Сара Хаффнер - Sarah Haffner

Сара Хаффнер
Селбст, 2002.JPG
Автопортрет, нарисованный в 2002 году. Синий цвет занимал видное место в жизни Хаффнер и в ее творчестве.[1]
Родился
Маргарет К. Крендель

27 февраля 1940 г.
Умер11 марта 2018 г.
НациональностьНемецкий -Британский
оккупацияХудожник
Автор
Феминистский активист
Супруг (а)Андреас Брандт (художник)
(даты свадьбы 1960-1962 гг.)
ДетиДэвид Брандт (фотограф)
Родители)Себастьян Хаффнер
(родился Раймунд Крендель: 1907-1999)
Эрика Шмидт-Ландри
(урожденная Эрика Хирш: 1899-1969)

Сара Хаффнер (урожденная Маргарет Крендель:[2] 27 февраля 1940 г. - 11 марта 2018 г.) Немецкий -Британский художник и автор.[1][3]

биография

Происхождение и ранние годы

Маргарет Крендель родилась в Кембридж, Англия. Ее отец, родившийся в Берлине, Раймунд Крендель получил квалификацию юриста, но оставил юридическую профессию после 1933, и во время рождения дочери пытался - в конечном итоге со значительным успехом - заново изобрести себя как журналиста и писателя. Он бежал из Германии со своей беременной невестой, которую власти идентифицировали как еврейку, в 1938 году. Супруги получили разрешение остаться в Великобритании только на двенадцать месяцев, но, тем не менее, поженились в конце лета 1938 года.[4] базируясь в Кембридже, где Курт Хирш, брат его жены, недавно получил докторскую степень по математике в университет. Вспышка война в сентябре 1939 г., похоже, устранила угрозу того, что британцы отправят маленькую семью обратно в нацистская Германия, но вместо этого Раймунд Pretzel был идентифицирован как враг пришелец и в феврале 1940 г. заключен в лагерь для заключенных в г. Девон. Когда он был в этом лагере, он (и другие заключенные) узнали о рождении своей дочери через танной Объявление: "Маленькая черноголовая девочка от Мистера Кренделя".[5] Вскоре после этого его перевели в Остров Уайт.[6]

У ее матери уже был сын, Питер, старший из двух братьев Сары Хаффнер, рожденный в результате ее предыдущего брака с Харальдом Шмидт-Ландри.[7] Эрика Шмидт-Ландри (1899-1969) до 1938 года работала журналисткой в ​​женском журнале.[8]

Новые имена

В начале его пребывания в качестве политического беженца в Англии, до того, как власти арестовали его, Раймунд Крендель закончил свою книгу, Германия. Джекил и Хайд.[9] Это была его первая «серьезная» книга по истории и политике: до сих пор его публикации касались моды, музыки и развлечений. Он использовал псевдоним чтобы попытаться защитить оставшихся в Германии родственников от нежелательных вопросов со стороны Гестапо. Он выбрал имя «Себастьян Хаффнер», объяснив это празднованием двух великих позитивных вкладов Германии в мир. «Себастьян» было вторым именем Иоганн Себастьян Бах и "Хаффнер" вспомнил Моцарт с 35-я симфония. Он очень скоро принял псевдоним в качестве своего обычного имени: поэтому фамилия его дочери изменилась с «Крендель» на «Хаффнер».[8]

«Я полтора человека. Я наполовину немец, наполовину англичанин и наполовину еврей». В этой последовательности.
«Ich bin anderthalb Personen. Ich bin halb deutsch, halb englisch und halb jüdisch». In Dieser Reihenfolge
Сара Хаффнер в разговоре с Виола Роггенкамп, 1993[1]

Однако она приняла имя «Сара», только когда была подростком. «Сара» - так звали Нацисты презрительно навязывал каждой еврейской женщине, независимо от ее настоящего имени. Принятие «Сара» в качестве своего «христианского» имени после того, как нацистский кошмар закончился, казалось бы, навсегда, для Сары Хаффнер было важной частью открытия и утверждения своей собственной личности.[1]

