Питтсбургский театр балета - Pittsburgh Ballet Theatre

Питтсбургский балет
PittsburghBallet.jpg
Общая информация
ИмяПиттсбургский балет
Год основания19 ноября 1969 г.[1]
УчредителиЛоти Фальк, Николас Петров, Фредерик Франклин
Основное место проведенияПиттсбург, Пенсильвания, США Соединенные Штаты
Интернет сайт[1]
Художественный персонал
Главный балетмейстерТерренс С. Орр
Хозяйка балетаМарианна Черкасская
Другой
Ассоциированные школыПиттсбургская театральная школа балета
ФормированиеВедущий танцор
Солистка
Кордебалет

В Питтсбургский театр балета является Американец профессиональный балетная труппа основанный на Стрип район из Питтсбург, Пенсильвания, Соединенные Штаты.

История

1969: ОСНОВАНИЕ

Около 50 лет назад Питтсбургский театр балета возник, когда харизматичный югославский хореограф и дальновидный защитник искусства объединили свои силы на основе общей убежденности в том, что профессиональная балетная труппа принадлежит к лучшему Питтсбург. В зачаточном состоянии танцевальной сцены города, художественный руководитель-основатель Николай Петров и председатель учредительного совета Лоти Фальк связаны между собой балетным представлением на открытом воздухе с участием Петрова Питтсбургский театр танцоры. Оба считали, что балет обогатит культурное сообщество города и утолит жажду разнообразных возможностей исполнительского искусства наравне с другими крупными районами метро. Несмотря на новизну балета в Питтсбург, движение нашло отклик у зрителей. Он также заручился поддержкой со стороны Фалька. По словам Петрова, «развитие Питтсбург Театр балета сдержал это обещание ». Вместе они основали Питтсбургский театр балета в 1969 году в сотрудничестве с Колледж Пойнт Парк. Как художественный руководитель-основатель, Петров привнес артистические связи, богатый хореографический опыт и группу молодых талантов из танцевальных программ, которые он разработал в Питтсбургском театре и театре. Колледж Пойнт Парк. Как председатель-основатель, благотворитель и волонтер, работающий на полную ставку, Фальк дал компании крылья своей неуемной энергией и амбициями, которые продолжают определять этику работы PBT. Родилось наследство.[2][3][4][5]

1970-е годы

В 1970-х годах Питтсбургский театр балета доказал свою стойкость. После своего сценического дебюта в 1969 г. Питтсбургский театр, PBT распродал свой первый сезон подписки 1970-71 гг. Щелкунчик и Лебединое озеро. В 1971 году Лоти и Леон Фальк купили первую студию PBT на Бульвар союзников. В эти годы становления основатели наладили связи в элитных кругах американского балета, чтобы привлечь выдающихся исполнителей той эпохи, в том числе Наталью Макарову, Эдварда Виллеллу и Виолетту Верди, к роли приглашенных звезд в постановках PBT. Такие знаменитости, как Леонид Мясин и Фредерик Франклин, пришли в Питтсбург ставить балеты, проводить мастер-классы и помогать формированию молодой труппы. К концу десятилетия PBT устранил финансовые препятствия и стал независимым от Колледж Пойнт Парк и выдержал художественный переход. Когда Петров ушел, чтобы сосредоточиться на программе Point Park, Джон Гилпин, из Лондон 'Festival Ballet, ненадолго руководил труппой, пока Патрик Франц, бывший Балет Парижской Оперы танцор, возглавил его в 1978 году. Компания завершила десятилетие символом будущего: открытием Питтсбургской театральной школы балета в 1979 году.

Основные моменты репертуара: Золушка, Коппелия, Жизель, Петрова Стальная симфония, Фредерик Франклин С Les Sylphides, Джордж Баланчин С Блудный сын

Определяющие моменты 70-х годов

  • 1970–71: PBT представляет свой первый сезон подписки на Сирийская мечеть.
  • 1977: Николай Петров уходит с поста художественного руководителя. PBT становится полностью независимым от Колледж Пойнт Парк.
  • 1978: Патрик Франц назначен художественным руководителем. Бюджет превышает 1 миллион долларов, а база подписчиков достигает 4000.
  • 1979: Открытие школы PBT.

