна новым художникам ... и вдохновениям модернизма, ссылаясь на рекламное искусство и поп-арт столько же, сколько комиксов. Несмотря на сильно различающиеся стили, оба отдавали предпочтение дизайну, основанному на глубине резкости и угловатости, которые помещали читателя в центр действия, немного дезориентируя его, чтобы увеличить напряжение, и уделяли особое внимание освещению и языку тела как эмоциональным сигналам. Не то чтобы эти вещи были неизвестны в комиксах, но издатели традиционно не придавали им значения. Кроме того, оба оказали огромное влияние на то, как новое поколение художников думает о том, как должны выглядеть комиксы, хотя Адамс, возможно, был более влиятельным; его подход был более интуитивным и, что более важно, он руководил студией на Манхэттене [Continuity Associates ], где начинали свою профессиональную карьеру многие молодые художники.[29]

Первая работа по Marvel Comics

Люди Икс №63 (декабрь 1969 г.). Обложка Адамса и Том Палмер.

Продолжая работать в Вашингтоне, Адамс в 1969 году также начал работать в Комиксы Marvel, где он нарисовал карандашом несколько выпусков мутант -супергерой название команды Люди Икс и одна история для ужастик название антологии. Чудо »Бюллетени Bullpen "столбец Фантастическая четверка № 87 (июнь 1969 г.) описал Адамса, как «поставившего одну ногу в наш дверной проем Marvel. Мы предполагаем ваши восторженные комментарии, когда вы видите, как он иллюстрировал наши последние Люди Икс бомба, превратит его в безумца Marvel с головы до пят ». Такой фриланс в двух ведущих компаниях в то время был редкостью; большинство создателей DC, которые так поступали, работали под псевдонимами.[30] Адамс вспоминал в 1976 году:

В первый раз я уехал из Вашингтона, когда поехал в Марвел сниматься в Людях Икс. Это не помешало мне работать в Вашингтоне; они были немного раздражены на меня, но это был продуманный план. ... Если бы люди увидели, что я сделаю такое, то это могли бы сделать другие люди. Кроме того, казалось, что работа в Marvel может быть интересным делом. Собственно говоря, так оно и было. Мне понравилось работать над Людьми Икс. [Компания была] более дружелюбной, более реальной, и я был в восторге от компании Травяной тримп, Джон Ромита и Мари Северин. Я обнаружил, что это люди, которые не были так угнетены, как люди в Национальный [то есть DC Comics] были.[31]

Он работал вместе с писателем Рой Томас на Люди Икс, то на грани отмены,[32] начиная с номера 56 (май 1969 г.).[33] Адамс нарисовал карандашом, цветной, и, по словам Томаса, сделал большую часть сюжета, включая весь сюжет для выпуска №65.[34] В этом выпуске его последняя работа над сериалом, Адамс и писатель Деннис О'Нил, в одном из самых ранних совместных проектов этой творческой команды,[35] возродил Профессор X характер.[36] Во время работы над сериалом Адамс впервые попал в пару с краситель Том Палмер, с которой он будет сотрудничать в нескольких известных комиксах Marvel; работа дуэта принесла им 1969 Alley Awards за лучшего рисовальщика и лучшего рисовальщика соответственно. Томас выиграл в том году как лучший писатель. Хотя команде не удалось сохранить заголовок, который завершился первым выпуском №66 (март 1970 г.), сотрудничество здесь и далее "Кри-Скрулловская война "дуга Мстители № 93–97 (ноябрь 1971 - май 1972) произвел то, что историки комиксов считают одними из самых ярких творческих моментов Marvel того времени.[37][38][39][40] Адамс также написал и нарисовал карандашом рассказ ужасов «Один голод» в Башня теней № 2 (декабрь 1969 г.) и написал в соавторстве с Томасом, но не нарисовал, еще один в Комната тьмы # 2 (декабрь 1969 г.). Томас и Адамс снова сотрудничали вместе со сценаристом Джерри Конвей и карандаш Говард Чайкин представить сериал "Война миров "и его центральный персонаж, Killraven, в Удивительные приключения т. 2 # 18 (май 1973 г.).[41]

Бэтмен

Продолжая работать на Комиксы DC во время этого пребывания, а также иногда рассказывая историю Уоррен Паблишинг черно-белый ужасы-комиксы журналы (в том числе Дон Глют по сценарию «Богиня из моря» в Вампирелла # 1, сентябрь 1969 г.), Адамс впервые сотрудничал с Бэтмен с писателем Деннис О'Нил.[42] Дуэт под руководством редактора Юлиуса Шварца,[43] оживит персонажа серией примечательных историй, воссоздающих мрачный, задумчивый характер Бэтмена и уносящих книги из дерзкий внешний вид 1966–68 ABC телевизионный сериал.[44] Их первые два рассказа были «Тайна могил ожидания» в Детективные комиксы № 395 (январь 1970 г.) и «Нарисуйте картину опасности» в выпуске № 397 (март 1970 г.) с короткой историей о Бэтмене, написанной Майк Фридрих, переходя между ними, в Бэтмен # 219 (февраль 1970 г.). Адамс представил новых персонажей мифов о Бэтмене, начиная с Человек-летучая мышь создан совместно с писателем Фрэнк Роббинс в Детективные комиксы № 400 (июнь 1970 г.).[45] Создание О'Нила и Адамса Рас аль-Гул был представлен в рассказе «Дочь Демона» в Бэтмен # 232 (июнь 1971 г.)[46] и персонаж позже станет одним из самых распространенных противников Бэтмена. Тот же творческий коллектив возродит Два лица в Бэтмен # 234 (август 1971 г.)[47] и оживить Джокер в "Пятисторонней мести Джокера!" в Бэтмен № 251 (сентябрь 1973 г.), знаменательная история, возвращающая персонажа к его корням как маньяку-убийце, который убивает людей по прихоти и наслаждается своим хаосом.[48][49]

Зеленый фонарь / Зеленая стрела и "соответствующие комиксы"

Зеленый фонарь / Зеленая стрела№ 76 (апрель 1970 г.). Обложка Адамса.

Стойкий макияж Бэтмена был одновременным[35] со знаменитым и, на тот момент, спорным обновлением старых персонажей DC Адамса и О'Нила Зеленый Фонарь и Зеленая Стрела.

