Бразильский рок - Brazilian rock

Бразильский рок
Стилистическое происхождениеКамень, рок-н-ролл, блюз, бразильская народная музыка
Культурное происхождениеБразилия в конце 1950-х годов; жанры фьюжн с конца 1960-х
Производные формыТропикалия
Поджанры
Бразильский трэш-метал
Жанры фьюжн
Самба рок, Forrocore, Mangue Beat, Rock Rural.
Региональные сцены
Бразилиа (1980-1996)

Бразильский рок относится к рок музыка произведено в Бразилия и обычно поется в португальский. В 1960-х годах он был известен как "iê-iê-iê",[1] из португальской транскрипции строки «Да, да, да» из Битлз песня "Она любит тебя ".[2]

Обзор

Рок вошел в Бразильский музыкальная сцена 1956 г., с показом фильма Джунгли на доске, с участием Билл Хейли "s"Рок круглосуточно ", который позже будет включен в португальский к Нора Ней.[3]

В Электрогитара уже использовался в Бразилии в 1948 г., в Сальвадор карнавальный блок Додо и Осмар. Они изобрели знаменитое «pau elétrico» (английский: "электрическая палка"), первая электрогитара без микрофонной обратной связи, с ее типичной острой цветовой характеристикой и устойчивым звуком, не более похожая на предыдущие джазовые модели электрогитары (затем они разработали другую с двумя руками), а в 1949 году они сыграли на этой гитаре карнавальные песни первый раз в открытой машине по имени тогда "Трио Элетрико "на улицах Сальвадора (сегодня в больших грузовиках с очень надежным звуком).

В настоящее время есть группы, которые поют на английском языке, такие как: Sepultura, Angra, Viper, Krisiun, Cambriana, Garage Fuzz, Far From Alaska, The Moondogs (кавер на Beatles), Kita, Move Over, Подражатель Джалва, Чарли Браун-младший и так далее.

1950-е годы

В 1957 г. Мигель Густаво написал первую оригинальную рок-н-ролльную песню Рок-н-ролл в Копакабане, записан Cauby Peixoto и # 52 в чартах года.

В Бразилии многие группы продолжали выполнять переводы английских текстов, хотя многие избегали этой проблемы, играя инструментальный рок. Вдохновленный такими инструментальными группами Дуэйн Эдди и Чемпионы, 1958 год ознаменовался выпуском первой бразильской инструментальной рок-песни, Вот синие джинсовые рокеры пользователя The Blue Jean Rockers. Позже в том же году Bolão & His Rockettes записали первый чисто инструментальный LP. Это помогло сделать рок самым популярным стилем бразильской молодежной музыки. Больше групп, таких как Avalons, Умные, Повстанцы, Джорданы, «Черные как смоль», «Попс», «Os Populares», «Колокола», «Львы и молодые люди».

1958 год стал годом прорыва для бразильского рок-н-ролла, когда его пионеры появились и стали настоящими звездами. Из тысяч исполнителей, Нора Ней, Ник Савойя, Селли Кампело, Тони Кампело (Брат Селли Кампело), Лана Биттенкур, Деметриус, Золушка, Региана, Ронни Корд а Гамильтон ди Джорджио добился успеха в одночасье. Ряд инструментальных групп, таких как упомянутые выше Avalons, The Rebels, Джорданы и Os Incríveis стали известными сердцеедами.

1960-е

Роберто Карлос.
Рита Ли из Os Mutantes.

Сразу после того, как рок-н-ролл покорил Америку, Билл Хейли и Элвис Пресли также стал символом освобождения для бразильской молодежи. Молодежь Бразилии чувствовала, что она находится под сексуальным и образовательным угнетением, поскольку бразильское общество основывалось на стандартах и ​​правилах Католическая церковь колонизация. Например, смотреть на незнакомого мальчика или девочку на публике означало попасть в публичный позор. С появлением рок-н-ролла мир Бразилии начал меняться. Подростков больше не «только видели, но и не слышали». Однако первая реакция молодежи была бурной. Многие кинотеатры были полностью разрушены во время показа фильмов о рок-н-ролле. Так продолжалось пару лет, пока, наконец, молодые люди не решили, что если американские дети могут это делать, то почему они не могут? Итак, некоторые радиодиск-жокеи и звукозаписывающие компании решили найти новые таланты, которые не только умеют петь, но и отлично справляются с этим. английский.

Эта новая социальная эра привела к полной трансформации обычаев и пережила многие другие попытки сохранить социальную структуру Бразилии, основанную на старых традициях и религиозных догмах.

Рауль Сейшас, еще в Сальвадор, Bahia - под влиянием Луис Гонзага -, сформировал первую рок-группу из этого города в 1965 году, The Panthers, которая вскоре сменила название на Raulzito e os Panteras.

