Тамаша - Tamasha

Для использования в других целях см. Тамаша (значения).

Тамаша (Маратхи: तमाशा) - традиционная форма Театр маратхи, часто с пением и танцами, широко исполняемые местными или передвижными театральными группами в штате Махараштра, Индия.[1] Это также было предметом нескольких Маратхи фильмы. Некоторые фильмы на хинди также включают песни на тему Тамаши, известные как Лаванис, в прошлом.

Традиционная тамаша находится под влиянием многих форм индийского искусства и основана на таких разнообразных традициях, как Кавели, газели, Катхак танец дашаватара, лалит и киртан. Есть два типа тамаш: дхолки бхаари и более старая форма, Сангит Баари в котором больше танцев и музыки, чем драмы. В Махараштре Колхати группы традиционно связаны с исполнением Тамаши.[1]

Этимология

Слово «Тамаша» происходит от Персидский, имея в виду шоу или какое-то театральное представление.[2] Слово распространилось на Армянский, Индусы, Урду и Маратхи, что означает «развлечение» или «игра». В переводе с армянского «делать тамашу» означает «следить за интересным процессом или развлечением». В просторечии это слово стало обозначать суматоху, любую деятельность или проявление суеты и возбуждения,[3] иногда в смысле «буря в стакане воды».

История

Происхождение и ранние годы

Регион Махараштра, имеет давнюю театральную традицию, одно из первых упоминаний было найдено в надписях в пещерах на Нашик Гаутами Балашри, мать I века Сатавахана линейка, Гаутамипутрас Сатакарни. В надписи упоминается, что он организовал Утсаву и Самаджу, являясь театральным развлечением для своих подданных.[4]

Тамаша приобрела отчетливую форму в конце Пешва время Империя маратхов, в 18 веке,[4] и включены элементы старых традиционных форм, таких как Дасаватар, Гондал, Киртан, и Вагья-мурали, часть Кхандоба Бхакти Гит, среди поклонников местного бога Хандоба.[5]

В Махараштре есть два типа тамаша, первый - это дхолаки фадча Тамаша и другая Сангит Баарича Тамаша. Дхолаки Фадча тамаша - это законченное искусство, которое включает в себя песню, танец и театр. Сейчас в Махараштра Есть только 18-20 постоянных вечеринок тамаша. Каждый тамаша-мандала исполняется примерно 210 дней по всей Махараштре, а также в некоторых приграничных деревнях Карнатаки и Гуджарата.

Традиционный формат Тамаша состоял из танцующих мальчиков, известных как Начя, который также играл женские роли, поэт-композитор, известный как Шахир, сыгравшие традиционную роль Сутрадхар или шут известный как Сонгадья, который проводил шоу. Однако со временем в Тамаше стали принимать участие женщины.[6] Театр маратхи был основан в 1843 году, и в последующие годы Tamasha, который в основном состоял из пения и танцев, расширил свой тематический репертуар и добавил небольшие драматические и юмористические сценки, известные как Ваг Натья, к нему. Они были либо в прозе, либо состояли из длинных повествовательных стихов, исполненных Шахиром вместе с его хором, а актеры импровизировали свои строки. Популярные композиторы Vag того времени были Патте Бапурао и Даттоба Сали, и один из их известных бродяг, Гадхаваче Лагна (Женитьба Осла) популяризировал художник Тамаша Даду Идурикар. Вскоре известные писатели-маратхи начали писать вагины для трупп Тамаша.[6] Локшахир Башир Момин Каватекар[7] много писала для известных трупп Тамаша, таких как Датта Махадик Пунекар, Рагхувир Хедкар, Калу Балу Кавалапуркар, Сурекха Пунекар. Момин Каватекар написал короткие драмы, основанные на преобладающих ситуациях, проблемах и на темы, которые включают распространение общественной осведомленности о различных вопросах, таких как СПИД, приданое, образование.