Англия

В мае 1940 года ее мать также была интернирована британцами, оба родителя теперь идентифицированы как вражеские пришельцы. Ее родители были депортированы в Остров Мэн где они содержались в разных лагерях, не имея возможности общаться друг с другом. Однако их дочери разрешили остаться с матерью. Незадолго до освобождения матери, в октябре 1940 года, девочка выиграла конкурс младенцев, официально признанный самым красивым ребенком в лагере для интернированных. Британские власти начинали видеть иронию в аресте большого количества немецких политических беженцев, единственным очевидным преступлением которых было побег из нацистской Германии, чтобы избежать смерти. Раймунд Крендель был одним из первых, кто был освобожден. Его недавно изданная книга Германия. Джекил и Хайд вызвал отклик у ряда членов британского истеблишмента, которые не могли понять, почему автора заперли. Кто-то еще был впечатлен книгой. Дэвид Астор из Наблюдатель (газета). Себастьян Хаффнер принял предложение регулярно писать для газеты, сначала на внештатной основе. Семья переехала в Лондон в 1942 году их финансовое положение уже не было таким опасным, как когда они приехали в Англию в 1938 году.[5]

Большую часть своего детства она росла вместе с семьей в Лондон. Сара Хаффнер была очень близка со своим отцом.[10] Когда ей было девять лет, он взял ее на ее первый концерт. В Квартет Амадеус Играли: четыре товарища-беженца из нацистской расовой ненависти и один из величайших струнных квартетов двадцатого века. Они играли Шуберта Струнный квартет № 13. Зрители аплодировали игрокам и аплодировали стоя. Сара Хаффнер почувствовала огромную честь присутствовать на этом мероприятии вместе со своим отцом.[1]

Ее старший (сводный) брат, Питер, был идентифицирован как артистический талант с относительно раннего возраста, и именно он обратил внимание родителей на растущий артистический талант Сары. В 1953 году он порекомендовал использовать ее картины маслом в качестве серьезных рождественских подарков.[11]

Берлин

Она переехала в Западный Берлин со своими родителями в 1954 году. И Сара, и ее отец всю оставшуюся жизнь вели англо-немецкую жизнь, уравновешивая две культуры в своей домашней и профессиональной жизни. Намерение Сары сделать свой путь в жизни художника натолкнулось на сопротивление родителей. Ее отец настаивал на том, что она никогда не сможет содержать себя как артистка.[12] Ей следует завершить школьную карьеру в Германии, а затем она могла бы пройти обучение для работы в качестве художника-графика - отрасли, в которой она могла бы найти надежную работу в торговле или рекламе. А может стать специалистом-реставратором «старых мастеров». Споры длились месяцами. Когда ей было шестнадцать, она перешла на профессиональное обучение и стала серьезной артисткой на всю жизнь.[11]

Хаффнер учился в академии ремесел Meisterschule für das Kunsthandwerk.[13] в Западном Берлине на год.[11]

В семнадцать лет по рекомендации учителей ремесленной академии она перешла в Берлинский университет искусств ("Hochschule der Künste" / HdK). Освоив основы, она была принята в специализированный класс живописи. Эрнст Шумахер.[11]

Семейные ценности

Когда ей было девятнадцать, она забеременела. («По глупости, я забеременела, когда мне было 19 (смеется) / Dummerweise bin ich mit 19 schwanger geworden (lacht)". Была замужем за художником. Андреас Брандт между 1960 и 1962 годами. Дэвид Брандт вырастет и станет успешным фотографом, живущим в Дрездене, но его рождение в 1960 году заставило его мать прервать учебу в HdK, который она окончила только в 1973 году.[14] Тем временем она могла поддерживать себя как художник-фрилансер.[11]

Преподавание в Уотфорде и Берлине

В период с 1969 по 1986 год Сара Хаффнер работала не только художницей и писателем, но и преподавала в различных академиях. В 1969 году она вернулась в Англию, намереваясь, как она позже объяснила, увеличить свои доходы и уйти от все более лихорадочной атмосферы. среди студентов и преподавателей как События мая 1968 года в Париже нашел отклик у студенческих радикалов в немецких городах. Ее брат, Питер, преподавал в Уотфордской школе искусств с 1960 года. В Англии можно было стать учителем рисования без жестко регламентированного набора квалификаций и сертификатов, которые потребовались бы в Германии. Она получила трехлетний контракт в том же учреждении, что и ее сводный брат, который обеспечивал средства к существованию в Лондон площадь на ближайшие пятнадцать месяцев. Однако она оказалась неподходящей для «культуры светских обедов», которая, казалось, была частью художественной среды того времени и места. Она также отметила, что, хотя в Германии с XIX века существует традиция, согласно которой «каждый архитектор, дантист или психолог» вкладывал деньги в одно или два оригинальных произведения искусства - или, по крайней мере, гравюру - для зала ожидания, эквивалентного обычая не существовало. в Англии. В Англии не было бы легкого пути к богатству в качестве свободного художника. Через пятнадцать месяцев она вернулась в Берлин с сыном.[11]

Опыт преподавания в Англии помог ей найти работу в "1. Staatlichen Fachschule für Erzieher" (педагогическая академия), где в течение десяти лет, до 1981 года, она преподавала "Детские игры и работу" ("Kinderspiel und Arbeit").[11] С 1980 по 1986 преподавала в Берлинский университет искусств ("Hochschule der Künste" / HdK).

