Раймонд Сондерс (художник) - Raymond Saunders (artist)

Раймонд Сондерс
Родившийся1934 (85–86 лет)
Питтсбург, Пенсильвания
НациональностьАмериканец
ОбразованиеКалифорнийский колледж искусств и ремесел
ИзвестенКартина
Награды

Раймонд Сондерс (родился в 1934 г.)[1] американский художник, известный своими мультимедийными картины которые часто имеют социально-политический подтекст,[2] и которые включают сборка, Рисование, коллаж и нашел текст.[3] Сондерс также известен своими инсталляциями, скульптурами и кураторскими работами.[2]

ранняя жизнь и образование

Сондерс получил степень бакалавра изящных искусств в Технологический институт Карнеги в 1960 году. Пенсильванская академия изящных искусств, то Пенсильванский университет, а Фонд Барнса[4] прежде чем получить степень магистра изящных искусств в Калифорнийский колледж искусств и ремесел в 1961 г.[5]

Карьера

Сондерс живет и работает в основном в Окленд, Калифорния. Сондерс - бывший профессор живописи на Калифорнийский колледж искусств, Окленд, Калифорния,[3] и Заслуженный профессор в отставке в Калифорнийский государственный университет, Ист-Бэй, в Хейворд, Калифорния.[6]

Сондерс работает в самых разных медиа, но в основном известен своими работами, которые включают живопись и поперечное сопоставление медиа, иногда граничащее со скульптурным (как в Образцы визуального мышления, 1987), но всегда сохраняя отношение к плоской стенке ключ к модернизм в живописи. Живопись Сондерса выразительна и часто включает в себя коллаж (в основном небольшие кусочки печатной бумаги, встречающиеся в повседневной жизни), слова, написанные мелом (иногда вычеркнутые), и другие элементы, которые добавляют ссылки и текстуру, не нарушая строгую абстрактную композиционную структуру. Это придает ощущение социального повествования даже его абстрактным работам, что отличает их от таких художников, как Роберт Раушенберг, Джим Дайн, или же Сай Твомбли, с которым он имеет очевидное сходство.

В 1967 году Сондерс объявил, что «черный - это цвет».[7] На протяжении всей своей карьеры Сондерс подвергал сомнению предпосылку о том, что чернокожие художники создают то, что следует однозначно идентифицировать как «черное искусство». В своей работе он стремился отделить свою практику от ограничений искусства, основанного на идентичности,[8] «Я художник. Я не считаю, что произведения искусства должны ограничиваться или категоризироваться по расовому происхождению».[9]

Помимо своей картины, Сондерс известен своей брошюрой конца 1960-х годов. Черный - это цвет, который выступает против метафорического использования понятия «черный» как в мейнстриме абстрактного и концептуального искусства, так и в культурном письме чернокожих националистов того времени.[10]

Выставки

Сондерс дебютировал соло в Нью-Йорке в 1962 году.[4] У него была одна картина «Ночная поэзия» на Третьем Фестивале искусств в Филадельфии.[11] В конце 1960-х его представляла Терри Динтенфасс Галерея[12] в то время, когда галереи Нью-Йорка выставляли почти исключительно белых мужчин. Он выставлялся на международных выставках, проводя время в Париже и выставляясь в Galerie Resche Латинского квартала.[13] Его международные выставки включали площадки во Франции, Германии, Швейцарии, Дании, Сингапуре, Корее, Японии, Китае.[3]

Его картина Джека Джонсона (1972, сейчас в Художественный музей Филадельфии ) использовалась как обложка Пауэлла Искусство и культура чернокожих в ХХ веке.[14]

Коллекции

Работы Раймонда Сондерса находятся в коллекциях, включая музей современного искусства, Национальная художественная галерея, Художественный музей Филадельфии и Центр искусств Уокера.[15]Другие коллекции, в которые он входит, - это Фонд графического искусства Ахенбаха в Почетный легион (Сан-Франциско, Калифорния ),[16] Банк Америки (Сан-Франциско, Калифорния), Художественный музей Карнеги (Питтсбург, Пенсильвания, то Художественный музей Крокера (Сакраменто, Калифорния), Хантер Колледж (Нью-Йорк, Нью-Йорк ), Университет Говарда (Вашингтон, округ Колумбия. ), Метрополитен-музей (Нью-Йорк, Нью-Йорк), Мемориальный музей М. Х. де Янга (Сан-Франциско, Калифорния), Музей современного искусства (Лос-Анджелес, Калифорния), музей современного искусства (Нью-Йорк, Нью-Йорк), Оклендский музей Калифорнии (Окленд, Калифорния), Пенсильванская академия изящных искусств (Филадельфия, Пенсильвания), Музей современного искусства Сан-Франциско (Сан - Франциско, Калифорния),[17] в Художественный музей Беркли (Беркли, Калифорния), Центр искусств Уокера, (Миннеаполис, Миннесота ),[18] и Музей американского искусства Уитни (Нью Йорк, Нью Йорк).[19]