Поскольку текстильная промышленность начала развиваться в Мумбаи (затем Бомбей) в 19 веке сюда мигрировали рабочие из сельской местности. Вскоре это сделал и их театр, поначалу в город приглашались сельские труппы тамаши. Хотя позже процветали многочисленные местные компании тамаша, которым покровительствовали рабочие, живущие в Гиргаум.[8]

Традиционные практикующие тамаша происходили из таких каст, как Колхати, Махар, Манг и Бхату, из сельских районов Махараштры, считающихся низкими кастами в пределах Индийская кастовая система. Таким образом, в конце 19 века религиозные реформаторы использовали тамашу, чтобы подвергнуть критике кастовую систему региона.[9] В тот же период Сатьяшодхак Самадж основан Джиотирао Пхуле начал организовывать Сатьяшодхаки джальса, который использовал традицию тамаша в своем политическом и реформистском театре, который представлял собой сочетание авансцена Тамаша и уличный театр.[10]

Правительство Махараштры учредило ежегодную премию в память о Премия Витабай Нараянгавкар за заслуги перед жизнью для тех, кто внес большой вклад в сохранение и распространение искусства тамаша. Награда присуждается с 2006 года, и отмеченными наградами являются Кантабай Сатаркар, Васант Авсарикар, Сулочана Налаваде, Харибхау Бадхе, Мангала Бансоде, Садху Пацуте, Анкуш Кхаде, Прабха Шиванекар, Бхима Сангавикар, Гангарам Нэвэкарэкар, Гангарам Нэвэкарэкарэкар, Гангарам Нэвэкарэкарэкар. . Локшахир Башир Момин Каватекар был удостоен этой награды за 2018-19 годы за его пожизненный вклад в область Тамаши через его плодовитые лавани и Ваги.[11]. Народная артистка Гулаб бай Сангамнеркар была выбрана на премию 2019-2020 года[12].

Пост-независимость

Расцвет современного Театр маратхи В период после обретения независимости, которое было в значительной степени "литературной драмой" с прозападной идиомой, тамаша, как и другие распространенные местные театральные формы, такие как ятра в Бенгалия и бхаваи в Гуджарат, также считался «униженным», даже «коррумпированным», при этом оставаясь лишь «народной» формой.[13] Отвращение городской аудитории среднего класса от традиционных форм привело к нарушению театральных традиций, помимо создания пропасти между городским и сельским театром, поскольку тамаша продолжала процветать в городских карманах.[14]

В 2002 году в штате насчитывалось 450 трупп тамаша, в которых работало около 10 000 артистов.[15]

Влияние

Основные элементы тамаши, такие как громкий юмор, наводящие на размышления тексты и танцевальные номера, оказали влияние на развитие Болливуд idiom, который базируется в Мумбаи. Даже сегодня массовое кино или Фильмы Масала с их запоминающимися танцевальными номерами, теперь известными как номер предмета, а юмористические эпизоды остаются в основном развлекательными.[16]

За прошедшие годы некоторые современные театральные деятели включили в свои пьесы традиционные формы, такие как тамаша и дашаватар. В 1970-х годах, во время подъема современного театра маратхи, форма тамаша использовалась как повествовательный прием и стиль в нескольких известных пьесах, таких как Гаширам Котвал к Виджай Тендулкар, Виджая Мехта маратхи адаптации Бертольт Брехт с Хорошая женщина из Сецуана так как Деваджин Каруна Кели (1972) и Кавказский меловой круг так как Аджаб Ньяя Вартулача (1974), П. Л. Дешпанде с Подросток пайшача Тамаша (1978), адаптация Брехта Трехгрошовая опера.[17][18]

В популярной культуре

Хит маратхи 1972 года, Пинджра режиссер В. Шантарам, в главных ролях Шрирам Лагу и Сандхья в главных ролях был поставлен в музыкальном театре Тамаша.[19] Помимо этого, другие фильмы на маратхи, снятые о Тамаше, включают: Сангте Айка (1959) режиссер Ананд Мане, в главной роли Джейшри Гадкар, Савал Маджха Айка! (1964) Ананта Мане с Джейшри Гадкаром в главной роли, Эк Хота Видушак (1992) автор: Джаббар Патель, Натаранг (2010) автор Рави Джадхав и Тамаша - Хач Кхель Удья Пунха (2011) Милинд Педнекар.[20]

Многоязычный документальный фильм 2006 года, Безмолвный Ghungroos, прослеживает происхождение Тамаши в Пешва периода до его современной формы, где форма конкурирует с современными развлекательными средами.[21]

Многие книги были написаны на языке маратхи, в котором говорится о тамаше как об искусстве, его проблеме, художнике и их вкладе. Немного известных книг: «Тамаша-кала аани дживан» доктора Чанданшива, «Вагсамрадни Кантабай Сатаркар» доктора Кхедлекара, «Калавантанчья Атхавани».[22] Б.К. Момин Каватекар, «Габхулалелья Чандрабанат» (вымышленная история любви) Вишвас Патил , «Тмашатил Сонгадья» Б. С. Шинде, «Тамшатил Стри Калавант - Дживан аани Самасья» доктора Садхана Бураде и «Тамаша Локрангабхуми» Рустума АчалКхамб.