1980-е годы

Вступая во второе десятилетие своего существования, Питтсбургский театр балета закрепил за собой место среди ведущих балетных трупп страны. К сезону 1981-82 гг. PBT добилась своего Нью-Йорк дебютировал и гастролировал по 28 штатам, Канада и Виргинские острова. В 1982 году PBT вступила в новую эру с назначением Патриции Уайлд художественным руководителем - эту должность она занимала 15 лет. Бывший Балет Нью-Йорка Директор воодушевила танцоров своей изысканной техникой и работами современных мастеров, в том числе своего наставника, Джордж Баланчин. В дополнение к шедеврам Баланчина, PBT взял на вооружение такие классические произведения, как Дон Кихот и состоялась премьера первой балетной постановки Великий Гэтсби. Заглядывая в будущее, компания запустила первую интенсивную летнюю программу PBT School и учредила программу Schenley для старшеклассников, которым необходимо сбалансировать академические и художественные занятия. В 1984 году Лоти и Леон Фальк подарили компании ее нынешний Проспект Свободы студии и новый дом как для компании, так и для школы.

Основные моменты репертуара: Андре Проковский С Великий Гэтсби; Джордж Баланчин С Тема с вариациями, Западная симфония и Четыре темперамента; Пол Тейлор С Закат солнца; Агнес де Милль С Родео

Определяющие моменты 80-х

  • 1980: Школа PBT запускает интенсивную летнюю программу. Абонентская база достигает 6000 человек.
  • 1982: Лоти Фальк назначен исполнительным директором; Патрисия Уайлд становится художественным руководителем.
  • 1984: PBT переходит в свой нынешний Проспект Свободы студии в Стрип район.
  • 1986: Школа PBT запускает программу Schenley для старшеклассников. PBT заказывает мировую премьеру израильского хореографа Охад Нахарин Признанный чистая доска, которая с тех пор вошла в репертуар танцевальных коллективов по всему миру
  • 1987: Лоти Фальк уходит с поста исполнительного директора. Стивен Ричард, управляющий директор-основатель Театральный центр Лос-Анджелеса, становится управляющим директором и запускает успешную многомиллионную кампанию по устранению накопленного дефицита. PBT начинает выступление в Бенедум Центр исполнительских искусств.
  • 1989: Начало первых программ художественного образования и участия в программе PBT.

1990-е годы

Репертуар труппы продолжал расширяться в 1990-е годы по мере того, как PBT осваивал новые творческие возможности. На протяжении всего срока пребывания в должности Патрисия Уайлд взращивала молодых хореографов и заказала в общей сложности 32 работы. Компания также представила оригинальный новый сюжетный балет: классику бейсбола. "Могучий Кейси" в постановке Лизы ДеРибере. В 1997 году Терренс Орр был нанят художественным руководителем. Бывший солист ABT, Орр посетил компанию в 80-х, чтобы поставить Rodeo и другие произведения из репертуара ABT. Орр также принес с собой видение, сформированное некоторыми ведущими балетными труппами страны, и сильный дар рассказывать истории. Он продолжил пополнять репертуар новыми полнометражными балетами-рассказами, оригинальными произведениями и творческими коллаборациями.

Основные моменты репертуара: балет Лизы де Рибере Могучий Кейси; Джордж Баланчин С Кадриль, Концерт Баррокко, Серенада, и Драгоценности; Индиго в движении[6], Кент Стоуэлл Кармина Бурана

Определяющие моменты 90-х

  • 1991: Директор по развитию Стивен Либман повышается до управляющего директора; PBT завершает стабилизационную кампанию на сумму 1,5 миллиона долларов.
  • 1993: PBT запускает Кампанию за 18 миллионов долларов, направленную на расширение фондов пожертвований и улучшение объектов. Студии PBT отремонтированы с помощью гранта в 1,3 миллиона долларов от Законодательное собрание штата Пенсильвания.
  • 1995: «Баллада о тебе и мне», балет о великом народном артисте. Пит Сигер открывается.
  • 1997: Терренс С. Орр сменяет Патрисию Уайлд на посту художественного руководителя. Представлен полнометражный балет «Дракула»; сотрудничество с Хьюстонский балет и Бостонский балет.
  • 1999: ДеВитт и Лила Ачесон Фонд Уоллеса предоставляет PBT грант в размере 1 млн долларов.

