Цветовая градация - Color grading

Не путать с Коррекция цвета.

Цвет фотографии варьируется от оранжевого до бирюзового.

Цветовая градация это процесс улучшения внешнего вида изображения для презентации в разных средах на разных устройствах. Различные атрибуты изображения, такие как контраст, цвет, насыщенность, детализация, уровень черного и точка белого, могут быть улучшены для движущихся изображений, видео или неподвижных изображений. Цветовая градация и цветокоррекция часто используются как синонимы в качестве терминов для этого процесса и могут включать создание художественных цветовых эффектов посредством творческого смешивания и композиции различных изображений. В настоящее время цветокоррекция обычно выполняется в цифровом процессе либо в контролируемой среде, например, набор цветов или в любом месте, где можно использовать компьютер при тусклом освещении.

Ранее фотохимический процесс пленки, именуемой цветовая синхронизация, был проведен в кинолаборатория в течение печать изменяя интенсивность и цвет света, используемого для экспонирования повторно сфотографированного изображения. Поскольку только с помощью этого процесса пользователь не мог сразу просмотреть результат своих изменений, для просмотра этих изменений в реальном времени было обычным делом использовать анализатор цвета Hazeltine.

Цветовая синхронизация

Цветовая синхронизация используется при воспроизведении элементов пленки. «Цветовая градация» изначально была лабораторным термином для обозначения процесса изменения внешнего вида цвета при воспроизведении пленки при переходе на ответ печать или выпускать печать в цепочке воспроизведения пленки. К концу 2010-х годов этот метод оценки фильмов стал известен как цветовая синхронизация и по-прежнему включал изменение продолжительности экспонирования с помощью различных фильтров в процессе проявления пленки. Цветовая синхронизация указана в точки принтера которые представляют собой предустановки в лабораторном контактном принтере, где 7-12 точек принтера представляют собой одну ступень света. Количество точек на остановку варьировалось в зависимости от негатива или материала для печати и различных предустановок в Film Labs.

При производстве фильма творческая группа встречалась с «лабораторным таймером», который смотрел текущий фильм и делал заметки в зависимости от указаний команды. После сеанса таймер возвращался в лабораторию и помещал негатив пленки на устройство (Hazeltine), в котором были фильтры предварительного просмотра с управляемой подсветкой, и выбирал точные настройки каждой точки принтера для каждой сцены. Эти настройки затем перфорировались на бумажной ленте и подавались на высокоскоростной принтер, где негатив выставлялся через фоновую подсветку на материал для печати. Настройки фильтра были изменены на лету, чтобы соответствовать индикаторам принтера, которые были на бумажной ленте. Для сложных работ, таких как снимки с визуальными эффектами, "клинья ”Проходящие по комбинациям фильтров иногда обрабатывались, чтобы помочь выбрать правильную градацию.

Этот процесс используется везде, где воспроизводятся киноматериалы.

Telecine

Основная статья: Telecine

С появлением телевидения вещательные компании быстро осознали ограничения прямое телевидение вещания, и они перешли к показу художественных фильмов с выпускных гравюр прямо с телесин. Это было до 1956 года, когда Ampex представил первый Квадруплексная видеокассета регистратор (видеомагнитофон) VRX-1000. Прямые телепередачи также могут быть записаны на фильм и транслироваться в разное время в разных часовых поясах путем записи на видеомонитор. Сердцем этой системы был кинескоп, устройство для записи телетрансляции на фильм.[1]

Раннее оборудование телесина было "цепочка фильмов "для трансляции с пленки и использовал кинопроектор, подключенный к видеокамере. Как пояснил Джей Холбен в Журнал American Cinematographer Magazine, "Телесин действительно не стал жизнеспособным послепроизводственный этап инструмент, пока ему не была предоставлена ​​возможность выполнять цветокоррекцию видеосигнала ».[2]

Как работает телесин раскраска

В Электронно-лучевая трубка В системе (ЭЛТ) электронный луч проецируется на покрытую люминофором оболочку, создавая световое пятно размером с один пиксель. Затем этот луч сканируется по кадру пленки слева направо, фиксируя информацию о «вертикальном» кадре. Затем выполняется горизонтальное сканирование кадра, когда пленка проходит мимо луча ЭЛТ. Как только этот пучок фотонов проходит через кадр пленки, он встречает серию дихроичные зеркала которые разделяют изображение на его основные красные, зеленые и синие компоненты. Оттуда каждый отдельный луч отражается на фотоумножитель (PMT), где фотоны преобразуются в электронный сигнал, который записывается на ленту.