В 1963 г. Роберто Карлос было два хита: "Splish Splash" (на португальском языке Эразмо Карлос для Бобби Дарин песня) и "Parei na Contramão" (Я остановился не на том пути), первое сотрудничество Роберто Карлоса и Эразмо Карлоса.[4] Роберто и Эразмо создали стиль, получивший название Йовем Гуарда. Начало Йовем Гуарда, с Роберто Карлос, Эразмо Карлос и Wanderléa, был своего рода бразильской версией североамериканских гаражных групп 1960-х годов, но с небольшим количеством Motown влияние души, от художников, подобных Отис Реддинг. Также, Ронни Фон начал свою карьеру с гаражным влиянием Йовем Гуарда и его работа развязала психоделический стиль, и он был тем, кто предложил название группы Os Mutantes. Джерри Адриани отождествляется с Йовем Гуарда тоже, но его влияние на бразильский рок больше благодаря его Итальянский рок / pop style: принес Рауль Сейшас из Сальвадора к успеху впоследствии в Рио де Жанейро, что позволило добиться его широкого национального успеха и влияния на будущие поколения. Другие артисты и группы, связанные с Йовем Гуарда включают Эдуардо Араужо (и его покойная жена, Сильвинья Араужо ), Мартина, Ренато и Сеус синие кепки, Os Incríveis, Золотые мальчики, Os Vips, Вануса и Лихорадки.

Хорхе Бен Джор (тогда известный только как Хорхе Бен ) имел несколько совпадений и проходил между Йовем Гуарда и новая форма игры на гитаре, с ритмической формой, которую он изобрел. Этот новый стиль получил название Самба-рок, стиль, которому будет следовать Банда Блэк Рио, Трио Мокото, Луис Вагнер, Бебето, Орландиво и Уилсон Симонал, среди прочего.

Группа Пузыри, образованная в 1965 г. Рио де Жанейро, и Сергей с его первым альбомом в 1966 году стали связующим звеном между гаражным роком Йовем Гуарда и психоделический рок. В Сан-Паулу были Os Baobás, которые записали кавер-версии перегибы, Люблю, Черепахи и Rolling Stones, в начале своей деятельности. С 1960-х годов также Os Primitivos, от Бразилиа, смешивая традиционные фолк-рок (в духе Byrds ) с бразильской северо-восточной народной музыкой (т.е. байан ). Другие группы, которые были близки к гаражному року и Йовем Гуарда уже указывающие на начало психоделии были: О'Сейс, Хосе Луис, Поп.

В легендарном шоу имени Opinião, в 1964 году первый бразильский настоящий мюзикл, Зе Кети представлял черных людей, Жуан-ду-Вале, люди из Северо-Восточного региона, и Нара Леао (затем заменяется на Мария Бетания ) представляла женщину из высшего общества Бразилии. Новаторское предложение этого шоу навсегда изменило бразильскую музыку с пост-Босса-нова период, потому что он познакомил с популярной музыкой другие бразильские жанры. Иногда с протестной характеристикой MPB база была сформирована: Chico Buarque, Эду Лобо, Джеральдо Вандре, Сержио Рикардо, Жуан Донато, Эумир Деодато, Роберто Менескаль, MPB4, Quarteto em Cy, Фрэнсис Хайм, и Джойс, вытекающие из Босса-нова Несмотря на то, что музыка не рок, их сотрудничество важно практически во всех популярных городских жанрах, включая рок. В 1969 г. Маркос Валле, который принадлежал ко второму поколению Босса Нова, изменил свой стиль на психоделический рок и музыка в стиле соул Бразильский концепт и его брат Пауло Серхио Валле пошли аналогичным образом. Сидни Миллер - очень важный музыкант в процессе трансформации MPB, потому что он включил в свою музыку рок и международную поп-музыку 60-х и 70-х годов. Начиная с этого постбосановского времени, Тука, певица и автор песен, в 1969 году отправилась в Европу и на шесть лет поселилась в Париже (она выступала в нескольких странах, включая Испанию, Италию и Голландию), когда в 1971 году. Франсуаза Харди выпустила альбом "La question", результат тесного сотрудничества между ними, и после этого ее выступление стало более рокерским.

В Тропикалия Это движение сделало психоделический рок и использование электрических инструментов более популярными в бразильской музыке. Немного тропики мы: Каэтано Велозо, Жилберто Хиль, Том Зе, Гал Коста, Рожерио Дюпра, Торквато Нето, Нара Леао и т.д ... Оригинальный "тропический" Os Mutantes оказал влияние и склонялся к психоделическому рок-н-роллу и является эталоном для нескольких известных групп и музыкантов во всем мире.

Клуб-да-Эскина, группа друзей из Минас-Жерайс, один из самых богатых в культурном отношении регионов Бразилии, присоединился к Тропикалия и Йовем Гуарда ответственны за распространение в больших масштабах за счет электрификации поп- и рок-музыки с универсальным, но бразильским предложением. Некоторые музыканты из этой группы: Милтон Насименто, Lô Borges, Тониньо Орта, Бето Гедес, Novelli, Нельсон Анджело, Тавиньо Моура и группа Som Imaginário.

1970-е годы

Рауль Сейшас.

1970-е годы начались с прогрессивный рок, то Тяжелый рок и глэм-рок, но это период построения взаимного вмешательства между бразильской поп-музыкой, MPB и рок.

