Шоу Эда Салливана - The Ed Sullivan Show

"Toast of the Town" перенаправляется сюда. Об альбоме, частью которого является песня "Toast of the Town", см. Слишком быстро для любви.
Шоу Эда Салливана
Также известный какТост за город (1948–55)
ЖанрРазнообразие
Эскиз Комедия
ПредставленоЭд Салливан
Передал
Композитор музыкальной темыРэй Блох
Открытие темы"Тост"
Страна происхожденияСоединенные Штаты
Исходный языканглийский
Нет. сезонов24
Нет. эпизодов1,068
Производство
Исполнительный продюсерЭд Салливан
Продюсеры
Настройка камерыМультикамерный
Продолжительность50–53 минут
Производственные компанииСалливан Продакшнс
CBS Productions
РаспределительCBS Television Distribution
Релиз
Исходная сетьCBS
Формат изображения
Аудио форматМонофонический
Оригинальный выпуск20 июня 1948 г. (1948-06-20) –
6 июня 1971 г. (1971-06-06)
внешняя ссылка
Интернет сайт

Шоу Эда Салливана был американцем телевидение варьете что бежало на CBS с 20 июня 1948 г. по 6 июня 1971 г. Нью-Йорк обозреватель развлекательных программ Эд Салливан.[1] Он был заменен в сентябре 1971 г. CBS Sunday Night Movie.[2]

В 2002, Шоу Эда Салливана занял 15-е место в Телепрограмма's 50 величайших телешоу всех времен.[3] В 2013 году сериал финишировал под номером 31 в Телепрограмма 60 лучших серий журнала за все время.[4]

История

Кармен Миранда и Эд Салливан на Тост за город, 1953.

С 1948 года до его отмены в 1971 году шоу продолжалось CBS каждое воскресенье вечером с 20:00 до 21:00. E.T., и это одно из немногих развлекательных шоу, которое проходило в одном и том же еженедельном временном интервале в одной сети на протяжении более двух десятилетий (в течение своего первого сезона оно проходило с 9 до 22:00 по восточному времени). На шоу присутствовали практически все виды развлечений; классические музыканты, опера певцы, популярные исполнители звукозаписи, авторы песен, комики, балет танцоры, драматические артисты выступают монологи из пьес и цирк действия регулярно показывались. Формат был практически таким же, как водевиль и, хотя водевиль постепенно умирал в течение целого поколения, Салливан представил в своем шоу многих бывших водевилей.[5]

Первоначально создатель и продюсер Марло Льюис, шоу впервые было названо Тост за город, но широко упоминался как Шоу Эда Салливана за годы до 25 сентября 1955 года, когда это стало его официальным названием. В дебюте шоу 20 июня 1948 года Дин Мартин и Джерри Льюис выступал вместе с певцом Моника Льюис и Бродвей композиторы Ричард Роджерс и Оскар Хаммерштейн II предварительный просмотр партитуры их нового шоу южной части Тихого океана, который открылся на Бродвее в 1949 году.

С 1948 по 1962 год основным спонсором программы был Линкольн-Меркьюри Подразделение из Ford Motor Company; Салливан прочитал в прямом эфире множество рекламных роликов о автомобилях Mercury в этот период.

Шоу Эда Салливана изначально транслировался через прямое телевидение из студии CBS-TV 51, г. Театр Максин Эллиотт, в Бродвей и 39-я улица, прежде чем переехать в постоянный дом в CBS-TV Studio 50 в Нью-Йорке (1697 Бродвей, на 53-й улице), который был переименован в Театр Эда Салливана[6] по случаю 20-летия программы в июне 1968 года. Последняя оригинальная телетрансляция шоу Салливана (# 1068) была 28 марта 1971 года с гостями. Мелани, Джоанна Саймон, Дэнни Дэвис и Нэшвилл Брасс и Сэндлер и Янг. Это было одно из многих старых шоу, за которым последовали нежелательные ключевые демографические данные это были вычищены из сетевых составов тем летом, ведущим в Правило доступа в прайм-тайм вступившие в силу той осенью. Повторы были запланированы до 6 июня 1971 года.

Фон

Наряду с новым талантом, который Салливан заказывал каждую неделю, у него также много раз за сезон появлялись повторяющиеся персонажи, такие как его марионеточный помощник «Маленькая итальянская мышка». Topo Gigio, который дебютировал 9 декабря 1962 года,[7] и чревовещатель Сеньор Венсес дебютировал 31 декабря 1950 года.[8] Хотя большинство серий транслировалось в прямом эфире из Нью-Йорка, шоу также время от времени транслировалось в прямом эфире из других стран, таких как Великобритания, Австралия и Япония. На протяжении многих лет, Эд Салливан каждое воскресенье вечером было национальным событием, и это было первое знакомство иностранных исполнителей с американской публикой. По случаю телетрансляции, посвященной десятой годовщине шоу, Салливан прокомментировал, как изменилось шоу, во время июньского 1958 года интервью, предоставленного Ассоциация газетных предприятий (NEA):

Главное отличие в скорости. В то время у нас было около шести действий. Теперь у нас 11 или 12. Затем каждое из наших действий будет занимать неторопливые десять минут или около того. Теперь у них есть две-три минуты. И в те первые дни я слишком много говорил. Наблюдая за этими кинес Я съеживаюсь. Я смотрю на меня, говорящего прочь, и говорю: «Дурак! Молчи!» Но я просто продолжаю говорить. Я научился держать язык за зубами.

Шоу пользовалось феноменальной популярностью в 1950-х - начале 1960-х годов. Как и в случае с ежегодными телепередачами Волшебник из страны Оз В 1960-х и 1970-х годах семейный ритуал сбора у телевизора, чтобы посмотреть на Эда Салливана, стал почти универсальным культурным наследием США. Его считали творцом королей, и артисты считали появление в его программе гарантией славы, хотя иногда этого не происходило. Легендарный статус шоу иллюстрирует песня «Гимн воскресному вечеру» из мюзикла 1960 года. До свидания, птичка. В песне семья зрителей выражает свое уважение к программе в благоговейных тонах.

В сентябре 1965 года CBS начала транслировать программу в совместимый цвет, поскольку все три основные сети начали переходить на 100% цветное прайм-тайм. CBS когда-то поддерживал собственную цветовую систему, разработанную Питер Голдмарк, и сопротивлялась использованию совместимого процесса RCA до 1954 года. В то время она построила свою первую студию цветного телевидения в Нью-Йорке, Studio 72, в бывшем здании. РКО кинотеатр на Бродвее 2248 (81-я улица). Один Эд Салливан Шоу транслировался 22 августа 1954 года из новой студии, но в основном он использовался для одноразовых специальных программ, таких как Роджерс и Хаммерштейн 31 марта 1957 г. Золушка. (Позже это помещение было приобретено TeleTape Productions и, в частности, стало первой студией, где детская программа PBS Улица Сезам CBS Studio 72 была снесена в 1986 году и заменена жилым домом. CBS Studio 50 была окончательно «раскрашена» в 1965 году. На премьере сезона 1965-66 годов группа «Битлз» снялась в эпизоде, вышедшем в эфир 12 сентября, который стал последним эпизодом, транслировавшимся в черно-белом цвете. Это произошло потому, что эпизод был записан в удобное для «Битлз» 14 августа, накануне их выступления на стадионе Ши и двухнедельного тура по Северной Америке, незадолго до того, как программа была готова для цветной передачи.

В конце 1960-х Салливан заметил, что его программа пошла на убыль с течением десятилетия. Он понял, что, чтобы удержать зрителей, нужно видеть самое лучшее и яркое из развлечений, иначе зрители продолжат переключать канал. Наряду с сокращением количества просмотров Эд Салливан привлекали более высокий средний возраст для среднего зрителя (что большинство спонсоров сочли нежелательным) по мере прохождения сезонов. Эти два фактора стали причиной того, что шоу было отменено телеканалом CBS 16 марта 1971 года как часть мероприятия. массовая отмена программирования, направленного против рекламодателей. В то время как знаковая программа Салливана закончилась без должного финала, Салливан выпускал разовые специальные предложения для CBS до его смерти в 1974 году, в том числе Эд Салливан Шоу Специальное издание к 25-летию в 1973 году.

В 1990 году продюсер документальных фильмов. Эндрю Солт основали SOFA Entertainment, Inc. и приобрели исключительные права на полную библиотеку Шоу Эда Салливана из Эд Салливан дочь Элизабет и ее муж Боб Прехт.[9][10] Коллекция состоит из 1087 часов. кинескопы и видеокассеты, транслируемые CBS по воскресеньям вечером с 1948 по 1971 год.