Художник-фрилансер в Берлине

Несмотря на предыдущие опасения отца, Сара Хаффнер построила успешную карьеру в качестве художника-фрилансера в Берлине. Она стала специализироваться на больших картинах маслом, но были и более мелкие, более спонтанные работы. Поскольку искусство стало ее основным источником дохода, она достигла точки продажи от восьми до десяти абстрактных пейзажных картин в год. Первоначально она получила цену около 1500 Метки за картину, но с годами она стала более известной, и цена за картину выросла в среднем до 4000 марок. Продажа одной или двух ее больших картин за год означала, что она могла, как она с сожалением сказала интервьюеру, «жить хорошо». Она избегала работы с галереями, которые могли получать комиссионные от 40% до 50%, но сумела выставить свои работы на четырех или пяти выставках каждый год. Позитивные отзывы и признание последовали постепенно.[11]

В коммерческом плане все же были и плохие годы. В отличие от многих художников левого толка, с которыми, как инстинктивно антиавторитарная женщина, она смешивалась, Сара Хаффнер приветствовала осень из стена и воссоединение.[12] Тем не менее, объединение, оформленное в октябре 1990 года, привело к появлению на берлинском арт-рынке еще двух тысяч профессиональных художников. На этом этапе не было соответствующего увеличения потенциальных покупателей современного искусства. Рынок был еще более подавлен неуверенностью в будущем, поскольку жители Запада столкнулись с дополнительное налогообложение для финансирования экономического возрождения "neuen Bundesländer" (бывшая Восточная Германия). В 1992 году чистый доход от ее искусства упал до 7000 марок. Однако для Хаффнер в 1993 году наступил впечатляющий отскок. После Берлинской выставки, на которой были представлены ее работы, Berliner Zeitung опубликовал особенно положительный отзыв. Швейцарский коллекционер прочитал обзор во время полета и купил девять картин. Последовала череда дальнейших продаж. В 1993 году Сара Хаффнер получила от своего искусства 170 000 доходов, «с которыми я могла прожить несколько лет».[11]

Феминистский активизм

В 1975 году Сара Хаффнер работала над телевизионным документальным фильмом о насилии в отношении женщин, подчеркивая существование в Англии приюты для женщин, спасающихся от домашнего насилия. К созданию документального фильма ее побудили ее собственные тщетные попытки с участием полиции и других государственных чиновников помочь соседу в Берлине, ставшему жертвой домашнего насилия. После документального фильма она выпустила книгу «Gewalt in der Ehe und was Frauen dagegen tun» на ту же тему. Документальный фильм привел к финансированию убежище для женщин в Берлине. Это был первый подобный приют в Западном Берлине или Западной Германии.[12] Сама Хаффнер шесть месяцев работала в приюте без оплаты.

Смерть

Вплоть до второго десятилетия двадцать первого века Сара Хаффнер жила и работала в Шарлоттенбург квартал Берлина, недалеко (на его западной стороне) от печально известного стена. За несколько месяцев до смерти она узнала, что неизлечимо больна, и продолжала, как и прежде, настаивать на том, что у нее нет никакого желания «оставаться в живых любой ценой». Она переехала из Берлина и последние месяцы жизни прожила рядом со своим сыном Дэвидом Брандтом, профессиональным фотографом из г. Дрезден. Ей было 78 лет, когда она умерла там.[12]

Работа

Художник

Художественный спектр Сары Хаффнер включает портреты, натюрморты, пейзажи и городские пейзажи.[5] После 1985 года ее образный стиль эволюционировал от аддитивного объектно-ориентированного подхода к все более абстрактному подходу к представлению. Ее тектонически структурированные и четко сформированные формы, а также уменьшенные изображения оставляют формы, показанные как цветные поверхности. Явным контрастом с жесткостью форм является интенсивность используемых цветов. Ее цветовая гамма скорее выразительна и пространственна, чем натуралистична. Ее особенно привлекают оттенки синего и зеленого. Часто выбор цвета усиливает уединение и меланхолию, исходящие от безмятежных сцен и пейзажей.

