Дональд МакКейл - Donald McKayle

Дональд МакКейл
Дональд МакКейл.jpg
Дональд Маккейл в 1963 году, любезно предоставлено танцевальным отделом Джерома Роббинса Нью-Йоркской публичной библиотеки исполнительских видов искусства.
Родившийся(1930-07-06)6 июля 1930 г.
Умер6 апреля 2018 г.(2018-04-06) (87 лет)[1]
Род занятийСовременный танцор, хореограф, педагог, режиссер, писатель
Активные годы1948–2018

Дональд МакКейл (6 июля 1930 г. - 6 апреля 2018 г.[2]) был американцем современный танцор, хореограф, педагог, режиссер и писатель, наиболее известный благодаря созданию социально сознательных концертных произведений в 1950-х и 60-х годах, в которых основное внимание уделяется выражению состояния человека и, в частности, опыта чернокожих в Америке. Он был «одним из первых чернокожих, преодолевших расовый барьер с помощью современного танца».[3] Его работа для концертной сцены, особенно Игры (1951) и Радуга вокруг моего плеча (1959), был предметом широкого признания и критического внимания. Кроме того, Маккейл был первым чернокожим, который руководил и ставил хореографию. Бродвей мюзиклы, в том числе лауреаты премии Тони Изюм (1973) и Изысканные дамы (1981), активно работал на телевидении и в кино.[4][5] В молодости он выступал с одними из самых важных хореографов двадцатого века, в том числе Марта Грэм, Анна Соколова, и Мерс Каннингем, а также в некоторых выдающихся постановках Бродвея, в том числе Дом цветов (1958) и Вестсайдская история (1957), где он какое-то время служил капитаном постановки. А Премия Тони и Премия Эмми кандидат, Маккейл последние десятилетия своей жизни занимал должное место в танцевальном отделении Калифорнийский университет в Ирвине, где он был профессором танца Клэр Тревор. Ранее он работал на факультетах Коннектикутский колледж, Колледж Сары Лоуренс, и Беннингтон Колледж.

Ранняя жизнь и влияние

Маккейл родился в Нью-Йорке 6 июля 1930 года и рос в смешанной в расовом отношении семье. Восточный Гарлем община афроамериканских, пуэрториканских и еврейских иммигрантов.[6] Он был вторым ребенком в семье иммигрантов среднего класса ямайского происхождения.[7] Его отец работал ремонтником в Ночной клуб Копакабана прежде чем стать механиком, а его мать работала фельдшером.[8]

Выросший в интегрированном районе сформировал понимание Маккейлом социальных проблем и расовых предрассудков в Америке в то время, когда расизм и сегрегация были обычным явлением. Маккейл также находился под влиянием либерального и активистского образа жизни своих родителей. Он был знаком с социальными танцами и яркой социальной атмосферой вечеринок в Вест-Индии, которые посещали его родители.[9] Образовательный опыт Маккейла в государственной школе за пределами Гарлема также повысил его социальную осведомленность. На его политические убеждения повлиял учитель английского языка в старшей школе Льюис Аллен, также известный как Абель Меропол, автор стихотворения "Странный фрукт А в старшей школе Маккейл присоединился к Обществу Фредерика Дугласа, чтобы больше узнать об истории и наследии афроамериканцев - предмете, которому в школе не преподавали.[10]

Но это было вдохновляющее выступление Жемчужный примус Это вызвало у Маккейла интерес к танцам в подростковом возрасте. Несмотря на отсутствие формального танцевального обучения, Маккейл прошел прослушивание и получил стипендию для New Dance Group в 1947 году.[11] Маккейл был амбициозен и охотно воспользовался формальным обучением компании современным танцам, танцам балета, чечетки, афро-карибским, индуистским и гаитянским танцам. Среди его инструкторов был пионер современного танца. Марта Грэм, Мерс Каннингем, Анна Соколова и Кароль Шук.[12] Его известные наставники Софи Маслоу, Джейн Дадли, Уильям Бейлз и его первый учитель Жан Эрдман.[13] Другие инструкторы включают Мэри Энтони, Жемчужный примус, Жан-Леон Дестин, Хадасса и Пол Дрейпер.[14] Менее чем через год Маккейл ставил свои собственные танцевальные номера целиком.

