Фриц Буш - Fritz Busch

Фриц Буш
Черно-белая фотография белого мужчины средних лет, чисто выбритого, с густой шевелюрой
Буш в начале 1930-х гг.
Родившийся3 марта 1890 г.
Зиген, Германия
Умер14 сентября 1951 г.(1951-09-14) (61 год)
Лондон, Англия
Род занятийДирижер

Фриц Буш (13 марта 1890 - 14 сентября 1951) был немец дирижер.

Буш родился в Зиген, Вестфалия, в музыкальную семью и учился в Кельнская консерватория. После службы в армии в Первой мировой войне он был назначен на руководящие должности в двух немецких оперных театрах. На Штутгартская опера (1918-1922) модернизировал репертуар, а в Дрезденская государственная опера (1922-1933) представил мировые премьеры опер А. Рихард Штраус, Ферруччо Бузони, Пол Хиндемит и Курт Вайль среди прочего. Он также дирижировал в Байройт и Зальцбург Фестивали.

Будучи убежденным антинацистом, Буш был уволен с поста директора в Дрездене в 1933 году и большую часть своей дальнейшей карьеры провел за пределами Германии. Он дирижировал в Нью-Йорке и Лондоне, но его основными базами был Буэнос-Айрес, где он руководил Театр Колон в нескольких оперных сезонах 1930-40-х годов; Копенгаген и Стокгольм, проводя Симфонический оркестр Датского радио и Стокгольмская филармония; и Glyndebourne в Англии, где он был музыкальным руководителем-основателем Фестивальная опера в Глайндборне работая вместе с режиссером Карл Эберт.

Буш не любил зрелищность и был известен как скрупулезный музыкант, который стремился отдать должное композиторам, чьи произведения он дирижировал. Он внезапно умер в Лондоне в возрасте 61 года.

Жизнь и карьера

Ранние годы

Буш родился 13 марта 1890 г. в г. Зиген, Вестфалия, старший из восьми детей Вильгельма Буша и его жены Генриетты.[1] Вильгельм был плотником, скрипачом и владельцем музыкального магазина; его жена была вышивальщицей. Это была музыкальная семья; Вильгельм и Генриетта пополняли свои доходы, исполняя танцевальную музыку по выходным.[1] Среди других их детей был скрипач Адольф Буш и виолончелист Герман Буш.[2]

Мальчиком Буш брал уроки музыки со своим отцом и другими, а в 1906 году поступил в Кельнская консерватория, изучая гармонию и контрапункт с Отто Клауэлл [де ], фортепиано с Карлом Беттхером (его будущий свекор) и позже Лаццаро ​​Узелли, и ведение с директором, Фриц Штайнбах.[2] Его отношения со Штайнбахом были напряженными, но он признавал влияние на него пожилого человека. Штайнбах был высоко оценен такими же разными дирижерами, как Артуро Тосканини и Адриан Боулт; Буш считал его выдающимся переводчиком Бетховен, Боулт восхищался его Бах и все трое поставили его на вершину Брамс проводники.[3][4][n 1]

В 1909 году Буш провел сезон дирижером в Немецкий театр, Рига, а в 1911 и 1912 годах гастролировал как пианист.[6] Затем он был назначен музыкальным директором города Аахен с ответственностью за Муниципальная опера и знаменитое хоровое общество города. Среди представленных им произведений были: Дональд Тови, который стал близким другом Буша и его братьев.[7][8] В 1911 году Буш женился на Маргарет Бётчер;[9] их первый сын Ганс, впоследствии ставший режиссером, родился в 1914 году.[10]

Буш оставался в Аахене до начала Первая мировая война в 1914 году, когда он поступил на службу в немецкую армию, поднявшись по карьерной лестнице, стал младшим офицером.[11]

Штутгарт и Дрезден

молодой белый мужчина, чисто выбритый, с густой шевелюрой, аккуратно подстриженный, сидит за столом и смотрит партитуру
Буш, когда был директором в Штутгарте, 1919 г.

