Флоренс Истон - Florence Easton

Флоренс Истон

Флоренс Истон (25 октября 1882 - 13 августа 1955) - популярный английский драматический сопрано в начале 20 века. Она была одной из самых разносторонних певиц всех времен. Она спела более 100 партий, охватывающих широкий диапазон стилей и периодов, от Моцарт, Мейербер, Гуно, Верди, Вагнер, Пуччини, Штраус, Шрекер и Кренек. В Вагнере она спела практически все партии сопрано, большие и малые, начиная с Сенты, включая Götterdämmerung Brünnhilde.

Она описала себя как «лирическое драматическое сопрано», что кажется едва ли адекватным по сравнению с диапазоном типов ролей, в которых она преуспела. Ее высокая международная репутация, основанная в основном в Германии и Северной Америке, была почти уникальной для британской певицы того времени. Она могла легко пройти все этапы от света колоратура к Hochdramatische, от девичьего романтизма до мощной вагнеровской и штраусовской драмы. Голос мог быть легким и воздушным, нежно-меланхоличным или очень страстным. Вовлеченность в характер роли была тотальной. Джон Стейн предположил, что "Эта ее огромная сила также странным образом была источником слабости. Она очень хорошо спела столько ролей, что никогда не отождествляла себя ни с одной из них.". Несмотря на ее часто подозреваемую итальянскую дикцию, Пуччини выбрал ее для создания Лауретты в его опере 1917 года. Джанни Скикки.

Между Флоренс Истон и певицей нет никакой связи Роберт Истон, родился 1898 г. в г. Сандерленд.

биография

Ранние годы

Флоренс Истон в роли Чио-Чио-Сан в Мадам Баттерфляй, Метрополитен-опера

Флоренс Истон была старшей дочерью Джона Томаса Истона и Изабеллы Ярроу и племянницей Флетчера Истона. Профессионально известная как «соловей Южного берега», она родилась 25 октября 1882 года на улице Напье, 52, Саут-Бэнк, Мидлсбро (во многих биографиях ошибочно указана дата ее рождения - 1884 год). Ее родители покинули Англию, когда ей было 5 лет, и поселились во Флоренции (тогда известной как Флосси) и ее младшем брате. Торонто, Онтарио, Канада. Флосси пела в хоре методистской церкви Паркдейла, где ее отец был хормейстером, а мать - органисткой.^[1] Ее музыкальный талант проявился в раннем детстве, и она брала уроки фортепиано, органа и пения с JDA Tripp и мистером Харрисоном. Она выступила публично как пианистка, когда ей было 8 лет.

Она сказала «Я начинал как пианист и не думал о пении, не говоря уже об опере, когда начал заниматься музыкой». Флоренс была одной из первых женщин, попавших в Королевская Музыкальная Академия 25 марта 1909 г.

Когда ее мать умерла в 1899 году, Флоренс вернулась со своим отцом в Мидлсбро, где он присоединился к партнерству в бизнесе оптовых торговцев фруктами с Уильямом Генри Истоном, его отцом, и Флетчером Истоном, его братом. Коллекция в Мидлсбро собрала достаточно денег, чтобы она могла учиться в течение года в Королевская Музыкальная Академия в Лондоне - она потеряла деньги в свой первый день в столице, и ее отцу пришлось искать средства на замену. Она начала в мае 1900 года и год училась пению. Перепись 1901 года показывает, что она была 18-летней студенткой Королевской музыкальной академии, проживающей в Хендон, Миддлсекс.

В 1901 году она отправилась в Париж, чтобы учиться пению у Эллиота Хаслама, друга ее отца. «Но вскоре после этого умер мой отец, и мои бабушка и дедушка (у которых были старые добрые представления о том, что место для пения женщины находится в доме) препятствовали моим усилиям. Они даже зашли достаточно далеко в патернализм, чтобы выбрать для меня мужа. Когда эта точка была достигнута, я незаметно исчез и снова вернулся к своей вокальной работе ».

Профессиональная карьера

Флоренс была настроена решительно, и ее дебютное оперное выступление было в роли мальчика-пастуха в Тангейзер в Ньюкасл-апон-Тайн в 1903 г. Оперная труппа Moody-Manners. В первый вечер сезона компании в Ковент-Гарден она пела Стефано в Ромео и Джульетта. Ее первой ведущей ролью в Оперном театре Ковент-Гарден была Арлин в Богемная девушка, и она добилась успеха там в 1903 году, будучи ведущей в Мадам Баттерфляй.