С момента приобретения прав на Шоу Эда Салливана Библиотека SOFA Entertainment каталогизировала, организовала и утвердила права на исполнение оригинальных шоу. Начиная с 1991 года, SOFA Entertainment повторно представила Шоу Эда Салливана американской публике, создавая многочисленные сетевые передачи, синдицируя получасовой сериал (который также транслировался на TV Land, PBS, VH1 и Десятилетия ) и сборники домашних видео.[11] Некоторые из этих компиляций включают Четыре полных шоу Эда Салливана с участием The Beatles, Все 6 шоу Эда Салливана с участием The Rolling Stones, Элвис: Шоу Эда Салливана, Motown Gold с шоу Эда Салливана, Классика рок-н-ролла Эда Салливана, и 115 получасовых Лучшее из шоу Эда Салливана специальные предложения, среди прочего.[12][13][14][15] Легендарные выступления этого шоу также доступны для скачивания в виде видео и аудио, а также в виде приложения на iTunes."[16]

Шоу-оркестр Эда Салливана

В первые годы существования телевидения и CBS, и NBC имели свои собственные симфонические оркестры. NBC провел Артуро Тосканини и CBS Альфредо Антонини. Шоу Эда Салливана (первоначально представлены как: Тост за город) был в основном музыкальным варьете, и таким образом участники оркестра CBS были объединены в Шоу-оркестр Эда Салливана под управлением Рэя Блоха. На заре телевидения требования к студийным музыкантам были многоярусными. Им нужно было владеть всеми жанрами музыки, от классики до джаза и рок-н-ролла. Шоу Эда Салливана регулярно выступали певцы из Метрополитен-оперы, а штатный оркестр сопровождал таких див, как Эйлин Фаррелл, Мария Каллас или же Джоан Сазерленд. Музыкантам нужно было быть готовыми переключить передачи на Элла Фицджеральд, Дайанн Кэрролл или же Сэмми Дэвис младший. а затем на Пятерка Джексонов, Стиви Уандер или же Том Джонс или же Ицхак Перлман. Им также нужно было выступать с некоторыми из величайших танцоров и балерин того времени, начиная с Грегори Хайнс, Джульетта Проуз, Мария Таллчиф [17] или же Марго Фонтейн к Питер Дженнаро При этом музыканты сотрудничали с несколькими всемирно признанными балетными труппами, в том числе: Рут Пейдж с Балет Чикагской оперы, то Лондонский фестиваль балета, Ролан Пети "Парижские балеты и Россия" Игорь Моисеев Балет.[18] Немногие музыканты способны переходить из одного жанра в другой. Однако каждый член Шоу-оркестра Эда Салливана был специалистом и более чем способен покрыть весь спектр музыки.

Ведущий трубач является «концертмейстером» студийного оркестра. Крис Гриффин (ранее с трубной секцией Гарри Джеймс, Зигги Эльман и Бенни Гудман Band) был Рэй Блох ведущий трубач для многих радио и телешоу, которые он вел, в том числе Эд Салливан Шоу. «Крис» остался ведущим трубачом с Шоу Эда Салливана от первой выставки в 1948 году до последней выставки в 1971 году. Секция трубы в составе: Крис Гриффин; Берни Привен; Джимми Ноттингем и Тад Джонс. Сын Криса Пол Гриффин регулярно заменял трубач. Тромбоны: Ролан Дюпон; Мортон Буллман; Фрэнк Рехак и Клифф Хизер. Саксофоны: Тутс Монделло; Хайми Шертцер; Эд Зульке; и Т. Д. Фортепиано: Хэнк Джонс. Барабаны: Характеристики Пауэлла / Ховарда Смита. Перкуссия: Милтон Шлезингер, который одинаково играл от первого до последнего выступления. Джон Серри-старший часто дополнял оркестр в качестве ведущего аккордеониста в 1950-х годах. В отличие от NBC Вечернее шоу, которые отметили известность своих музыкантов в Скитч Хендерсон или Док Северинсен "Tonight Show Band", продюсеры CBS Шоу Эда Салливана решили спрятать своих прославленных музыкантов за занавеской. Время от времени CBS транслировал специальные программы и приглашал оркестр для выступления. Когда Роберт Ф. Кеннеди был убит, для оркестра в спешном порядке была сочинена музыка в честь особого праздника, в котором также Билл Эванс, который недавно написал Элегию Отцу. В 1971 г. Шоу Эда Салливана пришел к внезапному концу. Совет директоров CBS выбрал этот случай, чтобы расторгнуть все контракты со своими музыкантами, поскольку им бесцеремонно показали дверь.

Знаменитые выступления / известные приглашенные звезды

Салливан и The Beatles, февраль 1964 года.

Шоу Эда Салливана особенно известен времен Второй мировой войны и бэби-бумер поколения для представления артистов и трансляции революционных выступлений популярных музыкантов 1950-х и 1960-х, таких как Элвис Пресли, Битлз, Супремы, Пятерка Дэйва Кларка, Животные, Creedence Clearwater Revival, Пляжные мальчики, Джексон 5, Стиви Уандер, Дженис Джоплин, Катящиеся камни, Мамы и папы, Ложка любви, Отшельники Германа, Двери, Барбра Стрейзанд и Группа. Канадский комедийный дуэт Уэйн и Шустер появился в программе 67 раз, что является рекордом для любого исполнителя.[19]

Ицхак Перлман

Первое знакомство американской общественности с Ицхак Перлман был на шоу в 1958 году, когда ему было 13 лет. Это выступление стало прорывом не только для классической музыки, но и для Перлмана, который поднял волны восхищения, пришедшие с выступлением на шоу, к новым вершинам славы и остался им. самых известных скрипачей на протяжении десятилетий.

Элвис Пресли

Первоначальное появление

9 сентября 1956 года Пресли впервые появился на Шоу Эда Салливана (после предыдущих выступлений на шоу, организованных Братья Дорси, Милтон Берл, и Стив Аллен ), хотя Салливан ранее поклялся никогда не допускать Пресли на шоу.[20]

По словам биографа Салливана Майкла Дэвида Харриса, «Салливан подписал контракт с Пресли, когда ведущий вел напряженное соперничество в воскресенье вечером со Стивом Алленом. 1 июля Аллен выбил певца и обошел Салливана в рейтингах. Когда его попросили прокомментировать, Салливан сказал. что он не рассматривает возможность представления Пресли перед семейной аудиенцией. Менее чем через две недели он передумал и подписал контракт. Газеты попросили его объяснить свой отказ. «То, что я сказал тогда, было не в тех отчетах, которые я слышал. Я даже не видел этого парня. Увидев кинескопы, я не знаю, из-за чего была вся возня. Например, о том, как потереть бедра. Он потер бедро одной рукой, чтобы высушить пот от игры. гитара. "[21]

Реакция Салливана на выступление Пресли на Шоу Милтона Берла было: «Я не знаю, почему все выбирали Пресли, я думал, что все шоу было грязным и вульгарным».[22]

Мифология Элвиса утверждает, что Салливан подверг Пресли цензуре, стреляя в него только с пояса. Салливан, возможно, помог создать миф, когда сказал Телепрограмма, «Что касается его вращений, всем можно управлять с помощью снимков камеры». На самом деле все тело Пресли было показано на первом и втором шоу.[22]

В то время Пресли снимал Люби меня нежно, так что продюсер Салливана, Марло Льюис, прилетел в Лос-Анджелес, чтобы наблюдать за двумя сегментами телетрансляции той ночью из CBS Television City в Голливуде. Салливан, однако, не смог провести свое шоу в Нью-Йорке, потому что выздоравливал после почти смертельной автомобильной аварии. Чарльз Лотон в гостях у Салливана. Лоутон появился перед пластинами с золотыми пластинками и заявил: «Эти золотые пластинки, четыре из них ... являются данью уважения тому факту, что четыре из его записей были проданы, причем каждая продана более миллиона копий. Кстати, впервые в истории рекордсменов певец достиг такой цели за такое короткое время ... А теперь едем в Голливуд, чтобы встретиться с Элвисом Пресли ».[23]

Однако, по мнению Грейл Маркус Лоутон был главным действующим лицом той телепередачи шоу Салливана. «Пресли был [якобы] хедлайнером, а хедлайнер Салливана обычно открывал шоу, но Салливан хоронил его. Лоутону пришлось сделать этот момент невидимым: вести себя так, как будто никто на самом деле ничего не ждал. Он сделал это мгновенно, с полным командование, с таким видом телевизионного присутствия, которое есть у некоторых, а у некоторых - у Стива Аллена или самого Эд Салливана - нет ".[24]