Переименование Зеленый Фонарь т. 2 как Зеленый фонарь / Зеленая стрела в выпуске № 76 (апрель 1970 г.) О'Нил и Адамс объединили этих двух очень разных супергероев в длинной сюжетной арке, в которой персонажи предприняли социально-комментаторское путешествие по Америке.[50] Несколькими месяцами ранее Адамс обновил внешний вид Зеленой Стрелы, разработав новый костюм и придав ему характерную бородку с бородкой для персонажа в Смелые и смелые # 85 (Август-сентябрь 1969 г.).[51] Главный образец того, что индустрия и публика в то время называли "релевантными комиксами",[52] знаковый тираж начался с 23-страничного рассказа «Ни одно зло не ускользнет от моего взгляда» и продолжился «... И через него спасти мир» в финале сериала, № 89 (май 1972). Именно в этот период появилась одна из самых известных историй О'Нила / Адамса. Зеленый Фонарь #85–86, когда выяснилось, что подопечный Зеленой Стрелы Быстрый пристрастился к героину.[53][54] Написал историк Рон Гуларт,

Эти гневные проблемы связаны с расизмом, перенаселенность, загрязнение и наркотическая зависимость. Проблема злоупотребления наркотиками была драматизирована необычным и беспрецедентным образом, показывая, как до сих пор опрятный компаньон Зеленой Стрелы Спиди превращается в героинового наркомана. Все это вызвало симпатию к DC у преданных читателей колледжа того периода и принесло награды как художникам, так и писателям. Однако похвала не особо повлияла на продажи, и к 1973 году крестовые походы прекратились. Я помню, как в это время зашел к [редактору] Юлиусу Шварцу и спросил его, как обстоят дела с релевантностью. «Актуальность мертва», - не слишком весело сообщил он мне.[44]

После Зеленый Фонарь был отменен, приключения обоих супергероев продолжились на страницах Вспышка № 217–219 и № 226 (1972–74).

Другая работа для DC

После Зеленый фонарь / Зеленая стрела, Вклад Адамса в DC, помимо его работы над Бэтмен, были спорадическими, ограничивая рисование Кларк Кент резервная история в Супермен # 254 (1972) и делится титрами с Джим Апаро карандашом Юные Титаны в Смелые и смелые № 102 (1972 г.). Адамс также нарисовал несколько историй для Странные западные сказки и Дом Тайны и обложки для Комиксы-боевики и Лига Справедливости Америки также. Адамс работал над первым межфирменный супергеройский кроссовер Супермен против удивительного человека-паука. Несколько фигур Супермена были перерисованы им.[55]

Последняя законченная история, которую Адамс нарисовал в Вашингтоне перед открытием собственной компании, Continuity Associates, был негабаритный Супермен против Мухаммеда Али (1978), которую Адамс назвал своим личным фаворитом.[56][57] После этого производство Адамса для DC и Marvel в основном ограничивалось новыми обложками для переизданий некоторых из его работ, таких как Зеленый фонарь / Зеленая стрела, Мстители: Война Кри и Скруллов, Люди Икс: Провидцы, Коллекция Deadman и Сага о Рас аль Гул, которые по-разному издавались как переиздание мини-сериал[58] или торговля в мягкой обложке коллекции. В 1988 году он разработал новый костюм для DC. Робин персонаж Дик Грейсон[59] DC понравился редизайн, и спустя годы они переняли его в комиксах, когда они представили нового Робина Тима Дрейка. мини-постер, включенный в первый выпуск Робин ограниченная серия.[60]

21-го века

Адамс в 2019 году Феникс Фан Фьюжн.

В 2005 году Адамс вернулся в Marvel (его последнее сотрудничество с этим издателем было в 1981 году, когда он рисовал историю для Причудливые приключения журнал), чтобы нарисовать восьмистраничный рассказ для Гигантские Люди Икс #3.[61] В следующем году Адамс (среди других художников) предоставил искусство для Молодые Мстители Особый #1.[61]

В 2010 году Адамс вернулся в DC Comics в качестве сценариста и художника в мини-сериале. Бэтмен: Одиссея.[62][63] Изначально задуманный как рассказ из 12 выпусков, сериал состоял из шести выпусков:[61][64] перезапускается с vol. 2, # 1 в октябре 2011 года.[65] Всего до конца июня 2012 года было опубликовано семь номеров второй серии.

Помимо этих заданий для DC, Адамс написал карандашом Новые Мстители т. 2, # 16.1 (ноябрь 2011 г.) для Marvel Comics.[66] В мае 2012 года Marvel объявила, что Адамс снова будет работать над Людьми Икс с Первые Люди Икс, мини-сериал из пяти выпусков, нарисованный и нарисованный им и написанный Христос Гейдж.[67][68] Адамс написал рассказы для Бэтмен черный и белый т. 2 # 1 (ноябрь 2013 г.)[69] и Детективные комиксы т. 2 # 27 (март 2014 г.).[70]

В феврале 2016 года Адамс пересмотрел некоторые из своих самых заметных обложек для DC Comics в 1960-х и 1970-х годах.[71] заменяя исходные символы некоторыми из Новый 52 ед.[72] Позже в том же году Адамс написал и нарисовал шестичастный Супермен: Пришествие суперменов мини-сериал.[73] В 2017 году Адамс написал и нарисовал Мертвец ограниченная серия.[74][75] Он нарисовал новый пятистраничный рассказ под названием «Игра», который написал Пол Левиц, для Комиксы-боевики: 80 лет Супермену коллекция в твердом переплете.[76]

Кино, телевидение и театр

Карандашные рисунки Адамса на его более позднем Бэтмен рассказы часто подписанный от Дик Джордано, с которыми Адамс сформировал Continuity Associates, компания, которая в основном поставляла раскадровки для движущихся изображений.В начале 1970-х Адамс был арт-директором, дизайнером костюмов, а также иллюстратором плакатов и афиш для Деформация!, научная фантастика выступление режиссером Стюарт Гордон и драматург Ленни Кляйнфельд под псевдонимом Бери Сент-Эдмунд.[77]

В 1980 году Нил Адамс снялся в фильме «Нанназ», позже выпущенном на экраны. Трома под названием «Смерть отряду Пи Ви». В фильме снялись дети Адамса, Джейсон и Зи, а также коллеги-комиксы. Денис Коуэн, Ральф Риз, Ларри Хама, и Серый Морроу.

В конце 2013 года Адамс появился в PBS Документальный фильм Супергерои: Бесконечная битва.[78]

Права авторов

Основная статья: право собственности создателя

В течение 1970-х Адамс был политически активен в отрасли и пытался объединить свое творческое сообщество. Его усилия, наряду с прецедентами, установленными Атлас / Приморские комиксы Политика, благоприятная для авторов, и другие факторы, помогли создать в современной отрасли стандартную практику возврата оригинальных произведений искусства художнику, который может получать дополнительный доход от продажи произведений искусства коллекционерам. Он выиграл свою битву в 1987 году, когда Marvel вернула ему оригинальные произведения искусства, а также легенду индустрии Джека Кирби.[79][80] Адамс заметно и активно помогал руководить лоббистскими усилиями, которые привели к Супермен создатели Джерри Сигел и Джо Шустер получение просроченного кредита и некоторого финансового вознаграждения от DC.