Флоренс была замужем дважды; в мае 1904 года она вышла замуж за Фрэнсиса Макленнана (род. 1873, умер в 1935 г.), американского тенора из оперной труппы Moody-Manners. Она дебютировала в Америке в роли Джильды в Риголетто в Балтимор с Английской Гранд Оперной Компанией Генри У. Сэвиджа в ноябре 1905 года, и она спела ряд ролей с этой труппой в США и Канаде в течение следующих 2 лет. В 1905 году Макленнан сыграла главную роль в турне Генри У. Сэвиджа «Парсифаль» по Америке, и Флоренс отказалась от певческой карьеры, чтобы обосноваться в Америке. У них родился сын в 1906 году и дочь (Вильгельмина) в 1912 году; они развелись в 1928 году. Вильгельмина умерла во время эпидемии гриппа в 1919 году.

Ее первый заметный успех в Америке пришелся на сезон 1906/1907 Генри Сэвиджа в роли Чио-Чио-Сан на премьере фильма. Мадам Баттерфляй (по-английски). Ее выступление 27 октября 1906 года было вторым в истории США после выступления Эльзы Самози всего на двенадцать дней. Флоренс установила мировой рекорд - более трехсот появлений в ее любимой роли «Мадам Баттерфляй».

С 1907 по 1913 год она и ее муж Фрэнсис Макленнан были членами Берлинская королевская опера, исполнив множество самых разнообразных ролей. Она должна была выучить роль Маргариты на немецком языке в течение 10 дней, а затем разучить и исполнить партию Аиды в течение 48 часов без репетиций. Ей сразу дали пятилетний контракт. Они стали верными друзьями кайзера Вильгельма. Флоренс тренировал Рихард Штраус за главную роль в английской версии его Электра на лондонской премьере в Ковент-Гарден в 1910 году. После сезона 1912/13 года Макленнанс присоединилась к Гамбургской опере Stadtische Opera, и она пела с Энрико Карузо в 1913 г.

Портрет Флоренс Истон, сделанный в годы ее помолвки с Чикагской оперой.

В 1915/16 пара гастролировала по Америке, где Флоренс выступила с синглом в роли Брюнгильды в балете. Зигфрид, добиваясь большого успеха у публики и критиков. Из-за войны возвращаться в Германию было слишком рискованно, поэтому они остались в Соединенных Штатах, став членами Чикагская оперная ассоциация где ее дебют был в Зигфриде. Она проработала в Чикагской опере два сезона, став одной из самых известных. Вагнеровский сопрано в США. В 1916 году она пела в Обществе американских певцов, Нью-Йорк. В 1917 году она присоединилась к группе The Метрополитен Опера в Нью-Йорке, ее дебютом 7 декабря 1917 года стала роль Сантуццы в Cavalleria Rusticana. Она оставалась в Метрополитене 12 сезонов, исполнив 41 партию и около 295 выступлений. В то время как в Нью-Йорке Истон учился у Анны Э. Шен-Рене, ученицы Полины Виардо-Гарсия и Мануэля Гарсиа.^[2]

Это было ее выступление в роли Святой Елизаветы в постановочной версии спектакля. Лист с Die Legende von der heiligen Элизабет в 1918 году, что позволило ей занять первое место среди звезд Метрополитен-опера.

Флоренс Истон в роли Лауретты на мировой премьере фильма Джанни Скикки, 14 декабря 1918 г.

Джакомо Пуччини написал трио опер под названием Il trittico в составе Il tabarro, Суор Анжелика и Джанни Скикки. Флоренс исполнила роль Лауретты на мировой премьере пьесы Пуччини. Джанни Скикки 14 декабря 1918 года в Метрополитен-опера, Нью-Йорк; она первая исполнила знаменитую арию »О мио баббино каро «(« О, мой любимый папа »). Пуччини не смог приехать в Нью-Йорк на премьеру, поэтому генеральный директор Met Джулио Гатти-Казацца после выступления Триттико отправил Пуччини телеграмму:

«С радостью сообщаю о полном подлинном успехе Триттико. В конце каждой оперы долгие и очень искренние демонстрации в общей сложности более сорока вызовов теплого занавеса. Несмотря на объявление публики, запрещающее выходы на бис по настоянию, была повторена ария Лауретты. Основная сила Моранцони великолепна. Фаррар, Муцио, Истон, Де Лука, Монтесанто, Дидур несравненные певцы и актеры. Ежедневная пресса подтверждает успех, очень положительно отзываясь о ценности опер, восторженно относящихся к Скикки ».