Ведущий Лотон представил певца из Нью-Йорка. Оказавшись на камере, Элвис откашлялся и сказал: «Спасибо, мистер Лотон, дамы и господа. Вау», и вытер лоб. «Это, наверное, самая большая честь, которую я когда-либо имел в своей жизни. Ах. Я не могу сказать много, кроме того, что тебе действительно хорошо. Мы хотим поблагодарить тебя от всего сердца. А теперь ... ""Не будь жестоким ", за которым после короткого вступления Элвиса последовало"Люби меня нежно ".[23] В соответствии с Элейн Данди, Пресли спел «Love Me Tender» «прямо, приглушенно и нежно ... - Элвис очень сильно отличался от того, что был раньше Шоу Стива Аллена за три месяца до ".[25]

Когда камера вернулась к Лотону, он сказал: «Ну, ну, ну, хорошо. Дамы и господа, Элвис Пресли. И мистер Пресли, если вы смотрите это в Голливуде, я могу обратиться к вам. Это было много лет с тех пор, как любой молодой исполнитель захватил такую ​​широкую и, как мы слышали сегодня вечером, преданную аудиторию ».[23]

Элвис Пресли исполняет "Ready Teddy"

Второй сет Элвиса в шоу состоял из «Готового Тедди» и короткого комментария Салливана в эфире: «А, мистер Салливан. Мы знаем, что где-то там вы заглядываете, и, ох, все мальчики и я, и все здесь с нетерпением ждут встречи с вами снова по телевидению ". Затем Элвис заявил: «Друзья, как однажды сказал великий философ:« Вы не что иное, как Гончая собака ..., '", когда он начал короткую (1:07) версию песни.[23]

По словам Маркуса, «в первое из своих двух выступлений в ту ночь Элвис выступил в качестве исполнителя в бабушкиной ночной рубашке и ночном колпаке». Что касается второго сета певца в шоу, автор добавляет, что там были «Элвис, Скотти Мур на гитаре, Билл Блэк на бас-гитаре, ди-джей Фонтана на барабанах, три джорданара на ногах, один за фортепиано. Их показали. сзади, камера полностью отодвинулась, и они перешли в «Готовый Тедди». Это было Литтл Ричард "Однако" самой захватывающей записи "Элвис никак не мог его поймать, но ему и не нужно было этого делать - песня - это волна, и он оседлал ее". По сравнению с моментами на шоу Дорси, на шоу Берла это было мороженое - лицо Элвиса безобидное, его ноги словно в гипсе ... "[24] Когда «он спел« Редди Тедди »Литтл Ричарда и начал двигаться и танцевать, камера втянулась, так что телезрители увидели его только по пояс».[26]

Хотя Лотон был главной звездой, и в шоу участвовало семь других участников, Элвис находился перед камерой более четверти времени, отведенного на все действия.[27] Шоу имело рейтинг 43,7, и его посмотрели рекордные 60 710 000 человек, что в то время составляло 82,6% телеаудитории и являлось самой большой единой аудиторией в истории телевидения. Последний процент остается на сегодняшний день. крупнейший в истории телевидения США. "В Нью-Йорк Таймс«Однако» Джек Гулд с негодованием начал свой обзор: Элвис Пресли «вводил движения языка и предавался бессловесному пению, что было особенно неприятно». Чрезмерная стимуляция физических импульсов подростков была «медвежьей услугой для страны» ».[28]

Второе и третье выступления

"Гончая", 28 октября 1956 г.

28 октября 1956 года у Салливана было второе выступление Пресли.Не будь жестоким ", тогда "Люби меня нежно Затем Салливан обратился к аудитории, стоя рядом с Элвисом, который начал трясти ногами, вызывая крики в аудитории. К тому времени, когда Салливан повернул голову, Элвис уже стоял неподвижно. После того, как Пресли покинул сцену, Салливан заявил: «Я могу Понимаю эту чертову штуку. Тебе известно. Он просто делает это [Эд качает ногами], и все кричат: «Элвис появился во второй раз в шоу и спел».Люби меня ". Позже он спел почти четырехминутную версию".Гончая собака "и была показана полностью вся песня.

В третьем и последнем появлении 6 января 1957 года Пресли исполнил попурри "Гончая собака ", "Люби меня нежно ", и "Отель разбитых сердец ", а затем полная версия"Не будь жестоким ". Для второго сета позже в шоу он сделал" Too Much "и"Когда моя голубая луна снова превращается в золото ". В своем последнем сете он спел"Мир в долине По словам сопродюсера Салливана. Марло Льюис, ходили слухи, что «Элвис вешал маленькую бутылку с безалкогольным напитком из паха под штаны, и когда он шевелил ногой, это выглядело так, как будто его член достигает колена!»[29] Во время выступления было решено снимать певца только с пояса. Хотя много говорилось о том, что Элвис был показан только выше пояса, за исключением короткого фрагмента "Гончая собака «, все песни в этом шоу были балладами.« Оставив позади мягкую одежду, которую он носил на первых двух шоу », - говорит Грейл Маркус, Элвис« вышел в диковинном костюме паши, если не девушки из гарема. Из-за макияжа на его глазах, волос, падающих на лицо, из-за чрезвычайно сексуального оттенка его рта, он играл Рудольф Валентино в Шейх, со всеми стопами. То, что он сделал это перед Джорданайрами, которые в эту ночь предстали в образе четырех самых привлекательных мужчин на планете, сделало представление еще более мощным ».[30]

Салливан похвалил Элвиса в конце шоу, сказав: «Это настоящий порядочный, прекрасный мальчик. У нас никогда не было более приятного опыта на нашем шоу с большим именем, чем у нас с вами ... полностью все в порядке "[31]- замечание, которое может быть истолковано как «громкое одобрение», которое «узаконило певца среди взрослой аудитории»[32] или как «несколько лицемерное заявление, учитывая, что цензоры CBS только что сделали с его выступлением в этом шоу».[33] Свидетель Джерри Шиллинг пишет: «Когда Элвис посмотрел на нас в тот момент, я подумал, что вижу смесь обиды по поводу нападок, которым он подвергался в прессе, и глубокую гордость за то, кем он был и чем он занимался. делал."[34] (По словам историка Тима Пэрриша, менеджера Пресли, Полковник Том Паркер, «пригрозил удалить Элвиса из шоу, если Салливан не принесет извинения за то, что сообщил прессе, что« круговорот »Элвиса аморален».[35]Размышляя о событии 1969 года, Пресли утверждал, что Салливан высказал совершенно иное мнение за кадром: «Они договорились, что меня покажут по телевидению. В то время было много споров - вы не видели, чтобы люди двигались. - на публике. Они одевали это в подсобных комнатах, но вы не слишком часто видели это публично. Так что было много споров ... и я пошел в Шоу Эда Салливана. Сфотографировали меня по пояс. А Салливан там стоит и говорит: «Сумбитч». Я сказал: «Спасибо, Эд, спасибо». В то время я не знала, как он меня называл ".[36] Второй и третий выступления собрали 57 и 54,6 миллиона зрителей соответственно.

Спустя годы Салливан «снова попытался подписать певца ... Он позвонил менеджеру Пресли, полковнику Тому Паркеру, и спросил о цене. Паркер представил список инструкций и условий, и, выслушав требования, Салливан сказал:« Передайте Элвису все самое лучшее - и мое сочувствие, - и он повесил трубку ».[21] Певец больше никогда не появлялся в шоу Салливана, хотя в феврале 1964 года в начале первой из трех трансляций с участием Битлз (см. Ниже) Салливан объявил, что от Пресли и Паркера получена телеграмма с пожеланиями удачи британской группе.

Битлз

Битлз исполняют "Help!" в августе 1965 г.

