Trois Poèmes Damour - Trois poèmes damour - Wikipedia

Эрик Сати

В Trois poèmes d'amour (Три стихотворения о любви) 1914 год песенный цикл для голоса и фортепиано Эрик Сати. Это единственный набор мелодии (Французские художественные песни) Сати сочинял на свои собственные тексты.[1] В исполнении это длится 2–3 минуты.

Описание

В Trois poèmes d'amour это современное переосмысление Сати средневекового французского трубадур песни. Он завершил сет в Париже между 20 ноября и 2 декабря 1914 года. Он состоит из трех крошечных 8-тактовых мелодий:

Средневековые трубадуры развлекают монарха
1. Ne suis que Grain de sable (Я всего лишь песчинка)
2. Suis chauve de naissance (Лысый с рождения)
3. Ta parure est secrète (Ваш наряд сдержан)

Музыка и тексты поэмы в любви были написаны в нарочито архаичном стиле с необычными современными нотками. В манере своих юмористических фортепианных сюит того времени Сати изначально украсил песни внемузыкальными комментариями, включая предисловие, намекающее на выражения куртуазной любви «в древности»:

Эти стихи не обсуждают любовь к Славе, любовь к Лукре, любовь к торговле или
География. Нет. Эти стихи - стихи о любви ... Любви; они простые и набожные
страницы, на которых отражена вся нежность добродетельного человека, очень правильного в своем образе.
Их можно слушать без страха.[2]

Стихи Сати - ироничные, бесстрастные мольбы к, казалось бы, отстраненной фигуре обожания. Эта муза внезапно появляется в современном мире в заключительном Ta parure est secrète, в котором Сати пишет: «Моя любимая веселая / Курит сигарету».[3] Сати построил свои рифмы таким образом, чтобы в конце каждого куплета он мог до абсурда подделать вокализированное немое «е» в спетом французском языке. По мнению музыковеда Патрик Гауэрс, певцы, которые пытались смягчить эту шутку, привели его в ярость.[4]

Музыкально все песни имеют простую троичную форму и идентичны по ритму, шести восьмым и четвертной нотам, хотя и с небольшими гармоническими различиями. Эта тесно переплетенная трехчастная структура восходит к таким ранним работам Сати, как Гимнопедии (1888 г.), которые можно сравнить с просмотром скульптуры с трех разных сторон. Вокальные партии в духе равнина[5] и открытие Ne suis que Grain de Sable следует петь в манере григорианского песнопения XI века Victimae paschali laudes, на который Сати ссылается в партитуре.[6][7][8][9]

Оригинальные тетради для поэмы в любви, раскопанный Роберт Орледж, show Сати также написала дополнительные предисловия к каждой песне и, в качестве финальной шутки, намеренно неправильно пронумеровала песни как 1-3-2.[10]

Мотивация Сати к созданию этого странно ретроспективного произведения - одна из самых интригующих загадок его канона. Он не писал песен об искусстве с конца 1880-х годов и в значительной степени отказался от своих раннесредневековых влияний после Messe des pauvres 1895 г.[11] Его потребность выражаться словами, а также музыкой была очевидна в начале его карьеры и нашла множество выходов в 1910-х годах.[12] но это была его единственная попытка лирической поэзии. А тема любви была странной для Сати, чей известный романтический опыт ограничивался юношеской интрижкой с художником. Сюзанна Валадон в начале 1890-х гг. В конце концов, он отклонил эту эмоцию как «очень комичную».[13] Есть предположение, что у Сати, возможно, был короткий роман с поэтессой-феминисткой Генриеттой Соре в 1914 году, которая, в свою очередь, вдохновила цикл песен, но это остается неподтвержденным.[14]

Исполнение и публикация

Обложка оригинального издания Trois poèmes d'amour (1916)

Производительность Trois poèmes d'amour была отложена из-за начала Первой мировой войны. Цикл композитор посвятил Анри Фаберту (1879-1941), тенору Парижская опера, который с Сати за фортепьяно дал премьеру в Ecole Lucien de Flagny в Париже 2 апреля 1916 года. Поскольку оригинальная партитура была предназначена для меццо-сопрано, Сати транспонировала вокальные партии для Фаберта.[15] Затем он написал аккуратную рукопись для меццо-вокалиста. Джейн Батори, которая долгие годы хранила его в репертуаре сольных концертов.[16][17] Современные выступления обычно исполняются либо меццо, либо баритоном.