Ранняя хореография

Ранние работы Маккейла исследуют универсальное человеческое состояние и отражают темы единства и сообщества через выразительное и эмоциональное движение.[15]

В 18 лет Маккейл представил свою сольную пьесу Субботний ребенок (1948), хореография на стихи Каунти Каллен. Эта работа изображала реальность бедности и страданий бездомных. Согласно автобиографии Маккейла, он был принят в Комитет по делам негров в искусстве из-за многократного исполнения и широкой известности этого произведения. Эта организация состояла из Гарлем Ренессанс, лидеры в том числе Лэнгстон Хьюз, а также многообещающие афроамериканские художники и исполнители, такие как Гарри Белафонте. Комитет был посвящен изменению предрассудков и широко распространенного расизма, которые мешали афроамериканцам заниматься исполнительским искусством.[16]

Классика американского танца Игры (1951) была первой крупной работой Маккейла и положила начало его танцевальной карьере. Он сочетает ритмы, песнопения, песни и уличные игры, чтобы создать детскую сцену, посвященную исключительно играм. Вдохновленный воспоминаниями детства, Игры исследует темы бедности и дискриминации в формировании жизни и взглядов молодежи.[17]

Радуга вокруг моего плеча (1959) также считается шедевром, включающим африканистское движение, ритмы и музыку. Заключенные цепной банды мощно движутся по сцене, создавая выразительное повествование посредством абстрактных движений физического труда. Маккейл намекает на афроамериканские мечты о свободе и равенстве через этот образ рабства и рабства. Расовая несправедливость и насилие в этой пьесе завершаются застрелением члена банды.[18][19]

Бродвей / ТВ / Кино

Ранние работы Маккейла вызвали интерес звезд Бродвея, публики и голливудских фильмов. Золотой мальчик (1964) была его первой бродвейской постановкой, за которой последовала Я Соломон (1969) и Доктор Джаз (1975). Маккейл был режиссером и хореографом Изюм (1974) и был награжден премией Тони за лучший мюзикл. Он отвечал за всю концепцию, постановку и хореографию Изысканные дамы (1981), получивший множество наград.

Создание хореографии для знаменитостей привело к его появлениям в популярных телешоу, таких как Шоу Билла Косби и Шоу Эда Салливана. Работа Маккейла транслировалась по всем крупным телеканалам с 1951 по 1985 год. Он также ставил хореографию для фильмов, в том числе Ручки и метлы (1970), Великая Белая Надежда (1972), и Менестрель (1976).[14]

Биографический документальный фильм

Дональд МакКейл: биение танцора Фильм Джой Чонг-Станнард; Виктория Н. Кнейбуль; Грегг Лизенбери; Мэрилин Кристофори. Музыка Стивена Фокса. Появления Дональда МакКейла; Делла Риз (рассказчик); Гарри Белафонте; Танцевальная компания Хосе Лимона; Балет Сан-Хосе и Кливленда. Пионеры танца; Общественное телевидение Гавайев; Видео о танцевальных горизонтах.

Награды

В 1963 году Маккейл был награжден Премия Танца Капезио, а в 1992 г. получил Премия фестиваля американского танца Сэмюэля Х. Скриппса для достижения на всю жизнь.[20] В 2004 г. получил премию «Наследие» от Национальная танцевальная ассоциация за его вклад в танцевальное образование. Он был первым, кто получил награду за выдающиеся преподаватели в области исследований Калифорнийского университета в Ирвине, где он был инструктором и художественным руководителем танцевальной труппы UCI.[21]

Награда «Бесси за выдающееся возрождение» (The New York Dance and Performance Awards) 2016 была вручена Радуга вокруг моего плеча Дональда МакКейла в исполнении Компания современного танца Дейтона и спродюсирован Полом Тейлором «Американский современный танец» в Театре Дэвида Х. Коха для того, чтобы дать классическому современному танцу новую мощную жизнь, превратив изображение афро-американской тюремной банды середины века в остро резонансный крик нашего времени, исполненный с человечность, ремесло и красота.[22]

Компании

KcKayle в 2008 году позирует с «Вещью» из Семейка Аддамс.

Маккейл сформировал и руководил своей собственной танцевальной труппой «Дональд Маккейл и танцоры» (1951–69), а с 1970 по 1974 был главой репертуарной танцевальной труппы внутреннего города.[13] Он поддерживал отношения с компаниями, которые являются хранилищами его работ, включая Американский театр танца Элвина Эйли, Кливлендский балет Сан-Хосе и Театр современного танца Лос-Анджелеса. С 1995 года является хореографом танцевальной труппы Limon Dance.[23] Он также поставил более 70 пьес для танцевальных компаний по всему миру в США, Канаде, Израиле, Европе и Южной Америке.[21]