Хаффнер использовала свой образный стиль живописи, чтобы вызвать настроение и атмосферу. Образы, которые на первый взгляд кажутся очень личными, часто оказываются отражением гораздо более общего опыта, который Сара Хаффнер использует для раскрытия социальных реалий, но без явного волнения.

После 2004 года она начала работать с техникой микширования «темпера и пастель», которую она разработала для себя.

Размышления художницы

Благодаря своим статьям и интервью Сара Хаффнер заработала репутацию убежденной феминистки. Некоторые из тем, к которым она вернется, сформулированы в длинном интервью, которое она дала ученому. Проф. Доктор Сесилия Рентмайстер в 1977 году. Интервью также дает представление о собственной жизни и карьере Хаффнера.[15]

"Когда мне было семнадцать, я поступил в Академия искусств (HdK) где я чувствовал себя ужасно неудобно, и хотя тогда я не мог выразить это словами, я подсознательно осознавал, что в первую очередь воспринимался не как художник, а как женщина, и что именно как женщина я вызвал интерес. Это создавало давление, которое означало, что когда я ходил на занятия в брюках, я знал, что буду рисовать. Но если бы я вошел в платье, я знал, что буду торчать на факультете, ожидая, пока люди заговорят со мной ... Я точно знал, что внутри меня было два разных образа мыслей - форма внутреннего раскола, если хотите - я был чрезвычайно амбициозным, но для меня также было совершенно ясно, что вы можете достичь только, если будете постоянно над этим работать. Но это был не только я: все девушки в академии знали, что их почему-то не ценили по полной. Я определенно страдал от этого: я ценил себя в полной мере, требовал от себя многого и почему-то был разочарован тем, что моя собственная самооценка так далеко расходилась с реакциями других ».[15]

Сара Хаффнер знала о противоречиях между материнством и карьерными амбициями. Ее собственное положение еще больше осложнило замужество.[15]

«Мой муж рисовал только полосы ... Тем не менее, как художник он всегда был для нас важнее ... Я всегда считал отношения подрывом независимости, и в этих обстоятельствах мог рисовать только очень плохо ... Я был в «брак художников», это было ужасно. Потому что в конце концов отношения между нами стали как-то соревновательными ... и когда родился мой сын, моему мужу только что предоставили свою студию в академии, и я сказала: теперь моя очередь снова рисовать, а он должен заботиться о ребенке ».Но для него было совершенно ясно, что теперь я буду просто домохозяйкой ... Объединение материнства и рисования, это была вечная ... икота. "[15]

Сара Хаффнер расспрашивала гендерные стереотипы, применялись ли они женщинами или мужчинами. Она была возмущена, когда отборщики женщин-художников для участия в выставке «Künstlerinnen International 1877 - 1977», проходившей в Берлине в 1977 году, решили не допускать художников. Майна-Мириам Мунски и Наташа Унгехойер участвовать. Хаффнер сняла свою работу с выставки в знак протеста и опубликовала заявление:[15]

«Сотни лет картины, созданные женщинами, хранились в секрете, замалчивались или приписывались мужчинам ... Теперь, впервые в Западном Берлине состоится крупная выставка женского искусства. Женские картины, вы Можно подумать, картины написаны женщинами. Майна-Мириам Мунски и Наташа Унгехойер не были приглашены к участию в выставке. Их картины считаются сексистскими или неженскими. Определение того, что женственно, а что не женственно, осуществляется самопровозглашенной элитной группой женщин, которые ни разу не потрудились даже представиться участникам выставки или открыто изложить свои критерии отбора, не говоря уже о том, чтобы ознакомиться с феминистскими приоритетами какие участники представляют ... Женское движение должно быть открыто для всех женщин, иначе оно развалится. Но дать возможность сломаться - это далеко не так важно. Я не буду принимать участие в этой выставке: это мой протест ».[15]

Сара Хаффнер отметила свое восемнадцатилетие в феврале 1968 года. Она пережила «События 1968 года» и проявления Феминизм второй волны и как юная и очень целеустремленная студентка-искусствовед и как слегка ошеломленная молодая мать. В одном из серии радиоинтервью, проведенных (и впоследствии опубликованных в 2002 году) Уте Кэтцель, Сара Хаффнер вспомнила, что пережила во время тех событий.[16] С начала 1968 года Хаффнер стал участвовать в заседаниях Западный Берлин "Совет действий по освобождению женщин".[16]