Inker Боб МакЛеод вспомнил в 2000-х уникальное место, которое Адамс занимал в индустрии, когда Маклеод вошел в индустрию комиксов в 1973 году:

Пэт [Бродерик] сказал мне, что мне действительно нужно встретиться с Нилом Адамсом, с которым он познакомился в Вашингтоне. ... В то время Нил занимал в индустрии уважение, которого с тех пор не достиг никто в комиксах. Он был самым уважаемым художником в своем бизнесе. ... Нил посмотрел на один из моих образцов и спросил, какую работу я ищу. Я сказал: «Все, что платит». (К тому времени у меня были последние 10 долларов ...) Он просто снял трубку, позвонил менеджеру по производству в Marvel и сказал: «У меня здесь есть парень, у которого есть некоторый потенциал, ну, ну, потенциал как художник, но я думаю, что он имеет большой потенциал как писатель ». Меня сразу же наняли в Marvel в производственный отдел по рекомендации Нила, а они по-прежнему даже не хотели видеть мое портфолио. Если я был достаточно хорош для Нила, я был достаточно хорош для них.[81]

В 1978 году Адамс помог сформировать Гильдия создателей комиксов, к которому присоединились более трех десятков авторов и художников комиксов.[82]

Также в 1970-е годы Адамс иллюстрировал романы в мягкой обложке в Тарзан серия для Баллантайн Книги.[83] С бум независимых комиксов начала 1980-х он начал работать на Тихоокеанские комиксы (где он произвел плохо принятые Скейтмен )[84] и других издателей, и основал свой Комиксы о непрерывности как ответвление Continuity Associates. Персонажи его комиксов включают Мегалит, Баки О'Хара, Воины-скелеты, CyberRad и Мисс Мистик. Он и его товарищ художник Майкл Нецер вступили в спор по поводу прав интеллектуальной собственности на мисс Мистик, персонаж, над которым они работали вместе в 1977 году, который Адамс опубликовал под изданиями Pacific Comics и Continuity Comics, что привело к иску против Адамса в Окружной суд США в 1993 г.[85] Дело было прекращено в 1997 году со ссылкой на срок давности.[86]

Дина Бэббит и работа, связанная с холокостом

Адамс и Рафаэль Медофф продвижение Они высказались: американские голоса против холокоста на Конвенция Большого Яблока, 21 мая 2011 г.

В сотрудничестве с Рафаэль Медофф, директор Дэвид С. Вайман Институт изучения холокоста, Адамс, отстаивал попытку получить Государственный музей Аушвиц-Биркенау, которым управляет правительство Польша, чтобы вернуть исходное изображение Дина Бэббит. В обмен на то, что он избавил ее и ее мать от газовых камер, Бэббит работал иллюстратором для Нацистский лагерь смерти врач Йозеф Менгеле, который хотел подробные картины, чтобы продемонстрировать свои псевдонаучные теории о Цыганский расовая неполноценность.[87] Используя текст Медоффа, Адамс проиллюстрировал шестистраничный графический документальный фильм о Бэббите, подписанный Джо Куберт и содержит введение Стэн Ли.[88] Однако Адамс преуменьшает значение любого сравнения между делом Бэббита и его борьбой за права создателя, говоря, что ее ситуация была «трагической» и «зверской».[87]

В 2010 году Адамс и Медофф объединились с Образовательная продукция Диснея производить Они высказались: американские голоса против холокоста, серия образовательных движущихся комиксов, рассказывающих истории американцев, которые протестовали против нацистов или помогали спасать евреев во время Холокоста. В каждом отдельном эпизоде, который длится от пяти до десяти минут, используется комбинация архивных видеозаписей и аниматика нарисованный Адамсом (который также рассказывает), и сосредоточен на другом человеке. Первый эпизод «Войны Ла Гуардиа против Гитлера» был показан в апреле 2010 года на фестивале, спонсируемом Музей комического и мультипликационного искусства, и рассказывает историю решительной позиции мэра Нью-Йорка Фиорелло Ла Гуардия взял против нацистской Германии. Действия Ла Гуардиа контрастировали с относительной пассивностью президента. Франклин Рузвельт, который, по мнению таких историков, как Дэвид С. Вайман, не сделал столько, сколько мог, для спасения европейского еврейства,[89] точка, подчеркнутая в серии «Посланник из ада». Другие серии включают «Путешествие обреченных», в котором основное внимание уделяется С.С. Святой Луи, корабль, на борту которого находилось более 900 немецко-еврейских беженцев, но был отвергнут кубинскими властями, а позже и администрацией Рузвельта, и "Спасение через горы", на котором изображено Вариан Фрай, молодой журналист, возглавлявший подпольную сеть спасателей, которая вывозила еврейских беженцев из Виши Франция.[90][91]

Награды и отличия

Адамс с сыном Джош при подписании Бэтмен: Одиссея №1 в Midtown Comics Таймс-сквер, 10 июля 2010 г.

Первая кавер-версия Адамса на Deadman выиграла Премия переулка 1967 года за лучшую обложку. Команда Бэтмена и Мертвеца в Смелые и смелые # 79 (сентябрь 1968 г.) Адамса и писателя Боб Хейни, связанный с другим комиксом для 1968 Премия Аллеи за лучший полнометражный рассказ; И в 1969, Адамс получил премию Alley Award как лучший художник-карандаш, фильм «Мертвец» был избран в Зал славы Alley Award, а Адамс получил специальную награду «за новую перспективу и динамическую яркость, которую он привнес в область комического искусства» .

Он также выиграл Shazam Awards в 1970 году за лучший индивидуальный рассказ («Никакое зло не сбежит от меня» в Зеленый Фонарь т. 2, №76, с писателем Деннис О'Нил ) и Лучший художник-карандаш (драматический дивизион); и в 1971 году за лучший индивидуальный рассказ ("Снежные птицы не летают " в Зеленый Фонарь т. 2, # 85, с О'Нилом).

Адамс выиграл 1971 год. Премия Гете для любимого профессионального артиста,[92] а также премию Гете 1971 года за любимый рассказ из комиксов за «Ни одно зло не ускользнет от меня» (автор Денни О'Нил ) в Зеленый фонарь / Зеленая стрела #76.

Он выиграл Премия Inkpot в 1976 г.[93] и был признан "Любимым художником комиксов" в 1977 году.[94] и 1978 Eagle Awards.[95]

В 1985 году DC Comics назвали Адамса одним из лауреатов публикации, посвященной 50-летию компании. Пятьдесят, кто сделал DC великим.[96]

Адамс был введен в должность Премия Эйснера с Зал славы комиксов Уилла Эйснера в 1998 г., а Харви Награды ' Зал славы Джека Кирби в 1999 году.

