Пиной хип-хоп - Pinoy hip hop

Пиной хип-хоп
Стилистическое происхождениеХип-хоп - Пиной поп -
Культурное происхождение1980-е Манила, Филиппины
Другие темы
OPM

Филиппинский хип-хоп или же Пиной хип-хоп (также известен как Пиной рэп или же Фило рэп) является хип-хоп музыка в исполнении музыкантов Филиппинский спуск, как в Филиппины и за рубежом, особенно Филиппино-американцы.

Известно, что на Филиппинах появилась первая музыкальная сцена в стиле хип-хоп. Азия[1] с начала 1980-х гг., во многом благодаря историческим связям страны с Соединенные Штаты откуда зародился хип-хоп. Рэп-музыка, выпущенная на Филиппинах, появилась на разных языках или диалектах, таких как Тагальский, Биколано, Чавакано, Себуано, Илокано и английский. На Филиппинах, Фрэнсис Магалона и Эндрю Э. входят в число самых влиятельных рэперов страны и первыми выпустили мейнстримовые рэп-альбомы. Apl.de.ap из Спаржевая фасоль, Кэсси Вентура и Чад Хьюго из Нептуны и ЗАНУДА. среди современных Филиппино-американец исполнители хип-хопа.[2]

История

Происхождение

Музыка хип-хопа пришла на Филиппины еще тогда, когда страна находилась под властью Америки.[2]

Города и районы, окружающие многочисленные американские военные базы, разбросанные по всей стране, такие как Авиабаза Кларк в городе Анхелес и Военно-морская база Субик-Бей в Olongapo были одними из первых, кто подвергся воздействию культуры; как контакт с Афроамериканец, Филиппино-американские и Латиноамериканец Военнослужащие стали одними из первых знакомств местных жителей с новым музыкальным жанром.

1980-е: семена движения

В 1980 году самая ранняя запись рэпа вышла из Дьордс Хавьер сингл "Na Onseng Delight", пародия на "Восторг рэпера " к банда Sugarhill,[3][4] выпущен на лейбле Wea Records. В том же году пионер Винсент Дафалонг выпустил альбом. Хорошо са-рэп, с синглами "Ispraken-Delight" и "Mahiwagang Nunal".[5][6]

Новаторские фильмы о хип-хопе, такие как Дикий стиль (1982), Взломать' (1984) и Krush Groove (1985) оказали влияние. В 1982 г. брейк-данс бригады как Анхелес Сити - основанная Whooze Co. International, члены которой состоят в основном с авиабазы ​​Кларк, The Eclipse (в число бывших членов которой входили Фрэнсис Магалона, Дарвин Туасон из Dance 10 и Гленн "Кико" Лелэй из компании Federation Sounds), Info-Clash Breakers и Ground Control (в состав которого входил Rap Master Fordy, позже известный как Andrew E.), и Джей "Smooth" MC из Bass Rhyme Posse стал оплотом местных парков и торговых центров в районе Метро Манила и его окрестностях, таких как Глориетта Торговый центр, который раньше был популярным местом выключатели. Несколько мобильный диджей Команды того времени включали такие имена, как Rock All Party Crew, которые появились на сцене только для того, чтобы подготовить будущих пионеров рэпа Pinoy, таких как Эндрю Э. и Норман Б.[7]

1990-е: золотой век

Жанр вскоре вошел в мейнстрим с Фрэнсис Магалона дебютный альбом, Эй! (1990),[8] в том числе националистические ударить "Мга Кабабаян" ("Мои соотечественники"). Магалона мгновенно стала супер звезда после этого.

По стопам Магалоны пошли и другие художники. В список вошли Эндрю Э. который выпустил свой первый сингл "Humanap Ka ng Pangit" ("Ищи кого-то уродливого") в 1990 г.[9] и Майкл В. с выходом его первой песни "Maganda ang Piliin" ("Выбери кого-нибудь симпатичную") в 1991 году, кавер на" Humanap Ka ng Pangit "Эндрю Э.[10]

Известные как «золотой век» хип-хопа Pinoy, 1990-е ознаменовали начало многих стремительных стилистических новшеств, начиная с 1991 года с основания Дискотека Микс Клуб Филиппины, которые были одной из первых платформ для филиппинских сражений за микширование ди-джеев. Среди первых новаторов этого стиля были ди-джеи Карло Яло, Ноэль Маканая, Род "DVS" Торрес и Омар Лакап.[11]

Следуя по пути, проложенному их предшественниками Bass Rhyme, трехъязычная рэп-группа Rapasia выпустила свой дебютный альбом с одноименным названием в 1991 году, став хитом "Hoy! Tsismosa". Одна из первых филиппинских хип-хоп-групп, принявших такой абстрактный формат, лирическое содержание альбома часто содержало смесь различных филиппинских языков (включая Тагальский и Чавакано ) вместе с английским.[12] Новаторский стиль Rapasia позже будет создан годами позже другими рэп-группами Pinoy, такими как Замбоанга 's Ghost 13. В состав Rapasia входил Мартин «Бронкс» Магалона, брат рэп-предпринимателя Pinoy Фрэнсиса Магалона. Два других участника - американец филиппинско-американского происхождения, Рональд Джамиас, он же Ронски Дж. И Бен Мохаммад, родившийся в Таусуге, он же Брат Б.М. Группа была основана на Международном конкурсе рэпа, спонсируемом VIVA Records, и проходила в Музыкальном музее в Мандалуйонге. Эндрю Э ведущий программа.

Мастапланн была еще одна группа, которая всю свою музыку писала на английском. В группе было три ди-джея и два МС. МС были известны как Type (Джонни Луна) и Tracer One (Бутч Велес, брат актера Вивиан Велес). Они выпустили три альбома, ставших мультиплатиновыми. Группа была образована в 1992 году на Филиппинах, в нее вошли Бутч Велес, он же Tracer One, Джонни Луна, он же Тип Сликк, ди-джеи Disco Mix Competition Сонни Абад, Ноэль Маканая, он же DJ MOD, Лопи Гузман, также известный как DJ Ouch (также 89.1 DMZ-FM и RSL Sound & Lighting Company) под управлением Джесси Гонсалеса и ди-джея Гилби. Бутч и Джонни были баликбаяны от Долина Сан-Фернандо недалеко от Лос-Анджелеса, Сонни баликбаян из Геркулес недалеко от Область залива Сан-Франциско а также коренные филиппинцы Ноэля и Лопи. В 1992 году Mastaplann был подписан с Universal Records, где они выпустили две пластинки; их дебютный одноименный выпуск в 1993 г., а в 1994 г. Путь Плана. Со временем эти альбомы получили статус платиновых.