2000-е

На пороге нового тысячелетия компания PBT продолжала черпать вдохновение из своего родного города, расширяя городскую концепцию классического балета. В 2000 году Орр вместе с Либманом начал серию комиссий для современных балетов, вдохновленных американской музыкой, включая таких артистов, как: Рэй Браун, Стэнли Террентайн, Лена Хорн, Билли Стрейхорн, Стинг, Брюс Спрингстин и Пол Саймон. В 2002 году Орр представил свой Питтсбург - вдохновленное производство Щелкунчик, привлекая художников с новыми творческими усилиями и публику с постановкой в ​​их городе. Помимо современных мастеров вроде Твайла Тарп и Пол Тейлор, труппа заказала произведения восходящего хореографа Дуайт Роден и балеты, объединяющие мейнстримную американскую музыку с классической хореографией. В то время как PBT продолжал прославлять устаревшую классику, такую ​​как Жизель, он также вышел на новую драматическую территорию с Жан-Кристоф Майо Нетрадиционный Ромео и Джульетта и вызывающий воспоминания Свет / Проект Холокост и человечество.

Орр заказал для компании 18 мировых премьер. Между тем, успешная кампания «Скажи это с помощью музыки» по восстановлению оркестра PBT даст толчок растущему периоду финансовой стабильности для продолжения артистического роста.

Основные моменты репертуара: Жан-Кристоф Майо С Ромео и Джульетта; Стивен Миллс ’ Свет / Проект Холокост и человечество; Пол Тейлор С Компания B; Твайла Тарп С В верхней комнате, Известный по сердцу (Junk Duet) и Октет; Дерек Дин С Алиса в стране чудес

Определяющие моменты 2000-х

  • 2000: Премьера «Индиго в движении», балетного вечера, посвященного джазовому наследию Питтсбурга.
  • 2002: PBT премьера фильма Терренса С. Орра Питтсбург -вдохновленный Щелкунчик.
  • 2004: Эндаумент достигает 9,4 миллиона долларов. Стивен Либман уходит с поста управляющего директора[7] после 14 лет работы.
  • 2006: Харрис Н. Феррис назначен исполнительным директором. PBT запускает Скажи это с помощью музыки кампания по восстановлению балетного оркестра.
  • 2007: PBT завершает финансовый год с операционным профицитом.
  • 2008: PBT представляет североамериканскую премьеру пьесы Дерека Дина. Алиса в стране чудес; Компания заканчивает второй финансовый год подряд в плюсе.

СЕГОДНЯ

Спустя почти 50 лет наследие основателей остается сильным. PBT превратилась в признанную критиками компанию с международным охватом. Сегодня компания входит в пятерку крупнейших организаций исполнительского искусства в Питтсбург и является домом для 30 танцоров из 12 штатов и шести стран, которые живут и выступают в Питтсбург. Располагая одним и тем же студийным пространством, PBT School воспитывает новое поколение профессиональных танцоров, которые приезжают в PBT со всей страны и со всего мира, чтобы тренироваться со всемирно известными инструкторами и артистами. Вместе с оркестром PBT под управлением маэстро Чарльза Баркера, PBT объединяет богатую семью танцоров и музыкантов. Ежегодно проводя более 50 выступлений дома и в поездках, PBT остается верным видению своих основателей: увековечивать радость и совершенство в балете.

Основные моменты репертуара: Джон Ноймайер С Трамвай под названием Desire; Марк Моррис ’ Пей за меня только глазами, Водоворот, и Наждачная бумага Балет; Иржи Килиана Маленькая Морти Sinfonietta; Джером Роббинс ’ Концерт; Джорден Моррис Питер Пэн и Мулен Руж® - Балет; Баядерка; Ле Корсар; Оригинальные работы танцоров труппы PBT

Определяющие моменты:

  • 2010: Школа PBT открывает первую студенческую резиденцию, Byham House, и устанавливает пружинные полы во всех пяти студиях.
  • 2012: PBT выступает в Израиль 45-й ежегодный Кармиэль Танцевальный фестиваль, первое зарубежное турне компании за 20 лет.
  • 2013: PBT становится первой профессиональной компанией в США, представившей сенсорную версию Щелкунчика.
  • 2016: PBT успешно завершает свой 10-й год подряд в плюсе.
  • 2016: PBT открывает новый танцевальный центр Byham Center for Dance, пристройку-студию площадью 14000 квадратных футов. Стрип район штаб-квартира.