В 2019 году Адамс был введен в должность Inkwell награждает Зал славы Джо Синнотта за его жизненные достижения и выдающиеся достижения.[97]

Защита гипотезы расширения Земли

Адамс считает Земля растет[98] через процесс, называемый парное производство.[99] Адамс держит работу австралийского геолога Сэмюэл Уоррен Кэри в почете, но считает термин «расширяющаяся Земля» неправильным.[100][101] В то время как Кэри действительно выступал за расширение Земли в середине 20-го века, его модель была отвергнута после развития теории тектоника плит.[102][103][104] Адамс отстаивает свои идеи в документальном DVD, который он написал и выпустил, клипы из которого доступны на его канале YouTube.[105][106]

Адамс появился на радиопередача От побережья до побережья AM несколько раз обсудить его претензии.[107] Он также дал интервью Стивен Новелла на Руководство скептиков подкаст в 2006 году, а затем продолжил дискуссию в блоге Новеллы.[108] Japan Times обозреватель Джефф Огриссег написал статью, состоящую из трех частей, продвигающую идеи Адамса:[109][110][111] который был подвергнут резкой критике со стороны Новеллы за то, что он является примером "прямого продвижения лженаука как если бы это были новости ".[112] Адамс также использовал эту концепцию в качестве основы для своих Бэтмен: Одиссея серия, в которой расширение планеты произвело Полая земля, внутри которого обитают динозавры и Неандерталец версии главных героев.[113]

Личная жизнь

Адамс и его жена Мэрилин[78] жить в Нью-Йорке[114] и имеет трех сыновей: Ясона, Иоиля и Джош Адамс.[78] Джейсон Адамс работает с игрушками и фантастической скульптурой, а Джоэл и Джош Адамс иллюстрируют комиксы и работают над дизайном в телешоу.[78][115] Джош Адамс проиллюстрировал кинозвезду Бэтмена в Бэтмен: Одиссея # 1 (сентябрь 2010 г.).[116]

Нил когда-то был женат на комиксе-колористке Кори Адамс, и их дочь, Зии Адамс, также работала колористом.[117]