Новаторская хип-хоп группа Pinoy Bass Rhyme Posse выпустит свой дебютный альбом с одноименным названием на VIVA Records в 1991 году, породившие культовые хиты «Let the Beat Flow», «Buhay Estudyante» («Студенческая жизнь") и" Хуан Т. ", став первой рэп-группой жанра, выпустившей пластинку.[13]

1992 год стал поворотным для рэпа Pinoy с выпуском второго влиятельного альбома Фрэнсиса М. Рэп - это Фрэнсис М, который высоко ценится как один из величайших рэп-альбомов Pinoy. Возникновение социально проснувшейся волны, невиданной в филиппинской музыкальной индустрии со времен расцвета Хуан де ла Крус, Сампагита и 1970-е Пиной рок Следы Магалоны анализируют различные культурные, социальные и политические проблемы, которые преследуют его страну, такие как наркомания в "Mga Praning" ("Наркоманы"), политическая коррупция и нестабильность в" Халалан "("Выборы"), а также пагубные последствия колониальный менталитет к филиппинской культуре в "Тайой Мга Пиной" ("Мы филиппинцыСложность пластинки и ее социально значимое послание быстро обеспечили ей ее классический статус и стали стандартом, с которым можно было сравнивать будущие альбомы этого жанра. Неизменный вклад Магалоны в этот жанр позже был признан в Музыкальный гид по хип-хопу: полное руководство по рэпу и хип-хопу (2003) опубликовано Backbeat Books;[14] а также в американском хип-хоп издании Источник (Май 2004 г.).

Еще один филиппинский исполнитель хип-хопа, который добился известности в 1990-х, - это бывший диджей Эндрю Э из Лос-Анджелеса (урожденный Эндрю Эспириту), чьи треки "Humanap Ka ng Pangit" ("Ищи кого-то уродливого") и" Девушка Макати "(как это сделал Норман Б. из Bass Rhyme Posse; первый рэп-трек Пиной, записанный с битбоксингом) стали большими хитами на Филиппинах, соперничая даже с ранее неприкасаемым господством Фрэнсиса М. записывая контракт, рэпер участвовал в различных рэп-конкурсах на Филиппинах, в которых также участвовали рэп-звезды Пиной. Майкл В., Дания и Мартин "Бронкс" Магалона. Хит Эндрю Е 1991 года "Humanap Ka ng Pangit" первым вызвал множество откликов от других рэперов в стране, таких как "Maganda ang Piliin" Майкла V ("Выбери кого-нибудь симпатичнуюСпособность рэпера сочетать уникальное повествование с непристойной и юмористической игрой слов, приправленной запоминающимися битами, сделала Эндрю первым в своем роде в этом жанре.[15] Затем он выпустил фильм под названием Эндрю Форд Медина: Хуваг Кан Гамол в 1991 году, это был первый фильм на Филиппинах, в котором полностью фристайл битва на экране. К середине 1990-х он основал свой собственный звукозаписывающий лейбл, неоднозначный Dongalo Wreckords, а также множество успешных рэп-групп, в том числе Себуано рэперы The Anthill Mobb, Madd Poets и Биколано рэперы Салбакута. Первые, известные своими сложными и разносторонними лирическими способностями, прославились своим дебютным альбомом. Икатлонг Мундо. В 1997 году Эндрю Э. продюсировал и вел первое рэп-шоу Pinoy. Рэп 13.

В 1994 году появилась еще одна рэп-группа, которую возглавила баликбаянка из Нью-Йорка. Группа под названием 4 East Flava состояла из трех доморощенных насильников - Фон «Мак» Падуя (который был сформирован Мартином «Бронксменом» Магалоной, а теперь - группой Pinoy Republic), Бернарда «П-Слик» Сантьяго и Пола «Коротышка» Наварро, два ди-джея (DJ Edge и DJ Mec) и Джуг «Honeyluv» Рамос, родом из Нью-Йорка, которого называли «розой среди шипов». Они выпустили хит "Check the Hood" (использованный в рекламе обуви), который был неправильно истолкован как дисс в сторону Мастапланна.

В том же году, идя навстречу волне радио-ориентированных рэп-треков, которые доминировали в то время, группа Угроза смерти, основанная рэперами Beware и Genezide, выпустила первую филиппинскую гангста-рэп альбом, в котором рассказывалось о повседневных жизнях и борьбе беднейшей филиппинской молодежи, с которой столкнулась растущая в трущобах Манилы. Barrios названный Gusto Kong Bumaet (Я хочу быть хорошим).[16]

В 1997 году андерграундная рэп-группа Pinoy Pamilia Dimagiba выпустила свой альбом. Broke-N-Unsigned на Tenement Records, отмечая возрождение сознательного ведущего в рэпе Pinoy. Своего рода коалиция, Pamilia Dimagiba состояла из нескольких подпольных рэперов Pinoy и команд, таких как 8th Messenger, Shadowblyde, Spoon, Murder-1 of Khan's Assassins и Young Galaxy of Iron Triangle, среди других. Сырой семитрековый политически настроенный альбом был в то время глотком свежего воздуха, так как рэп Pinoy в ту эпоху приобрел более хардкорный, гангстерский характер. Известные своей грубой лирикой, серьезной тематикой, дополненной тяжелыми битами, объединенными с традиционной филиппинской народной музыкой, записи лагеря "Duelo", "Manila's Finest", "Reality Hurtz" и "Brainstorming" среди других были в значительной степени возвращением к прошлому. Ранний националистический Фрэнсис М. вдохновил многие дни этого жанра.[17]

Широкая популярность рэпа пиной на островах и вокруг них привела к появлению новой породы ведущих пиной: юных «насильников». Джейми «Baby» Магтото и ее хит 1991 года «Eh! Kasi Bata» («Потому что я ребенок") был одним из первых рэперов Pinoy kiddie. Сингл был также включен в саундтрек к одноименному дебютному фильму Magtoto, выпущенному позже в том же году.[18]