Избранная хореография

  • Субботний ребенок (1948)(1960)
  • Креольский полдень (1950)
  • Игры (1951)
  • Ее звали Харриет (1952)
  • Ноктюрн (1953)
  • Улица (1954)
  • Прелюдия к действию (1954)
  • Четыре экскурсии (1956)
  • Радуга вокруг моего плеча (1959)
  • District Storyville (1962)
  • Кровь ягненка (1963)
  • Размышления в парке (1964)
  • Заклинание (1968)
  • "Песни обездоленных"
  • «Смерть и Эрос» (2000) с музыкой, написанной для танца Джоном Магнуссеном.[24]

Бродвейские хореографические кредиты

Роли

  • Дом цветов (1954)
  • Вестсайдская история (1957)

Избранная хореография кино и телевидения

дальнейшее чтение

  • Чужой, Анатоль. Энциклопедия танца. (Саймон и Шустер, 1967) ISBN  0-671-24027-7
  • Маккейл, Дональд. Преодолевая границы: моя танцевальная жизнь (ISBN  0-415-27017-0)
  • Афиша Журнал, Май 1981 г.

Рекомендации

  1. ^ «SDSCPA в Твиттере». Twitter. Школа творческих и исполнительских искусств Сан-Диего. Получено 9 апреля, 2018.
  2. ^ http://www.businessinsider.com/ap-pioneering-black-choreographer-director-donald-mckayle-dies-2018-4?r=US&IR=T&IR=T
  3. ^ Нэнси Рейнольдс и Малкольм МакКормик, Нет фиксированных точек: танец в двадцатом веке (Нью-Хейвен, Коннектикут: Издательство Йельского университета, 2003 г.), 345.
  4. ^ Джон Перпенер, Афро-американский концертный танец: Гарлемский ренессанс и не только ((Чикаго: Университет Иллинойс Press, 2001), 193.
  5. ^ Мелани П. Уайт-Диксон, «Маккейл, Дональд», в Сельме Джин Коэн (ред.), Международная энциклопедия танца, т. 4 (Нью-Йорк: издательство Оксфордского университета 1998), 345.
  6. ^ Гей Моррис, Игра для танцоров: модернизм в послевоенные годы, 1945–1960 гг. (Мидлтаун, Коннектикут: издательство Уэслианского университета, 2006 г.), 147–165.
  7. ^ Элиза Дэвис, Преодолевая границы? Борьба за афроамериканскую идентичность в творчестве и карьере Дональда МакКейла с 1950 по 1973 год. Старшая диссертация (Барнард, 2007), hl = en & lr = & q = cache: CaVu10VVkHwJ: www.barnard.columbia.edu/dance/Senior%2520Theses/Elisa_davis.doc+donald+Mckayle Google Scholar.[постоянная мертвая ссылка ]
  8. ^ Гейтс, Анита (11 апреля 2018 г.). «Дональд МакКейл, 87 лет, хореограф Бродвея и современного танца, умер». Нью-Йорк Таймс. п. A25. Получено 16 апреля, 2018.
  9. ^ Дональд МакКейл: биение сердца создателя танцев (Хайтстаун, Нью-Джерси: Princeton Book Co., 2002).
  10. ^ Элиза Дэвис, Превосходя границы, 5–6.
  11. ^ Гей Моррис, Игра, 152.
  12. ^ Грегг Лизенбери, «Маккейл, Дональд», в Тарин Бенбоу-Пфальцграф (ред.), Международный словарь современного танца (Детройт: Сент-Джеймс Пресс, 1998), 526.
  13. ^ а б Дональд МакКейл: биение сердца.
  14. ^ а б Грегг Лизенбери, Маккейл, 526.
  15. ^ Элиза Дэвис, Превосходя, 9.
  16. ^ Гей Моррис,Игра, 151.
  17. ^ Гей Моррис,Игра, 155.
  18. ^ Гей Моррис,Игра, 155–157.
  19. ^ Курлас, Гиа (21 марта 2016 г.). «Для новой« радуги »Дональд Маккейл все еще объясняет». Нью-Йорк Таймс. ISSN  0362-4331. Получено 10 апреля, 2018.
  20. ^ Мелани П. Уайт-Диксон, МакКейл, 346.
  21. ^ а б "Дональд МакКейл", Справочник преподавателей UCI (по состоянию на 20 марта 2008 г.).
  22. ^ «ПОЛУЧАТЕЛИ НАГРАДЫ BESSIE AWARDS 2016». Бесси. Получено 10 апреля, 2018.
  23. ^ Грегг Лизенбери, Маккейл, 527.
  24. ^ https://www.latimes.com/archives/la-xpm-2000-feb-14-ca-64116-story.html

внешняя ссылка

Другой