Ганс Буркхардт - Hans Burkhardt - Wikipedia

Ганс Буркхардт
Без названия, 1950.JPG Ганса Буркхардта
Ханс Буркхардт, Без названия, 1950. Холст, масло.
Родившийся
Ганс Густав Буркхардт

(1904-12-20)20 декабря 1904 г.
Базель, Швейцария
Умер22 апреля 1994 г.(1994-04-22) (89 лет)
Лос-Анджелес, Калифорния
НациональностьШвейцарский американец
ОбразованиеCooper Union School of the Arts (1925-28), Центральная школа искусств (1928-29)
ИзвестенКартина, Печать
ДвижениеАбстрактный экспрессионизм, кубизм, протестное искусство
Супруг (а)Тордис Буркхардт
ДетиЭльза Б. Браун

Ганс Густав Буркхардт (20 декабря 1904 г. - 22 апреля 1994 г.) Швейцарско-американский абстрактный экспрессионист художник.

Жизнь и работа

Буркхардт родился в промышленном квартале г. Базель, Швейцария. Когда ему было три года, его отец бросил семью в Америку, а через несколько лет, когда его мать умерла от туберкулеза, он и его сестра отправились жить в детский дом.

Буркхардт был 20-летним учеником садовника в приюте, когда уехал в Нью-Йорк работать краснодеревщиком со своим отцом. В течение года он потерял отца в автокатастрофе и мачеху из-за болезни. Увлеченный германским искусством, он начал заниматься искусством в свободное время, когда учился украшать мебель в античном стиле. Стал мастером отделочного отдела мебельной компании.

С 1925 по 1928 год он посещал Cooper Union School of the Arts, где он подружился с наставником Аршил Горки и Виллем де Кунинг - делит мастерскую Горького с 1928 по 1937 год.[1]

Картины Буркхардта 1930-х годов являются частью генезиса американского абстрактного экспрессионизма. В 1937 году он переехал в Лос-Анджелес и представлял собой самый значительный мост между Нью-Йорком и Лос-Анджелесом. Его экспериментальный исследовательский подход соответствовал и во многих случаях предвосхищал развитие современного искусства в Нью-Йорке и Европе, включая работы Марк Ротко, Джексон Поллок, и Барнетт Ньюман.

Буркхард провел свою первую персональную выставку в 1939 году в галерее Stendahl в Лос-Анджелесе, организованной Лорсер Фейтельсон и в ответ на гражданскую войну в Испании написал свои первые антивоенные работы. С конца 1930-х годов он начал создавать апокалиптические антивоенные композиции, тема, которая стала особенно ярко выражена в абстрактном экспрессионистском стиле после того, как атомная бомба была сброшена на Хиросиму и Нагасаки в конце Второй мировой войны. Его хвалили за «готовность противостоять политической реальности прямо в своем искусстве».[2] и в 1940-х годах он приступил к работе, которая подчеркивала двойственность, очевидную во всем его творчестве: катарсические работы силы и остроты, контрастирующие с произведениями празднования и надежды.[3]

Спустя годы после нашумевшей (1945) персональной выставки в Музее округа Лос-Анджелес Буркхардт продолжал в своем искусстве реагировать на Вторую мировую войну и подвергался цензуре из-за распространения маккартизма.[4] а после самоубийства Горького в 1948 году Буркхардт погрузился в свое горе и прославление жизни Горького, создав несколько версий «Похоронения Горького» и серию «Путешествие в неизвестность».

Буркхардт впервые посетил Мексику в 1950 году и провел следующее десятилетие, проживая полгода в Гвадалахаре и его окрестностях. Находясь под сильным влиянием мексиканского отношения к мертвым, а также цветов страны, чувственности и духовных качеств, Буркхардт «нарисовал душу Мексики» мексиканскими темами и красками - особенно погребениями и церемониями, окружающими смерть, - пронизывая его абстрактные работы. Искусствоведы того времени считали его «великим мексиканским мастером» наряду с Ороско, Ривера, и Сикейрос, и Руфино Тамайо восхищался его работой.[5] В целом в 1950-е годы Буркхардт провел 23 персональные выставки в Лос-Анджелесе и Мексике и участвовал в групповых выставках в более чем тридцати музеях по всему миру.

В 1960-х он создал картины в знак протеста против войны во Вьетнаме, некоторые из которых включали человеческие черепа, которые он собрал на мексиканских кладбищах. Как историк искусства Дональд Куспит заявил, что Буркхардт был «мастером - даже изобретателем - абстрактного Помни о смерти.”[6] В 1964 году, впервые за сорок лет, Буркхардт вернулся в Базель и начал совершать ежегодные летние визиты, где он стал другом Марк Тоби - печать линогравюры художника и коллекционирование его работ.[7] 

В 1970-е годы Буркхард продолжал свои антивоенные картины, вставляя выступающие деревянные шипы в холст, одновременно создавая абстракции сливающихся влюбленных и городских пейзажей во время своих летних визитов в Базель. Его серии «Мелкий шрифт» (протест против курения), «Граффити» и «Нортридж» демонстрируют эволюцию его символизма, а его серия «Буря в пустыне» в ответ на вторжение Ирака в Кувейт обсуждалась критиками. Питер Зельц на презентации на конференции Международного конгресса искусствоведов.