В конце 1963 года Салливан и его свита тоже проезжали через Хитроу и засвидетельствовал, как Битлз Фанаты поприветствовали группу по возвращении из Стокгольма, где они выступили в телешоу в качестве разогрева для местных звезд. Сьюзи и Лил Бэбс. Салливан был заинтригован, сказав своему окружению, что это то же самое, что и Элвис, снова и снова. Сначала он предложил Beatles менеджер Брайан Эпштейн высший доллар за одно шоу, но у менеджера Beatles была идея получше - он хотел, чтобы его клиенты знали: Beatles вместо этого трижды появлялись на шоу за минимальную плату, но получали высший счет и два места (открытие и закрытие ) на каждом шоу.[37]

The Beatles появлялись три воскресенья подряд в феврале 1964 года с большим нетерпением и помпой, как "Я хочу держать тебя за руку "быстро поднялся на первую строчку в чартах. Их первое появление 9 февраля считается также наряду с появлением Элвиса Пресли несколькими годами ранее на этом шоу вехой в американской поп-культуре и, кроме того, началом Британское вторжение в музыке. Трансляция собрала около 73 миллионов зрителей, что на тот момент стало рекордом для телевидения США, который был побит только через три года после выхода финала сериала. Беглец. The Beatles последовали за вступительным вступлением Эда к открытию шоу, выступив "Вся моя любовь." "Пока там был ты, "в котором имена участников группы наложены на снимки крупным планом, в том числе знаменитый"ИЗВИНИТЕ, ДЕВОЧКИ, ОН ЖАТИЛ"подпись на Джон Леннон; и "Она любит тебя. "Действие, которое последовало за" Битлз "в эфире, фокусник Фред Капс, был предварительно записан, чтобы дать время для тщательного изменения набора.[38] Группа вернулась позже в программе, чтобы выступить "Я видел ее стоящую здесь " и "Я хочу держать тебя за руку."

Шоу на следующей неделе транслировалось из пляж Маями где Кассиус Клей (позже известный как Мухаммед Али ) тренировался для своего первого титульного боя с Сонни Листон. Оба лагеря использовали этот случай для рекламы. Вечером телешоу (16 февраля) толпа людей чуть не помешала группе выйти на сцену. Нужен был клин полицейских, и оркестр начал играть »Она любит тебя «всего через несколько секунд после того, как они добрались до своих инструментов. Они продолжили»Этот мальчик," и "Вся моя любовь "и вернулся позже, чтобы закрыть шоу"Я видел ее стоящую здесь," "Тебе от меня " и "Я хочу держать тебя за руку."

Они были показаны на пленке 23 февраля (это выступление было записано ранее в тот же день, 9 февраля, перед их первым живым выступлением). Они последовали за вступлением Эда словами "Твист и крик " и "Пожалуйста, пожалуйста "и закрыл шоу еще раз"Я хочу держать тебя за руку."

The Beatles в последний раз выступили в прямом эфире 14 августа 1965 года. Шоу транслировалось 12 сентября 1965 года и принесло Салливану 60 процентов ночной аудитории. одно из выступлений. На этот раз они последовали за тремя действиями, прежде чем выступить »Я хорошо себя чувствую," "Я упал," и "Действуйте естественно "а затем закрыли шоу"Билет на поезд," "Вчерашний день," и "Помощь! "Хотя это было их последнее живое выступление на шоу, группа предоставила снятые рекламные ролики песен, которые будут транслироваться исключительно в программе Салливана в течение следующих нескольких лет, включая видео с обоими »Писатель в мягкой обложке " и "Дождь «с 1966 года и три клипа с 1967 года, в том числе»Penny Lane," "Земляничные поля навсегда," и "Привет пока «Последнее появление группы в программе Салливана было через заранее записанные рекламные клипы на их песни».Двое из нас " и "Будь как будет, "транслировалась на шоу в первый день марта 1970 года. Хотя оба видео были записаны в конце января 1969 года, задержка была вызвана недовольством группы утомительным Будь как будет альбомные сессии и предстоящие расставаться. По всей вероятности, эфир в марте 1970 года был запланирован таким образом, чтобы способствовать выпуску нового фильма группы. Будь как будет в мае того же года.

Хотя выступления Beatles, Elvis и The Supremes считаются самыми известными рок-н-ролльными выступлениями на Эд Салливанза несколько месяцев до дебюта Элвиса Салливан пригласил Билл Хейли и его кометы исполнить свой тогдашний хит "Рок круглосуточно "в начале августа 1955 года. Позднее это было признано CBS и другими организациями (в том числе историком музыки Джим Доусон в своей книге «Рок круглосуточно») как первое исполнение рок-н-ролльной песни в национальной телевизионной программе.

Афро-американские художники

Супремы

Супремы пение "Мой Мир пуст без тебя ". Л-П Флоренс Баллард, Мэри Уилсон и Дайана Росс (20 февраля 1966 г.)

Супремы были особым актом для Шоу Эда Салливана. Помимо 14 выступлений,[39] они были личным фаворитом Салливана, которого он нежно называл «Девочками».[40] За пять лет выступления по программе Supremes исполнили 15 своих хит-синглов и множество Бродвей showtunes и другие песни, не относящиеся к Motown. Группа с самым популярным составом Дайана Росс, Мэри Уилсон, и Флоренс Баллард появлялся 15 раз с декабря 1964 по май 1967.

Группа вновь появилась в сериале в октябре 1967 года как недавно обновленная «Дайана Росс и Супремы» с заменой Балларда. Синди Бердсонг и Росс более заметны. Последнее появление Супрем на шоу, незадолго до его окончания, послужило платформой, чтобы познакомить Америку с заменой Росса, Жан Террелл, в марте 1970 г.

Возможность

В эпоху, когда существовало мало возможностей для афроамериканец выступая на национальном телевидении, Салливан был чемпионом черных талантов. Он начал карьеру многих исполнителей, представив их общенациональной телеаудитории, и проигнорировал критику. В NEA интервью Салливан прокомментировал:

Самым важным [в течение первых десяти лет программы] является то, что мы надели все, кроме фанатизм. Когда шоу только начиналось в 48-м, у меня была встреча со спонсорами. Были некоторые Южный Присутствовали дилеры, которые спрашивали, не собираюсь ли я надевать негров.[41] Я сказал да. Они сказали, что не надо, но я убедил их, что не собираюсь менять свое мнение. А вы что-то знаете? Мы очень хорошо пережили юг. Никогда не было проблем.

В шоу приняли участие такие артисты, как Фрэнки Лаймон, Супремы, Мэриан Андерсон, Луи Армстронг, Перл Бейли, Лаверн Бейкер, Гарри Белафонте, Брук Бентон, Джеймс Браун (и Знаменитое пламя ),[42] Кэб Кэллоуэй, Годфри Кембридж, Дайанн Кэрролл, Рэй Чарльз, Нат Кинг Коул, Билл Косби, Граф Бэйси, Дик Дейл, Дороти Дэндридж, Сэмми Дэвис-младший, Бо Диддли, Duke Ellington, Лола Фалана, 5-е измерение, Элла Фицджеральд, The Четыре вершины, Дик Грегори, У. К. Хэнди, Лена Хорн, Джексон 5, Махалия Джексон, Луи Джордан, Билл Кенни, Б. Б. Кинг, Джордж Кирби, Эрта Китт, Глэдис Найт и Пипс, Маленький Энтони и имперцы, Мамы Мабли, Джонни Мэтис, Чудеса, Мельба Мур, В блюда, Леонтин Прайс, Ричард Прайор, Лу Ролз, Делла Риз, Нипси Рассел, Нина Симоне, Хитрый и семейный камень, Искушения, Марта и Ванделлы, Айк и Тина Тернер, Лесли Уггамс, Сара Воан, Уильям Варфилд, Дионн Уорвик, Дина Вашингтон, Этель Уотерс, Флип Уилсон, Джеки Уилсон, Нэнси Уилсон, и Стиви Уандер.

Перед смертью в авиакатастрофе в декабре 1967 года, соул-певец. Отис Реддинг получил заказ на участие в шоу в следующем году. Одна телепередача включала афроамериканский бас-баритон. Эндрю Фриерсон пение "Река Ольман " из Kern и Hammerstein с Показать лодку, песня, которую в то время обычно пели по телевидению белые певцы, хотя она была написана для чернокожего персонажа мюзикла.

Однако Салливан играл «рокеров» и выдавал черных музыкантов «не без цензуры». Например, он запланировал Жиры Домино «в конце шоу на случай, если ему придется отменить гостя». Он представил Домино в одиночестве, играя на пианино, как если бы он был молод. Нат 'Кинг' Коул или же Фэтс Уоллер, как он исполнил "Blueberry Hill".[43][44] 4 марта 1962 года Салливан представил Домино и его группу, которые сделали "Джамбалая ", Хэнк Уильямс"Ты опять выйграл "и" Пусть дуют четыре ветра ". Все семеро участников группы Domino были видны миллионам зрителей.[45] 1 декабря 1957 г. Сэм Кук выполнил полную версию "По сентиментальным причинам ".[46] Кук был прерван четырьмя неделями ранее во время живого выступления "Ты послал Меня «поскольку время, отведенное для шоу, истекло, вызвав возмущение среди телевизионных зрителей. Салливан перебронировал Кука на шоу 1 декабря с ошеломляющим успехом.[47]

Маппеты

Между 1966 и 1971 годами Джим Хенсон выполнил некоторые из своих Маппет персонажи сериала. Всего персонажи сыграли 25 матчей.