Когда Rouart, Lerolle & Cie опубликовали партитуру позже в 1916 году, Сати решила убрать все внемузыкальное словоблудие - предисловия, нечетную нумерацию, даже остроумные направления игры - и позволить песням стоять на своем. На стадии доказательства он добавил немного хроматики. благородные ноты на фортепианную партию Ta parure est secrète которые кажутся противоречащими искусственной средневековой простоте произведения, но усиливают его тонкий юмористический анахроничный тон.[18]

Сегодня Trois poèmes d'amour среди наиболее малоизвестных композиций Сати, хотя у нее были свои чемпионы. Патрик Гауэрс считал его более «индивидуальным», чем следующие два цикла арт-песен Сати, Труа мелодии (1916) и Quatre petites mélodies (1920).[19] В 1993 году давний энтузиаст Сати Фридрих Черха аранжировал набор для контральто и камерного оркестра.[20]

Записи

Габриэль Бакье с Альдо Чикколини, фортепиано (EMI, 1970), Элейн Бонацци и Фрэнк Глейзер (Candide, 1970), Марьянне Квексилбер и Рейнберт де Леу (Harlekijn, 1976, переиздано Philips Classics 2006), Бруно Лапланте и Марк Дюран (Каллиопа, 1985), Райнер Пахнер и Рамон Уолтер (Aurophon, 1988), Стивен Варко и Грэм Джонсон (Гиперион, 1993), Анн-Софи Шмидт с Жан-Пьер Арменго (Мандала, 1999 г.), Анне-Мэй Крюгер и Майк Свобода (Wergo, 2008 г.), Констанце Брюнинг и Йоханнес Чернота (Яро, 2010 г.).

Примечания и ссылки

  1. ^ Кэролайн Поттер, «Сати как поэт, драматург и композитор». Глава 4 книги «Эрик Сати: музыка, искусство и литература», Кэролайн Поттер (редактор), Ashgate Publishing, Ltd., 2013 г.
  2. ^ Поттер, «Сати как поэт, драматург и композитор». Глава 4 «Эрик Сати: музыка, искусство и литература».
  3. ^ Поттер, «Сати как поэт, драматург и композитор». Глава 4 «Эрик Сати: музыка, искусство и литература».
  4. ^ Патрик Гауэрс и Найджел Уилкинс, «Эрик Сати», «Новая роща: французские мастера двадцатого века», Macmillan Publishers Limited, Лондон, 1986, с. 142. Перепечатано из "Словаря музыки и музыкантов Нью-Гроув", издание 1980 года.
  5. ^ Роберт Орледж, "Сати-композитор", Cambridge University Press, 1990, стр. 77-79.
  6. ^ Леон Гишар, «Эрик Сати и музыка Грегориена», Музыкальное ревю, 15 ноября 1936 г., стр. 334-35.
  7. ^ Ролло Х. Майерс, «Эрик Сати», Dover Publications, Inc., Нью-Йорк, 1968, стр. 94. Первоначально опубликовано в 1948 году компанией Denis Dobson Ltd., Лондон.
  8. ^ Орнелла Вольта, «Записная книжка млекопитающего: сочинения Эрика Сати», Atlas Publishing, Лондон, 1996 г. (переиздано в 2014 г.), стр. 71, 184, примечание 24.
  9. ^ Это оспаривается в Орледже, "Сати-композитор", стр. 38.
  10. ^ Орледж, "Сати-композитор", стр. 175 и стр. 354, примечание 34.
  11. ^ Авторитет Сати Кэролайн Поттер писала, что возобновление интереса Сати к средневековью в Trois poèmes d'amour пришел "как бы неожиданно", но на самом деле он написал Chanson médiévale в 1906 г. и составил Литаническая фугана простую песню в стиле дориана, для сюиты По привычке де шеваль (1911). См. Поттер, «Сати как поэт, драматург и композитор». Глава 4 «Эрик Сати: музыка, искусство и литература».
  12. ^ Такие, как его ироническая журналистика, особенно Mémoires d'un amnésique (1912-1914), его пьеса Le piège de Méduse (1913) и внемузыкальные тексты к его юмористической фортепианной музыке (1912-1915) на примере Спорт и дивертисменты (1914).
  13. ^ Орнелла Вольта (редактор), «Сати в его письмах», Marion Boyars Publishers, Лондон, 1989, с. 47.
  14. ^ Поттер, «Сати как поэт, драматург и композитор». Глава 4 «Эрик Сати: музыка, искусство и литература».
  15. ^ Орледж, "Сати-композитор", стр. 308-309.
  16. ^ Орледж, "Сати-композитор", стр. 308-309.
  17. ^ Батори исполнил Trois poèmes d'amour с композитором-пианистом Дариус Мийо в 1937 г. См. Стивен Мур Уайтинг, «Богемская Сати», Clarendon Press, 1999, стр. 246, примечание 2.
  18. ^ Орледж, "Сати-композитор", стр. 308-309.
  19. ^ Гауэрс, Уилкинс, «Эрик Сати», «Новая роща: французские мастера двадцатого века», стр. 142.
  20. ^ Фридрих Черха, Trois poèmes d'amour - аранжировка для голоса и ансамбля, премьера в 1993 г., опубликовано в 1997 г. Получено с Resources.Ircam на http://brahms.ircam.fr/works/work/31253/

внешняя ссылка