Стивен Стораче - Stephen Storace

Стивен Стораче

Стивен Джон Сеймур Сторас (4 апреля 1762 - 19 марта 1796)[1] был английским композитором. Его сестра была знаменитой оперный певец Нэнси Стораче. Он родился в Лондоне в приходе Сент-Мэрилебон в семье англичанки и итальянца по отцу. Относительно мало известно из прямых записей его жизни, а большинство подробностей известно из вторых рук через мемуары его современников. Майкл Келли, актер Джон Баннистер, и гобоист Уильям Томас Парк.

Ранние годы и образование в Италии

Его отец Стефано Стораче (род. Торре Аннунциата, ок. 1725; d. Лондон, ок. 1781), итальянец контрабасист и композитор, так хорошо обучил его игре на скрипке, что в десять лет он успешно играл самую сложную музыку своего времени. Юность композитора прошла целиком в компании музыкантов, так как его отец (также композитор и аранжировщик) был музыкальным руководителем Сады Мэрилебон. Не доверяя качеству музыкального образования, доступного в Англии, Стефано Стораче отправил сына в Италию учиться в Консерватория Сант-Онофрио, Неаполь. Стивен забросил музыкальные занятия в Италии и отправился в живописные экспедиции с Томас Джонс. Однако его интерес к искусству, возможно, не угас полностью - в отличие от произведений любого из его английских современников, печатные вокальные партитуры всех его опер содержат тщательно продуманные гравюры того, что предположительно является сценическим оформлением, и предполагается, что эти рисунки были собственной работой Стивена. По крайней мере, ни один другой художник, похоже, не признал их достоинства. Ближе к концу учебы Стивен и Нэнси впервые познакомились с Майкл Келли, которых они случайно встретили в Ливорно. Келли была с англоговорящими друзьями и рискнула высказать свое мнение (на английском) о том, был ли молодой человек со Стивеном мальчиком или девочкой. «Это животное», - возразила обиженная Нэнси по-английски, как первое замечание в том, что было бы дружбой на всю жизнь с обоими Storaces.[2]

Ранняя профессиональная деятельность в Вене, 1785–1787 гг.

Стивен Стораче вернулся в Англию где-то между 1780 и 1782 годами, скорее всего, чтобы уладить дела своего отца после его смерти в Неаполе, которая, вероятно, произошла примерно в 1780–1781 годах. Нэнси в сопровождении своей матери, Элизабет, отправилась в Вену в январе 1783 года. Нэнси вступила в брак по договоренности (скорее всего, устроенный ее матерью) с английским скрипачом и композитором. Джон Фишер в марте 1784 года. Брак продлился всего несколько месяцев. Неясно, как Стивен получил свой первый заказ на сочинение итальянской оперы для венской сцены, но, скорее всего, заказ был получен Нэнси осенью 1784 года, когда Стивен прибыл в Вену где-то в конце декабря того же года.

Стивен поставил свою первую оперу, Gli sposi malcontenti, в Вена 1 июня 1785 года. Премьера, однако, была омрачена отсутствием голоса его сестры. Она пела прима буффа роль и рухнул на сцене в середине арии, в результате чего представление было прекращено. Нэнси была беременна и через несколько недель родила девочку. Ребенка подарила подкидышу Элизабет Стораче, которая утверждала, что он принадлежал отчужденному мужу Нэнси, Джону Фишеру, который был изгнан Императором несколькими месяцами ранее за избиение Нэнси. Элизабет Стораче утверждала, что им все равно, выживет ребенок или умрет; ребенок умер в доме для подкидышей через месяц после рождения. Возвращение Нэнси на сцену через четыре месяца ознаменовалось выступлением Per la ricuperata salute di Ofelia, сочиненный специально по этому случаю трио композиторов - Моцарт, Сальери и неизвестное «Корнетти» (которое могло быть псевдонимом Стефана, Сальери или даже, возможно, императора Иосифа II). Этот редкий пример сотрудничества Моцарта-Сальери был обнаружен только в 2016 году.

В Вене Storaces знали Моцарт очень хорошо. Нэнси спела Сусанну на премьере оперы Моцарта. Le nozze di Figaro, а Келли спела Дона Курцио. Стивен регулярно играл в бильярд с Вольфгангом. Один интересный анекдот заключается в том, что однажды в 1785 году Гайдн, Диттерсдорф, Моцарт и Wanhal играл струнный квартет Стораче: первую скрипку Диттерсдорф, вторую скрипку Гайдна, альт Моцарта и виолончель Ванхала. В «Английский кружок» в Вене также входил композитор Томас Эттвуд.

Стивен поставил вторую оперу в Вене, Гли двусмысленность, основана на Шекспир с Комедия ошибок.[3]

Английские оперы, 1787–1796 гг.