В 2000-х годах возродился Начальная школа рэперы в филиппинском хип-хопе. 2005 год стал прорывом для детей-рэперов на Филиппинах, поскольку Aikee через Madd World / Circulo Pugantes Camp выпустил свой дебютный альбом. Анг Бават Бата (Каждый ребенок) на Alpha Music и в одиннадцатилетнем возрасте стал самым молодым филиппинским рэпером, выпустившим полноценный рэп-альбом.[19]

2000-е: расцвет филиппинской хип-хоп сцены

В новом тысячелетии филиппинский хип-хоп соперничал Пиной рок традиционная популярность среди филиппинской молодежи. Активные исполнители, которые с 1990 года выпустили на Филиппинах как рэп-альбомы, так и видеоклипы, включают: Эндрю Э, Дания, Beware, K-Ozz, Майкл В. и Глок-9. Другие популярные рэп-исполнители и группы 2000-х годов включали 2 High, 6 Signs, 7 Shots of Wisdom, 8th District, Anak ni Bakuko, Lawiboi, Apokalipsis, Artstrong, Akuma, Bass Rhyme Posse, BB Clan, Black Pro, Blanktape, Boom, Brownstyle, C-4, Candy Cousart, Chill, Chinese Mafia, Circulo Pugantes, Cris Asero, Cypha-Sis, Dagtang Lason, DOPE Rekordz, D-Coy, Deceivious, DFT, Death Threat, Defuca Zapata, Down Earf, Dugong Pasay, Dugong Ponebre, EHP, El Latino, Flipz, Fungzoi, Genezide, Ghetto Doggs, Джио Альварес, Заземленный, H-Bom, Heaven Scent, Hidyas Clan, Hi-Jakkk, IPK, Jawtee, John Rendez, Johnny Krush, K-9 Killaz, Kain @ Abel, Karayama, Katuga, Kawago, KFS, Kruzzada, Kulay, Kut- 5 Трилогия, леди Дайан, Легит Мисфиц, Л. Смит, Лирическое нападение, Madd Poets, Mastershock, MC Lara, M.C.M.C., MC Dash Calzado, Mega Force Crew (ранее известная как Grand Assault Tribe), Rapskallion Familia, SYKE, O-Man, O.G. Sacred 1, DMJ, Майк Коса, Майк Свифт, Godswill, Mista Blaze, Misteazas, Nuztradamuz, OBLAXZ, Quickie, Rap Asia, Razzamanazz, Renegade Souljaz, Sakit ng Sucat, Salbakuta, Seedz, Sly Kane, Stick Figgas, Sun Valley Crew, Syke, Urban Flow и Verbal Sativa.

В 2000 году рэп-группа золотой эры Mastaplann выпустила третий альбом на BMG Records под новым суб-лейблом Francis M's Red Egg Records под названием Mastaplann.com, ссылка на их недавно разработанный веб-сайт.[оригинальное исследование? ] Кроме того, группа сократила свой состав до Бутча и Джонни, а затем добавила Джонни Круша, еще одного баликбаяна из Сан-Франциско. Этот альбом уже получил золотой статус на Филиппинах. В настоящее время группа базируется в Штатах, где они до сих пор выступают и создают музыку. Mastaplann в настоящее время работает над своим четвертым, еще не названным альбомом, который выйдет на лейбле True Asiatik Productionz.

С 2004 года награды Philippine Hip-Hop Music Awards ежегодно проводятся в Метро Манила. Шоу напоминает Источник Награды в США. Gloc-9, считается самым быстрым рэпером на Филиппинах и бывшим участником рэп-группы Угроза смерти, четыре года подряд, с 2005 по 2008 год, удерживал звание лучшего рэп-исполнителя на церемонии награждения, добиваясь широкой популярности и выпуская успешные коммерческие альбомы каждые два года. Подобно американской индустрии хип-хопа, музыкальные видеоклипы стали важной тенденцией (даже содержат небольшие камеи от разных филиппинских рэперов) и транслируются по телеканалам, например MTV Филиппины и MYX. Несмотря на сильную позицию Metro Manila в музыкальной индустрии, рэп-группы на юге начали набирать свою долю популярности, например, Dice & K9 a.k.a. Mobbstarr из города Себу с их первым хитом "Itsumo" в 2003 году.[20] Thavawenyoz из города Давао с их дебютным альбомом Hubag в 2005 году,[21] и Zambo Top Dogz из города Замбоанга, известные своим рэпом в стиле чавакано в песнях "Noticias" и "Conversa Ta". Также нередко филиппинско-американские артисты выступают вживую, продают записи и выигрывают награды на Филиппинах, живя в Штатах, например, Пикасо из Сан-Франциско, Калифорния, получившая награду «Продюсер года» в 2008 году.[22]

В 2002 году Карло Маникиз и Ник Туасон при содействии FUBU штаб-квартира в Нью-Йорк, основала линию одежды FUBU Philippines, открыв несколько магазинов на Филиппинах. В рамках продвижения новой франшизы Фрэнсис М выпустил сборник, демонстрирующий новые местные хип-хоп таланты.[23] а также два тома Республика Филиппины сериал, в котором участвовали молодые неподписанные филиппинские рэп-исполнители, которые были обнаружены в результате одноименного общенационального поиска талантов (включая группы Crazy as Pinoy, Kamandag ng Marikina и Stick Figgas). В 2006 году Фрэнсис М также основал свою собственную линию одежды под названием Francis Magalona Clothing Company (FMCC), которая продается в его собственных филиалах магазинов под названием Three Stars & a Sun.[24] Слово F был альбомом, над которым Фрэнсис М., по слухам, работал в 2008 году, чтобы последовать за своим последним альбомом 2000 года, но лейкемия и другие проблемы со здоровьем помешали позже в том же году.[25]

Популярность таких исполнителей, как Dice & K9 a.k.a. Mobbstarr (известных своими популярными Японский и английская комбинация хитовой песни "Itsumo"), Pikaso, Audible,[26] а Krook и J.O.L.O., которые в основном используют английские тексты в своих треках, уступили место продолжающемуся разрыву между тагальскими лириками и английскими лириками. Поскольку в эфире преобладают английские треки, несколько тагальских ведущих почувствовали своего рода предвзятость в филиппинской музыкальной индустрии, которая отдает предпочтение артистам, которые используют английский язык, а не филиппинцев. Конфликт из-за языка стал очевидным в 2004 г. Спаржевая фасоль концерт в Маниле, на котором тагальский трек рэпера Майка Свифта был прерван на полпути из-за политики "только на английском", проводимой организаторами мероприятия в отношении разогревающих выступлений Black Eyed Peas.[27]

Рэп-группа Salbakuta под управлением Dongalo Wreckords Эндрю Е записала трек "Ayoko ng Ganitong ...", который содержал тексты, частично атакующие таких рэп-исполнителей "English Only" Pinoy.