Рита Ли (бывший Мутанты вокалистка) начала свою работу со своей группой Тутти Фрутти, с глэм-рок -подобная эстетика. Другие группы этого периода включают Casa das Máquinas с его музыкой между глэм-хард-роком и прогрессивом, Patrulha do Espaço (также сформированный бывшим участником Mutantes, Арнальдо Баптиста) между прогрессивом и хард-роком, Сделано в Бразилии с его хард-роком (но в некоторых песнях уже с минимальными чертами панк-рока) чистый хард-рок Bixo da Seda, Эди Стар, с его чистым глэм-роком и прото-металлической группой О песо.

Было много прогрессивный рок группы в Бразилии, такие как O Terço, Мутанты (без Рита Ли ), Болха (Хард-рок с прогрессивным миксом), Módulo 1000, Барса-ду-Сол который сделал замечательный альбом с Оливия Байингтон Корра-о-Риско, Som Nosso de Cada Dia, Bixo da Seda, Vímana (в котором Лулу Сантос и Лобао начал свою музыкальную карьеру), Moto Perpétuo и Bacamarte, некоторые из которых были очень хорошо известны в Европе и США прогрессивным фанатам. Прогрессивная рок-группа Som Imaginário имел экспериментальную характеристику: джаз, босса-нова, современная музыка, импрессионистская музыка с традиционным народом и барокко из Штат Минас-Жерайс в результате получился своего рода бразильский арт-рок версии и с известными музыкантами: Вагнер Тисо, Зе Родрикс, Тавито, Луис Алвес, Фредерико. Lula Côrtes и Зе Рамальо со своим альбомом Paêbirú который был первоначально выпущен в 1975 году (см. 1975 в музыке ), несмотря на то, что он очень хорошо представляет бразильское психоделическое движение 1960-х и 1970-х годов, его также можно рассматривать как экспериментальную смесь прогрессивный рок и конечно же, бразильская северо-восточная народная музыка. Еще одна группа с единственным альбомом, которая сегодня считается классикой бразильского рока, - это Карма с одноименной работой, выпущенной в 1972 году: мощная мелодическая Бразильская народная музыка с вокалом, который помнит The Byrds, и немного прогрессивный рок и джаз, последовательные оркестровые аранжировки и знаменитые произведения Хорхе Амидена Тритарра (гитара с тремя руками).

С тех пор жанр "Rock Rural "имел в Бразильская народная музыка и рок его влияние, и некоторые выразительные художники Зе Родрикс, Аве Сангрия, Са и Гуарабира, Руи Маурити Трио, Almôndegas и другие. Более радикальный бразильский фолк (который может запутаться в роке), оказавший сильное влияние на бразильский рок, находится в Дерсио Маркес, Эломар, Xangai, Сержио Рейс, Диана Пекено, а позже к 1980-м годам Альмир Сатер и Ренато Тейшейра. Еще более радикальным является Марлуи Миранда, эксперт по бразильской музыке коренных народов, и, несмотря на то, что ее музыка не является роком в классической форме, творческая народная музыка, которую она делает, является большим вкладом в альтернативную эстетику в более позднее время.

"Кариока" (из города Рио-де-Жанейро) Азимут, была образована в 1969 году и является Джаз рок сторона этого поколения, но также отвечает за развитие бразильской поп-музыки. Есть отличные музыканты, которые могут добавить сюда - Джаз рок влияние: Airto Moreira, Рауль де Соуза, Флора Пурим, Hermeto Paschoal, Нана Васконселос, Артур Верокаи, Андре Жераиссати, Эгберто Гисмонти, Grupo D'Alma, Эумир Деодато, и Сержио Мендес (с Фанк влияние тоже).

Это более высокое сочетание рока и бразильской поп-музыки привело к появлению нескольких известных музыкантов и групп: Secos & Molhados (тоже называется глэм-рок), Рауль Сейшас, Новос Баянос, Кор-ду-Сом, Робертинью-ду-Ресифи и союз Каэтано Велозо, Гал Коста, Мария Бетания и Жилберто Хиль в шоу под названием Doces Bárbaros. После окончания Secos & Molhados, Жоао Рикардо продолжил свою карьеру, и его первый альбом был полностью гламурным, Ней Матогроссо продолжил с большим успехом и Жерсон Конрад строил альтернативную карьеру. Другие музыканты, которые помогли сделать традиционную бразильскую музыку более гибкой, с сильным влиянием рока или поп-музыки, тоже были относительным хитом, например Элис Регина, Альсеу Валенса, Джеральдо Азеведо, Бельхиор, Гонзагуинья, Зе Рамальо, Раймундо Фагнер, Луис Мелодия, Бока-Ливр, Мария Альсина, Luli e Lucina и после окончания Новос Баянос, Малышка Консуэло (тогда Baby do Brasil ), Pepeu Gomes и Мораес Морейра, но были музыканты, которые сделали более экспериментальный микс, у которых не было такой удачи в карьере и доступе к средствам массовой информации, и из-за этого они были известны как "malditos", черт возьми, но позже они будет важным ориентиром для второй бразильской альтернативной сцены - они: Эднардо, Вальтер Франко, Хорхе Маутнер, Jards Macalé, Тайгуара, Арнальдо Баптиста (Мутанты ) и Сержио Сампайо. Марку Рибас на стороне больше Черная музыка этой группы и был Боб Марли друг в 1970-х, Ямайка, где он жил. С другой стороны, Тим Майя, находящийся под непосредственным влиянием Музыка в стиле соул сторона Йовем Гуарда, сделал несколько хитов, и его стиль повлиял на такие группы, как Placa Luminosa и Skowa e a Máfia в 80-е гг.