Маппеты Хенсона были представлены на Шоу Эда Салливана 18 сентября 1966 года. Салливан представил персонажей как «Джим, ммм ... марионетки Ньюсома». В спектакле был показан маленький меховой комок, превращающийся в рок-н-ролльного монстра (в исполнении Джим Хенсон, Джерри Нельсон, и Фрэнк Оз ) с тремя головами и шестью руками, синхронизирующими губы с неизданной песней "Rock It to Me" группы The Bruthers. После того, как акт был закончен, Рок-н-ролльный монстр снова превратился в комок меха, который затем съела Кислая Птица (которая ранее использовалась в рекламе для Королевская корона кола ).

В течение следующих нескольких лет куклы Хенсона будут чаще появляться, включая выступления:

  • Искусство визуального мышления (2 октября 1966 г.) - Ремейк одноименной пародии из Сэм и друзья. Кермит (в исполнении Джим Хенсон ) учит Грампа (в исполнении Фрэнк Оз и озвучивает Джерри Джул ) о концепции визуализации мыслей посредством рисунков, показываемых на экране телевизора. Этот эскиз был воспроизведен 4 июня 1967 года.
  • Семья монстров (23 октября 1966 г.) - Фред (в исполнении Джим Хенсон ) появляется, когда монстр-отец разговаривает со своим сыном (в исполнении Джерри Джул ) о том, чтобы быть монстром. Синяя версия Splurge (в исполнении Фрэнк Оз ) появляется как мать.
  • Ява (27 ноября 1966 г.) - Две трубчатые куклы (разработанные Фрэнк Оз ) танцевать под Аль Хирт песня "Ява". Джим Хенсон и Фрэнк Оз исполнил две марионетки, и взрыв, который обеспечивает кульминацию, был достигнут Джерри Джул стрельба из огнетушитель. Когда все трое готовились выйти на сцену той ночью, прямо перед тем, как Эд Салливан представил их, Джерри Джул внезапно осознал, что оставил огнетушитель в их гримерной, которая находилась на втором этаже. Джерри Джул помчался к лифту, слушая музыку «Ява» из динамиков в лифте, поэтому он точно знал, сколько времени у него осталось, пока не стало слишком поздно. Джерри Джул сумел схватить огнетушитель, вернуться к лифту и спуститься на сцену как раз вовремя для кульминации. Этот этюд был воспроизведен 26 мая 1968 года. С начинкой и без струн (развитый аналог Марионетка вверх! ).
  • Inchworm (27 ноября 1966 г.) - Кермит сидит на стене и напевает «Светлячка». Кермит также ест некоторых червей, которые мешают ему. Когда дело доходит до последнего, Кермит хватает его и тянет, показывая, сколько он длится, пока не выясняется, что это нос Большого V, который в конечном итоге ест Кермита.
  • Музыка Hath Charms (15 января 1967 г.) - Кермит играет на пианино, а некоторые монстры-куклы танцуют под музыку. После песни фортепьяно оживает и съедает Кермита.
  • Я привык к твоему лицу (5 февраля 1967 г.) - Кермит и Йорик из Сэм и друзья представлены в этом акте. Кермит (одетый как девушка) синхронизирует губы с Розмари Клуни кавер-версия, в которой Йорик вылезает из носового платка, под которым он находится, а затем пытается съесть Кермита. Ранее это было сделано Шоу Джека Паара и позже воспроизведен на этом шоу 21 апреля 1968 года, и повторен 29 августа 2011 года в D23 Экспо Лесли Каррара-Рудольф (который управлял восстановленной версией формы Кермита до лягушки) и Брайан Хенсон (который работал с перестроенной и переработанной версией Йорика). Действие даже было совершено С начинкой и без струн (развитый аналог Марионетка вверх! ). Для этого мероприятия использовалась обложка Клуни.
  • Я чувствую себя красивой (30 апреля 1967 г.) - История некрасивой девушки по имени Аманда (в исполнении Джим Хенсон ), которая пытается стать красивой и пытается изменить свою внешность, используя книгу самопомощи, чтобы завоевать расположение Конрада Лава (также в исполнении Джим Хенсон ). Мерт из Ла Чой рекламы и Фреда из Пекарня Керна рекламные ролики появляются как друзья Аманды, где их исполняли Джим Хенсон и Джерри Джул (который также озвучивает рассказчика), пока Фрэнк Оз занимается кукловодством.
  • Монстр ест машину (8 октября 1967 г.) - Опытный образец Печеньковый монстр (в исполнении Джим Хенсон ) находит говорящую машину (озвучивает Джим Хенсон ) и ест его, пока объясняет его различные части. После того, как монстр съел машину, его голос слышен изнутри монстра, поскольку он заявляет, что ничто не может помешать ему выполнить свою функцию, которая должна быть самым мощным взрывным устройством, известным человеку. В связи с этим скетчем, прототипная версия Cookie Monster ранее использовалась как Wheel-Stealer из рекламы для Колеса, короны и флейты. Эскиз позже появился на Маппет-шоу где Luncheon Counter Monster также съел машину, объясняя ее функции.
  • Роулф и Джимми Дин (8 октября 1967 г.) - Джимми Дин и Роулф Собака появляются вместе в последний раз и исполняют «Дружбу», делая прикол «стадо коров».
  • Дед Мороз с Артуром Годфри (24 декабря 1967 г.) - Артур Годфри игры Санта Клаус и получает визит от группы монстров, состоящей из Thudge (в исполнении Джим Хенсон ), Gleep (прототип Grover в исполнении Фрэнк Оз ), Скадж (в исполнении Джерри Джул ), Снерк и Снорк (в исполнении Фрэнк Оз ). Они пытаются украсть игрушки только для того, чтобы узнать, что Санта-Клаус дал им игрушки. Затем они поют «Завтра Рождество».
  • Бизнес, Бизнес (18 февраля 1968 г.) - Два злобных существа с трубчатыми шеями разбегаются по делам, а два более дружелюбных существа разбегаются по ценностям. Синего монстра и оранжевого существа исполнили Джим Хенсон в то время как Зеленый монстр и Пурпурное существо исполнялись Джерри Джул. Наблюдается тупица, где показаны руки, держащие шею существ.
  • The Monster Trash Can Dance (October 13, 1968) – Parts of a monster hide in a trash can as an increasingly suspicious Little Girl Sue wanders by.
  • Sclrap Flyapp (November 24, 1968) – A weird-looking creature seen from the neck up randomly blurts out Sclrap Flyapp and uses its nose blast on any creature that does not say "Sclarp Flyapp". A goof is seen when the Sclrap Flyapp creature is blasted at the end, an opening between its head and neck revealed the puppeteer's hand. This sketch was reworked into the Hugga Wugga sketch on Маппет-шоу.
  • Christmas Reindeer (December 22, 1968) – A bunch of олень want snow to fall on Christmas. Dasher and Donner were performed by Джим Хенсон, Prancer was performed by Фрэнк Оз, Blitzen was performed by Джерри Джул, and Dancer was performed by Bob Payne. All the reindeer were built by Дон Салин.
  • A Change of Face (March 30, 1969) – Рекс Роббинс changes the face and personality of the Southern Colonel from the Southern Bread рекламные ролики. A similar routine was used with the same puppet on Маппеты на куклах.
  • Happy Girl Meets a Monster (May 11, 1969) – The Beautiful Day Monster (в исполнении Джим Хенсон ) does all he can to ruin a beautiful day for Little Girl Sue (performed by Джим Хенсон ). Beautiful Day Monster was first seen here before his appearances on Улица Сезам и Маппет-шоу.

Later performances by the Muppets include:

Бродвей

The show is also noteworthy for showcasing performances from numerous classic Бродвей мюзиклы of the era, often featuring members of the original Broadway casts. К ним относятся:

Most of these artists performed in the same макияж, мириться и костюмы that they wore in the shows, often providing the only visual recordings of these legendary performances by the original cast members, since there were no network telecasts of the Тони Награды until 1967. (There are traditionally no Broadway performances on Sunday nights, allowing the actors to perform without impacting the Broadway show.) Many performances have been compiled and released on DVD в качестве The Best of Broadway Musicals—Original Cast Performances from The Ed Sullivan Show.