В 2006 году группа Stick Figgas,[28] второе место в Francis M's Республика Филиппины поиск талантов, выпустили свой дебютный альбом Критическое состояние в совместном выпуске с Dice & K9's 6000 Goonz imprint и суб-лейбла Red Egg Records Фрэнсиса М., что, несмотря на признание критиков, вызвало возрождение и возрождение тагальского рэпа. Стик Фиггас опирался на умные изюминки, творческий лиризм и замысловатые схемы рифм, вновь привнося техническую остроту, которая отсутствовала в тагальском рэпе со времен первого альбома B.B. Clan. Мабангес. Этот стиль рэпа, возможно, вдохновил нынешнее поколение тагальских рэперов уделять гораздо больше внимания многосложным схемам рифм, панчлайнам и метафорам, чем раньше.

В 2009 году, после смерти Фрэнсиса Магалоны, на местной рэп-сцене появились независимые рэп-лейблы и продюсеры, такие как Wika Records of D-Coy и PR Records and Entertainment (принадлежащие Фон Падуе из Республики Пиной), Pikaso's Hustlin Records, Longevity. Records и Turbulence Records, а также Doin 'It Big Productions молодого СП. Также появилась мода Pinoy в стиле хип-хоп, такая как Pinoy Republic, Turf Clothing, Rapista Clothing, Boss Balita и Wika после линии одежды Фрэнсиса М. FMCC.

2010-е: боевая лига FlipTop, появление жанра ловушек и второй золотой век

Влияние оригинальной лиги рэп-баттла на Западе - Grind Time Now (США), Король точки (Канада) и Не проваливайся (Великобритания) - все они были основаны в 2008 году, вдохновили на создание других боевых лиг по всему миру, FlipTop быть одним из них, в 2010 году. В этом местном соревновании по рэп-баттле, как правило, обе стороны (2 рэпера или 2 дуэта) приветствуют друг друга грязными словами и рифмами, которые затем оцениваются в конце на основе ряда факторов, включая поток и использование оскорблений / изюминок и воздействие на аудиторию. Победителем объявляется тот, кто набрал наибольшее количество голосов судей. Некоторые популярные артисты, которые участвуют в FlipTop, включают Loonie, Smugglaz, Абра, Делло, Бассильо, Batas и BLKD. Возникло много других любительских рэп-баттлов, таких как Sunugan, Bolero Rap Battles, Bahay Katay и т. Д. Ведущие также начали сочинять и сочинять свою музыку. Известные боевые ведущие, ставшие музыкантами с начала 2010-х годов, включают Абру, Shehyee, Луни, Смагглаз и Бассильо. Шехи подписала контракт с Viva Records, а Луни и Бассильо подписали контракт с Universal Records и MCA Music соответственно. Однако Абра основал свою собственную Artifice Records, которая в конечном итоге прекратила свое существование.

В период с конца 2000-х до начала 2010-х годов некоторые филиппинские рэп-исполнители начали концентрироваться и включать в свои песни вопросы гомосексуализма. В 2009 году инди-рэпер Дагтанг Лейсон выпустил песню под названием «Nagmahal Ako ng Bakla» о парнях, которые предпочитают любить геев из-за своего разочарования в девушках. Песня стала популярной среди подростков, Интернет кафе и Jejemon культура в то время.[нужна цитата ] В 2012, Глок-9 выпустил песню "Сирена ", в котором в музыкальном видео есть гей человек с детства до подросткового возраста подвергался жестокому обращению со стороны отца. Также в 2012 г. Абра вышел "Гаюма ", где изображен мужчина, влюбленный в свою партнершу, но оказывается, что партнер - гей, что мужчина понимает позже, после того, как ему дали зелье.

К 2015 году несколько известных ловушка и артисты, записывающие хип-хоп, выступили с известными хитами, в том числе неизвестными из андеграундной сцены. Самые популярные художники, сочетающие стили, смешанные с R&B связаны с трэп-битами, на которые повлиял западный хип-хоп, в наши дни включают коллективный хип-хоп Бывший батальон (чей хит "Hayaan Mo Sila" почти превзошел ныне несуществующий Рекламный щит Филиппины Top 20 chart) и подростковые художники Шанти Доп (с хитами, включая «Надаранг» и «Мау»), киё, Анджело Акоста и потому что. Восходящая звезда Би Джей Кастильяно (более известный как Потому что) заключил сделку с Viva Records после своего трека под названием "Marlboro Black", впервые выпущенного на платформе. SoundCloud стал популярным. Другие имена включают Аль Джеймс, Арви, Скуста Кли и его собственное трэп / хип-хоп трио, O.C. Dawgs с треком "Pauwi Nako", который стал национальным хитом в 2019 году. Филиппинские хип-хоп исполнители также начали включать в свои треки популярные поджанры хип-хопа из США, такие как лоу-фай и ловушка души. Среди значимых проектов того времени - Gatilyo (BLKD), The Lesser of Your Greater Friends (Calix), Manila Circle Jerk (Den Sy Ty), IKUGAN (Calix), а также совместная работа BLKD и Calix (KOLATERAL). Хип-хоп группы, такие как ALLMO $ T и Manila Grey (базирующиеся в США), также оказали огромное влияние и собрали десятки миллионов потоков от филиппинских слушателей музыки в 2019 году. Их треки использовались в социальных сетях, таких как «Dalagang Pilipina Challenge» ", в котором используется трек" Dalaga "от ALLMO $ T, один из самых популярных хип-хоп треков в 2019 году.

С 2017 года была создана местная хип-хоп андеграундная сцена, возглавляемая известными хип-хоп коллективами, такими как Baryo Berde, 727 Clique, OWFUCK, 357 Pro (Rekta Sa Kalye) и Bawal Clan.