Были попытки организовать фестивали в Бразилии в 1970-х годах. В 1971 году "Festival de Verão de Гуарапари "(Летний фестиваль в Гуарапари) старался быть великим хиппи встреча, но с ошибками в организации мероприятия - правда историческая, с выступлениями Милтон Насименто и Som Imaginário, Болха, Новос Баянос, Луис Гонзага и Тони Торнадо. Свежая попытка была Primeiro Festival de Iacanga (Первый фестиваль Iacanga, штат Сан-Паулу, 1975 г.), на большой ферме, с улучшенной структурой, вехой бразильского андеграунда, с группами: Jazzco, Apokalypsis, Som Nosso de Cada Dia, Moto Perpétuo, Ursa Maior, Rock da Mortalha, Orquestra Azul и другие. Первый Голливудский рок произошло в Рио-де-Жанейро в 1975 году. Рауль Сейшас, Рита Ли, O Terço, Vímana и другие. В 1970-е годы в Бразилии было два крупных международных шоу: Элис Купер (1974) и Бытие (1977).

В конце 1970-х годов прогрессивная отсылка все еще ощущалась в Гильерме Арантес и 14 бис (группа).

Влияние дискотеки

В дискотека, который прибыл в Бразилию в половине 1970-х, повлиял на некоторых рокеров, таких как Рита Ли и Зе Родрикс. Как Френетикас были мгновенным явлением с его смесью бразильского рока и диско.

Панк

В Бразильский панк-рок сцена родилась в конце 1970-х в Сан-Паулу и Бразилиа с Restos de Nada, АИ-5, Жоэльо де Порко, Condutores de Cadáver, и Aborto Elétrico, среди прочих. Первое шоу состоялось в 1978 году в Сан-Паулу, а панк-бум пришелся на начало 1980-х годов. Inocentes, Колера, Ratos de Porão, Garotos Podres, Plebe Rude, Игноз, Ольго Секо, Наемники, Лоботомия, Ольстер, Фого Крузадо, Кокетель Молотов (из Рио-де-Жанейро), Репликанты (из Порту-Алегри ), Devotos (или же Devotos do Ódio, из Ресифи ), Бейджо А.А. Форса (из Куритиба ) и многие другие, в основном из Сан-Паулу.

Первые пластинки с конца 1970-х по 1980-е были выпущены на демо-кассетах, потому что Бразилия жила при диктаторском режиме (до 1985 года), и это было упреки. С самого начала бразильский стиль панк-музыки был больше для Джелло Биафра чем Секс Пистолеты, то есть это было больше для Хардкор панк. Независимый лейбл был создан в начале 1980-х гг. Панк-рок дискотеки, а Ликсомания Сингл был первой пластинкой бразильской панк-группы в 1982 году с шестью песнями. По тому же лейблу первый долгая игра бразильских панк-групп появились в том же году, Грито Субурбано альбом с тремя группами из города Сан-Паулу: Cólera, Olho Sêco и Inocentes. Некоторые из этих первых регистров являются раритетами и хорошо оплачиваются коллекционерами в Европе и Японии. Бразильский панк-рок получил известность в международных СМИ также в 1982 году. O Começo do Fim do Mundo, фестиваль, впервые мирно собравший соперничающие банды, и до сих пор является одним из крупнейших панк-фестивалей в мире. Токио, то Supla группа в 1985 году выпустила свой первый LP на одном большом лейбле, а затем, в 1986 году, также Inocentes и Replicantes, когда бразильская панк-сцена уже становилась все холоднее. В 1986 году Cólera была первой бразильской панк-группой, выступившей с международными концертами, а затем - Ratos de Porão. В 1990-х панк вернулся на сцену. Некоторые примеры полос: Ренегадос, Джилсон Ян и виртуальная машина (электронный панк), Zumbis do Espaço, Людовик, Мукека ди Рато, Слепые свиньи (сегодня Porcos Cegos ), Карбона, Flicts, Ação Direta, Ack, Gritando HC, Nitrominds, Текила Бэби, Dominatrix, Motores, Pastel de Miolos, Sweet Suburbia, Hellsakura, Pupila Dilatada, Dance of Days.

Wander Wildner, бывший фронтмен Replicantes, выпустил свой сольный дебют в 1996 году с креативной панк-фьюжн, которую он назвал Панк-брега.

Ранняя бразильская панк-сцена была увековечена в документальном фильме. Ботинада: Оригем панк-но-Бразилия под руководством бывшего MTV VJ Gastão Moreira.

1980-е

Начальный капитал.
Paralamas do Sucesso.
Sepultura.
Ultraje a Rigor.
Кид Абеля.
Казуза из Барао Вермелью.