Mental illness program

In that same 1958 NEA interview, Sullivan noted his pride about the role that the show had had in improving the public's understanding of психическое заболевание. Sullivan considered his May 17, 1953, telecast to be the single most important episode in the show's first decade. During that show, a salute to Broadway director Джошуа Логан, the two men were watching in the wings, and Sullivan asked Logan how he thought the show was doing. According to Sullivan, Logan told him that the show was dreadfully becoming "another one of those and-then-I-wrote shows"; Sullivan asked him what he should do about it, and Logan volunteered to talk about his experiences in a mental institution.[50]

Sullivan took him up on the offer, and in retrospect believed that several advances in the treatment of mental illness could be attributed to the resulting publicity, including the repeal of a Pennsylvania law about the treatment of the mentally ill and the granting of funds for the construction of new психиатрические больницы.

Фильмы

Occasionally Sullivan would feature a Hollywood actor introducing a clip from a film in which he or she currently starred. Берт Ланкастер made an appearance in 1962, speaking about Роберт Страуд, the character he portrayed in Birdman из Алькатраса, and introducing a clip from the film. And although Sir Лоуренс Оливье personally did not appear on the show, in 1966 Sullivan showed a clip from the Olivier Отелло, the film version of which was then currently showing in New York City.[51]

Споры

Бо Диддли

On November 20, 1955, афроамериканец rock 'n' roll singer and guitarist Бо Диддли появился на Шоу Эда Салливана, only to infuriate Sullivan ("I did two songs and he got mad"). Diddley had been asked to sing Теннесси Эрни Форд хит "Шестнадцать тонн ", which he agreed. But when he appeared on stage, he forgot his cue and instead sang his #1 R&B hit song that bears his name. Diddley later recalls, "Ed Sullivan says to me in plain words: 'You are the first black boy—quote—that ever double crossed me!' I was ready to fight, because I was a little young dude off the streets of Chicago, an' him callin' me 'black' in them days was as bad as sayin' 'nigger'. My manager says to me 'That's Mr. Sullivan!' I said: 'I don’t give a shit about Mr. Sullivan, [h]e don't talk to me like that!' An' so he told me, he says, 'I'll see that you never work no more in show business. You'll never get another TV show in your life!'"[52] Indeed, Diddley seems to have been banned from further appearances, as "the guitarist never did appear on Шоу Эда Салливана again."[53]

A Short Vision

On May 27, 1956,[54] Шоу Эда Салливана presented an animated short film entitled A Short Vision. The short subject showcased an unidentified object that is referred to as Это by the narrator. The object flies over Earth. When it passes, the people are asleep except the leaders and the wise men who look up at the object. As the leaders and wise men look up and predators and prey hide in fear, it produces a mushroom cloud in the sky, killing everyone and everything, vaporizing the people, the animals and Earth. After this happens, there remains only a moth and a flame. The moth flies to the flame, gets vaporized and the flame dies. Thus, marking the end of humanity.

The short film is narrated in the style of the Bible. The animation is derived from mostly still images that produce a terrifying and horrifying moving image of the end of humanity. Just before CBS showed the film, Sullivan assured children that what they would see was an animated fantasy. He told the audience that "It is grim, but I think we can all stand it to realize that in war there is no winner".[54] The film gained notoriety from the show; but it also gained controversy because of it, due to the graphic way it depicted the horrors of a nuclear confrontation. Its graphic images also caused controversy. One of the visuals in the film depicted an animated character's eyes imploding and the remains running down its cheeks and then it gets destroyed by the object.

According to some sources, including contemporary newspaper reports, Ed Sullivan's telecast of A Short Vision caused a reaction as significant as Орсон Уэллс ' Война миров radio broadcast 20 years prior.[нужна цитата ] Because of the popularity of the short film, Шоу Эда Салливана broadcast it again on June 10 of the same year. Sullivan—who in an interview after the first showing erroneously claimed that he had warned children to not watch it—asked adults to remove children from the room before watching the second, heavily publicized showing.[54]

Бадди Холли и сверчки

On January 26, 1958, for their second appearance on Шоу Эда Салливана, Бадди Холли и Сверчки were scheduled to perform two songs. Sullivan wanted the band to substitute a different song for their record hit "О, парень! ", which he felt was too raucous. Holly had already told his hometown friends in Texas that he would be singing "Oh, Boy!" for them, and told Sullivan as much. During the afternoon the Crickets were summoned to rehearsal at short notice, but only Holly was in their dressing room. When asked where the others were, Holly replied, "I don't know. No telling." Sullivan then turned to Holly and said "I guess The Crickets are not too excited to be on Шоу Эда Салливана", to which Holly caustically replied, "I hope they're damn more excited than I am."

Sullivan, already bothered by the choice of songs, was now even angrier. He cut the Crickets' act from two songs to one, and when introducing them mispronounced Holly's name, so it came out vaguely as "Hollered" or "Holland." In addition, Sullivan saw to it that the microphone for Holly's electric guitar was turned off. Holly tried to compensate by singing as loudly as he could, and repeatedly trying to turn up the volume on his guitar. For the instrumental break he cut loose with a dramatic solo, making clear to the audience that the technical fault was not his. The band was received so well that Sullivan was forced to invite them back for a third appearance. Holly's response was that Sullivan did not have enough money. Film of the performance survives; photographs taken that day show Sullivan looking angry and Holly smirking and perhaps ignoring Sullivan.

Джеки Мейсон

On October 18, 1964, Джеки Мейсон allegedly gave Sullivan палец в эфире. A tape of the incident shows Mason doing his stand-up comedy act and then looking toward Sullivan, commenting that Sullivan was signaling him. Sullivan was reportedly letting Mason know (by pointing two fingers) that he had only two minutes left, as CBS was about to cut away to show a speech by President Линдон Джонсон. Mason began working his own fingers into his act and pointed toward Sullivan with his middle finger slightly separated. After Mason left the stage, the camera then cut to a visibly angry Sullivan.

Sullivan argued with Mason backstage, then terminated his contract. Mason denied knowingly giving Sullivan the middle finger, and Mason later claimed that he had never even heard of the gesture at that time. In retaliation, to protect the perceived threat to his career, Mason filed a libel suit at the Верховный суд Нью-Йорка, который он выиграл.[55]

Sullivan publicly apologized to Mason when he appeared on the show two years later, in 1966. At that time, Mason opened his monologue by saying, "It's a great thrill and a fantastic opportunity to see me in person again," and impersonated Sullivan during his act.[56] Mason later appeared on the show five times: April 23, 1967; Feb. 25, 1968; Nov. 24, 1968; Jul. 22, 1969; and Aug. 31, 1969.

Боб Дилан

Боб Дилан was slated to make his first nationwide television appearance on Шоу Эда Салливана on May 12, 1963, and intended to perform "Talkin 'John Birch Paranoid Blues / Параноидальный блюз Джона Берча ", a song he wrote lampooning the Общество Джона Берча and the red-hunting paranoia associated with it. Although Sullivan reportedly liked the song, during the afternoon rehearsal that day CBS officials told Dylan they had deemed the song unacceptable for broadcast and wanted him to substitute another. "No; this is what I want to do," Dylan responded. "If I can't play my song, I'd rather not appear on the show." He then left the studio rather than altering the act, with Sullivan respecting his decision.

Двери

The Doors performing "Light My Fire", September 17, 1967.

Двери were notorious for their appearance on the show. CBS network censors demanded that lead singer Джим Моррисон change the lyrics to their hit single "Зажги мой огонь " by altering the line, "Girl, we couldn't get much higher," before the band performed the song on-camera on September 17, 1967. (Since the beginning of the fall 1966 television season, the show had been recorded on color videotape a few hours before its 8:00 pm Eastern Standard Time time slot. Performers and their managers were told that the show must proceed as if it were being done live, and videotape editing on short notice was impossible.)

During the rehearsal, Morrison sang the alternate line (which was either "Girl, we couldn't get much better" or "Girl, there's nothing I require", depending on the source). However, he reverted to the original line during the show, and CBS executives were powerless to change it because the nature of videotape editing in 1967 required many hours of labor.[57] The Doors were never invited back to the show. В соответствии с Рэй Манзарек, the band was told, "Mr. Sullivan liked you boys. He wanted you on six more times. ... You'll never do the Sullivan show again." Morrison replied with glee, "Hey man, we just сделал the Sullivan show."[58]—at the time, an appearance was a hallmark of success.