Другие элементы хип-хопа

Искусство MCing или же рэп в филиппинском хип-хоп также представлен в других формах, таких как боевой рэп или же фристайл. Несколько ежегодных конкурсов, таких как Fête de la Musique,[29] Blazin 'Freestyle Battle и PR's Rap Mania проводятся ежегодно на Филиппинах, специально нацеленные на демонстрацию таких талантов, часто привлекая массы неоткрытых, любительских "насильников" Пиной.

Художники, представляющие другие элементы, включают мальчик такие команды, как The Battle Krew (TBK), Funk Roots Crew, Soulstice Crew, Air Grounds Crew, Tru Asiatik Tribe (TAT) и The Balikbayan Tribe (BBT); «граписты», такие как Flip-1, Bonz, Ripe-1, Dope, Chas-1, Meow и Xzyle, и граффити такие экипажи, как Samahan Batang Aerosol (SBA), Pinoy Bomber Crew (PBC), Pinoy Style Insight (PSI), Day Night Bombers (DNB), Katipunan Street Team (KST) и Crime In Style Crew (CIS), а также битбоксеры Кристофер Орео, он же BoomBuster и Cool MC Norman B (из группы Bass Rhyme Posse).

Битбокс

Битбоксинг еще один элемент хип-хопа; Xam Penalba a.k.a.Bigg X представлял Филиппины на чемпионате мира по битбоксингу в мае 2015 года в Astra Kulturhaus Berline. Он является членом Philippine Human Beatbox Alliance и битбокс-группы Microphone Mechanics с участниками G-Who, Leaf, Mouthfx и Abdhul.[30]

Филиппино-американский хип-хоп

Рождение культуры

Филиппино-американская культура хип-хопа берет свои исторические корни в Филиппинский американец, Латиноамериканец и Афроамериканец кварталы вдоль западное побережье особенно в Лос-Анджелес, то Область залива Сан-Франциско, и Сан Диего. Движение, зародившееся в Южный Бронкс среди Ямайский, пуэрториканец а у афроамериканской молодежи, в свою очередь, сформировалась идентичность западного побережья в соответствующих афроамериканских, филиппинских и латиноамериканских общинах. Подобно филиппино-американскому зут-костюмы, бибоппера и бальных танцоров предыдущих поколений, динамика внутри этих сообществ снова воплотилась бы в форму хип-хопа.[31] Начиная с переписи 1990 года, филиппинские американцы составляют вторую по величине группу американцев азиатско-тихоокеанского региона в Соединенных Штатах (после американцев китайского происхождения).[32] и до 2000 года были крупнейшей азиатской группой в Калифорнии. В хип-хопе Западного побережья их роль сравнима с ролью пуэрториканских артистов Восточного побережья, которые, наряду с афроамериканцами, были неотъемлемой частью создания основ хип-хоп культуры.

Еще в конце 1970-х во время хип-хоп младенчество, новаторские мобильные Bay Area Филиппинский мобильный Диджей такие команды, как Sound Explosion, Unlimited Sounds, Electric Sounds, Fusion, Ladda Sounds, Аттракционы в 3 стилях, Ultimate Creations, Sound Patrol, Soundsation, Sound City Productions, Kicks Company, Images, Non-Stop Boogie, Imperial Sounds, Unique Musique, Nite Life Sensations, Rok A Long и Sound Sequence среди многих других помогли извлечь выгоду из массовых филиппинских вечеринок, представив недавно сформированный музыкальный жанр и распространив его популярность повсюду. Южный Сан-Франциско и его окрестностей посредством оплачиваемых концертов на вечеринках дома / в квартале, семейных собраниях, школьных собраниях, свадьбах и церковных залах; в первую очередь игра и сведение электро фанк рядом Латинский фристайл. Соперничающие бригады часто сражались друг с другом, демонстрируя превосходное оборудование и предоставляя тщательно продуманные настройки. Среди первых мобильных диджеев были DJ Ren (урожденный Рене Анис), основатель одной из первых филиппинских американских ди-джеев Electric Sounds, DJ Dynamix (урожденный Дэйв Рефуэрзо) из Sound Patrol, который основал 3-Style Attractions, широко известную мобильную диджейскую команду в Bay Area и DJ D-Styles (урожденный Дэйв Куасито), который в 1987 году основал мобильную диджейскую команду Sound City Productions.[33] В 1983 году агент по недвижимости по имени Марк Брэдфорд основал Imagine, которая начиналась в основном как демонстрация филиппинских талантов ди-джеев в районе залива и вокруг него и служила главным событием для ди-джеев до убийства основателей в 1991 году. Это движение достигнет апогея в 1987 году, когда более ста мобильных диджеев примут участие в важнейших диджейских звуковых столкновениях и демонстрациях. К концу 1980-х годов "мобильный диджей "движение снизилось в популярности и уступило место"вертушка ", в основном из-за роста Q-Bert и инновации царапины в сообществе ди-джеев. Наследие «мобильного ди-джея», однако, будет жить, потому что многие из вертушек Bay Area, которые будут определять искусство в 1990-х годах, такие как сам Q-Bert, вместе с DJ Shortkut, часто начинали с мобильного ди-джея. работай.[34] Также в Нью-Йорке, ранний хип-хоп музыкант и легенда сальсы. Джо Батаан (наполовину филиппинец, наполовину афроамериканец) в 1979 году выпустил один из первых рэп-хитов «Rap-O Clap-O». Salsoul метка.[35] В 1981 году DJ Nasty Nes (известный как Rap Attack и NastyMix Records) из Сиэтл запустил специализированную выставку Свежие треки на Сиэтле 1250 KFOX представляет первую в истории хип-хоп радиостанцию ​​на Западном побережье. Позже он стал ди-джеем нового рэпера из Сиэтла. Сэр Mix-A-Lot.[36]

В 1980-х годах несколько легендарных филиппинских групп би-бойцов, таких как Renegade Rockers, Knuckleneck Tribe, Rock Force Crew, Daly City Breakers, Jughead Tribe и Concrete Rockers, также вышли из района залива, соперничая даже с Нью-Йорк -основан Rock Steady Crew, чей официальный контингент на Западном побережье, как известно, состоит из нескольких филиппинских американских членов.[37] Пол Сират из Kalifornia Noize Terrorists, более известный как P-Kid[38] вышла из Bay Area, став одним из первых ведущих брейк-дансеров, а затем перешла к ведущим и продюсированию треков для таких музыкантов, как Бронкс с Отряд террора и Лос-Анджелес Pharcyde. В другом месте в районе залива Филиппинский рэпер Лани Лав (урожденная Мелани Кагонот) стала одной из первых женщин-MC Западного побережья.