В устройство с зарядовой связью (CCD) телесин, белый свет падает через экспонированное изображение пленки на призма, который разделяет изображение на три основных цвета: красный, зеленый и синий. Каждый луч цветного света затем проецируется на разные ПЗС-матрицы, по одной для каждого цвета. ПЗС-матрица преобразует свет в электронный сигнал, а электроника телесина модулирует его в видеосигнал, который затем может быть оценен по цвету.

Ранняя цветокоррекция на ЭЛТ Rank Cintel MkIII телесин Система была достигнута путем изменения первичных напряжений усиления на каждой из трех фотоэлектронных умножителей для изменения выходного красного, зеленого и синего цветов. Дальнейшие разработки превратили большую часть оборудования для обработки цвета из аналогового в цифровое, а затем, с телесином следующего поколения, Ursa, процесс окраски стал полностью цифровым в формате 4: 2: 2. цветовое пространство. Ursa Gold обеспечивает цветовую градацию во всем цветовом пространстве 4: 4: 4.[2]

Системы управления цветокоррекцией были начаты с Rank Cintel TOPSY (система программирования операций Telecine) в 1978 году.[1] В 1984 г. Системы Да Винчи представили свой первый корректор цвета, управляемый компьютером интерфейс, который будет управлять цветовым напряжением в системах Rank Cintel MkIII. С тех пор технологии улучшились, чтобы дать цифровым колористам невероятные возможности. Сегодня существует множество компаний, производящих интерфейсы управления цветокоррекцией, включая Системы Да Винчи, Pandora International, Погле и более.

Некоторые телесины все еще работают в 2018 году.

Коррекция цвета

Некоторые из основных художественных функций цветокоррекции (цифровая цветокоррекция):[1]

  • Точно воспроизвести то, что было снято
  • Компенсация вариаций материала (например, ошибок пленки, баланса белого, различных условий освещения)
  • Компенсация для предполагаемой среды просмотра (темное, тусклое, яркое окружение)
  • Оптимизация базового внешнего вида для включения специальных визуальных эффектов
  • Создайте желаемый художественный образ
  • Поднять и / или изменить настроение сцены - визуальный эквивалент музыкального сопровождения фильма; сравните также тонировка пленки

Обратите внимание, что некоторые из этих функций должны иметь приоритет над другими; например, цветокоррекция может быть сделана, чтобы гарантировать, что записанные цвета соответствуют цветам исходной сцены, тогда как в других случаях вместо этого целью может быть создание очень искусственно стилизованного вида.

Традиционно цветокоррекция выполнялась для практических целей. Например, в фильме Марианна, использовалась сортировка, чтобы можно было дешевле снимать ночные сцены при дневном свете. Вторичная цветокоррекция изначально использовалась для обеспечения непрерывности цвета, однако сегодня тенденция все больше движется к творческим целям, таким как улучшение эстетики изображения, создание стилизованного внешнего вида и настройка настроения сцены с помощью цвета. Из-за этой тенденции некоторые колористы предлагают фразу «улучшение цвета» вместо «цветокоррекция».

Первичная и вторичная цветокоррекция

Первичная цветокоррекция влияет на все изображение, обеспечивая контроль над кривые плотности цвета каналов красного, зеленого, синего цвета по всему кадру. Вторичная коррекция может изолировать диапазон значений оттенка, насыщенности и яркости, чтобы вызвать изменения оттенка, насыщенности и яркости только в этом диапазоне, позволяя оценивать вторичные цвета, при этом оказывает минимальное или обычно не влияет на остальную часть цветового спектра.[1] С помощью цифровой При градации объекты и цветовые диапазоны в сцене можно точно изолировать и отрегулировать. Цветовые оттенки можно изменять, а визуальные эффекты доводить до крайностей, физически невозможных с помощью лабораторной обработки. Благодаря этим достижениям процесс цветокоррекции становится все более похожим на хорошо зарекомендовавшие себя методы цифровой живописи, открывая новую эру цифровая кинематография.