Несмотря на то, что в 1960-е годы наблюдался феномен Йовем Гуарда и в 1970-х годах появилось много плодовитых художников, таких как Рауль Сейшас и группы вроде Os Mutantes, Взрыв бразильского рока начался в 1981 году с первых проявлений Бразильская новая волна, позже переименован New Jovem Guarda СМИ. Панк-рок уже был включен, но ска были новости. Изменения английского новая волна движение, с его удивительным разнообразием стилей, прибыло в Бразилия через группы и личности, такие как Gang 90 e как Absurdettes, Агенты, Блиц, Камиса де Венус, Барао Вермелью, Кид Абеля, Paralamas do Sucesso, Ричи, Фаусто Фосетт, Лулу Сантос, Радио Такси, Семпер Ливр, Журнал (из которого Малыш Винил позже спроектирует свою сольную карьеру), Марина Лима, Доктор Сильвана и Сиа., Абсинто, Эдуардо Дуссек, Кико Замбианчи, Hanói Hanói, Hojerizah, Engenheiros do Hawaii, Об / мин, Метро, Uns e Outros, Граффити, Музак, Пикассо Фальсос, Элвин Л, Ultraje a Rigor, Легиан Урбана, Ира!, Titãs, Начальный капитал, 365, Ненхум де Нос, Дульсе Квенталь, Лаура Финоккиаро, Бикини Кавадао, Лобао И Ос Рональдос, Heróis da Resistência, Нуль, Виолета де Оутоно, Феллини, Ванге Леонель, Os Cascavelletes, Акира С & as Garotas que Erraram, Nei Lisboa, Neusinha Brizola, R. Mutt, Divergência Socialista, Saara Saara, Ida e Os Voltas, Voluntários da Pátria, Gueto, Vzyadoq Moe, Лео Хайме и Жоао Пенка и Сеус Микиньос Аместрадос, Aguilar e Banda Performática.[5] В Рок в Рио собрал более миллиона человек на "Cidade do Rock" (где проходило мероприятие) в течение 10 дней мероприятия и сделал Бразилию площадкой для международных художников - некоторые артисты, например Сантана и Королева, были до этого события, но количество международных достопримечательностей резко выросло после Рок в Рио.

Из Минас-Жерайс, инструментальная группа Уакти дебютировали, и, несмотря на то, что их музыка не была роком в классическом понимании, их экспериментальная музыка с инструментами, созданными самой группой (Антон Вальтер Сметак влияние) положил начало новой эре в бразильской популярной музыке.

На андеграундной сцене - пост-панк с джазом, фанком, фолком, рэпом, регги, арт-роком, додекафоническим и атональным опытом - экспериментальные группы и музыканты, такие как Арриго Барнабе, Итамар Ассумпсао, Сусана Саллес, Робсон Борба, Grupo Rumo, Тете Эспиндола, Элиете Негрейрос, Bocato, Группа Patife, Тьяго Арарипе, Os Mulheres Negras, Хермелино Недер - эта группа была идентифицирована как Сан-Паулу Авангард или «Авангарда Паулистана», начало 1980-х годов. Некоторые «кариоки» (от Рио де Жанейро ) представители этого стиля Тим Рескала и Летисия Гарсия.

С другой стороны, имел Тяжелый рок, Панк-рок и Тяжелый металл группы, такие как Венера из государства Пиауи, Golpe de Estado, Гадюка, Корзус, Ratos de Porão, Мамонт и Каришма из Штат Сан-Паулу, ДеФалла из государства Риу-Гранди-ду-Сул, Sepultura от Штат Минас-Жерайс, и Дорсальная Атлантика от Штат Рио-де-Жанейро, с середины до конца 1980-х - последний, пионер объединения трех стилей тяжелой музыки. Но одна из первых групп экстремальный металл из Бразилии Саркофаго, также из Белу-Оризонти, образована в 1985 году. Женский Трэш метал группа Volkana, основанная в 1987 г. в г. Бразилиа, могли бы составить конкуренцию гораздо более известным женским группам в других странах.

Это движение рассматривается как отражение мировоззрения городской молодежи, которая выросла в условиях диктаторского режима и столкнулась с такими процессами, как промышленная экспансия. Это то же поколение, которому нравились демократические абертура (открытие) и начал довольно быстро впитывать бесконечное количество новой информации, ранее недоступной. Вселенная того поколения казалась богатой разнообразием, подразумевая желание наслаждаться настоящим.[5]

В 1980-х и начале 1990-х годов появилась еще одна группа, которая микширует электронную музыку - в Сантос, Кампинас, Сан-Паулу и Рио де Жанейро города - электронный пост-панк, индастриал, EBM, технопоп и подобные жанры - а также некоторые группы и исполнители хорошо известны в Европе: Loop B, Harry, Sicilian Unit, Individual Industry, Biopsy, Simbolo, City Limits, Тетин, Негуманоиды, морг, Суба (его альбом "Сан-Паулу Признания "является всемирной вехой в развитии электронной музыки), Tek Noir и т. д.

Важно подчеркнуть, что история звукозаписывающей компании Баратос Афинс навсегда переплелась с инди-историей Сан-Паулу и Бразилии.

