Абаниндранат Тагор - Abanindranath Tagore

Абаниндранат Тагор
অবনীন্দ্রনাথ ঠাকুর
Абаниндранат Тагор photo.jpg
Абаниндранат Тагор
Родившийся(1871-08-07)7 августа 1871 г.
Жорансанка, Калькутта, Бенгалия, Британская Индия (сейчас в Западной Бенгалии, Индия)
Умер5 декабря 1951 г.(1951-12-05) (в возрасте 80 лет)
Калькутта, Западная Бенгалия, Индия
НациональностьИндийский
ИзвестенЖивопись, письмо
Известная работа
Бхарат Мата; Кончина Шаха Джахана
ДвижениеБенгальская школа искусств, Контекстуальный модернизм

Абаниндранат Тагор CIE (অবনীন্দ্রনাথ ঠাকুর) (7 августа 1871 - 5 декабря 1951) был главным художником и создателем «Индийского общества восточного искусства». Он также был первым крупным представителем свадеши ценности в Индийское искусство, тем самым основав влиятельную Бенгальская школа искусств, что привело к развитию современная индийская живопись.[1][2] Он также был известным писателем, особенно для детей. Широко известные как «Абан Тхакур», его книги Раджкахини, Будо Англа, Налак, и Хирер Путул были вехами в Бенгальский язык детская литература и искусство.

Тагор стремился модернизировать Могол и Раджпут стили для противодействия влиянию Западный образцы искусства, преподаваемые в художественных школах в рамках Британский Радж. Наряду с другими художниками из бенгальской художественной школы, Тагор выступал за националистическое индийское искусство, заимствованное из истории искусства Индии, черпая вдохновение из Пещеры Аджанты. Работа Тагора была настолько успешной, что в конечном итоге была принята и продвинута как национальный индийский стиль в британских художественных учреждениях.

Личная жизнь и предыстория

Абаниндранат Тагор родился в Джорасанко, Калькутта, Британская Индия, Гунендранатху Тагору и Саудамини Тагору. Его дедом был Гириндранат Тагор, второй сын «принца» Дварканата Тагора. Он был членом выдающегося Семья Тагор, и племянник поэта Рабиндранат Тагор. Его дед и старший брат, Гаганендранатх Тагор, тоже были художниками.

Тагор изучил искусство, когда учился в Санскритский колледж, Калькутта в 1880-х годах.

В 1890 году, когда ему было около двадцати лет, Абаниндранатх посетил Калькуттская школа искусств где он учился пастели у О. Гиларди и масляной живописи у К. Палмера, европейских художников, преподававших в этом учреждении.[3]

В 1889 году он женился на Сухасини Деви, дочери Бхуджагендры Бхусана Чаттерджи, потомка Прасанна Кумар Тагор. В это время он оставил санскритский колледж после девяти лет обучения и изучал английский язык в качестве специального студента в Колледж Святого Ксавьера, которую он посещал около полутора лет.

У него была сестра, Сунаяни Деви.[4]

Живописная карьера

"Ганеш-джанани" Абаниндраната Тагора

Ранние годы

В начале 1890-х годов было опубликовано несколько иллюстраций в Садхана журнал, и в Читрангаде, и другие работы Рабиндраната Тагора. Он также иллюстрировал свои книги. Примерно в 1897 году он брал уроки у проректора Государственная школа искусств, обучение в традиционных европейских академический манеру, изучая весь спектр техник, но с особым интересом к акварели. В это время он начал попадать под влияние искусства Моголов, создав ряд работ, основанных на жизни Кришна в стиле Великих Моголов. После встречи Э. Б. Хавелл Тагор работал с ним над возрождением и переосмыслением преподавания искусства в Калькуттской школе искусств. Этот проект также поддержал его брат Гаганендранатх, который основал Индийское общество восточного искусства.