Несколько бригад по тегированию, такие как «Эти проклятые дети из Окленда» (TDK), были одними из создателей "граф искусство "на западном побережье. Именно в это время в 1983 году" King Dream "TDK (урожденный Майкл Франциско) вышел из мира графического искусства. Франциско использовал свои работы, чтобы прославить, выразить и обучить его собственному филиппинско-американскому происхождению, чтобы продвигать терпимость, одновременно укрепляя связи с другими представителями разных культур, что в конечном итоге приводит к международному признанию.[39] Сейчас скончался (Дрим был убит в 2000 году),[40] Многие считают его одним из величайших и наиболее влиятельных писателей-графов, чьи работы отражали его городскую среду, уделяя при этом внимание социальным вопросам, касающимся не только филиппинских американцев, но и других цветных людей в Америке, таких как жестокость полиции, расизм, общенациональное освобождение и восстание.[41]

Хотя обычно ассоциируется с Западным побережьем с отдельными людьми и группами, такими как Синие ученые и Native Guns, филиппинско-американский хип-хоп все чаще представлен ведущими из других регионов, исполнителями с Восточного побережья, такими как Q-York родом из Квинса, Нью-Йорк (в настоящее время проживающего на Филиппинах), в группы Среднего Запада, такие как The Pacifics в Чикаго. Рэпер / продюсер из Лос-Анджелеса, Sevenes, известен своим треком "Lakas", который стал первой тагальской рэп-песней, представленной в американском телешоу на Морская полиция: Лос-Анджелес. Команда Gagong Rapper из Мэриленда получила известность в начале 2000-х, наводнив Интернет своими домашними записями и возглавив подпольный суб-лейбл Sandamukal Records. Grupo ni Berdugo и Sunog Baga из Лос-Анджелеса, под управлением F.O.B Entertainment, недавно сделали себе имена, последний был подписан Донгало Врекордзом из Andrew E и открылся для Глок-9 шоу в Лос-Анджелесе. Уроженец Сан-Хосе, Калифорния, Юнг Риццо из Fly High Music Group зарекомендовал себя как хип-хоп исполнитель из этого региона. Универсальность и уникальный стиль Юнга Риццо заслужили признание как на национальном, так и на международном уровне. В настоящее время он работает над проектами, которые включают синглы с участием известных исполнителей. Джека из Моб Фигаз и Mistah F.A.B., а также его первый студийный альбом, В глубине души который планируется после выхода EP, Мышление.

Еще дальше к северу от американской границы, в Канаде, филиппинский хип-хоп завоевал большую популярность. Монреаль "Новый элементз", Ванкувер сознательный рэп-тандем The On Point Collective,[42] ведущий-ветеран Дже Спиллз,[43] Филиппинский рэпер One3D,[44] и лейбл хип-хопа Cashtown Records;[45] Это дом для множества артистов, в том числе тагальских андерграундных ведущих Franchizze One и Lyrikal Abstrakt, или Dos Armados, которые впоследствии основали свой собственный дочерний лейбл Southeast Cartel.[46]

Восстание вертушек

К 1990-м годам хип-хоп исполнители Филиппинский спуск (особенно вертушки подобно DJ Qbert, Мастер миксов Майк, а Invisibl Skratch Piklz ) достигла известности и стала доминировать в ди-джеевском искусстве скретчинга, познакомив мир с более инновационным стилем скрэтчинга с использованием большого количества новых техник, включая воспроизведение реальных мелодий,[47] а также изобретения «крабовой царапины», «щипковой царапины», «стробирования» и дальнейшего развития «бликовой царапины».[48]

В 1996 году Алекс Акино основал Международную федерацию вертушек, в которой проводятся крупнейшие международные соревнования по тернтаблистам. DJ Glaze из Foesum Лонг-Бич вместе были главными героями гангстерской рэп-сцены Западного побережья с G-фанк эпоха 1990-х. DJ Бабу (родился Крис Орок) получил известность благодаря своей работе с группой туртаблизма Победить наркоманов и альтернативный хип-хоп Расширенные народы. Многие другие известные ди-джеи из других стран мира, такие как Канада, Австралия, Япония и Германия также были филиппинского происхождения.[49]

Среди других известных ди-джеев - DJ Kuttin Kandi (первая женщина, вышедшая в финал престижного конкурса DMC USA в 1998 году),[50][51] DJ Роли Ро (Региональный чемпион DMC 1999 г. на Восточном побережье / Чемпион 5-го взвода Нью-Йорка на музыкальных семинарах 1999 и 2000 гг.), DJ Icy Ice из Лос-Анджелеса. KDAY 93,5 FM, DJ E-Man of Los Angeles ' Мощность 106 FM, DJ Marlino a.k.a. da5footafunk из Сан-Диего XHITZ-FM Z90.3, DJ Enferno (Чемпион США DMC 2003 года / 2003 Первый занявший второе место DMC World) и DJ Geometrix из Команда Trooperz, оба из Вашингтона, и DJ Manila Ice (финалист DMC 2007 в США) и DJ Jester a.k.a. Filipino Fist, оба из Техаса. Другой давний участник - музыкальный продюсер и первый на Гавайях чемпион по хип-хопу ди-джеев Джозеф Нидерланды, более известный как DJ Elite из Элитная Империя Развлечения, ООО. Два давних основных продукта развлечений в Сакраменто: DJ Эдди Эдул и Диджей Билли Лейн.