Два музыканта и авторы песен, Ренато Руссо из Легиан Урбана и Казуза из Барао Вермелью, начали блестящую сольную карьеру с 1980-х по 1990-е годы, но были ВИЧ фатальные жертвы.

1990-е годы

О Раппа.
Jota Quest.
Los Hermanos.
Ангра.
Сэмюэл Роза из Skank.
Фернанда Такай из Пато Фу.
Чарли Браун младший
Раймундос.

В начале 90-х под влиянием шумных британских и американских гитарных групп, таких как Sonic Youth, The Jesus and The Mary Chain, My Bloody Valentine и The Telescopes, возникло одно из самых важных независимых движений, когда-либо существовавших в мире. Бразильская музыка: гитара. Движение определялось громкими и шумными гитарами, интенсивной обратной связью, энергичными выступлениями и текстами на английском языке. По всей стране стали появляться гитарные группы, что раздражало музыкальных журналистов, которые постоянно критиковали такие группы из-за их якобы незнания иностранного языка.

Самыми влиятельными гитарными группами этого периода были Maria Angélica Não Mora Mais Aqui, Pin Ups, Second Come, Killing Chainsaw, Mickey Junkies, PELVs, The Cigarettes, Low Dream, brincando de deus, Кривой, Гараж Fuzz (начинал как гитарная группа, а позже стал хардкорным), Пляжные ящерицы, Dash, Dago Red, Velouria, Shed, Dead Poets и Snooze.

Этот момент можно назвать первой бразильской независимой сценой (или инди-сценой). Пришло время Гранж и Брит-поп, искаженные цвета, развитие хардкора и возвращение к панку. Независимый фестиваль Juntatribo в Кампинас в 1993 и 1994 годах и BHRIF - Фестиваль Независимости Рока в Белу-Оризонти, в Белу-Оризонти (Минас-Жерайс) в 1994 году стал важной вехой, и независимость стала новым вариантом.

В 1990-е годы также произошло возрождение популярности инструментального рока, и некоторые классические группы предыдущих десятилетий реформировались. Музыка для серфинга также стали популярными, особенно «Аргонавты», «Бензины» и «Ос Острас». В 1993 году у хард-рока появился новый представитель в Бразилии, Доктор Син. У хеви-метала было два дебюта: в 1990 году. Команда пыток а в 1991 г. Ангра - все это из Сан-Паулу.

Также в этот период многие другие группы приобрели широкое распространение в стране, например: Раймундос (который был сформирован в конце 1980-х, но выпустил свой первый альбом только в 1994 году) с его Forrocore стиль, Skank и О Раппа, оба стиля которых можно обозначить как своего рода регги-рок, Пато Фу как первый инди группа, которая стала мейнстримом, Чарли Браун младший, с его альтернативным роком с элементами рэпа и скейт-панка, и Мамонас-убийца, которые имели большой успех с юмором и роком, но его участники погибли в трагической авиакатастрофе (1996). Также Jota Quest имел успех с первого альбома 1996 года, и они прибыли с мощным поп-рок-фанком.

С конца 1980-х до начала 1990-х годов такие имена, как Планета конопли, Карнак, Вальвердес, Relespública, Вирна Лиси, Graforreia Xilarmônica, Окото и Бой Мамао выделяются.

В MTV Brasil Отключен Формат вернул в мейнстрим некоторые группы, чья карьера в основном была консолидирована в 1980-х, например, Titãs в 1996 году, Capital Inicial в 2000 году, Ira! в 2004 г. и Лобао в 2007 г.

В начале 90-х гг. Manguebeat (или же Mangue Bit ) движение, которое ставит Ресифи определенно как одно из главных мест, где есть важная современная рок-сцена. Его стиль представляет собой нечто среднее между местными ритмами, такими как Маракату, и рок, Хип-хоп и электронная музыка. Исходя из этого движения Chico Science и Nação Zumbi (что сократило их название до Nação Zumbi после смерти Науки), Mundo Livre S / A, Фред 04, DJ Долорес, Стела Кампос, Отто и Т. Д.

Курт Кобейн после его шоу в Бразилии с Нирвана (группа) в 1993 году способствовал распространению бразильского рока в мире. Дэвид Бирн, Бек, Монреаля, Девендра Банхарт и другие находились под влиянием 1960-х гг. Тропикалия и представили миру этот музыкальный стиль. В 1990-е годы Бьорк, Стереолаборатория, Това Тей, Амон Тобин и Высокие ламы все больше приближались к бразильской поп-музыке.

Между концом 1990-х и началом 21 века актуальны: Los Hermanos это заслуживающая внимания ссылка на независимые группы. Касия Эллер, записавший несколько песен бразильских рок-музыкантов с мощным вокалом и внезапно скончавшийся в 2001 году. Питти, редкость быть лидером группы (с одноименной группой), олицетворяет ее карьеру смелыми текстами и необычным вокалом. Лобао (который в 80-е годы был мейнстримом) начал свою независимую карьеру и добился блестящих результатов, а певец Sepultura, Макс Кавалера, покинул группу и начал Душевный с таким же мощным Тяжелый металл.