Список используемой литературы

Основная статья: Библиография Нила Адамса

Смотрите также

использованная литература

  1. ^ Миллер, Джон Джексон (10 июня 2005 г.). "Дни рождения индустрии комиксов". Руководство покупателя комиксов. Иола, Висконсин. Архивировано из оригинал 18 февраля 2011 г.
  2. ^ а б Шепенс, Бет (2003). «Армейские парни вспоминают райский остров - боковая панель: факты о Губернаторском острове». NYC24.org. Архивировано из оригинал 31 января 2009 г.
  3. ^ Дункан, Рэнди; Смит, Мэтью Дж., Ред. (2013). ! минусы американского комикса: от Капитана Америки до Чудо-женщины. Санта-Барбара, Калифорния: Издательская группа "Гринвуд". п. 1. ISBN  978-0313399237.CS1 maint: дополнительный текст: список авторов (ссылка на сайт)
  4. ^ Рисман, Авраам (17 апреля 2018 г.)."Зеленый Фонарь № 76 Был момент, когда проснулись комиксы о супергероях ". Гриф.
  5. ^ а б c d Казначейство Нила Адамса. 1. Детройт, Мичиган: Чистое воображение. 1976. с. 3.
  6. ^ Кимбалл, Кирк (нет данных). "Гаспар Саладино - Натуральный". Наберите B для входа в блог. Архивировано из оригинал 18 апреля 2016 г.. Получено 11 февраля, 2012.
  7. ^ а б "Нил Адамс / Continuity Studios: биография". NealAdamsEntertainment.com. В архиве из оригинала 6 октября 2011 г.. Получено 17 июня, 2010.
  8. ^ а б c d е ж г час я Интервью с Нилом Адамсом (нет данных). "Нил Адамс: Человек эпохи Возрождения, часть I". ComicsBulletin.com. Архивировано из оригинал 17 декабря 2008 г.
  9. ^ Heintjes, Том (нет данных). «Забавный бизнес: взлет и падение Джонстона и Кушинга». Hogan's Alley (онлайн-журнал), через MSNBC.com. Архивировано из оригинал 28 августа 2009 г. Дополнительно, 16 ноября 2009 г.
  10. ^ а б c Адамс, Нил (1976). Казначейство Нила Адамса. 1. Детройт, Мичиган: Чистое воображение. п. 5. КАК В  B0006WZB2E.
  11. ^ Позже они будут включать одностраничный «Флэш Фаррелл получает изображение в Goodyear Aerospace». Увидеть Харви Комиксы ' Ричи Рич №39 (ноябрь 1965 г.) в База данных Grand Comics
  12. ^ а б c Хорн, Морис, изд. (1996). 100 лет американских газетных комиксов. Нью-Йорк и Авенель, Нью-Джерси: Книги Gramercy. стр. 53–54, Бен Кейси (запись). ISBN  978-0-517-12447-5.
  13. ^ Мендес, профессор Армандо Э. «Правила привлечения: взгляд любви: взлет и падение фотореалистичной газетной полосы, 1946–1970 годы:« Мальчик-чудо: Нил Адамс и Бен Кейси'". Архивировано из оригинал 24 февраля 2007 г.. Получено 1 января, 2009. Дополнительно, 16 ноября 2009 г.
  14. ^ а б Мендес, «Правила привлечения ...» Мальчик-чудо: Нил Адамс и Бен Кейси - Истории о привидениях » на Wayback Machine (архивировано 12 ноября 2006 г.). Архивировано из оригинал 13 ноября 2006 г. Дополнительно, 16 ноября 2009 г.
  15. ^ «Интервью Нила Адамса». Журнал комиксов. Книги по фантастике (43): 52. Декабрь 1978.
  16. ^ а б c d е "Нил Адамс: Человек эпохи Возрождения, часть 2". ComicsBulletin.com. нет данных Архивировано из оригинал 26 мая 2010 г.
  17. ^ Адамс, Нил (1976). Казначейство Нила Адамса. 1. Детройт, Мичиган: Чистое воображение. С. 5–7. КАК В  B0006WZB2E.
  18. ^ "Питер Скретч". ThrillingDetective.com. В архиве с оригинала 25 декабря 2010 г.. Получено 17 июня, 2010.
  19. ^ Адамс, Нил (1976). Казначейство Нила Адамса. 1. Детройт, Мичиган: Чистое воображение. стр. 22–27 и внутренняя сторона задней обложки. КАК В  B0006WZB2E.
  20. ^ Арндт, Ричард Дж. "Журналы Уоррена" (Версия 2005 года с пятью интервью). Проверено 11 октября 2009 г. Ссылка обновлена ​​16 ноября 2009 г. Архив WebCite.
  21. ^ МакЭвенни, Майкл; Долан, Ханна, изд. (2010). «1960-е». DC Comics Год за годом Визуальная хроника. Лондон, Великобритания: Дорлинг Киндерсли. п. 124. ISBN  978-0-7566-6742-9. Адамс присвоил свою первую работу в Вашингтоне в качестве карандаша / красителя с 'It's My Turn to Die', рассказом на девяти страницах, написанным Говардом Лиссом для Наша армия в войне № 182 в июле [1967] ... В следующем месяце, Приключения Джерри Льюиса №101 прекрасно иллюстрирует, как Адамс столь же искусен в искусстве смеха. В своем первом полнометражном рассказе для DC он снабдил космическую одиссею писателя Арнольда Дрейка «Астро-орех Джерри» фотореалистичной вспышкой, которой не было в комиксах.CS1 maint: дополнительный текст: список авторов (ссылка на сайт)
  22. ^ Шатт, Крейг (3 июля 2005 г.). "Нил Адамс и Джерри Льюис". Руководство покупателя комиксов. В архиве из оригинала 8 февраля 2013 г.. Получено 11 января, 2012. Адамс взял на себя искусство Джерри (и обложки) с № 101.
  23. ^ МакЭвенни "1960-е" в Долане, стр. 129: «1968 был годом, когда судьбы Нила Адамса и Бэтмена навсегда переплелись ... Адамс занялся своим первым интерьером с Бэтменом по сценарию Лео Дорфмана для истории« Отряды мести Супермена-Бэтмена »в Лучшие комиксы в мире #175."
  24. ^ МакЭвенни "1960-е" в Долане, стр. 125: «В рассказе писца Арнольда Дрейка и художника Кармине Инфантино цирк-воздухоплаватель Бостон Брэнд узнал, что после его смерти в жизни было гораздо больше ... Вдобавок, Нил Адамс, художник, сменивший Инфантино во втором номере, вскоре стать легендой индустрии ».
  25. ^ Гуларт, Рон (2004). "Адамс, Нил (1941–)". Энциклопедия комиксов. Нью-Йорк: Harper Entertainment. п.5. ISBN  978-0-06-053816-3.
  26. ^ Адамс, Нил (1976). Казначейство Нила Адамса. 1. Детройт, Мичиган: Чистое воображение. п. 8. КАК В  B0006WZB2E.
  27. ^ Кронин, Брайан (2009). Был ли Супермен шпионом ?: И другие легенды комиксов раскрыты. Плюм. ISBN  9780452295322.
  28. ^ Мендес, «Правила притяжения ... Введение» на Wayback Machine (архивировано 2 мая 2009 г.). Архивировано из оригинал 9 июля 2007 г. Дополнительно, 16 июля 2009 г.
  29. ^ Грант, Стивен (14 октября 2009 г.). «Постоянный ущерб». Ресурсы по комиксам. В архиве с оригинала 18 октября 2009 г.
  30. ^ Эванье, Марк (14 апреля 2008 г.). "Постоянно задаваемый вопрос № 5". P.O.V. Онлайн (колонка). В архиве с оригинала 26 ноября 2009 г.
  31. ^ Адамс, Нил (1976). Казначейство Нила Адамса. 1. Детройт, Мичиган: Чистое воображение. п. 12. КАК В  B0006WZB2E.
  32. ^ Стайлз, Стив (нет данных). "Новаторский Нил Адамс". В архиве с оригинала от 8 октября 2008 г.
  33. ^ Шумер, Арлен (зима 1999 г.). "Нил Адамс: Годы чудес". Художник комиксов. Роли, Северная Каролина: TwoMorrows Publishing (3). В архиве из оригинала 14 мая 2011 г.. Получено 12 мая, 2013.