«Я помню двенадцать или пятнадцать женщин, которые рассказывали о себе все ... Я всегда думал, что со мной что-то не так, но теперь я увидел, что все мы прошли через одинаковые переживания ... Я никогда не чувствовал себя более живым. .. Я полностью идентифицировался с Советом действий ... этот процесс самосознания, который мы прошли, который стал осознанием женщинами их собственного угнетения. Я даже думаю, что женщины были революционной частью этого несколько более широкого революционного движения, именно потому, что они подвергли сомнению свои собственные ситуации ».[16]

использованная литература

  1. ^ а б c d е Виола Роггенкамп (29 января 1993 г.). "Realistin ganz in blau". Halb deutsch, halb englisch und halb jüdisch: "Ich bin anderthalb Personen", sagt die Malerin Сара Хаффнер. Die Zeit, Гамбург (онлайн). Получено 13 сентября 2018.
  2. ^ «Запись в указателе». БесплатноBMD. ONS. Получено 13 сентября 2018.
  3. ^ "Nachruf auf die Künstlerin Сара Хаффнер * 1940 † 2018". bbk berlin e.V.. Получено 13 сентября 2018.
  4. ^ «Запись в указателе». БесплатноBMD. ONS. Получено 13 сентября 2018.
  5. ^ а б c Хольгер Хеттингер (27 декабря 2008 г.). ""Er hat jede Woche einen 'Knallfrosch' abgeliefert"". Сара Хаффнер über die Arbeit ihres Vaters Sebastian Haffner für den "Stern". Deutschlandradio, Кёльн. Получено 13 сентября 2018.
  6. ^ Себастьян Хаффнер (9 октября 2014 г.). Considérations sur Hitler. редакции Perrin. п. 6. ISBN  978-2-262-04957-7.
  7. ^ Иоахим Дитце (составитель). "Себастьян Хаффнер" (PDF). Stammbäume der Historie. Получено 13 сентября 2018.
  8. ^ а б Бернд Соболла (издатель). "Раймунд Крендель - Дер Манн, дер Себастьян Хаффнер вурде". Бернд Соболла - Gespräche über Film und Gesellschaft. Получено 13 сентября 2018.
  9. ^ «Германия. Джекил и Хайд», Лондон, 1940 г. ISBN  3-930278-04-9 (Немецкое издание: "Германия. Джекил и Хайд". Deutschland von Innen betrachtet, Берлин 1996)
  10. ^ Ганс Кристоф Бух; Тимо Грэмпес (12 марта 2018 г.). "Зум Тод фон Малерин Сара Хаффнер". "Die Geschlechterspannung hat sie früh beschäftigt". Deutschlandradio, Кёльн. Получено 16 сентября 2018.
  11. ^ а б c d е ж г час я Юлия Иллмер (автор раздела); Вольфганг Шнайдер (редактор-составитель) (31 марта 2014 г.). Gott ist für die Finanzen zuständig: Porträt von Sarah Haffner. Кюнстлер. Ein Report: Porträts und Gespräche zur Kulturpolitik. стенограмма Verlag, Bielefeld. С. 205–212. ISBN  978-3-8394-2287-8.
  12. ^ а б c d Ганс Кристоф Бух (14 марта 2018 г.). "Sebastian Haffner wollte nicht, солод dass seine Tochter". Axel Springer SE (WELT и N24Doku). Получено 17 сентября 2018.
  13. ^ "Meisterschule für das Kunsthandwerk 1899-1971". Universität der Künste Berlin. Получено 16 сентября 2018.
  14. ^ "Malerin und Schriftstellerin Sarah Haffner gestorben". Die Tochter des berühmten Historikers Sebastian Haffner starb am Sonntag im Alter von 78 Jahren в Einem Dresdner Pflegeheim. Das hat die Familie der Künstlerin bestätigt. Rundfunk Berlin Brandenburg (Kulturradio rbb). 12 марта 2018 г.. Получено 17 сентября 2018.
  15. ^ а б c d е ж Силли Рентмейстер (8 марта 1977 г.). "Der Kaiserin neue Kleider?" (PDF). Die Malerin als gespaltenes Wesen im Zeitalter des Männlichkeitswahns, der Frauenbewegung und der Reproduzierbarkeit von Kunstwerken. .... Druck gegen Zensur. Frauenbuchvertrieb GmbH, Берлин. Получено 17 сентября 2018.
  16. ^ а б c Уте Кэтцель (2002). Die 68erinnen. Porträt einer rebellischen Frauengeneration. Берлин: Rowohlt & Portal für Politikwissenschaft. С. 140–159. ISBN  3-87134-447-8.