Тамаша на других языках

Слово тамаша был использован в названиях книг и пьес, в том числе, Джайпур Тамаша, и театральная труппа, Театр Тамаша.

  • в телугу и Каннада язык тамаша значит смешно.[23]
  • в Кисуахили на языке «тамаша» означает шоу или фестиваль.
  • В Малаялам язык тамаша значит шутка.
  • в Бенгальский язык, тамаша (или в некоторых диалектах тамша) означает шутку или шутку.
  • в Чувашский на языке «тамаша» означает беспокойство или любопытство, привносит эффект изумления в диалог, а также означает забаву над глупой ситуацией в театре или жизни.
  • в малайский на языке темасья означает событие или фестиваль.[24]

Смотрите также

Примечания

  1. ^ а б "Тамаша", в Джеймсе Р. Брэндоне и Мартине Бэнхэме (редакторы), Кембриджский путеводитель по азиатскому театру, стр. 108-9.
  2. ^ Варадпанде, стр. 167
  3. ^ В Индии нет старения: болезнь Альцгеймера, плохая семья и другие современные вещи Лоуренса Коэна («Загребская тамаша»; стр. 15-18).
  4. ^ а б Варадпанде, стр. 163
  5. ^ "Тамаша". Натя Даршам Сангит Натак Академи. 2010. Архивировано с оригинал 19 декабря 2013 г.. Получено 5 августа 2013.
  6. ^ а б Варадпанде, стр. 170
  7. ^ Юнус Тамболи,[1], "Сакал - ведущая ежедневная газета маратхи", 2 января 2019 г.
  8. ^ Гьян Пракаш (20 сентября 2010 г.). Басни Мумбаи. Издательство Принстонского университета. С. 208–. ISBN  978-1-4008-3594-2. Получено 5 августа 2013.
  9. ^ Дхарвадкер, стр. 387
  10. ^ Дешпанде, стр. 91
  11. ^ [2], "Lokmat-Leading Marathi Daily News Paper", 2 января 2019 г.
  12. ^ [3], "Ежедневная газета маратхи, ведущая сакал", 24 июня 2020 г.
  13. ^ Дхарвадкер, стр. 135
  14. ^ Дхарвадкер, стр. 137
  15. ^ "Единственный в городе театр тамаша в хаосе". Таймс оф Индия. 3 августа 2002 г.. Получено 5 августа 2013.
  16. ^ Дайя Кишан Туссу (2007). Новости как развлечение: подъем глобальной информационно-развлекательной системы. Публикации SAGE. С. 91–. ISBN  978-0-7619-6879-5. Получено 5 августа 2013.
  17. ^ Дхарвадкер, стр. 368
  18. ^ Дхарвадкер, стр. 314
  19. ^ "Немецкая связь". Индийский экспресс. 15 янв.2006 г.. Получено 3 августа 2013.
  20. ^ «Фильмы на маратхи по тамаше». Ежедневные новости и аналитика. 12 февраля 2012 г.. Получено 22 августа, 2012.
  21. ^ «От пера к картинке». Индуистский. 26 мая 2007 г.. Получено 4 августа 2013.
  22. ^ Пракаш Кхандге. "उपेक्षित कलाक्षेत्राच्या उपयुक्त नोंदी", Локсатта, Мумбаи, Опубликовано 10 декабря 2000 г.
  23. ^ Сьюзи Дж. Тару и Ке Лалита, Женщины, пишущие в Индии: 600 г. до н. Э. в настоящее время. Двадцатый век.
  24. ^ "Максуд перкатаан темасья mykamus.com".

Библиография

дальнейшее чтение

  • Кантабай Сатаркар, биография Сантоша Хедлекара известного старшего художника тамаши Кантабая Сатаркара.