  34. ^ О'Нил, Патрик Дэниел (август 1993 г.). "'Мания мутантов 60-х: оригинальная команда ». Волшебник: Людям Икс тридцать лет. С. 74–77.
  35. ^ а б "Сотрудничество Денниса О'Нила и Нила Адамса". База данных Grand Comics. нет данных
  36. ^ Сандерсон, Питер; Гилберт, Лаура, изд. (2008). «1970-е». Хроника Marvel, год за годом. Лондон, Великобритания: Дорлинг Киндерсли. п. 145. ISBN  978-0756641238. Писатель Деннис О'Нил рассказал, что погиб не Ксавьер, а оборотень по имени Подмена. ... Этот эпический рассказ стал достойным финалом для творчества легендарного художника Нила Адамса ».CS1 maint: дополнительный текст: список авторов (ссылка на сайт)
  37. ^ Например: Хилл, Шон, "Основные Мстители v4 "(обзор), Бюллетень Комиксов, 15 февраля 2006 г., по поводу арки «Война Кри и Скруллов»: «Эта история установила стандарт на долгие годы, даже если с тех пор он был превзойден»; и Сандерсон, Питер. Вселенная Марвел. Нью-Йорк: Гарри Н. Абрамс, 1998 г., ISBN  978-0-8109-8171-3, ISBN  978-0-8109-8171-3, п. 127: «В девяти выпусках, большая часть из которых наглядно иллюстрирована Нилом Адамсом, Война Кри и Скруллов не имела прецедентов в комиксах ... С этой историей Мстители несомненно зарекомендовала себя как одна из ведущих книг Marvel »; и Стайлз, Стив, "Новаторский Нил Адамс", re: Люди Икс: «Даже зная, что книга предназначена для топора, Адамс излил одни из лучших, самых новаторских работ в своей карьере». В архиве 8 октября 2008 г. Wayback Machine
  38. ^ Томас, Рой; Бушема, Сал; Адамс, Нил; Бушема, Джон (2000). Мстители: Война Кри-Скруллов. Комиксы Marvel. п. 208. ISBN  978-0785107453.
  39. ^ Дэниелс, Лес (1991). Marvel: Пять невероятных десятилетий величайших комиксов мира. Нью-Йорк: Гарри Н. Абрамс. п. 150. ISBN  9780810938212. Эта дикая история ... пыталась связать воедино истории компании за более чем тридцать лет ... Больше, чем любая предыдущая работа, «Война Кри-Скруллов» укрепила идею о том, что каждая книга комиксов, когда-либо опубликованная Marvel, была частью бесконечного , продолжающаяся сага.
  40. ^ Сандерсон «1970-е» в Gilbert (2008), стр. 150: «Беспрецедентная в истории Marvel, эта эпопея охватывает девять выпусков Мстители. Сага началась в Мстители #89."
  41. ^ Сандерсон «1970-е» в Gilbert (2008), стр. 159: «Рой Томас задумал начальную идею альтернативного будущего продолжения Земли к классическому научно-фантастическому роману Г. Дж. Уэллса. Война миров ... Нил Адамс написал первую историю по сценарию Джерри Конвея и рисункам Адамса и Говарда Чайкиных ».
  42. ^ МакЭвенни "1970-е" в Долане, стр. 143: «Художник Нил Адамс и писатель Денни О'Нил спасли Бэтмена из уютного тупика, в котором он находился в 1960-х годах, и вернули Темного рыцаря к его корням в качестве преследуемого борца с преступностью. Обложка их Первая совместная работа, «Тайна ожидающих могил», была типичной для резкого, жуткого стиля Адамса ».
  43. ^ Гринбергер, Роберт; Мэннинг, Мэтью К. (2009). Хранилище Бэтмена: музей в книге с редкими коллекционными предметами из Бэтпещеры. Филадельфия, Пенсильвания: Бегущий пресс. п. 26. ISBN  978-0-7624-3663-7. Редактор Юлиус Шварц решил затемнить мир персонажа, чтобы еще больше отдалить его от лагерной среды, созданной шоу ABC 1966 года. Привлекая талантливого О'Нила, а также новаторского Фрэнка Роббинса и демонстрируя искусство восходящей звезды Нила Адамса ... Шварц указал Бэтмену в новом и более темном направлении, путь, которым персонаж продолжает идти по сей день.
  44. ^ а б Гуларт, Рон (1986). Великая история комиксов Рона Гуларта. Чикаго, Иллинойс: Современные Книги. п. 297. ISBN  978-0-8092-5045-5.
  45. ^ Гринбергер и Мэннинг, стр. 177 «Адамс помог затемнить Готэм-сити в 1970-х [и] сцена была создана для нового множества главных злодеев. Одним из первых был Человек-Летучая мышь, который дебютировал на страницах 1970-х. Детективный комикс №400 ».
  46. ^ МакЭвенни "1970-е" в Долане, стр. 145: «Писатель Денни О'Нил однажды заявил, что он и художник Нил Адамс« намеренно и сознательно намеревались создать злодея ... такого экзотического и загадочного, что ни мы, ни Бэтмен не знали, чего ожидать ». Они придумали, возможно, самого коварного противника Бэтмена: глобального экотеррориста по имени Рас аль Гул ».
  47. ^ Мэннинг, Мэтью К .; Дугалл, Аластер, изд. (2014). «1970-е». Бэтмен: визуальная история. Лондон, Великобритания: Дорлинг Киндерсли. п. 111. ISBN  978-1465424563. Двуликий был повторно представлен для бронзового века в сотрудничестве писателя Денниса О'Нила и художника Нила Адамса.CS1 maint: дополнительный текст: список авторов (ссылка на сайт)
  48. ^ Гринбергер и Мэннинг, стр. 161 и 163 »В 1973 году О'Нил вместе с частым соавтором Нилом Адамсом создали знаковую« Пятистороннюю месть Джокера »в Бэтмен № 251, в котором Клоун-Принц Преступности вернулся к своим убийственным путям, убивая своих жертв своим фирменным ядом Джокера и получая много удовольствия от их страданий ».
  49. ^ МакЭвенни "1970-е" в Долане, стр. 156: «После десятилетий раздражающего шутника, величайший враг Бэтмена вновь зарекомендовал себя как смертоносный арлекин в этом выпуске ... этот классический рассказ писателя Денни О'Нила и художника Нила Адамса представил динамику, которая сохраняется и по сей день: Зависимость Джокера от Бэтмена как его единственного достойного противника ».
  50. ^ МакЭвенни "1970-е" в Долане, стр. 139: «Политика в реальном мире всегда шла рука об руку с комиксами и личными перспективами их создателей. Тем не менее, это никогда не было более творчески выражено, чем когда писатель Денни О'Нил и художник Нил Адамс объединили либеральную Зеленую стрелу с консервативный Зеленый Фонарь ".
  51. ^ МакЭвенни "1960-е" в Долане, стр. 134: «Художник Нил Адамс нацелился на Изумрудного лучника для радикального изменения дизайна, которое в конечном итоге вышло за пределы поверхностного уровня ... наиболее значительным аспектом этой проблемы было изображение Адамсом альтер-эго Оливера Куина. Он создал современного Робин Гуда , в комплекте с бородкой и усами, а также нитками, которые больше подходили лучнику ".
