Английские романтические сонеты - English Romantic sonnets
В сонет была популярной формой поэзии в Романтический период: Уильям Вордсворт написал 523 сонета, Джон Китс 67, Сэмюэл Тейлор Кольридж 48, и Перси Биши Шелли 18.[1]
Сонет представляет собой стихотворение из четырнадцати строк, которое следует строгому схема рифмовки и особая структура, изобретение которой приписывают итальянскому поэту XIII века Джакомо да Лентини, и впоследствии прославился Петрарка. Томас Вятт, в начале 16 века ввел сонет в Англию. Однако это было граф Суррей кто разработал схему рифм - abab cdcd efef gg - что теперь характеризует английский или Шекспировский сонет.
Романтическая литература на английском языке включает как шекспировское, так и Сонеты Петрархан.
Возрождение
Сонет был популярной литературной формой с момента его создания, став известным благодаря Данте, Петрарка, Филип Сидни, Эдмунд Спенсер, Уильям Шекспир, Джон Донн, и Джон Милтон, но в конце 17 - начале 18 века сонет вышел из моды. Многие сонеты все еще выпускались, но не пользовались такой популярностью.[2] Возрождение началось с поэтов вроде Томас Эдвардс и Шарлотта Тернер Смит перед тем, как позже включить других романтиков, таких как Вордсворт, Кольридж, Китс и Шелли.[3]
На поэтов-романтиков оказали влияние все их знаменитые предшественники, когда они писали сонеты, но наиболее важным из них был Милтон, который сам написал менее 30 сонетов.[4] В 17 веке Милтон сохранил форму сонета, а также расширил предмет, который до сих пор был в основном любовью, путем написания идей, событий, истории и современных проблем.[2] Как и Мильтон, романтики написали относительно мало любовных сонетов, а сонеты эпохи романтизма включают политику, природу, дружбу, искусство, историю, религию, жизнь и смерть.[5] На самом деле некоторые поэты-романтики даже писали сонеты о сонетах. Вордсворта Не презирай сонет является примером этого. Китс также писал о сонетах, особенно в О сонете (1819), который, как и стихотворение Вордсворта, защищает форму по содержанию и сам использует ее.[6]
Милтон особенно оказал сильное влияние на Вордсворта после того, как услышал вслух свои сонеты. О сонетах он сказал: «Скорее [мне] нравится использовать их время от времени, хотя я делал это гораздо меньше, чем мои великие Учителя, особенно Милтон».[7][требуется полная цитата ] Хотя Вордсворт написал сотни сонетов, он видел себя в тени Мильтона. Вордсворт любил форму сонета, потому что, усвоив простые правила, он мог позволить себе столько свободы, сколько хотел, исследовать интересующие темы.[нужна цитата ] Он считал, что поэты должны писать сонеты, чтобы разнообразить свое творчество и уберечь их от рутины.[8]
Форма сонета смирила многих романтиков, которые обычно известны своим сильным утверждением «я» в лирических повествованиях. Кольридж тоже чувствовал себя неуверенно, говоря: «Сонет всегда был моим любимым видом сочинения; но я сознаю, что мне это не удалось ».[7][требуется полная цитата ]
Природа
Хотя романтики писали сонеты на самые разные темы, наиболее распространенной была природа. Петрарка также написал много сонетов, которые включали описания природы, как и Шекспир, но их использование природы часто было случайным по отношению к основной теме, касающейся любви, или части аналогии.[9] Милтон отошел от природы, и этого нет во многих его сонетах.[нужна цитата ] Однако природа - главный предмет многих сонетов романтиков.[10] Многие сонеты и поэмы той эпохи описывают спокойствие, красоту, мощь или величие природы, а природа часто персонифицируется, чтобы подчеркнуть близость отношений между людьми и природой.[нужна цитата ] В других стихотворениях проводится аналогия между человеком и природой. Например, у Китса Человеческие времена, смену времен года сравнивают с этапами жизни человека.[11]
Форма
Две классические формы, которые чаще всего использовали романтики, были Сонет Петрархан и Шекспировский сонет. Petrarchan или итальянская форма обычно следует схеме рифм abba abba cde cde. Стихотворение обычно делится на две части: первые восемь строк - октава, а последние шесть - сестет. В стихотворении обычно есть поворот около девятой строки.[5] Шекспировская форма имеет схему рифмы abab cdcd efef gg. Конечный рифмующий куплет часто используется, чтобы перевернуть идею, которая строилась в стихотворении.