"Насильники"

Филиппинский американец хип-хоп также несет в себе влияние родного филиппинского литературного искусства Балагтасан, или филиппинская устная поэзия; хотя большинство филиппинских американских рэперов в основном используют английский или "Таглиш "в своих текстах, в отличие от их филиппинских коллег. В тысячелетие подпольные рэп-группы, такие как Синие ученые, Родные пушки (ныне несуществующие) и Kontrast использовали этот метод в своих стилях, создав чистый хип-хоп, в то время как продвижение общественной активности и общественное сознание через их тексты, заслужив титул «насильников». Некоторые группы, например Сан-Хосе, Калифорния Sons of Rebellion, основанная на Sons of Rebellion, также объединяет несколько сообществ своей музыкой, поскольку они представляют филиппинские американцы, афроамериканцы и мусульмане.[52] Тексты песен из Sons of Rebellion даже использовались как часть общенациональной учебной программы для старшей школы SiaTech, а также треки из альбома бывшего участника Native Guns Киви. Произведения: Портреты восходящего сына также использовались в курсах филиппино-американской литературы, преподаваемых в Государственный университет Сан-Франциско. Многие социально сознательные филиппинские ведущие часто проводят благотворительные шоу, чтобы помочь филиппинскому сообществу на местном и международном уровнях. В феврале 2007 года филиппинские американские ведущие Kiwi, Kapatid X, Power Struggle, Praxis Roks, Blue Scholars и Rhapsodistas объединили усилия с другими артистами филиппинско-американского сообщества, чтобы выступить с благотворительным концертом «Stop the Killings» в Сан-Франциско чтобы помочь повысить осведомленность о политическом климате на Филиппинах.[53] Событие Stop the Killings использовало мощь хип-хопа, чтобы разоблачить многочисленные убийства невинных людей на Филиппинах.[54] Blue Scholars и Kiwi отправились в следующий тур Stop the Killings, концерты которого прошли в нескольких крупных городах по всей стране.[55]

apl.de.ap (Аллан Пинеда Линдо)

Возможно, один из самых успешных мейнстримных филиппинско-американских рэперов - Спаржевая фасоль ' apl.de.ap, который выпустил такие песни, как "The Apl Song" (от Элефанк ), "Bebot " (из Бессмысленная работа ) и «Кобыла» (от Конец. ) которые не только содержат Филиппинский (Тагальский) тексты, но также и родные филиппинские музыкальные элементы. Пинеда также основал свой собственный лейбл звукозаписи Лос-Анджелес -на основе Jeepney Music, чтобы помочь обнаружить и продвинуть филиппинские хип-хоп таланты как из Соединенные Штаты и Филиппины. "The Apl Song" не только содержит элементы тагальского и филиппинского языков, но и сам трек, по словам видеопродюсера Кристины ДеХавен, представляет взгляд Аллана Пинеды Линдо на Филиппины, когда он впервые с 14 лет возвращается назад.[56] В английских стихах песни Пинеда описывает аспекты жизни филиппинцев дома, которые видны в текстах песен: «Как бы вы себя чувствовали, если бы вам пришлось ловить трапезу, Постройте хижину, чтобы жить, есть и расслабляться, выкачать воду из земли? ». Переход между тагальским и английским языком можно интерпретировать как отображение обоих языков как равных или находящихся в равной иерархической взаимосвязи друг с другом.[57] что особенно важно, поскольку в американскую поп-песню был включен другой язык, отличный от английского, хотя английский является одним из двух официальные языки Филиппин.

Чад Хьюго (продюсер)

Один из самых успешных филиппино-американских производителей - Вирджиния Бич с Чад Хьюго. Половина продюсерского дуэта популярной музыки Нептуны, Хьюго, со своим партнером по производству Фаррелл, есть хит-парады для таких, как Jay-Z, Нелли, Гвен Стефани и Снуп Догг, среди многих других.[58] Он также сотрудничал с apl.de.ap группы Black Eyed Peas, снявшись в музыкальном видео apl на "The Apl Song".[59]

Средства массовой информации

Фильм

Документальный фильм 2000 года Beats, Rhymes and Resistance: Pilipinos and Hip Hop in Los Angeles (продюсер и режиссер Лакандива де Леон, Дон Мабалон и Джонатан Рамос) рассказывает о развитии хип-хоп культуры среди филиппинских американцев в Южной Калифорнии в 1990-х годах.[60]

Радио

Было два FM радиостанции на Филиппинах, которые транслировали всевозможные R&B, хип-хоп и рэп. Это ныне несуществующие радиостанции Мощность 108 FM и Пламя 105.9 FM, которые были станциями, признавшими новейшие и величайшие жанры хип-хопа. Прежний проект, известный как «Проект: Хип-хоп», был основан в 2002 году тремя школьными друзьями, а именно DJ Caine, MC Satoshi и Quaizy Ileon.[двусмысленный ] Бывшие радиостанции, такие как 89 DMZ есть сейчас онлайн радио станции, потоковая передача живем в Интернете.

В 2007, Волна 891 ликвидировал его поп-джаз /легко слушать формат и переключился на полный хип-хоп и R&B, чтобы сохранить хип-хоп сцену Pinoy.