Маски, маты, стеклоподъемники

Эволюция инструментов цифровой цветокоррекции продвинулась до такой степени, что колорист может использовать геометрические формы (например, матовые поверхности или маски в программах для обработки фотографий, например Adobe Photoshop ), чтобы изолировать настройки цвета для определенных областей изображения. Эти инструменты могут выделить стену на заднем плане и раскрасить только эту стену, оставив остальную часть кадра в покое, или раскрасить все, кроме этой стены. Последующие корректоры цвета (обычно программные) имеют возможность использовать сплайновые формы для еще большего контроля над изолированными настройками цвета. Цветовой код также используется для выделения областей для настройки.

Внутри и за пределами изоляции на основе площади цифровая фильтрация может применяться для смягчения, повышения резкости или имитации эффектов традиционных стеклянных фотографических фильтров почти в бесконечной степени.

Отслеживание движения

При попытке изолировать настройку цвета на движущемся объекте колористу обычно приходилось вручную перемещать маску, чтобы следовать за объектом. В своей самой простой форме программное обеспечение отслеживания движения автоматизирует этот трудоемкий процесс, используя алгоритмы для оценки движения группы пикселей. Эти методы обычно основаны на движение матча техники, используемые в спецэффектах и ​​композитинге.

Цифровой промежуточный

Основная статья: Цифровой промежуточный

Эволюция телесин устройство в сканирование пленки позволял цифровой информации, отсканированной с пленочного негатива, иметь достаточное разрешение для передачи обратно на пленку. В начале 1990-х годов компания Kodak разработала систему Cineon Film для захвата, управления и записи обратно на пленку, и они назвали это «Digital Intermediate». Этот термин прижился. Первым цифровым промежуточным продуктом в любой форме была реставрация Cinesite «Белоснежки и семи гномов» в 1993 году. [Ранее в 1990 году для «Спасателей внизу» система Disney CAPS использовалась для сканирования произведений искусства, их раскрашивания и компоновки, а затем записать его на пленку, но это также смешивалось с традиционным процессом лабораторной разработки в течение длительного времени]

В конце 1990-х фильмы Pleasantville и О брат, где ты? продвинули технологию до такой степени, что создание цифровой промежуточный был практичным, что значительно расширило возможности колориста цифрового телесина в традиционно ориентированном на кино мире. После 2010 года почти все художественные фильмы проходят процесс DI, в то время как манипуляции с помощью фотохимической обработки встречаются редко или используются в архивных фильмах.

В Голливуде О брат, где ты? был первым фильмом, получившим полностью цифровую оценку. Негатив сканировали с помощью Spirit DataCine в 2K разрешения, затем цвета были настроены в цифровом виде с помощью цветового корректора Pandora MegaDef на Виртуальный DataCine. Процесс занял несколько недель, и в результате цифровой мастер был снова выведен на пленку с помощью лазера Kodak рекордер создать мастера промежуточный.

В современной обработке кинофильмов обычно используются как цифровые камеры, так и цифровые проекторы, а откалиброванные устройства необходимы для прогнозирования появления соответствующих цветов.

Аппаратные и программные системы

Цветовая коррекция с помощью Scratch

На раннем этапе использования аппаратные системы (da Vinci 2K, Pandora International MegaDEF и т. Д.) Исторически предлагали лучшую производительность, но меньший набор функций, чем программные системы. Их производительность в реальном времени была оптимизирована для определенного разрешения и битовой глубины, в отличие от программных платформ, использующих стандартное оборудование компьютерной индустрии, которое часто торгует скоростью для независимости от разрешения, например Цвет Apple (ранее Silicon Color Final Touch), АССИМИЛЯЦИЯ ЦАРАПИНЫ, Adobe SpeedGrade и СГО Мистика. В то время как аппаратные системы всегда обеспечивают производительность в реальном времени, некоторые программные системы нуждаются в предварительном рендеринге, поскольку возрастает сложность цветокоррекции. С другой стороны, программные системы, как правило, имеют больше функций, таких как окна / маски на основе сплайнов и расширенное отслеживание движения.