Этими формами играли романтики. Поскольку общая тема и фокус сонета изменились в эту эпоху, имеет смысл, что форма также изменится, чтобы отразить содержание. Сонет как Шелли Озимандиас не использует ни полную схему рифм Шекспира, ни Петрарчан.[12] Образец ab ab ac dc ed ef ef - это не меньший сонет, чем образцы обычных образцов. Уход от установленных структур может отражать чувство отстраненности в стихотворении.[13]
Шарлотта Тернер Смит (1749 - 1806) был одним из первых романтиков, вернувших использование сонета. Она известна своими экспериментами с формами, новыми способами комбинируя формы Петрархан и Шекспира, выбирая и выбирая лучшие черты обеих.[14] В ее стихотворении «Сонет LVI, Пленник, сбежавший в дебри Америки» есть заключительные строки, которые поворачивают все стихотворение в новом направлении, используя в основном почти рифмы.
Ода может показаться романтикам более подходящей формой, потому что это неправильная форма, во многом адаптированная к говорящему и субъекту. Эти элементы оды часто использовались для передачи быстрых изменений мыслей и эмоций.[15] Однако сонетная форма дала поэтам-романтикам лучшее из обоих миров. Поэма, такая как «Ода западному ветру» Шелли, содержит резкие сдвиги, отражающие дующий ветер, но состоит из частей, составленных из сонетов.[нужна цитата ] Этим романтики доказывают, что они могут освоить пути своих предшественников, которыми так восхищаются, и при этом перейти к чему-то новому. Форма сонета помогает Шелли содержать в себе нечто недостижимое.[нужна цитата ] Следуя форме Данте в его Божественная комедия, Шелли использует уникальный Terza Rima узор, чтобы создать структуру, подобную потоку ветра, и в то же время содержать стихотворение, поэтому в конце есть ощущение завершения.[16]
Рекомендации
- ^ Бхаттачарья, Арунодой (1976). Сонет и основные английские поэты-романтики. Фирма KLM Private Limited. п. 1.
- ^ а б Каллич, Мартин; Грей, Джек; Родни, Роберт, ред. (1973). "Предисловие". Книга сонета. Нью-Йорк: Twayne Publishers, Inc.
- ^ Фельдман, Паула; Робинсон, Дэниел, ред. (1999). Век сонетов. Нью-Йорк: Издательство Оксфордского университета. п. 3. ISBN 0-19-511561-9.
- ^ Бхаттачарья, Арунодой (1976). Сонет и основные английские поэты-романтики. Фирма KLM Private Limited. п. 5.
- ^ а б Фельдман, Паула; Робинсон, Дэниел, ред. (1999). Век сонетов. Нью-Йорк: Издательство Оксфордского университета. п. 4. ISBN 0-19-511561-9.
- ^ Кумар, Нанд (1992). Романтическая поэзия [Этюд в жанре сатиры]. Нью-Дели: Sarup & Sons. п. 10. ISBN 81-85431-11-6.
- ^ а б Бхаттачарья, Арунодой (1976). Сонет и основные английские поэты-романтики. Фирма KLM Private Limited. п. 8.
- ^ Бхаттачарья, Арунодой (1976). Сонет и основные английские поэты-романтики. Фирма KLM Private Limited. п. 32.
- ^ Бхаттачарья, Арунодой (1976). Сонет и основные английские поэты-романтики. Фирма KLM Private Limited. п. 39.
- ^ Левин, Филлис, изд. (2001). Пингвиновская книга сонета [500 лет классической традиции на английском языке]. Нью-Йорк: Книги Пингвинов. п. xiv.
- ^ Бхаттачарья, Арунодой (1976). Сонет и основные английские поэты-романтики. Фирма KLM Private Limited. п. 43.
- ^ Гупта, Сен (1978). «Некоторые сонеты Шелли». В Хогге, доктор Джеймс (ред.). Исследования в романтике. Institut für Anglistik und Amerikanistik, Universität Salzburg. п. 55.
- ^ Гупта, Сен (1978). «Некоторые сонеты Шелли». В Хогге, доктор Джеймс (ред.). Исследования в романтике. Institut für Anglistik und Amerikanistik, Universität Salzburg. п. 56.
- ^ Фельдман, Паула; Робинсон, Дэниел, ред. (1999). Век сонетов. Нью-Йорк: Издательство Оксфордского университета. п. 11. ISBN 0-19-511561-9.
- ^ Ву, Дункан, изд. (1994). Романтизм [Антология]. Кембридж: Блэквелл. п.165. ISBN 0-631-19196-8.
- ^ Гринблатт, Стивен, изд. (2006). Антология английской литературы Нортона. D Романтический период (8-е изд.). Нью-Йорк: W.W. Нортон и компания. п. 773. ISBN 978-0-393-92720-7.