Manzarek has given differing accounts of what happened. He has said that the band only pretended to agree to change the line but also that Morrison was nervous and simply forgot to change the line. The performance and incident were reenacted in Oliver Stone's 1991 biographical film, Двери, albeit in a more dramatic fashion, with Morrison portrayed as emphasizing the word "higher".

Sullivan apparently felt the damage had been done and relented on bands using the word "higher". В следующем году, Хитрый и семейный камень sang a medley in which Sly repeated the lyric "Wanna take you higher!" много раз.[59]

Катящиеся камни

В отличие, катящиеся камни were instructed to change the title of their "Давай проведем ночь вместе " single for the band's January 15, 1967, appearance. The band complied, with Мик Джаггер и Билл Вайман ostentatiously rolling their eyes heavenward whenever they reached the song's one-night-only, clean refrain, "Let's spend 'some time' together". Мик Джаггер did not wear a jacket on their first appearance on the show (October 25, 1964) and this annoyed Sullivan. They were asked to appear again, but they were asked to wear jackets for their 1965 appearance. The Stones would ultimately play on the Эд Салливан Шоу шесть раз.[60]

В отличие, Дайана Росс и Супремы, frequent guests on Sullivan's show, debuted their then-release and eventually controversial #1 hit song "Любовь ребенка " on Sullivan's show, but nothing about its title or its content about a woman in poverty having a child out of wedlock (which was taboo to mention on television at the time) seemed to faze Sullivan, the show's producers, or the network.[61]

Ratings history

  • 1948–1949: N/A
  • 1949–1950: N/A
  • 1950–1951: #15, 3,723,000 viewers[62]
  • 1951–1952: N/A
  • 1952–1953: N/A
  • 1953–1954: #17, 8,580,000 viewers[63]
  • 1954–1955: #5, 12,157,200 viewers[64]
  • 1955–1956: #3, 13,785,500 viewers[65]
  • 1956–1957: #2, 14,937,600 viewers[66]
  • 1957–1958: #27, 11,444,160 viewers[67]
  • 1958–1959: N/A
  • 1959–1960: #12, 12,810,000 viewers[68]
  • 1960–1961: #15, 11,800,000 viewers[69]
  • 1961–1962: #19, 11,381,525 viewers[70]
  • 1962–1963: #14, 12,725,900 viewers[71]
  • 1963–1964: #8, 14,190,000 viewers[72]
  • 1964–1965: #16, 13,280,400 viewers[73]
  • 1965–1966: #18, 12,493,200 viewers[74]
  • 1966–1967: #13, 12,569,640 viewers[75]
  • 1967–1968: #13, 13,147,440 viewers[76]
  • 1968–1969: #23, 12,349,000 viewers[77]
  • 1969–1970: #27, 11,875,500 viewers[78]
  • 1970–1971: N/A

Особенности:

9/09/1956:[требуется разъяснение ] Элвис Пресли 's first appearance yielding an 82.6 percentage share, the highest in television history for any program up to the present. Viewers: 60.710,000 Source: Broadcasting and Telecasting, October 1956 as per ARB the precursor of Nielsen.

2/09/1964: Битлз 's first appearance yielding a 45.3 rating. Viewers: 73.7 million Source: Nielsen.

Other noteworthy ratings

02/16/1964: 43.8 rating Битлз второе появление. Source: Nielsen.

09/09/1956: 43.7 rating Элвис Пресли 's first appearance. Source: Trendex.

Primetime specials

ДатаЗаголовокСетьРейтингДлина
2/02/1975The Sullivan Years: A Tribute To EdCBS7:30-8:30 p.m.
2/17/1991The Very Best of Ed SullivanCBS21.39–11pm (Competition: Любовь, ложь и убийство: Part 1 got a 15.5 rating)
11/24/1991The Very Best of Ed Sullivan 2CBS17.19–11pm
8/07/1992Самое лучшее из шоу Эда СалливанаCBS9.49–11pm (Шоу Мэри Тайлер Мур: The 20th Anniversary Show got a 6.1 rating at 8pm)
12/20/1992Holiday Greetings from the Ed Sullivan ShowCBS14.39–11pm
5/19/1995The Ed Sullivan All-Star Comedy SpecialCBS8.29–11pm
7/14/1995The Very Best of Ed SullivanCBS7.59–11pm
5/18/1998Ed Sullivan's 50th AnniversaryCBS9.310–11pm

Пародии

The show's immense popularity has been the target of numerous tributes and parodies. К ним относятся:

Рекомендации

  1. ^ "Биография Эда Салливана | Шоу Эда Салливана". Edsullivan.com. Получено 2016-10-28.
  2. ^ "Prime Time TV Schedule : 1967 Season". Архивировано из оригинал (ТЕКСТ) на 2008-03-14. Получено 2016-10-28.
  3. ^ "TV Guide Names Top 50 Shows". Cbsnews.com. 2009-02-11. Получено 2011-09-24.
  4. ^ Fretts, Bruce (2013-12-23). "TV Guide Magazine's 60 Best Series of All Time - Today's News: Our Take". TVGuide.com. Получено 2016-10-28.
  5. ^ "History of the Ed Sullivan Show | Ed Sullivan Show". Edsullivan.com. 1964-02-09. Получено 2016-10-28.
  6. ^ "Театр Эда Салливана | Шоу Эда Салливана". Edsullivan.com. Получено 2016-10-28.
  7. ^ "Products Page | Ed Sullivan Show". Edsullivan.com. Получено 2016-10-28.
  8. ^ "Products Page | Ed Sullivan Show". Edsullivan.com. 1950-12-31. Получено 2016-10-28.
  9. ^ "Comic Icons Pay Tribute to The Ed Sullivan Show". United Press International. Получено 2011-07-20.
  10. ^ "Who Owns the Live Music of Days Gone By?". Нью-Йорк Таймс. Получено 2007-03-12.
  11. ^ "SOFA Entertainment". edsullivan.com. Получено 2008-01-12.
  12. ^ "Rolling Stones Really Big Ed Sullivan Shows". billboard.com. Получено 2011-09-07.
  13. ^ "Motown Gold From The Ed Sullivan Show". IMDb.com. Получено 2011-09-13.
  14. ^ "Six Ed Sullivan Shows Starring The Rolling Stones". IMDb.com. Получено 2011-11-01.
  15. ^ "Элвис: Шоу Эда Салливана". IMDb.com. Получено 2006-11-21.
  16. ^ "iTunes Шоу Эда Салливана". itunes.apple.com. Получено 2009-07-06.
  17. ^ Халзак, Сара (12 апреля 2013 г.). «Мария Талльчиф, звезда балета, вдохновляющая Баланчина, умирает в возрасте 88 лет» - через www.washingtonpost.com.
  18. ^ Телевидение и исполнительское искусство - Справочник и справочник по американскому культурному программированию Greenwood Press, Нью-Йорк, 1986, стр. 35 Роуз, Брайан Джеффри. Шоу Эда Салливана, балерина оперы Чикаго Рут Пейдж, балет Ролана Пети и балет Игоря Моисеева на books.google.com ISBN  0-313-24159-7
  19. ^ "Уэйн и Шустер" Канадская энциклопедия. Чарльз Дугалл, 07.02.2006
  20. ^ "Страница продуктов | Шоу Эда Салливана". Edsullivan.com. Получено 2016-10-28.
  21. ^ а б Харрис, Майкл Дэвид (1968). Всегда в воскресенье: Эд Салливан, Взгляд изнутри. Нью-Йорк: Мередит Пресс. п.116.
  22. ^ а б TV A-Go-Go: рок на телевидении от американской эстрады до американского кумира. Джейк Остин. 2005. Chicago Review Press, Inc. ISBN  1-55652-572-9. стр.16
  23. ^ а б c d Пол Мэвис (директор) (2006). Элвис Пресли - Эд Салливан Шоу (DVD). Имидж Развлечения.
  24. ^ а б "Официальный пресс-релиз - Элвис Пресли: Шоу Эда Салливана". Элвис Австралия. 6 октября 2006 г. Ссылки Примечания к обложке DVD Грейл Маркус.
  25. ^ Данди, Элейн, Элвис и Глэдис (University Press of Mississippi, 2004), стр. 259.
  26. ^ Альтшулер, Гленн С. (2003). Все встряхнули: как рок-н-ролл изменил Америку. Издательство Оксфордского университета. п. 91. ISBN  978-0-19-517749-7.
  27. ^ Содержимое коробки для DVD с эпизодами Элвиса из шоу Эда Салливана Автор: Элвис Австралия - 9 августа 2006 г. Источник: EPE. Проверено 18 октября 2007 г.
  28. ^ Альтшулер, стр.91.
  29. ^ См. Марло Льюис и Мину Бет Льюис, ПРАЙМ-тайм (1979), с.146.
  30. ^ Маркус, "Элвис Пресли: Шоу Эда Салливана".
  31. ^ "Содержимое коробки с DVD" Эпизоды Элвиса из "Шоу Эда Салливана" ". Elvis.com.au. 2006-08-09. Получено 2011-09-24.
  32. ^ См. Altschuler, Glenn C., Все встряхнули: как рок-н-ролл изменил Америку (2003), стр.91.
  33. ^ См. Сьюзан Долл, Понимание Элвиса: Южные корни против звездного образа (1998), стр.82.
  34. ^ Джерри Шиллинг, Я и парень по имени Элвис: моя давняя дружба с Элвисом Пресли (2006), стр.45.
  35. ^ Тим Пэрриш, Walking Blues: создание американцев от Эмерсона до Элвиса (2001), стр.214.
  36. ^ «Элвис говорит о своей карьере», на «Жить в Лас-Вегасе» (RCA), цитируется Грейл Маркус, "Top 10 Real Life Rock", Salon.com, 26 августа 2002 г. В архиве 5 июня 2011 г. Wayback Machine.
  37. ^ "Страница продуктов | Шоу Эда Салливана". Edsullivan.com. Получено 2016-10-28.
  38. ^ Спайзер, Брюс. Битлз идут: рождение битломании в Америке. Новый Орлеан, Луизиана: 498 Productions, 2003. ISBN  0-9662649-8-3 (мягкая обложка).
  39. ^ Коойман, Яап (2002). «От элегантности к экстравагантности: превосходство на шоу Эда Салливана как демонстрация красоты». Бархатная световая ловушка.
  40. ^ "Страница продуктов | Шоу Эда Салливана". Edsullivan.com. Получено 2016-10-28.
  41. ^ «Негры» были общепринятым обозначением афроамериканцев в то время.
  42. ^ "ДЖЕЙМС БРАУН" Пожалуйста, пожалуйста, пожалуйста "на шоу Эда Салливана". YouTube.com. 30 октября 1966 г.
  43. ^ "Домино Фэтса 1956 года - Черничный холм - Шоу Салливана". YouTube.com.
  44. ^ Рик Коулман, Синий понедельник: толстое домино и утраченный рассвет рок-н-ролла (2007), стр. 138.
  45. ^ Рик Коулман, Синий понедельник: толстое домино и утраченный рассвет рок-н-ролла (2007), стр. 217, 218.
  46. ^ "Сэм Кук - Шоу Эда Салливана по сентиментальным причинам, 12 01 1957". YouTube.com. Получено 12 января, 2016.
  47. ^ "Топ-5 самых противоречивых выступлений шоу Эда Салливана". EdSullivan.com. Получено 13 января, 2016.
  48. ^ "Страница продуктов | Шоу Эда Салливана". Edsullivan.com. 1961-03-19. Получено 2016-10-28.
  49. ^ Смит, Натан (7 февраля 2014 г.). «10 забавных фактов о дебюте группы Beatles Эда Салливана». Хьюстон Пресс. Получено 2014-02-10.
  50. ^ "Большой как все на открытом воздухе " Время, 17 октября 1955 г.
  51. ^ "Шоу Эда Салливана (1948–1971): Эпизод # 19.20". IMDb.com. Получено 2016-10-28.
  52. ^ См. Джейка Остина, TV A-Go-Go: рок на телевидении от американской эстрады до американского кумира (2005), стр.15.
  53. ^ Остин, стр.15.
  54. ^ а б c Герхарт, Билл (26.06.2011). «Смежный CONELRAD: КОРОТКОЕ ВИДЕНИЕ: Остановка атомного шоу Эда Салливана». CONELRAD Соседний. Получено 2018-01-20.
  55. ^ "Биография Эда Салливана". IMDb.com. Получено 2016-10-28.
  56. ^ "YouTube". YouTube. Получено 2016-10-28.
  57. ^ "Страница продуктов | Шоу Эда Салливана". Edsullivan.com. Получено 2016-10-28.
  58. ^ "Когда двери открылись для Салливана". CNN. 3 октября 2002 г.. Получено 2009-05-22.
  59. ^ "видео Sly The Family Stone - Шоу Эда Салливана (1968)". Kewego.com. Архивировано из оригинал на 2011-09-30. Получено 2011-09-24.
  60. ^ Услан, Майкл и Брюс Соломон. Дик Кларк «Первые 25 лет рок-н-ролла». Нью-Йорк: Делл, 1981. стр. 181
  61. ^ "Страница продуктов | Шоу Эда Салливана". Edsullivan.com. Получено 2016-10-28.
  62. ^ «Рейтинги телесериалов: 1950–1951». ClassicTVHits.com. Получено 2011-09-24.
  63. ^ «Рейтинги телесериалов: 1953–1954». ClassicTVHits.com. Получено 2011-09-24.
  64. ^ «Рейтинги телесериалов: 1954–1955». ClassicTVHits.com. Получено 2011-09-24.
  65. ^ «Рейтинги телевидения: 1955–1956». ClassicTVHits.com. Получено 2011-09-24.
  66. ^ «Рейтинги телесериалов: 1956–1957». ClassicTVHits.com. Получено 2011-09-24.
  67. ^ «Рейтинги телесериалов: 1957–1958». ClassicTVHits.com. Получено 2011-09-24.
  68. ^ «Рейтинги телесериалов: 1959–1960». ClassicTVHits.com. Получено 2011-09-24.
  69. ^ «Рейтинги телесериалов: 1960–1961». ClassicTVHits.com. Получено 2011-09-24.
  70. ^ «Рейтинги телевидения: 1961–1962». ClassicTVHits.com. Получено 2011-09-24.
  71. ^ «Рейтинги телевидения: 1962–1963». ClassicTVHits.com. Получено 2011-09-24.
  72. ^ «Рейтинги телевидения: 1963–1964». ClassicTVHits.com. Получено 2011-09-24.
  73. ^ "Рейтинги телевидения: 1964–1965". ClassicTVHits.com. Получено 2011-09-24.
  74. ^ "Рейтинги телевидения: 1965–1966". ClassicTVHits.com. Получено 2011-09-24.
  75. ^ «Рейтинги телевидения: 1966–1967». ClassicTVHits.com. Получено 2011-09-24.
  76. ^ «Рейтинги телевидения: 1967–1968». ClassicTVHits.com. Получено 2011-09-24.
  77. ^ «Рейтинги телевидения: 1968–1969». ClassicTVHits.com. Получено 2011-09-24.
  78. ^ «Рейтинги телевидения: 1969–1970». ClassicTVHits.com. Получено 2011-09-24.
  79. ^ [1]
  80. ^ [2] YouTube - Первое (позднее) шоу - Часть 1 из 9

Библиография

  • Гарнер, Джо (2002). Оставайтесь с нами: незабываемые моменты телевидения. Канзас-Сити: издательство Andrews McMeel Publishing, ISBN  0-7407-2693-5.
  • Каплан, Фред (6 февраля 2004 г.). «Teen Spirit: Что было такого важного в выступлениях Битлз на шоу Эда Салливана?». Slate Magazine. Архивировано из оригинал 10 апреля 2005 г.
  • Нахман, Джеральд. Прямо здесь, на нашей сцене сегодня вечером !: Америка Эда Салливана. Беркли, Калифорния: Калифорнийский университет Press; 2009 г. ISBN  978-0-520-25867-9 п. 331.
  • Ильсон, Берни. Воскресенье с Салливаном: как шоу Эда Салливана принесло в Америку Элвиса, The Beatles и культуру. Лэнхэм, Мэриленд: Тейлор Трэйд Паблишинг, (2009). ISBN  978-1-58979-390-3 С. 115–118 (вся глава посвящена Марло Льюису).
  • Джон Леонард; Клаудия Фалькенбург и Эндрю Солт, редакторы .. Действительно масштабное шоу: визуальная история шоу Эда Салливана. Нью-Йорк: Сара Лазин / Книги Студии Викинга; 1992 г. ISBN  978-0-670-84246-9.
  • Джеймс Магуайр. Импресарио: жизнь и времена Эда Салливана. Нью-Йорк: Billboard Books; 2006 г. ISBN  978-0-8230-7962-9.

внешняя ссылка

СМИ, связанные с Шоу Эда Салливана в Wikimedia Commons