Тагор верил в традиционные индийские техники живописи. Его философия отвергла «материалистическое» искусство Запада и вернулась к традиционным формам индийского искусства. На него повлияла школа живописи Великих Моголов, а также эстетизм Уистлера. В своих более поздних работах Тагор начал интегрировать китайские и японские каллиграфические традиции в свой стиль.

Более поздняя карьера

Тагор считал, что западное искусство носит «материалистический» характер и что Индии необходимо вернуться к своим традициям, чтобы восстановить духовные ценности. Несмотря на свой индоцентрический национализм, эта точка зрения уже была обычным явлением в британском искусстве того времени, исходя из идей Прерафаэлиты. Работа Тагора также показывает влияние Уистлер Эстетизм. Отчасти по этой причине многие британские руководители отдела искусств сочувствовали таким идеям, особенно Индуистский философия становилась все более влиятельной на Западе после распространения Теософия движение. Тагор считал, что индийские традиции могут быть адаптированы для выражения этих новых ценностей и для продвижения прогрессивной индийской национальной культуры.

Однако его лучшим достижением стала серия «Арабские ночи», написанная в 1930 году. В этих картинах он использует рассказы «Арабские ночи» как средство взглянуть на колониальную Калькутту и изобразить ее зарождающийся космополитизм.[5]

С успехом идей Тагора он вошел в контакт с другими Азиатский деятели культуры, например, японский историк искусства Окакура Какудзо и японский художник Ёкояма Тайкан, чья работа была сопоставима с его собственной. В своих более поздних работах он начал включать элементы Китайский и Японский каллиграфический традиций в свое искусство, стремясь построить модель современного паназиатский художественная традиция, которая объединила бы общие аспекты восточной духовной и художественной культур.[6]

Рабиндранат Тагор, Uccelli migranti, Карабба, 1918 г.

Среди его близких учеников Нандалал Бозе Самарендранатх Гупта, Кшитиндранатх Маджумдар, Сурендранатх Гангули, Асит Кумар Халдар, Сарада Укил, Калипада Гошал , Маниши Дей, Мукул Дей, К. Венкатаппа и Ранада Укил.

Для Абаниндраната дом, в котором он вырос (переулок Двараканат Тагор, 5), и его дом-компаньон (переулок Двараканат Тагор, 6) соединили два культурных мира - «белый город» (где жили британские колонизаторы) и «черный город» (где проживали местные жители). жил). По словам историка архитектуры Свати Чаттопадхая, Абаниндранатх использовал бенгальское значение слова Джорасанко («двойной мост»), чтобы развить эту идею в форме мифической карты города. Карта действительно была не Калькутты, а воображаемого города Халисахар, и она была центральным путеводителем в детском рассказе «Путур Бой» («Книга Путу»). Однако топонимы Калькутты девятнадцатого века присутствуют на этой карте, что позволяет предположить, что этот воображаемый город следует рассматривать с колониальным городом в качестве ориентира. На карте использована структура настольной игры (голокдам) и показан город, разделенный по главной артерии; с одной стороны львиные ворота ведут к Лал-Диги, в центре которого находится «белый остров».[7]

Абаниндранат на протяжении всей своей жизни поддерживал давнюю дружбу с лондонским художником, автором и будущим президентом Лондонской Королевский колледж искусств, Уильям Ротенштейн. Прибыв осенью 1910 года, Ротенштейн почти год изучал культурные и религиозные достопримечательности Индии, в том числе древние буддийские пещеры Аджанты; джайнские резные фигурки Гвалиора; и индуистское вооружение Бенарес. Он оказался в Калькутта, где он рисовал и рисовал вместе с Абаниндранатом и его учениками, пытаясь впитать элементы Бенгальская школа стиль в его собственную практику.[8]

Какими бы ограниченными ни были эксперименты Ротенштейна со стилями ранней модернистской индийской живописи, дружба между ним и Абаниндранатом положила начало важному культурному событию. Это было Рабиндранат Тагор жил в лондонском доме Ротенштейнов, что привело к публикации англоязычной версии Гитанджали и последующее присуждение Рабиндранату в 1913 г. Нобелевская премия по литературе.