Нет четкого объяснения, почему Storaces покинули Вена на пике своего успеха. Причины предполагаются скорее личными, чем профессиональными. Конечно, Император отзывался о ней с большим восхищением, даже используя ее способности как произвольную денежную единицу: «Я бы не дал вам за это Storace!». Вполне возможно, что Нэнси испытывала давление со стороны Элизабет, которая была совсем не счастлива в Вене и хотела вернуться в Англию с обоими своими детьми на буксире. Нэнси покинула Вену в феврале 1787 года вместе со своей «свитой» из Майкл Келли, ее брат и Томас Эттвуд. Воодушевленные успехом на венской сцене, группа тренеров, уехавшая в Лондон, не могла даже представить, что они окажутся отвергнутыми и нежеланными в Лондоне, где их имена были совершенно забыты после столь долгого отсутствия. Стивена помнили - если вообще - как вундеркинда-скрипача в Vauxhall Gardens, и ему было очень трудно обеспечить оплачиваемую работу без херувимского обаяния юности, стоящего за ним, и тем более как неизвестного композитора.

И Нэнси, и Стивен думали, что могут найти работу в Королевский театр, который был - в то время - домом Королевской итальянской оперы, труппы, обладавшей королевской монополией на представление итальянской оперы и, фактически, любых музыкальных произведений, сочиненных без диалогов. Келли удалось получить там несколько ролей (на основе его более широкого профессионального опыта, знания ролей, которые King's Theater уже были в репертуаре, и его легендарного обаяния), но оба Storaces оказались исключенными из группы итальянских музыкантов уже хорошо - установлен там. Стивен тоже работал в Королевском театре музыкальным руководителем некоторых опер, в том числе своей собственной. La Cameriera Astuta, до переезда в 1789 г. Королевский театр, Друри-Лейн, который в это время находился под управлением Ричард Бринсли Шеридан. Личный интерес Шеридана к театру к этому моменту его карьеры в значительной степени иссяк, и его больше интересовала политика - его театральные интересы были в первую очередь финансовыми, и он установил успешный формат щедрых музыкальных представлений, более замечательных по своей визуальной составляющей. чем музыкальный контент. Чтобы избежать королевской монополии на оперу в Королевском театре, Шеридан представил смесь Зингшпиль произведения, специально написанные на английском языке в стиле баллад-оперы, с "английскими" версиями популярных опер, играемых в континентальной Европе, в которых он увидел некоторую коммерческую возможность. Первой работой Стивена Стораче в Drury Lane было создание «английской» версии Диттерсдорф Немецкий Зингшпиль Doktor und Apotheker, который на английском языке появился как Врач и аптекарь в 1787 г. в версии Стораче. Работа над «английскими» версиями была не просто вопросом перевода - все сложные музыкальные номера (особенно трио, квартеты и т. Д.) Нужно было «вырезать», чтобы их могли исполнить английские исполнители, которые в основном были комиками пантомимы без какого-либо великого музыкального произведения. талант. Это также означало перестановку некоторых чисел, создание свежего английского текста, вырезание целых чисел и замену их диалогами, а иногда и добавление новых комических песен и «скороговорок», которые очень нравились публике.

Стивен быстро завоевал признание Шеридана как молодой человек, который мог быстро и компетентно добиваться хороших результатов. У него также был навык импресарио, чтобы судить о том, что принесет хорошие кассовые сборы и хорошие поступления, и он начал добавлять известные номера венской сцены к «приправленным» работам, которые в этом нуждались. Видя, что репертуар Королевский театр все еще в значительной степени состоял из опера сериа Работы о древних богах или монархах античности, Стораче нашел нишу на рынке для нового «романтического» стиля историй о привидениях, готического ужаса и романтики, и его первая специально написанная работа для Друри Лейн использовала все эти элементы. Башня с привидениями (1789) был сенсацией кассовых сборов, проданных 50 ночей подряд. [3] Немалую часть успеха сыграла Майкл Келли в главной мужской роли. До этого времени высокие ноты в мужских партиях в театре исполнялись фальцетом исполнителями, которые были больше актерами, чем певцами. Ария Келли о призраке Башни с привидениями - «Дух моего святого сира!» включены топ B♭ которую он принял во весь голос в итальянском стиле и оказался настолько успешным, что на большинстве выступлений он был полностью зашифрован. Эта ария пережила остальную часть произведений Стораче на десятилетия, и столетие спустя все еще переиздавалась в антологиях дневных песенников для тенора-любителя.