Границы между аппаратным и программным обеспечением больше не существует, так как многие программные корректоры цвета (например, Пабло , Мистика, ЦАРАПАТЬ, Autodesk Lustre, Nucoda Film Master и FilmLight Baselight) используют многопроцессорные рабочие станции и GPU (блок обработки графики) как средство аппаратное ускорение. Кроме того, некоторые новые программные системы используют кластер из нескольких параллельных графических процессоров в одной компьютерной системе для повышения производительности при очень высоких разрешениях, необходимых для оценки художественных фильмов. например Blackmagic Design с DaVinci Resolve. Некоторое программное обеспечение для цветокоррекции, такое как Color Finesse от Synthetic Aperture, работает исключительно как программное обеспечение и даже может работать в компьютерных системах низкого уровня. Высокоскоростные RAID-массивы являются неотъемлемой частью процесса для всех систем.

Аппаратное обеспечение

"Погле" перенаправляется сюда. Для использования в других целях см. Погле (значения).

Аппаратные системы больше не используются из-за соотношения цена / производительность программных систем. Панели управления размещены в набор цветов чтобы колорист мог дистанционно управлять телесином.

  • Много[нужна цитата ] телесины контролировались Системы Да Винчи цветовой корректор 2к или 2к Плюс.
  • Другие аппаратные системы контролируются Pandora Int. Pogle, часто с системой цветокоррекции MegaDEF, Pixi или Revolution.
  • Для некоторых систем реального времени, используемых в «линейном» редактировании, системы цветокоррекции требовали контроллера редактирования. Контроллер редактирования управляет телесином и VTR (s) или другие устройства записи / воспроизведения для обеспечения точности кадра пленки редактирование. Существует ряд систем, которые можно использовать для редактирования. Некоторые продукты для цветокоррекции, такие как Pandora Int. Pogle, имеют встроенный контроллер редактирования. В противном случае отдельное устройство, такое как Системы Да Винчи 'Будет использоваться контроллер редактирования TLC.
  • Старые системы: Ренессанс, Классический аналог, Системы Да Винчи s: The Whiz (1982) и 888; Система корпоративных коммуникаций 60XL (1982–1989) и Copernicus-Sunburst; Bosch Fernseh ФРП-60 (1983–1989); Дубнер (1978–1985?), Cintel системы TOPSY (1978), Amigo (1983) и ARCAS (1992). Все эти старые системы работают только с Стандартное определение 525 и 625 видеосигналы и сегодня считаются почти устаревшими.

Организации

В 2016 году международная профессиональная организация художников-колористов Международное общество колористов, была основана в NAB Показать в Лас-Вегасе.

Галерея

  • Расширенная панель Blackmagic DaVinci Resolve

  • Панель управления мячом Da Vinci Joy Ball

  • Дисплей Da Vinci 2k

  • Панель управления Pogle и дисплей с мягкой ручкой

  • Дисплей монитора Pogle SGI

  • Панель управления и клавиатура Pogle

  • Джойблы на панели управления Pogle

  • Pogle MegaDEF: две системы PiXi с мультиплексорной стойкой

  • Стойка управления Pogle, процессор и интерфейс Telecine

  • Nucoda с панелью Precision и эталонным монитором Dolby

  • А Shadow Telecine в комплекте цветокоррекции

  • SDC-2000 Spirit DataCine Киноплёнка

  • Bosch Fernseh FDL 60 Киноплёнка Telecine и ворота для линз

  • Классифицировать Cintel Марка 3

  • Cintel URSA Diamond

Смотрите также

Рекомендации

  1. ^ а б c d Калленбергер, Ричард Х., Цветниканин, Джордж Д. (1994). Фильм в видео: руководство по объединению технологий. Focal Press. ISBN  0-240-80215-2
  2. ^ а б Холбен, Джей (май 1999). «От фильма на пленку» Журнал American Cinematographer MagazineС. 108–122.

внешняя ссылка