Хокум - Hokum

Эта статья посвящена определенному типу песен американского блюза. Для использования в других целях см. hokum (значения).
Деталь с обложки Знаменитые негритянские мелодии в исполнении Вирджинии Менестрели, 1843

Хокум это особый тип песен американского блюз музыка - юмористическая песня, в которой расширенные аналогии или же эвфемистический условия для сексуального инсинуации. Этот троп восходит к ранним блюзовым записям и время от времени используется в современном американском блюзе и блюз рок.

Примером лирики хокума является этот отрывок из "Meat Balls" автора Лил Джонсон, записано около 1937 г .:

Вышел поздно ночью, под дождем и мокрым снегом
Пытаюсь найти мясника, который измельчит мое мясо
Да, я ищу мясника
Он должен быть длинным и высоким
Если он хочет измельчить мое мясо
Потому что я без ума от своих фрикаделек.

Техника

В общем смысле хокум был стилем комедийного фарса, в котором говорили, пели и подделывали, замаскированным как рискованными инсинуациями, так и «дурацкими шутками». Это одно из многих наследий и техник 19 века. черное лицо менестрели. Как и многие другие элементы шоу менестрелей, стереотипы расовых, этнических и сексуальных дураков были товаром в торговле хокумом. Hokum был театральной постановкой, приколами и рутиной для фарса. Он был настолько широк, что невозможно было ошибиться в его нелепости. Хокум также включал в себя танцы, такие как прогулка и канюк в пародиях, которые разворачиваются через устное повествование и песни. У. К. Хэнди, сам ветеран труппы менестрелей, заметил, что «наш хулиган зацепил их», имея в виду, что низкая комедия поймал аудиторию, которая задерживалась, чтобы послушать музыку. В дни до регтайм, джаз и даже народная музыка и блюз были четко определены как определенные жанры, хокум был компонентом разностороннего представления, развлечения, в котором плавно смешивались монологи, диалоги, танцы, музыка и юмор.

Менестрель шоу истоки

Джоэл Уокер Суини

В шоу менестрелей началось в северных городах, прежде всего в Нью-Йорке Пять очков раздел, в 1830-х гг. Менестрели представляли собой смесь шотландских и ирландских народных музыкальных форм, смешанных с африканскими ритмами и танцами. Эти нити сложно выделить, учитывая смешанные мотивы шоуменов, представивших шоу менестрелей, и смешанной публики, покровительствовавшей ему. Он сказал, что Т. Д. Райс изобрел олень и крыло и Джима Кроу, имитируя спотыкание старого хромого чернокожего человека, и добавил множество шагов и шарканений после того, как увидел, как мальчик-афроамериканец импровизировал версию ирландской джиг-приманки в глухом переулке. Вскоре путаница стала настолько полной, что почти любая мелодия менестреля, сыгранная на банджо, стала известна как джига, независимо от размера или лирического аккомпанемента. Игрок на банджо Джо Эйерс сказал бывшему музыканту и писателю Бобу Карлину, что «истоки игры на ирландских джигах на банджо, вероятно, восходят к банджоисту менестреля. Джоэл Уокер Суини выступление в Дублине в 1844 году. «Подлинная любовь белых наблюдателей к музыке и танцам, столь явно (если не чисто) африканского происхождения, существовала тогда и сейчас. Чарльз Диккенс похвалил хитросплетения «живого героя» (считался Мастер Джуба ), которого он наблюдал в нью-йоркском представлении в 1842 году. Многие песни, созданные в стиле менестрелей (например, "Camptown Races " и "Верни меня в старую девственницу ") теперь считаются американской классикой. Хотя первоначально это исполнялось белыми, одетыми в причудливые костюмы"денди "снаряжение или лохмотья нищего, покрытые обожженной пробкой лицом, или черное лицо, к менестрелям присоединились в 1850-х годах афроамериканские исполнители. Танцор Уильям Генри Лейн (более известный под сценическим псевдонимом Мастер Джуба) и карлик-скрипач Томас Дилвард также выступали вместе с белыми в таких гастрольных ансамблях, как менестрели Вирджинии, эфиопские серенадеры и менестрели Кристи. В то же десятилетие появились труппы менестрелей, полностью состоящие из афроамериканцев. После американская гражданская война, передвижные постановки, такие как Менестрели Джорджии Каллендера будет соперничать с белыми ансамблями по известности, но не сможет их заработать. Трудности расизма, представленные афроамериканским предпринимателям в послевоенное время Реконструкция Эпоха сделала поездки опасными и ненадежными средствами к существованию.