Она исполнила много других премьерных ролей, включая Эльфриду в Димс Тейлор с Королевский приспешник 17 февраля 1927 г. и Мать Тиль ин Вольф с L'oiseau bleu. Она также была показана во многих американских премьерах, в том числе La cena delle beffe, Così fan tutte и Der Rosenkavalier. В ее репертуаре более 100 ролей на 4 языках. Она появилась с Шаляпин, бас-гитарист с большой известностью, а также со знаменитыми Энрико Карузо на его последнем выступлении в канун Рождества 1920 года, когда она была Рахиль перед его Елеазаром в Halevy с La Juive. К 1926 году она зарабатывала 800 долларов за каждое выступление. Турандот. В 1929 году она спела свою последнюю премьеру из балета «Метрополитен». Отто Кан постановка джазовой оперы Джонни шпильт ауф. В мае 1929 года она поехала в Европу на несколько месяцев, наслаждаясь доходами, полученными за годы пения, с небольшими перерывами. Однако она потеряла целое состояние в Крах Уолл-стрит 1929 года.

За две недели с 3 по 17 ноября 1927 года она спела Маддалену в Андреа Шенье, Джоконда, Рэйчел в La Juive, Мадам Баттерфляй и Маршаллин в Der Rosenkavalier; удивительно, что она смогла справиться со всеми, и за такой относительно короткий промежуток времени удивительно, что критический отклик почти на каждого был хвалебным. Хотя в отличие от нее во многих отношениях, Истон имел много общего с Лилли Леманн. Цена применения, интеллект, музыкальный объект и просто тяжелой работы, она была в состоянии превратить легкое лирическое сопрано в драматический инструмент, способный не только масштабировании Вагнеровский высоты, но с выносливостью, чтобы оставаться там сезон и сезон.

Флоренс Истон была известна своей способностью играть неизвестную роль в 8 утра и безупречно исполнять ее на публике через 12 часов. Часто ее вызывали в последний момент, чтобы заменить какое-нибудь ведущее сопрано, которое на мгновение нездоровилось. Свою первую «Изольду» она спела без единой репетиции, призванной сделать это в нулевой час. Однако в середине сезона 1929 года ее память внезапно подвела, и она попросила, чтобы ее освободили от контракта. Она объявила, что больше не будет петь в опере, и удалилась в дом в Хэмпстеде, Лондон. Она вышла замуж за Стэнли Робертса, нью-йоркского банкира и руководителя Celanese Corporation of America и баритон певица, в 1931 г.

В следующем году она снова появилась и записала Зигфрид "Брюнгильда" с Лауриц Мельхиор в Ковент-Гарден. С 1932 по 1935 год она жила в Англии, пела в Ковент-Гардене. Sadler's Wells и на концертах "Променад" под Сэр Генри Вуд, с Лондонский филармонический оркестр под Сэр Томас Бичем и с Симфонический оркестр BBC в первой всемирной трансляции. Ее постоянным концертмейстером был Гарольд Кракстон. В Ковент-Гарден в 1932 году она была Изольдой в Зигфрид напротив Лауриц Мельхиор, единственный раз, когда они появились вместе. Она была Тоска, маловероятный Кармен, пел в Мендельсон с Илия и давал сольные концерты и песни. В конце концов, покинув Англию в 1935 году, она обнаружила, что проиграла тур из-за новой сенсации. Кирстен Флагстад (но она осталась неизменной поклонницей великого норвежца). Последнее появление Истона на оперной сцене было в роли Брунгильды в Die Walküre в Нью-Йорке 28 февраля 1936 г.

В интервью в Нью-Йорке в 1935 году она предложила причину своего отсутствия на Метрополитен Опера: "Это был несчастный случай во время представления Кармен в Англии год назад, который вывел меня из строя на несколько месяцев в прошлом году. Находясь в агонии Кармен, я случайно зацепился пяткой за юбку моего платья и упал, скручивая мою позвоночник, прямо на пути к занавесу.Зрители не имели ни малейшего представления о том, что внешне безжизненная Кармен, лежавшая там, была почти безжизненной - и действительно, я действительно был бы двумя минутами позже, если бы не сохранил достаточно сознания, чтобы убирайся с пути опускающейся занавески, чтобы свалить на мою голову около тонны железного груза. Однако все это нужно принимать с ходу ».