  52. ^ Делани, Сэмюэл Р. (1994). Бесшумные интервью: о языке, расе, сексе, научной фантастике и некоторых комиксах. Мидлтаун, Коннектикут: Издательство Уэслианского университета. п. 89. ISBN  978-0-8195-6280-7.
  53. ^ Гринбергер, Роберт (2008). "Зеленая Стрела". В Дугалле, Аластере (ред.). Энциклопедия DC Comics. Лондон, Великобритания: Дорлинг Киндерсли. С. 142–143. ISBN  978-0-7566-4119-1.
  54. ^ МакЭвенни "1970-е" в Долане, стр. 146: «Было табу изображать наркотики в комиксах, даже открыто осуждая их использование. Однако писатель Денни О'Нил и художник Нил Адамс совместно работали над незабываемой аркой из двух частей, которая перенесла проблему прямо в дом Зеленой Стрелы. и продемонстрировали, что комиксы силы должны влиять на изменения и восприятие ».
  55. ^ МакЭвенни "1970-е" в Долане, стр. 170: «Многие таланты как из Marvel, так и из DC внесли свой вклад в эту знаменательную публикацию - в дополнение к рисовальщику Дику Джордано, Нил Адамс предоставил несколько повторных рисунков Супермена, в то время как Джон Ромита-старший работал над многочисленными образами Питера Паркера / Человека-паука».
  56. ^ МакЭвенни "1970-е" в Долане, стр. 178: "Писатель / художник Нил Адамс заявил, что Супермен против Мухаммеда Али был «лучшим комиксом», который когда-либо создавали он и его соавтор Денни О'Нил ».
  57. ^ Шумер, Арлен (1999). «Величайшие: Нил Адамс и Супермен против Мухаммеда Али». Специальное издание художника комиксов. Роли, Северная Каролина: TwoMorrows Publishing (1). В архиве из оригинала 2 июня 2013 г.. Получено 4 июля, 2013. Арлен Шуэр: Считаете ли вы, что «Супермен против Мухаммеда Али» - лучший комикс, который вы когда-либо создавали?
    Нил Адамс: Я должен сказать да. Меня много раз спрашивали, но должен признать, даже мне нравится читать эту книгу снова и снова.
  58. ^ Трамбалл, Джон (июль 2015 г.). "DC Comics Deluxe Reprint Series с 1983 по 1988 год". Предыдущий выпуск!. Роли, Северная Каролина: TwoMorrows Publishing (81): 89–95.
  59. ^ Мэннинг, Мэтью К. «1990-е» в Долане, с. 247: «Когда WB принял решение включить Дика Грейсона в редакционную статью о Бэтмене, DC потребовалось изменить классический костюм культового Boy Wonder, чтобы он лучше соответствовал тональности фильма, они призвали нескольких художников внести свой вклад. Это легендарный художник Нил Адамс, который представил победную концепцию. Робин - это Дик Грейсон. Акробат, который называет себя Робином. В детстве я был очарован костюмом Робина, поэтому я просто сделал его более осмысленным. Колготки, перевернули плащ внутрь и ботинки, ну, Дик - акробат, поэтому я дал ему обувь, которая позволяет ему лучше держаться »
  60. ^ Мэннинг "1990-е" в Долане, стр. 248: "В комплекте с плакатом Нила Адамса, прикрепленным к его корешку, первый выпуск [of Робин] изображал обеспокоенного Робина, сомневающегося в своем месте на стороне Бэтмена ".
  61. ^ а б c Нил Адамс на База данных Grand Comics
  62. ^ Сегура, Алекс (2 апреля 2010 г.). "Официально: Нил Адамс о Бэтмен: Одиссея". DCComics.com. В архиве из оригинала от 21 августа 2010 г.
  63. ^ Мэннинг «2010-е» в Дугалле (2014), стр. 313: «Писатель / художник Нил Адамс вернулся к персонажу Бэтмена с этой серией, которая происходила в его собственной, слегка измененной последовательности»
  64. ^ Фегли, Киль (2 апреля 2010 г.). "Нил Адамс говорит о Одиссея". Ресурсы по комиксам. В архиве из оригинала от 20 апреля 2010 г.
  65. ^ Хадсон, Лаура (19 июля 2011 г.). «Прощальный выстрел: Бэтмен: Одиссея вернуться в октябре с Vol. 2 ". КомиксыАльянс. В архиве с оригинала 1 декабря 2011 г.. Получено 30 ноября, 2011.
  66. ^ Фегли, Киль (22 апреля 2011 г.). "Нил Адамс возвращается в Мстители С Бендисом ". Ресурсы по комиксам. В архиве из оригинала 16 мая 2011 г.
  67. ^ Ламар, Сириак (14 мая 2012 г.). "Нил Адамс рисовать Первые Люди Икс, мини-сериал с Росомахой и Магнето, охотящимся на нацистов ". io9. В архиве с оригинала 19 августа 2012 г.. Получено 19 августа, 2012.
  68. ^ Джонстон, Рич (14 мая 2012 г.). "Marvel объявляет Первые Люди Икс Нил Адамс и Христос Гейдж ". Кровотечение прохладно. В архиве с оригинала 19 июля 2012 г.. Получено 19 августа, 2012.
  69. ^ Мэннинг «2010-е» в Дугалле (2014), стр. 339
  70. ^ Мэннинг «2010-е» в Дугалле (2014), стр. 341
  71. ^ МакГирк, Брендан (15 ноября 2015 г.). «Нил Адамс отдает дань уважения выдающейся карьере Нила Адамса в обложках вариантов DC». Ресурсы по комиксам. В архиве из оригинала от 3 марта 2016 г.
  72. ^ Бидл, Тим (29 января 2016 г.). «Рядом: Нил Адамс пересматривает свое легендарное прошлое». Комиксы DC. В архиве с оригинала от 26 июня 2016 г.
  73. ^ Йехль, Джошуа (13 ноября 2015 г.). "Супермен будет героическим, красивым и не сломает шеи Пришествие суперменов: Нил Адамс возвращается к Супермену ». IGN. В архиве с оригинала от 19 января 2016 г.
  74. ^ Нолан, Лиам (12 июля 2017 г.). "Нил Адамс воскрешает мертвецов для комиксов DC". Ресурсы по комиксам. В архиве с оригинала 21 августа 2017 года.
  75. ^ Джонстон, Рич (2 августа 2017 г.). «Нил Адамс объясняет, что все, что вы знали о Deadman, было неверным». Кровотечение прохладно. В архиве с оригинала 21 августа 2017 года.
  76. ^ Аррант, Крис (23 января 2018 г.). "Что внутри Комиксы-боевики № 1000 в твердом переплете ". Newsarama. В архиве с оригинала от 23 января 2018 г.
  77. ^ Майнер, Майкл (26 февраля 2009 г.). «Медленные пытки в эпоху скорости». Читатель Чикаго. В архиве из оригинала от 9 июня 2011 г. Доп.
  78. ^ а б c d Спрай, Джефф (февраль 2014 г.). «Нил Адамс: Вблизи и лично». Кровотечение прохладно. #8. Аватар Пресс. С. 57–63.
  79. ^ «Марвел возвращает искусство Кирби, Адамс». Журнал комиксов. Сиэтл, Вашингтон: Fantagraphics Books (116): 15 июля 1987 г.
  80. ^ «Нил Адамс получает искусство, не подписывая краткую анкету Marvel». Журнал комиксов. Сиэтл, Вашингтон: Fantagraphics Books (116): 15–16. Июль 1987 г.
  81. ^ Маклеод, Боб (нет данных). "без названия". BobMcLeod.com. В архиве с оригинала 31 декабря 2007 г.
  82. ^ Грот, Гэри (Октябрь 1978 г.). «Рождение Гильдии: 7 мая 1978 года». Журнал комиксов. Книги по фантастике (42): 21–28.
  83. ^ "Интервью с Нилом Адамсом". Tarzan.cc. 28 мая 2005 г. Архивировано с оригинал 18 мая 2007 г.. Получено 14 января, 2012.