В 1918 году Буш успешно претендовал на вакантную должность Вюртемберг Суд Капельмейстер - музыкальный руководитель Штутгартская опера - по очереди Макс фон Шиллингс.[12] Консервативные традиции дома, до этого придворная опера Королевство Вюртемберг в пределах Германской империи, был сметен в Ноябрьская революция 1918 г.,[12] и Буш воспользовался возможностью расширить репертуар, представив новые произведения композиторов, в том числе Хиндемит и Пфицнер, а также представление современных постановок, таких как Адольф Аппиа для Вагнер с Звенеть.[13]В 1922 году Буш был назначен музыкальным руководителем Дрезденская государственная опера. По словам Музыкальные времена:

Это был действительно успех: музыкант, которому было чуть за тридцать, поднялся до должности, где Эрнст фон Шух сам дирижировал премьерами [Рихард Штраус s] Саломея, Электра и Der Rosenkavalier. Ни один оперный театр в Германии не пользовался большей репутацией. Под руководством Фрица Буша Дрезден сохранил лидерство.[14]

К дрезденской серии премьер Штрауса добавлен Буш Интермеццо (1924) и Die ägyptische Helena (1928)). Он представил мировые премьеры произведений А. Ферруччо Бузони (Доктор Фауст, 1925), Пауль Хиндемит (Кардильяк, 1926) и Курт Вайль (Главный герой, 1926) и др., А также немецкая премьера Пуччини с Турандот (1926).[14] В течение его одиннадцатилетнего пребывания в должности он поддерживал дрезденский дом на высшем уровне, устраивая новаторские, провокационные постановки с помощью известных художников по костюмам и декорациям.[13]

В 1924 г. Буш провел Die Meistersinger в первый послевоенный Байройтский фестиваль.[n 2] Спектакль не имел успеха. Актерский состав был второсортным, и отзывы о качестве оркестровой игры были неоднозначными.[16] Буш отказался от последующих просьб выступить на фестивале. В 1927 г. по приглашению Вальтер Дамрош, он дебютировал в Америке, дирижируя Нью-Йоркский симфонический оркестр: апогеем программы стал девятилетний Иегуди Менухин первое исполнение Концерт для скрипки Бетховена. Буш был так впечатлен, что организовал приезд Менухина в Дрезден, где он сыграл концерт Бетховена. Бах ми мажор и Брамс.[17]

Молодой человек сидит с пожилым лысеющим усатым мужчиной
Буш (л) с Рихард Штраус, 1928

В 1932 году Буша пригласили дирижировать оперением Моцарта. Die Entführung aus dem Serail на Зальцбургский фестиваль. Недавно был очень впечатлен Карл Эберт Поставив эту оперу в Берлине, Буш принял приглашение при условии, что Эберт будет назначен режиссером.[18] Успех постановки побудил Эберта пригласить Буша в Берлин, чтобы провести новую постановку спектакля. Верди с Un балл в масках, знаменитая и запоминающаяся постановка.[19]

Хотя Буш обычно не интересовался национальной или международной политикой, он наблюдал за подъемом Нацистская партия с тревогой и отвращением. Сам не еврей, он считал среди своих друзей многих евреев, ценил демократию и ненавидел диктатуру. Он не скрывал своего презрения к нацистам, а после Адольф Гитлер пришел к власти в 1933 году, Буш был уволен саксонской властью, в которой доминируют нацисты. Ландтаг.[20] Среди возмущенных этим был Штраус, чья новая опера Арабелла, посвященный Бушу, должен был быть впервые показан в Дрезденской опере под его началом.[20] Буш был заменен на Карл Бём, более подходящая фигура для режима.[21]

Хотя Буш был изгнан из Дрездена местными нацистами, историк Майкл Катер пишет, что высокопоставленные партийные деятели в Берлине, в частности Герман Геринг, высоко ценил Буша и надеялся, что он станет генеральным директором Staatsoper. По словам Катер, Вильгельм Фуртвенглер, главный дирижер Берлинская филармония не хотел иметь в городе такого именитого соперника, как Буш; поскольку Фуртвенглер пользовался поддержкой Гитлера, почта отправилась в Клеменс Краусс.[7][22] Последним предложением нацистов было возвращение в Байройт, чтобы заменить Тосканини, который отказался работать при режиме. Буш тоже отказался.[23]

Буэнос-Айрес, Копенгаген, Стокгольм и Глайндборн

С 1933 года карьера Буша происходила в основном за пределами Германии. В мае того же года он принял музыкальное руководство Театр Колон в Буэнос-Айресе на сезон. Вернувшись в Европу в конце года, он начал долгое сотрудничество с Симфонический оркестр Датского радио и Стокгольмская филармония.[7]

обширные сады с английским загородным домом на заднем плане
Внешний вид Глайндборна (фотография 2006 г.)