Однажды Флоренс Истон была приглашена исполнить главную роль в Мадам Баттерфляй в Вашингтоне, округ Колумбия, где действуют самые строгие законы о детском труде среди всех городов страны. Ребенок «Trouble» (сын Баттерфляй, появляющийся только в последнем акте) всегда набирается на работу на месте, а находчивый режиссер откуда-то произвел карлика. Никто не сказал мадам. Истон, чтобы она не была брезгливой. Обычно ребенок, играющий в трабл, знакомится с сопрано в первом антракте, чтобы он (чаще ее) привык к японскому костюму и макияжу. Мадам Истон задал традиционные три вопроса:
"Вы хотите в туалет?" - "Нет".
"Хочешь шоколада?" - "Нет".
"Сколько тебе лет?" - «Сорок два» подхватил парень.
Но в последнем акте Истона ничего не смутило. Когда она прижала его к своей пышной груди, он не хотел отпускать.

Пенсионный и последние годы

Флоренс отказалась от публичных выступлений в 1939 году; ее последнее выступление с оркестром было в передаче 1942 года, где она пела отрывки из Тристан и Изольда используя ее собственные английские переводы. Затем она преподавала в частном порядке и в Джульярдская музыкальная школа, и до сих пор время от времени давал сольные концерты в Нью-Йорке. В последний раз она появилась в ратуше Нью-Йорка во время сольного концерта в 1943 году. В конце Второй мировой войны она переехала с мужем в Монреаль, Квебек, Канада, и они вернулись в Нью-Йорк в 1950 году. Она страдала от сердечного приступа и умерла 13 августа 1955 года в Монреале в возрасте 72 лет.

Записи

Флоренс Истон сделала более 100 пластинок в 1920-х и 1930-х годах. Она записывалась для Одеон, Эолийский вокалион и для Brunswick, изначально записывала акустически, но электрически с 1926 года. Она любила оперу, оперетта, духовные песни и популярные баллады. Она записала шесть оперных произведений для Эдисон (1927). Один из ее самых важных Вагнеровский записи были сделаны для HMV в 1932 году: превосходный Зигфрид «Брюнгильда» напротив Лауриц Мельхиор (Ковент-Гарден, 1932) "Heil dir Sonne! Heil dir Licht!" (лучшая запись по ее оценке). В 1933 г. HMV записал шесть сторон Lieder и песни для RCA Victor, сопровождаемый Джеральд Мур.

Частичная дискография

Сольный концерт 1921–1942 (Арии и песни Вагнера, Верди, Бизе, Гуно, Римского-Корсакова, Пуччини, Гайдна, Вольфа, Дворжака, Брамса, Р. Штрауса, Шумана. Популярные американские и немецкие песни)
Клермонт - Флоренс Истон; Абсолютное сопрано (Записи 1918-1933 / 1939/1940)
Brunswick (оригинальная компания, широко переиздаваемая, например, Marston & Symposum: Gianni Schicchi (Puccini) O mio babbino caro (запись создателя, которая, хотя и прекрасно спетая, демонстрирует один из худших итальянских акцентов среди известных певцов).
Марстон - Вагнер, Der Ring des Nibelungen ("Кольцо в горшке") Жемчуг - Лауриц Мельхиор Издание Vol. 5
Записи вне эфира включают две Götterdämmerung выдержки из Льюисон стадион концерт и 14 предметов (в основном Lieder) из сольного концерта в Джульярдской музыкальной школе (13 июля 1939 г.) - Международном клубе коллекционеров пластинок.
Три отрывка из Тристана (два с Артур Каррон плюс Liebestod), последовавший из передачи Час Целанез (1942).
RCA Victor 1705 - "My Laddie" - очаровательная "шотландская песня о любви" - на слова американской писательницы принцессы Амели Рив Трубецкой и музыку Бруклинского органиста Уильяма Армора Тайера. По всей видимости, выпущен в 1933 году.

Есть две менее известные записи, сделанные Brunswick в 1920-е годы, когда она была на пике карьеры:

Laisse-moi ... O nuit d’amour! с Марио Шамли (Маргарита в Гуно Фауст Брауншвейг 1927 г.)
Париджи о кара с Марио Чамли (Виолетта в Верди с Травиата Брауншвейг 1927 г.)
Сборник 2-CD был выпущен в 1997 году компанией Claremont в Южной Африке (GSE 78-50-72 / 73) с оригинальных дисков шеллака.