Рекомендации

  1. ^ Музыка Филиппин - Филиппинский хип-хоп - Энциклопедия II | Глобальное Единство В архиве 2013-07-28 в Wayback Machine
  2. ^ а б "Филиппинский хип-хоп". Национальное географическое общество. 29 октября 2010 г.. Получено 4 марта 2019.
  3. ^ Ювелир, Мелисса Урсула Доун; Фонсека, Энтони (2019). Хип-хоп во всем мире: энциклопедия [2 тома]. Соединенные Штаты Америки: ABC-CLIO. стр. xxxvii. ISBN  9780313357596.
  4. ^ "Dyords Javier Na Onseng Delight / Sugarhill Gang Rapper's Delight". Кто пробовал.
  5. ^ "Испракен Восторг Винсента Даффалонга". Кто пробовал.
  6. ^ Мюррей, Джереми А .; Надо, Кэтлин М. (15 августа 2016 г.). Поп-культура в Азии и Океании. ABC-CLIO. ISBN  9781440839917.
  7. ^ "История пиной рэпа". Получено 2014-01-26.
  8. ^ "Фрэнсис М. * - Йо!". Discogs.
  9. ^ "The Better Woman E. - Humanap Ka Ng Panget". dastaantv.com. Получено 19 сентября 2019.
  10. ^ Маганда Анг Пилиин (Ayoko Ng Panget) из "The Better Women"'". WhoSampled. Получено 19 сентября 2019.
  11. ^ «Архивная копия». Архивировано из оригинал на 2016-01-07. Получено 2016-02-09.CS1 maint: заархивированная копия как заголовок (связь)
  12. ^ pinoyrap.com
  13. ^ "Факты о Bass Rhyme Posse". Geocities.com. Получено 2006-07-02.[мертвая ссылка ]
  14. ^ Amazon Online Reader: All Music Guide to Hip-Hop: Полное руководство по рэпу и хип-хопу
  15. ^ "Карусель месяца (июль 2004 г.), Эндрю Э." carouselpinoy.com. Получено 2006-01-20.
  16. ^ Угроза смерти
  17. ^ pinoyrap.com
  18. ^ Эх каси бата на IMDb
  19. ^ "Представляем Эйки, нового парня-рэпера". Титик Пилипино. 2005-08-04. Архивировано из оригинал на 2006-05-31. Получено 2006-07-09.
  20. ^ «Архивная копия». Архивировано из оригинал на 2013-05-18. Получено 2008-11-04.CS1 maint: заархивированная копия как заголовок (связь)
  21. ^ "Местное выступление для местных сердец". Новости SunStar. 2008-06-11. Архивировано из оригинал на 07.02.2009.
  22. ^ Результаты 4-й Филиппинской премии в области хип-хопа - Раздел новостей - Интернет-ресурс для филиппинских песен В архиве 2011-05-10 на Wayback Machine
  23. ^ [1] В архиве 19 июня 2006 г. в г. Wayback Machine
  24. ^ свободный разум В архиве 2016-02-08 в Wayback Machine
  25. ^ РАЗГОВОР @ PhilMusic.com - Интернет-дом музыканта Pinoy - Указатель В архиве 2011-07-22 на Wayback Machine
  26. ^ ГРОМКО | Gratis muziek, tourneedata, foto's, video's
  27. ^ "Hakbang, Pilipinas!". Филиппинский Daily Inquirer. 2004-06-12.
  28. ^ [2][мертвая ссылка ]
  29. ^ [3][мертвая ссылка ]
  30. ^ «Pinoy beatbox гордится тем, что может принять участие в чемпионате мира по битбоксу». Посольство Республики Филиппины. Получено 23 августа, 2016.
  31. ^ Стиль: американские филиппинцы и создание американской городской культуры Виктора Гюго Виеска
  32. ^ https://www.census.gov/prod/2004pubs/censr-17.pdf
  33. ^ [4] В архиве 21 октября 2006 г. в г. Wayback Machine
  34. ^ Шум
  35. ^ Джо Батаан Rap-O Clap-O (Бразильское 12 дюймов) DiscoMusic.com
  36. ^ "Интервью с пионером Западного побережья Насти Нес". rapattacklives.com. 6 мая 2005 г. Архивировано с оригинал 20 февраля 2006 г.. Получено 2005-12-25.
  37. ^ «Филиппинцы и хип-хоп культура». daveyd.com. 12 июня 1997 г.. Получено 2005-12-25.
  38. ^ P-Kid (перечислено в категории B-мальчики / девочки) то же лицо, что и Пикасо (г-н Сирате), перечисленное в категории Продюсеры
  39. ^ "Продолжение мечты - Медиаархив". Архивировано из оригинал на 2012-03-01. Получено 2016-02-09.
  40. ^ "Продолжение мечты - Медиаархив". Архивировано из оригинал на 2012-03-01. Получено 2016-02-09.
  41. ^ Продолжение мечты - www.dreamtdk.com В архиве 2012-03-01 в Wayback Machine
  42. ^ On Point Collective | Gratis muziek, tourneedata, foto's, video's
  43. ^ [5]
  44. ^ One3D Музыка
  45. ^ [6]
  46. ^ Юго-восточный картель
  47. ^ Invisibl Skratch Piklz: Биография: Rolling Stone
  48. ^ [7] В архиве 1 июля 2007 г. Wayback Machine
  49. ^ Дэйви Д. Уголок хип-хопа: новый источник для поколения хип-хопа В архиве 2008-11-18 на Wayback Machine
  50. ^ "Бруклинский колледж | DJ Каттин Канди: исполнительский феминизм". www.brooklyn.cuny.edu. Получено 2016-08-29.
  51. ^ Старые вещи Майка (2015-08-24), Каттин Канди на финале США DMC 1998, получено 2016-08-29
  52. ^ Д, Дэйви (30 мая 2003 г.). «Рэп-исполнители Bay Area наводят мосты через расовые границы». Новости Меркурия. Архивировано 3 марта 2016 года.CS1 maint: BOT: статус исходного URL-адреса неизвестен (связь) (не в сети с последнего доступа, см.)
  53. ^ Stop the Killings Загрузки MP3 - Stop the Killings Музыкальные загрузки - Stop the Killings Музыкальные клипы - Stop the Killings Pictures - MP3.com[постоянная мертвая ссылка ]
  54. ^ "ОСТАНОВИТЬ ШОУ ПОБЕДИТЕЛЬСТВ". Архивировано из оригинал 31 марта 2016 г.. Получено 2016-02-09.
  55. ^ "Леброн внушает страх перед фреской". Хоакин Хенсон. Филиппинская звезда. 28 августа 2015 г.. Получено 23 августа, 2016.
  56. ^ Девитт, Рэйчел (2008). «Трудности перевода: филиппинская диаспора, постколониальный хип-хоп и проблемы сохранения реальности для« бессодержательных »Black Eyed Peas». Азиатская музыка. 39 (1): 1–8. JSTOR  25501577.
  57. ^ Висенте, Рафаэль (1988). ДОГОВОРНЫЙ КОЛОНИАЛИЗМ: ПЕРЕВОД И ХРИСТИАНСКАЯ КОНВЕРСИЯ В ТАГАЛОГСКОМ ОБЩЕСТВЕ ПРИ РАННЕМ ИСПАНСКОМ УПРАВЛЕНИИ. Итака: Издательство Корнельского университета. С. 27–28. ISBN  978-0822313410.
  58. ^ Фотографии Чада Хьюго - Новости Чада Хьюго - Информация о Чаде Хьюго
  59. ^ [8] В архиве 19 октября 2006 г. в г. Wayback Machine
  60. ^ Locus: Музыка, Mayhem и Серебряный экран В архиве 2009-06-19 на Wayback Machine