В начале 30-х годов прошлого века английский помещик, Джон Кристи, и его жена певица Одри Милдмей, задумал постановку загородный дом опера в специально построенном оперном театре в поместье Кристи на Glyndebourne в Сассексе. В ноябре 1933 года Кристи объявил Бушу о том, что он станет его музыкальным руководителем; К тому времени Буш был связан контрактом с Буэнос-Айресом, но вскоре после этого финансовый кризис в Аргентине позволил ему пересмотреть приглашение Кристи. Как и в Зальцбурге, он организовал, чтобы Эберт присоединился к нему для постановки постановок.[24]

Словарь музыки и музыкантов Grove Подытоживает успех предприятия Glyndebourne:

Уровень, достигнутый тщательно подобранным и отрепетированным ансамблем на летних фестивалях 1934–1939 годов, стал частью истории оперы. Репертуар был основан на Моцарте, но включал Доницетти с Дон Паскуале и первая постановка британской труппы Верди Макбет. По иронии судьбы, именно в патрициане Глайндборне, а не в Дрездене, демократически настроенный Буш ближе всего подошел к своему идеалу, заключающемуся в способности «выстроить оперное произведение в мельчайших деталях и с ... полным уважением к произведению».[7]

Произведения Глайндборна были с энтузиазмом восприняты рецензентами и публикой; Буш и его сотрудники сделали новаторские записи Le nozze di Figaro, Дон Жуан и Così fan tutte за Фред Гайсберг и Граммофонная Компания.[25] Как в то время, так и позже были отмечены две музыкальные особенности: использование Бушем фортепиано вместо клавесина для сопровождения речитативы и избегание Appoggiaturas - в обоих отношениях немецкая музыкальная практика устарела по международным стандартам того времени.[24]

Буш оставался музыкальным руководителем в Глайндборне до начала Вторая мировая война в 1939 году, когда фестиваль был приостановлен.[26] Он дебютировал в Лондоне в 1938 году, дирижируя Лондонский симфонический оркестр на Королевский зал в программе Моцарта, Бетховена и Брамса.[27]

Буш продолжал дирижировать в Театре Колон (1934–1936 и 1940–1947). До 1940 года он работал в Скандинавии зимой. В соответствии с Grove он настолько привязался к Копенгагену, что отклонил предложение стать главным дирижером Нью-Йоркский филармонический оркестр.[7] С июня 1940 по 1945 гг. Он проводил в основном в Южной Америке, за исключением не совсем удачного Бродвей эксперимент со строками Глайндборна (New Opera Company) и выступления гостей с Нью-Йоркским филармоническим оркестром, оба в 1942 году. В 1945 году он дирижировал в Метрополитен-опера, дебютировав там с Лоэнгрин,[2] и гастролировал с труппой четыре сезона. Нью-Йорк был ему не по вкусу: один концертный промоутер заметил, что «он не был шоуменом».[7]

В 1950 году Буш вернулся в Глайндборн, когда после войны там возобновился главный фестиваль.[26] В начале 1951 года он снова посетил Германию, дирижируя в Кельне и Гамбурге.[7] Позже в том же году он вернулся в Глайндборн на фестиваль Моцарта - Così fan tutte, Фигаро и Дон Жуан, и первое профессиональное производство в Англии Идоменей.[7][24] Говард Таубман из Нью-Йорк Таймс похвалил "неослабевающе творческую и живую" постановку Эберта и "любящую руку Буша, слил оркестр с певцами на сцене в смеющееся, сияющее существо".[28] В первые послевоенные годы компания Glyndebourne регулярно появлялась на выставках. Эдинбургский фестиваль, а в августе 1951 года Буш был в Эдинбурге, чтобы дирижировать для труппы своей первой послевоенной оперой Верди. La Forza del Destino. Критики хвалили его «проницательное направление» и «вдохновенное» дирижирование.[29] 14 сентября, через пять дней после последнего выступления в Эдинбурге, Буш внезапно скончался от сердечного приступа в Лондоне в возрасте 61 года.[24]