Известные бывшие ведущие танцоры

Танцоры

Ведущие танцоры

По состоянию на декабрь 2019 г .:[8]

Солисты

По состоянию на декабрь 2019 г .:[9]

Кордебалет

По состоянию на декабрь 2019 г .:[10]

Питтсбургская театральная школа балета

PBT запустил свою первую комплексную образовательную программу в области искусств в 1989 году на начальный грант Комиссии по образованию Генри К. Фрика. В первый год программа охватила 6000 детей. С того времени программа PBT охватила более 65 000 детей из более чем 200 школьных округов в регионе с четырьмя штатами.

Школа PBT ежегодно принимает более 1000 студентов в своих детских, студенческих, допрофессиональных и общественных подразделениях. Подразделение предпрофессиональной подготовки, которое занимается воспитанием следующего поколения профессиональных танцоров, включает в себя программы средней школы как неполный, так и полный рабочий день для студентов, которые совмещают академические занятия с профессиональным балетным обучением. Учебная программа включает в себя технику, пуанты или мужскую технику, партнерство, джаз, характер и пилатес. Программа для выпускников обеспечивает повышение квалификации выпускников средних школ, которые готовятся к прослушиванию на профессиональные должности. В то время как аспиранты продолжают уроки техники, аналогичные учащимся программы старших классов, они больше концентрируются на изучении и репетициях репертуара. Выпускников школы PBT можно найти в реестрах профессиональных компаний по всей стране и в рядах собственной профессиональной компании PBT.

Каждую весну школа представляет два студенческих спектакля: Pre-Professional Showcases в уютной студии Джорджа Роуленда Уайта Университета Point Park и Spring Performance, в которой на сцене театра Byham в центре города принимают участие 200+ танцоров из студенческого и предпрофессионального дивизионов. Питтсбург. Студенты также имеют возможность пройти прослушивание и выступить в основных постановках PBT, особенно в «Щелкунчике».

Танцоры, которые учились в школе PBT и сейчас танцуют на разных балетах по всему миру:[11]

2009-2010

  • Аманда Уайтс, Театр танца Теннесси
  • Кристи Лэтэм, Ballet Met (стажер)
  • Оливия Келли, Питтсбургский театр балета
  • Кэти Миллер, Sacramento Ballet (ученица)
  • Молли Райт, Питтсбургский театр балета
  • Бекка Кросс, Рочестер Сити Балет
  • Ава Чаттерсон, Sacramento Ballet
  • Келли Форд, Sacramento Ballet (Ученица)
  • Джордан Ричардсон, Театр балета Невады
  • Шанна Гейер, Питтсбургский университет
  • Меган Райт, Sacramento Ballet
  • Эмбер Раньян, Театр танца Северной Каролины (стажер)
  • Кристина Граттон, Бостонский университет
  • Кейтлин Мэйс, Техасский университет
  • Тед Хендерсон, Питтсбургский театр балета
  • Эрик Джонсон, Rochester City Ballet
  • Йошиаки Накано, Питтсбургский театр балета
  • Анна Портер, Columbia City Ballet

2008-2009

  • Элизабет Эшбо, Луисвильский балет (ученица)
  • Аманда Кокрейн, Питтсбургский театр балета (ученица)
  • Эшли Хамман, Ballet Quad Cities
  • Кейтлин МакЭлрой, балет Атлантик-Сити (ученица)
  • Бенджамин Рабе, Rochester City Ballet
  • Аманда Радецки, Victoria Ballet
  • Келси Шнайдер, Rochester City Ballet (ученица)
  • Кейси Тейлор, Pacific Northwest Ballet (профессиональный дивизион)
  • Бенджамин Такер, Richmond Ballet (ученик)
  • Кирстен Випперфельд, Richmond Ballet (стажер)
  • Карисса Чандлер *, Питтсбургский театр балета (на пенсии / травма)