Важная хардкорная сцена из Бразилиа продолжил в этот период с Раймундос и Румбора. В изюминке Раймундос, Родольфо Абрантес, вокал, решил выйти и собрал новую группу, Родокс в 2002 году, но они продолжили типичный творческий взрыв хардкора в конце группы в 2004 году.

Некоторые жанры рока очень специфичны в Бразилии, но с важной сценой с 90-х годов, как Grindcore, Гитара, Psychobilly, Дэт-метал, Ска-панк и т. д. Некоторые основные моменты: Тихуана, Сапо Банджо, Мадам Мачадо, Ржавая машина, Каес Вадиус и больные грешники. В Бразилии есть несколько фестивалей этих жанров с верными поклонниками в Бразилии. Крисиун это пример Дэт-метал группа, которая является хитом этого жанра за границей Бразилии: они много гастролировали по Северной Америке, Южной Америке и Европе (записали свой первый официальный DVD в Польше).

Начало 2000-х

Граница между MPB - "Música popular brasileira" - и международным электро-поп и роком была в значительной степени нарушена с тех пор, как TV Record Festival (1967), веха (как видно из документального фильма Ума Нойт Эм 67), и начало великой революции в современной поп-музыке: Тропикализм. Формирование бразильской популярной музыки можно рассматривать как результат постепенного объединения богатства региональной народной музыки и современных городских отсылок, что означает, что музыка также восприимчива к миру и по этой причине является творческой. Но если в то время (1967) была очевидна дихотомия («MPB» против электрической музыки), с другой стороны, в этот момент видно начало электрического слияния внутри акустической бразильской музыки.

Музыканты и группы 90-х однозначно впитали рок-эстетику в «МПБ» или наоборот: Чико Сезар, Фернанда Абреу, Паула Мореленбаум, Адриана Кальканхотто, Ленина, Паулиньо Моска, Эд Мотта, Бади Асад, Мариса Монте, Карлиньюс Браун, Арнальдо Антунес, Нандо Рейс, Зека Балейро, Лула Кейрога, Жаир Оливейра, Уилсон Симонинья, Лео Минакс, Чико Амарал, Марина Мачадо, Бебель Жилберто, Зелия Дункан, Тони Платан (или Тони Платан), Педро Мариано и Макс де Кастро.

В первое десятилетие тысячелетия многие музыканты уже включили новый рок в эстетику, альтернативную нынешнему поколению. Это новое слияние встречается в Фернандо Кататау, Ванесса да Мата кто делал бэк-вокал для Черный Ухуру, Tatá Aeroplano, CéU, Курумин, Orquestra Imperial, +2, Мариана Айдар, Карина Бур (смотрите также Комадре Флорзинья ), Сеу Хорхе, Ана Каньяс, Нина Беккер, Ромуло Фроэс, Марсия Кастро, 3 на Масса, Бруно Мораис, Cérebro Eletrônico, Fino Coletivo, Тулипа Руис, Тьяго Петит, Галстук, Марсело Дженечи, Данте Оззетти, Мойзес Сантана, Мириам Мария, Йонас Са, Серхио Молина, Цицерон, М. Такара, Лео Кавальканти, Sobrado 112, Banda Sincrônica, Pedro Osmar, Gutti Mendes, Marcelo Pretto, Orquestra Contemporânea de Olinda, Kristoff Silva, Lu Horta и Mandrágora. Песни Ванессы да Мата «Ai, Ai, Ai» и «Boa Sorte / Good Luck» (с приглашенным вокалом Бен Харпер ) стали хитами номер один в Бразилии.

Настоящая независимость привлекает также растущую аудиторию в начале 21 века. Есть много возможностей с такими фестивалями, как Bananada (Гояния ), Porão do Rock (Бразилиа ), Camping Rock (Итабирито ), Humaitá Pra Peixe (Рио де Жанейро ), Grito Rock (странствующий), Fora do Eixo (странствующий), Abril Pro Rock (Ресифи ), Гоянский шум (Гояния ), Мада (фестиваль) (Натал, Риу-Гранди-ду-Норти ), Каланго (фестиваль) (Куяба ), Фестиваль Гаримпо (Белу-Оризонти ), Варадору (Rio Branco ), Rec-Beat (Ресифи ), Джамболада (Уберландия ), Вака Амарела (Гояния ) и независимые метки (например, Монстро Дискотеки, Сеньор Ф, Mondo 77, Трама, Travolta Discos, Deckdisc, Городские джунгли, Fora do Eixo Discos, Escárnio e Osso). Это момент интенсивного творчества. Бразильская инди-сцена при поддержке Интернет, MTV и фестивали привлекают внимание публики. Партия находится под влиянием хард-рока, хардкора, металла, часть находится под влиянием рока 1990-х, после Штрихи и Radiohead бум. Есть отсылки к бразильской музыке 1970-х и глэм-року, фолк-музыке (бразильской или нет), би-року 1980-х, Сан-Паулу Vanguard 1980-х, Ховему Гуарда (гаражная сторона этого жанра), тропикалии, року самбы. и пересмотр музыки Black, Electro, Rap, Ska, Jazz, Dub, Funk Carioca и отчасти находится под влиянием почти всех этих жанров. Создано большое количество бэндов. Среди пионеров этого периода есть Cachorro Grande, Тетин, Cordel do Fogo Encantado, Cansei de Ser Sexy (CSS), Авторамы, Cibelle, Удора, Педро Луис и Пареде, Bnegão, Каскадура, Mombojó, Забытые мальчики, Грамм, Людов, Cidadão Instigado, Canto dos Malditos na Terra do Nunca, Bidê ou Balde, Лампироникос, Лила (банда), Фернандо Чуи, Hurtmold (инструментальный), Зумби-ду-Мато, Mopho, Os Pistoleiros, Polara, Declinium, Pullovers, Mamelo Sound System, MQN, Vulgue Tolstoi, Flu, Doiseu Mimdoisema, Hipnóticos, Monokini, Sleepwalker, Astromato, The Butcher's Orquestra, Grenade, Wado, The Charts, Astronautas, Грито. Период, термин Пост-рок уже хорошо используется в Бразилии.