Репутация

По мнению GroveБуш был «самым здравомыслящим типом немецких музыкантов: не особо оригинальным или эффектным, но основательным, решительным, решительным в намерениях и исполнении, с прекрасно уравновешенными идеализмом и практическим чутьем».[7] Времена назвал его «мужественным, верным и чрезвычайно искусным интерпретатором Моцарта» и продолжил: «Его ритм, как и его манера держаться, был тихо авторитетным; его интерпретации были полностью живыми, без суеты или идиосинкразии, но полностью посвящены проецированию музыки, как он задумал композитор задумал это ".[11]

Записи

Записи Буша включают:[30]

Примечания, ссылки и источники

Примечания

  1. ^ После ухода из консерватории Буш подружился со Штайнбахом, который в 1914 году стал крестным отцом его первого ребенка, Ганса Петера.[5]
  2. ^ По прибытии в Байройт Буш решил присутствовать на репетиции хора, которая была в процессе, но хормейстер перетащил его в теноровую секцию. Хуго Рюдель кто принял его за члена хора.[15]

Рекомендации

  1. ^ а б Буш 1953, стр.13, 33
  2. ^ а б c Слонимский, Кун и МакИнтайр 2001, стр. 516–517
  3. ^ Боулт 1973, п. 181.
  4. ^ Буш 1953 С. 48, 57.
  5. ^ Димент 2012, п. 312.
  6. ^ Рандел 1996, стр. 120–121
  7. ^ а б c d е ж грамм час я Крайтон 2001
  8. ^ Боулт 1983, п. 153.
  9. ^ Буш 1953, п. 86.
  10. ^ Томмазини, Энтони (29 сентября 1996 г.). «Ханс Буш, 82 года, режиссер оперы Университета Индианы». Нью-Йорк Таймс.
  11. ^ а б "Доктор Фриц Буш", Времена, 17 сентября 1951 г., стр. 6
  12. ^ а б Буш 1953, п. 119.
  13. ^ а б Стивенсон, Джозеф. Фриц Буш в Вся музыка. Дата обращения 24 мая 2020.
  14. ^ а б Абер 1951, стр. 499–500
  15. ^ Буш 1953 С. 159–160.
  16. ^ "Байройтский фестиваль", Времена, 26 июля 1924 г., стр. 10; и Буш 1953, п. 164
  17. ^ Буш 1953 С. 176–177.
  18. ^ Буш 1953, п. 189.
  19. ^ Буш 1953 С. 189–190.
  20. ^ а б Катер 1999, п. 121
  21. ^ Катер 1999, п. 65.
  22. ^ Катер 1999, п. 122
  23. ^ Буш 1953, п. 217.
  24. ^ а б c d Хьюз 1984, стр. 253, 255–258
  25. ^ Блит 1979, с. 44, 88, 104.
  26. ^ а б Сэди, Стэнли. "Глайндборн", Grove Music Online, Oxford University Press, 2001. Дата обращения 24 мая 2020. (требуется подписка)
  27. ^ "Лондонский симфонический оркестр", Времена, 29 ноября 1938 г., стр. 12
  28. ^ Таубман, Ховард. "Третья опера Моцарта в Глайндборне", Нью-Йорк Таймс, 28 июня 1951 г., стр. 36
  29. ^ "Глайндборнская опера", Времена, 22 августа 1951 г., стр. 2; и «Эдинбургский фестиваль», Сцена, 30 августа 1951 г., стр. 10
  30. ^ Дискография Фрица Буша (на немецком)

Источники

внешняя ссылка

Культурные офисы
Предшествует
никто		 Музыкальные руководители, Глайндборнский оперный фестиваль
1934–1951		Преемник
Витторио Гуи
Предшествует
Вацлав Талич		 Основные дирижеры, Королевский Стокгольмский филармонический оркестр
1937–1940		Преемник
Карл Гарагулы
Предшествует
Николай Малько		 Главные дирижеры Датского национального симфонического оркестра
1937–1951		Преемник
Могенс Андерсен