В последние десятилетия его жизни работа Буркхардта перешла от изображений дисбаланса к изучению человеческой трагедии, которую он охватил в попытке открыть красоту и облегчить понимание. Критик Питер Франк назвал Буркхардта «… одним из самых ярких художников-абстрактных экспрессионистов Америки, человеком, который взял семя этого движения и взрастил его совершенно по-другому на совершенно другой почве»,[8] а историк Юджин Андерсон объявил Буркхардта «духовным наследником Гойи».[9]

Буркхардт преподавал в многочисленных колледжах и университетах и ​​ушел на пенсию в качестве специалиста.Заслуженный профессор в отставке изКалифорнийский государственный университет, Нортридж.[10] В 1992 году Буркхардт был удостоен Премии за заслуги перед обществом.Американская академия и Институт искусств и литературы Премия Джимми Эрнста.[11] Также в 1992 году он основал Фонд Ганса Г. и Тордиса В. Буркхардтов. В 1993 году, последнем году его карьеры, его последний сериал «Черный дождь» направил боль и невзгоды, но оставил острые, символические маяки надежды и пожелания лучшего будущего для человечества.[12] Его уникальная роль как важного американского художника подтверждается постоянным интересом и постоянной переоценкой, которую он испытывает.

Персональные выставки

Групповые выставки

Публикации

  • Херскович, Марика, Американский абстрактный экспрессионизм 1950-х годов Иллюстрированный обзор (New York School Press, 2003). ISBN  0-9677994-1-4
  • Куспит, Дональд, Ганс Буркхардт: Черный дождь (Джек Рутберг Fine Arts, 1993) ISBN  1-880566-10-9
  • Зельц, Питер, Ганс Буркхардт: Буря в пустыне (Джек Рутберг Fine Arts, 1991) ISBN  1-880566-00-1
  • Бордо, Жан-Люк и Вортц, Мелина, Ганс Буркхардт: пастель, 50 лет образного экспрессионизма (Джек Рутберг Fine Arts, 1984) ISBN  1-880566-02-8
  • Ганс Буркхардт: Картины 1960-х годов (Джек Рутберг Fine Arts, 2008) ISBN  1-880566-17-6
  • Ганс Буркхардт: Калифорнийский государственный университет, собрание Нортриджа (Калифорнийский государственный университет, Нортридж, 2008 г.) ISBN  1-880566-16-8
  • Вулф, Таунсенд, Ганс Буркхардт: Рисунки 1932 - 1989 (Центр искусств Арканзаса, 1996)
  • Зельц, Питер, Ганс Буркхардт: Pastelle, Eine Retrospektive Von 1938 - 1983 (Берлин: Galerie Hesselbach, 1993). ISBN  1-880566-09-5
  • Ганс Буркхардт: Живопись и пастель, 1988 - 1989 (Джек Рутберг Fine Arts, 1990) ISBN  1-880566-04-4
  • Куспит, Дональд, Катастрофа по Гансу Буркхардту (Колледж Мюленберг, 1990) ISBN  0-9625911-0-6
  • Ганс Буркхардт: 1950 - 1960 (Джек Рутберг Fine Arts, 1987) ISBN  1-880566-02-8
  • Ганс Буркхардт: Военные картины, Raisonne каталога (Пресса Санта-Сусаны, 1984)
  • де ла Вега, Аурелио, Ханс Буркхардт: Базель (Джек Рутберг Fine Arts, 1983) ISBN  1-880566-01-X

Награды

  • 1945: Музей округа Лос-Анджелес, ежегодная выставка, премия за покупку, нефть
  • 1951: Художественный институт Терри, Майами, денежная премия
  • 1954: Музей округа Лос-Анджелес, вторая премия, «Современная нефть»; Ярмарка и выставка штата Калифорния, первая премия, Modern Oil
  • 1955: Художественная ассоциация сообщества Чаффи, денежная премия
  • 1957: Музей округа Лос-Анджелес, Приз Молодежного художественного совета; Общегородской фестиваль искусств в Лос-Анджелесе, Приз за покупку, Нефть; Ярмарка и выставка штата Калифорния, денежная премия, пастель
  • 1958: Музей искусств Санта-Барбары, вторая ежегодная биеннале Тихоокеанского побережья; Награда за покупку истории ALA
  • 1960: Общегородской фестиваль искусств в Лос-Анджелесе, премия за первую покупку, акварель; Калифорнийское общество акварелистов, награда за товары
  • 1961: Калифорнийский общегородской художественный фестиваль, премия за первую покупку, масло
  • 1962: Ярмарка и выставка штата Калифорния, вторая премия, Modern Oil
  • 1963: Калифорнийское общество акварелистов, приз за покупку
  • 1969: Academia Tomasso Campanella, Рим, Международная академия искусств, серебряная медаль
  • 1991: Цитата от мэра Тома Брэдли, город Лос-Анджелес (провозглашение Недели Ганса Буркхардта, 11-17 октября)
  • 1992: Американская академия и институт искусств и литературы, Премия Джимми Эрнста в области искусства за заслуги на всю жизнь; LA Artcore, 4-я ежегодная премия в области искусства