  84. ^ Маркштейн, Дон (2009). "Скейтмен". Toonopedia Дона Маркштейна. В архиве из оригинала от 2 июня 2014 г. В Skateman Адамс создал одного из наименее известных героев всех времен.
  85. ^ «Адамс подал иск о клевете / торговой марке на 20 миллионов долларов». Журнал комиксов. Сиэтл, Вашингтон: Fantagraphics Books (162): 7–11. Октябрь 1993 г.. Получено 14 января, 2012.
  86. ^ Нетцер против Continuity Graphic Associates, Inc., 963 F. Supp. 1308 (Суд округа, SD Нью-Йорк, 1997).
  87. ^ а б Густинс, Джордж Джин (8 августа 2008 г.). "Идолы комиксов сплачиваются в помощь художнику-холокосту". Нью-Йорк Таймс. Архивировано из оригинал 14 января 2012 г.. Получено 9 августа, 2008.
  88. ^ Рафаэль Медофф; Нил Адамс; Джо Куберт; Стэн Ли (8 августа 2008 г.). "Рассказ Дины Готлибовой Бэббит" (PDF). Комиксы по делу. В архиве (PDF) из оригинала 6 июня 2011 г.. Получено 10 августа, 2008.
  89. ^ Вайман, Дэвид С. (1998). Оставление евреев: Америка и Холокост, 1941–1945 гг.. Новая пресса. ISBN  1-56584-415-7.
  90. ^ Чендлер, Дуг. «Новая среда для изучения Холокоста», Еврейская неделя в Нью-Йорке, Vol. 222 No. 46, 16 апреля 2010 г.
  91. ^ «Они высказались: американские голоса против Холокоста». Компания Уолта Диснея. нет данных Архивировано из оригинал 13 марта 2016 г.. Получено 26 мая, 2011.
  92. ^ Бейлз, Джерри (нет данных). "Адамс, Нил". Кто есть кто в комиксах: 1928–1999. В архиве с оригинала 13 апреля 2016 г.. Получено 3 февраля, 2016.
  93. ^ «Победители премии Inkpot». Альманах премии библиотеки комиксов Хана. В архиве из оригинала от 9 июля 2012 г.
  94. ^ "Eagle Awards 1977". Eagle Awards. Архивировано из оригинал 4 апреля 2012 г.
  95. ^ "Eagle Awards 1978". Орел Награды. Архивировано из оригинал 6 февраля 2011 г.
  96. ^ Маркс, Барри, Кавальери, Джоуи и Хилл, Томас (ж), Петруччо, Стивен (а), Маркс, Барри (ред). «Нил Адамс. Пришествие реализма» Пятьдесят, кто сделал DC великим: 38 (1985), Комиксы DC
  97. ^ Алммонд, Боб (13 апреля 2019 г.). «РЕЗУЛЬТАТЫ И ЦЕРЕМОНИЯ ГОЛОСОВАНИЯ INKWELL AWARDS 2019». Первые новости комиксов. Проверено 15 апреля 2019 года.
  98. ^ "Нил Адамс, выращивающий Землю". Получено 30 января, 2013. "Нил Адамс, выращивающий Землю"
  99. ^ "Нил Адамс - Наука: Часть 07 - Протон, созданный на ваших глазах!""Нил Адамс - Наука: Часть 07 - Протон, созданный на ваших глазах!". Получено 30 января, 2013.
  100. ^ О'Брайен, Джеффри М. (март 2001 г.). «Хозяин Вселенной». Проводной. Сан - Франциско, Калифорния. 9 (3). В архиве из оригинала от 28 июля 2009 г.
  101. ^ "Руководство скептиков подкаст: эпизод 51, 12 июля 2006 г. ". Theskepticsguide.org. 12 июля 2006 г. Архивировано с оригинал 24 сентября 2008 г.. Получено 17 июня, 2010.
  102. ^ Фаулер (1990), стр. 281 и 320–327; Дафф (1993), стр. 609–613; Стэнли (1999), стр. 223–226.
  103. ^ Бухер, К. (2005), «Голубые сланцы, эклогиты и декомпрессионные ассоциации офиолитов Церматт-Саас: метаморфизм высокого давления субдуцированной литосферы Тетиса», Американский минералог, 90 (5–6): 821, Bibcode:2005AmMin..90..821B, Дои:10.2138 / am.2005.1718, S2CID  129874595
  104. ^ Ван дер Ли, Сьюзан; Нолет, Густ (1997), «Сейсмическое изображение субдуцированных замыкающих фрагментов плиты Фараллон», Природа, 386 (6622): 266, Bibcode:1997Натура.386..266В, Дои:10.1038 / 386266a0, S2CID  4340130
  105. ^ "NealAdamsDotCom". YouTube. Получено 17 июня, 2010.
  106. ^ Адамс, Нил. «Новая модель Вселенной». NealAdams.com. Архивировано из оригинал 26 декабря 2011 г.. Получено 14 января, 2012.
  107. ^ "От побережья до побережья с Джорджем Нури: Гости - Нил Адамс ". От побережья до побережья AM. нет данных В архиве с оригинала 30 июня 2016 г.. Получено 14 января, 2012.
  108. ^ Новелла, Стивен (24 декабря 2007 г.). "Дебаты со сторонником полой Земли - Нил Адамс". НейроЛогикаБлог. В архиве из оригинала 2 февраля 2012 г.. Получено 14 января, 2012.
  109. ^ Огриссег, Джефф (22 ноября 2009 г.). «Ведущий художник делает все более глобальные выводы». Japan Times. Архивировано из оригинал 2 февраля 2012 г.. Получено 14 января, 2012.
  110. ^ Огриссег, Джефф (22 ноября 2009 г.). "Догмы могут помешать господствующему научному мышлению". Japan Times. Архивировано из оригинал 18 июня 2012 г.. Получено 14 января, 2012.
  111. ^ Огриссег, Джефф (22 ноября 2009 г.). "Наша Растущая Земля?". Japan Times. Архивировано из оригинал 18 октября 2012 г.. Получено 14 января, 2012.
  112. ^ Новелла, Стивен (23 ноября 2009 г.). "Земля не растет, а проблема научной журналистики растет". Skepticblog.org. В архиве из оригинала 1 ноября 2011 г.. Получено 10 февраля, 2013.
  113. ^ Хадсон, Лаура; Волкин, Дэвид (13 октября 2014 г.). "Наконец: полное и абсолютное безумие Бэтмен: Одиссея, Часть 6 ". КомиксыАльянс. В архиве с оригинала 10 февраля 2018 г.. Получено 7 июля, 2015. Бэтмен (или, как мы его называли в дни без рубашки, Обнаженный Брюс) вечно рассказывает таинственному «Заложнику выставки» длинную серию историй, которые прыгают вперед и назад во времени к другим историям, которые, кажется, имеют мало или совсем не связаны друг с другом. и часто связаны с глубоко укоренившимся псевдонаучным убеждением Адамса в том, что Земля на самом деле полая и расширяется. Для целей комикса полый центр Земли - это место, где живет неандерталец Бэтмен.
  114. ^ "Город темного рыцаря: Готэм-сити". MSNBC / Associated Press. 20 июля 2008 г. В архиве из оригинала от 6 октября 2014 г.
  115. ^ "Специальный список гостей Comic-Con 2010". Comic-Con.org. Архивировано из оригинал 17 марта 2011 г.. Получено 30 ноября, 2011.
  116. ^ Джош Адамс на База данных Grand Comics
  117. ^ "О Зее Адамс". Получено 17 февраля, 2019.

внешние ссылки

Предшествует
Кармин Инфантино		 Странные приключения художник
1967–1969		Преемник
н / д
Предшествует
Боб Браун		 Смелые и смелые художник
1968–1970		Преемник
Ник Карди
Предшествует
Вернер Рот		 В Люди Икс художник
1969–1970		Преемник
Сал Бушема
Предшествует
Боб Браун		 Детективные комиксы художник
1970–1971		Преемник
Боб Браун
Предшествует
Ирв Новик		 Бэтмен художник
1970–1974		Преемник
Ирв Новик
Предшествует
Гил Кейн		 Зеленый фонарь / Зеленая стрела художник
1970–1972		Преемник
Майк Грелль
(в 1976 г.)
Предшествует
Сал Бушема		 Мстители художник
1971–1972		Преемник
Джон Бушема