Тем не мение, Башня с привидениями по-прежнему включал «заимствования» у других композиторов, чьи билеты могли быть проданы, и Шеридан оставался непреклонным - несмотря на успех пьесы - что он не хочет, чтобы Стораче регулярно сочинял свежие произведения. Storace запустили в производство "английской" версии Гретри с Ричард, Coeur du Lion, с той досадной трудностью, что Джон Баннистер - знаменитый трагик - на главную роль был глухонемым. Никакое переписывание не могло решить проблему, заключающуюся в том, что Ричард должен был спеть свою знаменитую балладу так, чтобы Блонден услышал ее за стенами замка. Как это часто бывает в жизни Стораче, его спасли друзья. Теперь Майкл Келли стал любимой звездой публики после Баннистера, а в 1790 году ему дали «Вечер благотворительности» - по традиции он мог выбрать любое произведение, которое, по его мнению, принесло лучшие кассовые сборы. В то время «программа» на Друри-Лейн всегда представляла собой двойной афишу - основное произведение и одноактное «послесловие», которое обычно было комедией. Келли нарушил традицию и рискнул своим доходом, объявив - к неодобрению Шеридана - что вместо популярного фаворита он представит новую афишу Стораче под названием Ни песни, ни ужина. Нет песни превзошел даже Башня с привидениями, и оказался самым продаваемым шоу на Друри-Лейн в течение следующего десятилетия. Нэнси появилась в качестве приглашенного художника в Башня с привидениями - успех Нет песни вынудил Шеридан взять ее «на учет», и, наконец, она получила постоянное место в Великобритании.

Похоже, что Storace работала над «английской» версией Висенте Мартин и Солер комедия (известная как Мартини) Una cosa rara - опера, которую уже цитировал Моцарт в финальной сцене Дон Жуан. Однако предположительно примерно в дату Нет песни триумфа, Стораче внезапно отказался от всей музыки Мартини во II и III актах, а либреттист Джеймс Кобб создать совершенно новое либретто, создав еще один «романтический» хит, расположенный в разгар османско-австрийской войны несколькими годами ранее, Осада Белграда (1791). С этого момента Стораче полностью отказался от стиля балладо-оперы и написал всю пьесу в стиле моцартовского «Зингшпиля». Осада примечателен расширенными номерами ансамбля, такими как Трио Акта I для Сераскиера, Лиллы и Гиты, «Ваши страсти, обманывающие таким образом», разделенные на разделы allegro-andante-allegro. Живой к тому, что публика больше всего приветствовала, Стораче включил арию бравурной колоратуры для миссис Крауч в роли заключенной в тюрьму австрийской заложницы, принцессы Кэтрин, «Моя жалоба ни на кого не жалко»; воинственная ария III акта о Келли как «благородном турке»; и необыкновенная ария в стиле "Королева ночи" в драматическом и колоратурном акте III для Нэнси, "Домашний мир", с цепочкой двухоктавных быстрых восходящих звукорядов к вершине c '' над фанфарами из валторны, которые обрушили весь дом . Печатная вокальная партитура не только включает в себя одну из знаменитых гравюр «декораций», но и бросает вызов Королевскому театру - избегая всяких эвфемизмов, произведение четко описано как «Опера в трех действиях».

В 1792 году Стораче поставил самые смелые из своих оперных проектов. Дидона, королева Карфагена, с либретто к Принц Хоар после Метастазио с Didone abbandonata.[4] Это была единственная полностью спетая опера «Стораче», написанная на английском языке - все остальные его произведения содержали разговорный диалог между музыкальными числами. Его сестра считала это лучшей работой Стивена. Однако по какой-то причине произведение оказалось непопулярным среди публики, и через некоторое время оно было снято. Считалось, что музыку не стоит печатать в коммерческих целях, в результате чего ни одна нота из этой оперы не сохранилась, и никакие сольные номера из нее не были напечатаны отдельно.

Пираты, также произведенный в 1792 году, частично адаптирован из Gli Equivociи примечателен тем, что представляет собой один из самых ранних примеров введения грандиозного финала в английскую оперу. За этими работами последовали менее успешные постановки; но Чероки (1794) и Тройка и двойка (1795 г.) были приняты очень благосклонно. Чероки не сделал, в отличие от Осада Белграда, попытка добавить какую-то "экзотическую" музыку для чероки - их "War March" разочаровывающе четырехугольный и тональный, но "War Whoop" - захватывающий номер. Работа также познакомила публику с звездой тройного мальчика, «Мастером Уолшем», чьи колоратурные таланты, должно быть, были замечательными, поскольку его числа не менее сложны, чем у Крауча или Нэнси Стораче. С тех пор он должен был регулярно фигурировать в работах Стораче.

Storace сотрудничал с Sheridan в доставке Уильям Годвин Спорный роман Калеб Уильямс На сцену. В свете французская революция, произведение о верном слуге, чью жизнь разрушает порочный хозяин, приобрело широкую известность и было выпущено под названием Железный сундук, впервые исполненный 12 марта 1796 года.

Последняя работа Стораче была Махмуд, принц Персии, но премьеры он так и не увидел.