Публикация книги Рабиндраната Тагора Гитанджали на английском языке принесла семье Тагор международную известность, что помогло сделать художественные проекты Абаниндраната более известными на Западе.

Абаниндранатх стал канцлером Вишва Бхарати в 1942 году.[9]

Повторное открытие

Через несколько лет после смерти художника в 1951 году его старший сын, Алокендранатх, завещал почти всю семейную коллекцию картин Абаниндраната Тагора недавно основанному Обществу Рабиндра Бхарати Траст, который поселился на месте их знаменитого дома на № 5. , Переулок Двараканатх Тагор. В ситуации, когда лишь небольшое количество картин художника было собрано или отдано при его жизни, Общество Рабиндры Бхарати стало главным хранилищем произведений Абаниндраната всех периодов. Запертые в чемоданах в темных кабинетах общества, эти картины с тех пор остаются на постоянном хранении. В результате полный спектр и яркость работ Абаниндраната никогда не были эффективно спроецированы в общественное достояние. Они оставались близко известными лишь узкому кругу знатоков искусства и ученых Бенгалии, некоторым из которых нравилось К. Г. Субраманян и Р. Шива Кумар долго утверждали, что истинную меру таланта Абаниндраната можно найти в его работах 1920-х, 30-х и 40-х годов, но мало что могли сделать, чтобы предложить всеобъемлющий портрет мастера для мира современного искусства. Р. Шива Кумар с Картины Абаниндраната Тагора (2008) - новаторская книга, переопределяющая искусство Абаниндраната.

Список картин

Список картин Абаниндраната Тагора:[10]

  • Бхарат Мата (ок. 1905 г.)

  • Кончина Шаха Джахана (1900)

  • Моя мать (1912–13)

  • Иллюстрация сказочной страны (1913)

  • Конец путешествия (ок. 1913 г.)

Рекомендации

  1. ^ Джон Онианс (2004). «Бенгальская школа». Атлас мирового искусства. Издательство Лоуренс Кинг. п. 304. ISBN  1856693775.
  2. ^ Абаниндранат Тагор, Мукул Дей, Обзор жизни и творчества Учителя, перепечатано из "Число Абаниндры", Ежеквартальный вестник Вишва-Бхарати, Май - октябрь 1942 г.
  3. ^ Чайтанья, Кришна (1994). История индийской живописи: современный период. Abhinav Publications. п. 145. ISBN  978-81-7017-310-6.
  4. ^ «Архивная копия». Архивировано из оригинал 29 ноября 2011 г.. Получено 20 мая 2009.CS1 maint: заархивированная копия как заголовок (связь)
  5. ^ Шива Кумар, Р. (2008). Картины Абаниндраната Тагора. Книги Пратикшана. п. 384. ISBN  81-89323-09-1. Архивировано из оригинал 2 марта 2014 г.
  6. ^ Видео лекции Лондонского университета, в которой подробно рассказывается о важности Абаниндраната для глобального модернизма, Школа перспективных исследований Лондонского университета, Март 2012 г.
  7. ^ Свати Чаттопадхьяй, Представляя Калькутту: современность, национализм и колониальное сверхъестественное. Рутледж 2006.
  8. ^ Руперт Ричард Эроусмит, «Индийское возрождение и рост глобального модернизма: Уильям Ротенштейн в Индии, 1910–1911», Журнал Берлингтон, vol.152 no.1285 (апрель 2010), pp.228–235.
  9. ^ Самсад Бангали Чаритабхидхан (Биографический словарь), главный редактор: Субодх Чандра Сенгупта, редактор: Анджали Бозе, 4-е издание 1998 г., (на бенгали), Том I, страница 23, ISBN  81-85626-65-0, Sishu Sahitya Samsad Pvt. Ltd., 32A Acharya Prafulla Chandra Road, Калькутта.
  10. ^ Без атрибуции. "Биография Абаниндраната Тагора". iloveindia.net. Получено 11 декабря 2011.

внешняя ссылка