Награды

В 1964 году Сондерс был награжден Римская премия Товарищество по живописи.[20] Он был удостоен стипендии Гуггенхайма в 1976 году.[21] и две премии Национального фонда искусств, первая в 1977 году,[22] второй в 1984 году.[23] В 1988 году он был лауреатом 9-й ежегодной премии в области изобразительного искусства.[24]

Кураторские проекты

Сондерс был куратором Paris Connections в 1992 году в галерее Bomani в Сан-Франциско.[3]

Рекомендации

  1. ^ "Биография Раймонда Сондерса". артнет. Получено 12 декабря 2015.
  2. ^ а б "Раймонд Сондерс". Художественный. Получено 17 февраля 2016.
  3. ^ а б c d "Раймонд Сондерс". Калифорнийский колледж искусств. Получено 12 декабря 2015.
  4. ^ а б Чейз, Хэнк (январь 2000 г.). «Раймонд Сондерс замыкает круг». Американские видения. 14 (6): 26.
  5. ^ "Раймонд Сондерс". askART. Получено 19 декабря 2015.
  6. ^ "Профили факультета". www.csueastbay.edu. Получено 2019-03-29.
  7. ^ Саггезе, Джордана Мур. «Удовольствия и опасности абстракции: выбирайте краски! Выбирайте абстракцию !, Музей африканской диаспоры, Сан-Франциско». Международное обозрение афроамериканского искусства. Получено 17 февраля 2016.
  8. ^ "Калифорнийский университет в Санта-Крус: Выставки: Реймонд Сондерс". UCSC. Получено 17 февраля 2016.
  9. ^ Сондерс, Раймонд. "Раймонд Сондерс: видимое и невидимое (интервью)". Культурный Еженедельник. Адам Лейпциг. Получено 17 февраля 2016.
  10. ^ Сондерс, Раймонд. Черный - это цвет Сан-Франциско, без даты (около 1968 г.).
  11. ^ Третий Филадельфийский фестиваль искусств: Художественный музей Филадельфии, Академия изящных искусств Пенсильвании, 9–24 июня 1962 года.
  12. ^ Глюк, Грейс (27 февраля 1969 г.). «Искусство негров - это то, что сейчас в моде». Компания New York Times. Нью-Йорк Таймс.
  13. ^ Коэн, Роджер (7 февраля 1994 г.). «Будучи принятыми, черные художники возвращаются в равнодушную Францию». Компания New York Times. Нью-Йорк Таймс. Получено 16 февраля 2016.
  14. ^ Пауэлл, Ричард Дж. (1997). Искусство и культура чернокожих в ХХ веке. Нью-Йорк, Нью-Йорк: Темза и Гудзон. ISBN  978-0-500-18195-9.
  15. ^ "Раймонд Сондерс". Артциклопедия. Получено 16 февраля 2016.
  16. ^ "де Янг / Почетный легион: исследуйте искусство: Раймонд Сондерс". Музеи изящных искусств Сан-Франциско. Получено 18 февраля 2016.
  17. ^ «Раймонд Сондерс, Работы в коллекции, 1977». SFMoMA. Получено 17 февраля 2016.
  18. ^ "Коллекции Центра искусств Уокера: Раймонд Сондерс". Центр искусств Уокера. Получено 18 февраля 2016.
  19. ^ «Все художники в коллекции: Сондерс, Раймонд Дженнингс». Музей американского искусства Уитни. Архивировано из оригинал 17 марта 2016 г.. Получено 16 февраля 2016.
  20. ^ «Американская академия наградит 16 грантов». Компания New York Times. Нью-Йорк Таймс. 31 марта 1964 г.. Получено 16 февраля 2016.
  21. ^ "Стипендиаты Мемориального фонда Джона Саймона Гуггенхайма: Раймонд Сондерс". Мемориальный фонд Джона Саймона Гуггенхайма. Получено 18 февраля 2016.
  22. ^ "Национальный фонд искусств: годовой отчет за 1977 год" (PDF). USA.gov. Получено 18 февраля 2016.
  23. ^ "Национальный фонд искусств: Годовой отчет за 1984 год" (PDF). USA.gov. Получено 19 февраля 2016.
  24. ^ «Объявлено 9 артистов AVA». Художественные статьи. Ноябрь / декабрь 1989 г .: 71. 1 ноября 1989 г.

внешняя ссылка