Основные коллекции

британский музей, Метрополитен-музей, Кунстхалле Базель, Музей американского искусства Уитни, Музей современного искусства Лос-Анджелеса, Музей Нортона Саймона, Moderna Museet (Стокгольм, Швеция), Коллекция Ахмансона, Центр искусств Арканзаса (Литл-Рок, Арканзас), Калифорнийский государственный университет (Нортридж, Калифорния), Коллекция Coca-Cola, Колумбийский художественный музей (Южная Каролина), Галерея искусств Коркоран, Детройтский институт искусств, Художественный музей Дауни (Калифорния), Грюнвальдский центр графических искусств, Музей Соломона Р. Гуггенхайма, Коллекция Хиршхорна (Вашингтон, округ Колумбия), Художественный музей Джослин (Омаха, Небраска), Портлендский художественный музей, Художественный музей (Швейцария), Музей искусств Лагуна-Бич (Калифорния), Музей современного искусства Сан-Диего, Галерея Эмили и Джо Лоу, Университет Майами (Флорида), Оклендский музей, Музей пустыни Палм-Спрингс, Художественный музей Пасадены (Калифорния), Музей Нортона Саймона, Портлендский художественный музей, Музей искусств Сан-Диего, Музей искусств Санта-Барбары, Музей Скирбола (Лос-Анджелес), Институт Тамаринда (Университет Нью-Мексико, Альбукерке), Художественный музей Уэтерспун (Северная Каролина), Американский еврейский университет (Лос-Анджелес)

внешняя ссылка

Рекомендации

  1. ^ Уилсон, Уильям (19 мая 1992 г.). «В честь пионера« секретного »искусства Лос-Анджелеса: накануне получения одной из самых престижных наград в мире искусства Ганс Буркхардт оглядывается на десятилетия общественного сознания». LA Times. В архиве из оригинала 9 ноября 2012 г.. Получено 16 августа 2018.
  2. ^ Ландауэр, Сьюзен (1996). Пол Дж. Карлстром (ред.). Картина под тенью: калифорнийский модернизм и Вторая мировая война. Калифорнийский университет Press. п. 46. ISBN  978-0520088504. В архиве из оригинала на 2018-09-15. Получено 2018-09-14.
  3. ^ Франк, Питер (ноябрь 2011 г.). "PST на низком уровне". Обзоры журнала Artillery.
  4. ^ Зельц, Питер (2006). Искусство взаимодействия: визуальная политика в Калифорнии и за ее пределами. Калифорнийский университет Press. С. 92–93. ISBN  978-0520240537.
  5. ^ Гольднер, Лиз (октябрь 2017 г.). «Ганс Буркхардт». ArtScene.
  6. ^ Ганс Буркхардт: Картины 1960-х годов (Jack Rutberg Fine Arts, 2008), стр. 14 ISBN  1-880566-17-6
  7. ^ "Ганс Буркхардт (Биографические данные)". Британский музей. В архиве с оригинала 28 августа 2018 г.. Получено 23 августа, 2018.
  8. ^ Франк, Питер (ноябрь 2011 г.). "PST на низком уровне". Обзоры журнала Artillery.
  9. ^ Андерсон, Юджин (1968). Каталог выставки музея Сан-Диего. Музей Сан-Диего.
  10. ^ Фолкарт, Берт (24 апреля 1994 г.). "Ганс Буркхардт; ведущий протестный художник". LA Times. В архиве из оригинала 28 мая 2016 г.. Получено 21 сентября, 2017.
  11. ^ Уилсон, Уильям (19 мая 1992 г.). «В честь пионера« секретного »искусства Лос-Анджелеса: накануне получения одной из самых престижных наград в мире искусства Ганс Буркхардт оглядывается на десятилетия общественного сознания». LA Times. В архиве из оригинала 9 ноября 2012 г.. Получено 19 июн 2013.
  12. ^ Куспит, Дональд (1993). Ганс Буркхартд: Черный дождь. Джек Рутберг изобразительное искусство. ISBN  1-880566-109. В архиве из оригинала на 2018-09-15. Получено 2018-09-14.