Некоторые журналы на английском языке в начале 2000-х считали такие мировые жанры, как электронный рок (используя этот термин в музыке 2000-х годов) и новый рейв с некоторыми бразильскими группами не только как выразителями, но и строителями этих движений. 2015 год стал первым годом в истории, когда ни одна песня бразильских рок-исполнителей не попала в список 100 самых популярных песен на бразильском радио, согласно исследованию, проведенному Анализ трансляции Кроули.[6]

Смотрите также

Примечания

  1. ^ ПАИВА, В.Л.М.О. «Социальные последствия английского языка в Бразилии». В: Encontro Nacional de Professores Universitários de Inglesa, 14,1997, Белу-Оризонти. Анаис ... Белу-Оризонти: Departamento de Letras Anglo-Germânicas / UFMG, 1999. с.326-331.
  2. ^ Курран, Марк Дж. (2013). Портрет Бразилии в двадцатом веке: Вселенная Literatura de Cordel. Издательство Trafford Publishing. п. 24. ISBN  1490708359.
  3. ^ Краво Альбин, Рикардо. "Dicionário Cravo Albin da Musica Popular Brasileira". Институт культуры Краво Альбин. Архивировано из оригинал на 2007-07-04. Получено 2007-04-22.
  4. ^ Араужо, Пауло Сезар де (2006). Роберто Карлос в деталях. Сан-Паулу: Editora Planeta do Brasil. ISBN  85-7665-228-5.
  5. ^ а б Behague, Джерард. «Рэп, регги, рок или самба: местное и глобальное в бразильской популярной музыке (1985–95)». Обзор латиноамериканской музыки 27, вып. 1 (весна / лето 2006): 79-90.
  6. ^ Ортега, Родриго (6 января 2016 г.). "Rock nacional some do top 100 anual de rádios do Brasil; sertanejo domina". G1. Grupo Globo. Получено 11 января 2016.

Рекомендации

  • Краво Альбин, Рикардо. "Dicionário Cravo Albin da Musica Popular Brasileira". Институт культуры Краво Альбин. Архивировано из оригинал на 2007-03-28. Получено 2007-04-22.
  • Дапьев, Артур (2000). BRock - о рок бразилейро дос анос 80. Сан-Паулу: администратор баз данных. ISBN  85-7234-253-2.
  • Александр, Рикардо (2001). Dias de Luta - o Rock e o Brasil dos Anos 80. Рио-де-Жанейро: Objetiva. ISBN  85-7302-292-2.
  • Мотта, Нельсон (2001). Noites Tropicais. Рио-де-Жанейро: Objetiva. ISBN  85-7302-292-2.
  • Араужо, Пауло Сезар де (2006). Роберто Карлос в деталях. Сан-Паулу: Editora Planeta do Brasil. ISBN  85-7665-228-5.
  • Басуальдо, Карлос (орг) (2007). Tropicália, Uma Revolução na Cultura Brasileira. Сан-Паулу: Cosaicnaify. ISBN  978-85-7503-631-0.
  • Санчес, Педро Александр (2004). Como Dois e Dois São Cinco - Роберто Карлос, Эразмо и Вандерлея. Сан-Паулу: передовая статья Boitempo. ISBN  85-7559-058-8.
  • Эссингер, Сильвио (1999). Панк: Anarquia Planetária и Cena Brasileira. Сан-Паулу: Editora 34. ISBN  85-7326-147-1.
  • Маркетти, Пауло (2001). O Diário da Turma 1976–1986: A História do Rock de Brasília. Сан-Паулу: Конрад. ISBN  85-87193-37-6.
  • Алвес Жуниор, Карлос; Майя, Роберто (2003). Rock Brasil, o Livro: Um Giro pelos Últimos 20 Anos do Rock Verde e Amarelo vol.2. Сан-Паулу: Эсфера. ISBN  85-87293-30-3.
  • Агуиллар, Антонио; Агуиллар, Дебора; Рибейро, Пауло Сезар (2005). Histórias da Jovem Guarda. Рио-де-Жанейро: Editora Globo. ISBN  85-250-4099-1.