2007-2008

  • Стивен Бейн, балет Айдахо
  • Соня Дэвенпорт, балет Цинциннати (стажер)
  • Девон Дэрроу, Richmond Ballet (стажер)
  • Келли Джаррелл, Питтсбургский театр балета (ученица)
  • Коринн Миллер, Рочестер Сити Балет (Ученица)
  • Джозеф Парр, Питтсбургский театр балета
  • Патрик Йокум, Бостонский балет II
  • Джессика Уиллер, Louisville Ballet (стажер)

2006-2007

  • Гауэн Александр, Балет Алабамы
  • Алексис Антолич, Louisville Ballet
  • Калеб Бейкер, Ballet Quad Cities
  • Келси Бартман, Texture Ballet
  • Эллисон Дебона, Ballet West
  • Патрик ДезРозье, Ballet Quad Cities
  • Даниэль Дауни, Питтсбургский театр балета
  • Саша Эдельман, Ballet Arizona
  • Лори Лу Гарсайд, Richmond Ballet (Ученица)
  • Алана Гергерих, балет театра Омаха
  • Шеннон Хокансон, Louisville Ballet (стажер)
  • Храм Кемезис, Коннектикутский балет
  • Эмили Лонг, Ballet Quad Cities
  • Габриэль Терлоу, Питтсбургский театр балета
  • Бриттани Вэгги, Ballet Quad Cities
  • Келли Уолш, Alabama Ballet
  • Эшли Вегман, Питтсбургский театр балета
  • Александр Йорк, Omaha Theater Ballet

2005-2006

  • Эдвард Карр, Балет Остин
  • Николас Коппула, Питтсбургский театр балета
  • Роберто Курти, Питтсбургский театр балета (ученик)
  • Мишель Джой, Питтсбургский театр балета, Метрополитен-опера
  • Кимберли Тасота, Питтсбургский театр балета
  • Ева Трапп, Питтсбургский театр балета
  • Бриенн Вилтсе, Питтсбургский театр балета

Рекомендации

  1. ^ https://www.corporations.state.pa.us/corp/soskb/Corp.asp?268162[постоянная мертвая ссылка ]
  2. ^ Эберсон, Шарон (22 октября 2015 г.). «Лоти Фальк Гаффни / соучредитель, воспитатель Питтсбургского театра балета». Pittsburgh Post Gazette. Питтсбург. Получено 2019-07-17.
  3. ^ Канни, Марк (2015-10-15). «Основатель балета отличился стойкостью, добротой». Триб Тотал Медиа. Питтсбург, Пенсильвания. Получено 2019-07-17.
  4. ^ Враниш, Джейн (2003-10-19). "Dance Preview: Loti Falk Gaffney поместил PBT на танцевальную карту". Pittsburgh Post Gazette. Питтсбург. Получено 2019-07-29.
  5. ^ Петров, Николай (07.11.2003). «Факты о ПБТ». Pittsburgh Post Gazette. Питтсбург. Получено 2019-07-29.
  6. ^ «Инновационная постановка Питтсбургского театра балета« Индиго в движении »привлекла новую аудиторию благодаря сочетанию джазового наследия Питтсбурга и классического балета». В архиве из оригинала от 06.09.2017.
  7. ^ «Управляющий директор балета уходит в отставку». PITTSBURGH POST-GAZETTE. 2004-05-12.
  8. ^ "Принципы". Питтсбургский театр балета. В архиве с оригинала 11 мая 2018 г.. Получено 19 апреля 2015.
  9. ^ "Солисты". Питтсбургский театр балета. В архиве с оригинала 11 мая 2018 г.. Получено 19 апреля 2015.
  10. ^ "Кордебалет". Питтсбургский театр балета. В архиве с оригинала 11 мая 2018 г.. Получено 4 июля 2012.
  11. ^ «Предпрофессиональное подразделение». Питтсбургский театр балета. В архиве с оригинала 11 мая 2018 г.. Получено 27 апреля 2011.

внешняя ссылка