Смерть

Он простудился на репетициях Железный сундуки умер 15 или 16 марта 1796 года. Он похоронен в приходской церкви Мэрилебон с памятником знаменитого скульптора. Томас Бэнкс.[5]

Нэнси Стораче организовала завершение незавершенной работы (Келли утверждает, что приложил руку к этому, но более вероятно, что он заплатил за это другим, поскольку он открыто признал, что не может читать басовый ключ. работа была закончена и организована руководителем оркестра, Джоном Шоу, который был соавтором Келли во всех его более поздних проектах). Работа была дана как благотворительный спектакль для вдовы Стораче. Махмуд выживает, но ясно, что законченная версия была очень импровизированной.

Также известно, что Стораче принимал участие в подготовке музыкальных спектаклей для отдельных мероприятий. Интересно размышлять о том, какие выступления нравятся Английский флот в 1391 году могли быть похожи, но подробностей не сохранилось. Он также писал пьесы «на заказ» для любимых исполнителей театра Друри-Лейн, таких как музыкальный комик. Ричард «Дики» Суэтт, для которого он написал музыкальный фарс Моя бабушка. К сожалению, мы можем только представить себе визуальный эффект таких чисел, как «Прогулка Дикки», которые, должно быть, сопровождали какое-то сценическое шутовство весьма забавного характера.

Наследие

Хотя английские оперы Стораче были популярны в свое время, их неспособность выдержать исполнение частично объясняется финансовой осторожностью его работодателя, Шеридана. Легендарный проницательный человек с деньгами, Шеридан отказался разрешить распространение любых копий произведений Storace, опасаясь исполнения пиратских версий, за которые не будет выплачиваться гонорар. Фактически история показывает, что лучшие попытки Шеридана потерпели неудачу, и пиратские версии произведений Стораче играли в Нью-Йорке к концу века. Однако предполагается, что тщательно охраняемые партитуры и партии погибли в результате пожара театра на Друри-Лейн. Сохранились две его венские оперы, но только одна из его английских опер сохранилась полностью по партитуре и частям - Ни песни, ни ужина (опубликовано в Musica Britannica изданий, под редакцией Роджера Фиске). Остальные произведения сохранились только в партитуре для фортепиано и голосового вокала, выпущенной издательством Storace Longman & Broderip. (Некоторые из этих партитур были перепечатаны издательством Kalmus Edition в 1970-х годах в США, но все они были удалены, и подробности от Kalmus недоступны). Сохранившиеся вокальные партитуры явно были подготовлены опытным мастером и в значительной степени «привязаны» к оркестровым партиям в более мелких нотах - кажется возможным, что эти вокальные партитуры были подготовлены самим Стораче или одним из его ближайших помощников. На сегодняшний день нет коммерческих записей ни одной из опер Стораче. Неизвестно, что Стораче написал какую-либо исключительно инструментальную музыку, кроме увертюр к своим операм.

Музыка Стораче носит преимущественно английский характер; но его раннее общение с Моцартом дало ему огромное преимущество перед современниками в управлении оркестром, в то время как превосходным написанием голоса он, несомненно, был обязан вокализации своей сестры Анн (Нэнси) Стораче.[3]

Музыкальные композиции

Оперы

Балет

Примечания

  1. ^ Биографический словарь классических музыкантов двадцатого века Бейкера. Нью-Йорк: Schirmer Books, 1997.
  2. ^ Келли рассказывает историю с важным отличием. Он был худым, как грабли, с Сицилии в Ливорно, с копной светлых волос и не переставал петь тройные ноты. Нэнси и Стивен, которых он не знал, стояли вместе на Ливорно-Моле, и Нэнси. сказала по-английски своему брату: «Посмотрите на ту девушку, одетую в одежду мальчика». Затем Келли удивила ее, ответив также по-английски: «Вы ошибаетесь, мисс; Я очень правильный он животное, и вполне к вашим услугам! »Диалог в точности цитируется из: М. Келли, изд. Х. ван Таль 1972 г., Сольный концерт - Воспоминания Майкла Келли (Folio Society, London 1972), 64. См. Также эту ссылку: [1]
  3. ^ а б c Чисхолм 1911.
  4. ^ *Гирдхэм, Джейн (2001). «Стораче, Стивен (Джон Сеймур)». In Root, Дин Л. (ред.). Словарь музыки и музыкантов New Grove. Издательство Оксфордского университета.; Бремя, Майкл, Метастазио на британской сцене 1728–1840, каталог[постоянная мертвая ссылка ], Архив исследований Оксфордского университета, 2008 г. (по состоянию на 6 декабря 2009 г.)
  5. ^ Словарь британских скульпторов, 1660–1851, Руперт Ганнис

Рекомендации

внешняя ссылка