Подрывная деятельность и противостояние

Хотя в основном северные по происхождению, многие шоу менестрелей, черных или белых, прославляли "Диксиленд" и представляли собой некоторую смесь "негритянских мелодий" и "песен плантации", пропитанных фарс, игра слов, пародии, каламбуры, танцевальные и стоковые персонажи. Иерархии общественного строя высмеивались, но редко оспаривались. В то время как хулиганство высмеивало приличия «вежливого» общества, предположения и претензии пародистов одновременно были мишенью юмора. "Darkies" танцуют прогулка может имитировать элиту котильон танцевальные стили богатых белых южан, но их преувеличенное стремительное изобилие было сочтено еще смешнее из-за своей неумелости. Тем не менее стили песни и танца, которые начинались как инверсии социальной структуры были приняты в высших эшелонах общества, часто без тени самосознания.

Социальные оскорбления были более явными. По мере того, как высмеиваемый низший класс сместился, расистские пасквища и бурлески с черным лицом иногда уступали место другим смешениям, таким как этап ирландец Пэдди, пьяный и воинственный, жестокая карикатура, часто изображающая самого себя в блэкфейсе. Политическая нативизм и ксенофобия поощрял подобные подлые ответы на предполагаемые угрозы того времени. После 1848 года, когда первый значительный приток китайских иммигрантов начал искать счастья в Калифорнийская золотая лихорадка, "Скважина "персонажи присоединились к менестрелю прогуливаться. Хокум пользовался лицензией на то, чтобы быть возмутительным, поскольку клоунада была якобы «все в шутку».

К началу двадцатого века иерархия общественных нравов, санкционировавших стереотипы, все больше подвергалась нападкам. В. Э. Б. Дюбуа книга Души черного народа связал субъективную самооценку афроамериканцев с их борьбой с уничижительными стереотипами в своих эссе о "двойное сознание ". Этот внутренний конфликт был центральным в афроамериканском опыте," это чувство всегда смотреть на себя глазами других, измерять свою душу лентой мира, который смотрит на нас с удивленным презрением и жалостью ". социальной психологии, Дюбуа выявил целую сферу сравнительных подходов, которые позволили переосмыслить черную «маску». В то время как чернокожие певцы-менестрели когда-то считались униженными жертвами расистского зрелища, последующие комментаторы теперь могли чествовать этих носителей культуры за творчество подрывное пространство для продвижения своего искусства и эстетики. Афроамериканские менестрели, как заметила Карен Сотиропулос, «не просто пытались зацепить публику обманом; они ниспровергали стереотипы и манипулировали ими, пытаясь представить черную идентичность ». В этой критической перспективе исполнители смотрят на насмехающуюся толпу в глаза сочувствующим заговорщикам и подмигивают им, чтобы показать их взаимное доверие.

Художественная дилемма

Обложка нот для сборника песен Менестрелей Кристи, 1844 год. Джордж Кристи, пасынок Эдвин П. Кристи появляется в кружке вверху.

Раса и секс были полюсными звездами обмана, а выпивка и закон определяли свободные границы. Преступление было данностью. То, как исполнители перемещались по этим водам, варьировалось от художника к художнику. Высокая и низкая культура еще не превратилась в мейнстрим или популярная культура. Конвергенция исполнительских стилей разных рас, которые представляли менестрели и, в более широком смысле, хокум, помогло определить центральное, постоянное напряжение в американской культуре. Цикл отказа, приспособления, присвоения и аутентификации был запущен. Инфантильные и гротескные постановки, расистское и женоненавистническое содержание заставили многих более образованных наблюдателей того времени отвергнуть и Шоу Менестрелей, и шумиху как просто вульгарные. Некоторые из белых художников, чей вклад в менестрель сегодня ценится больше всего, в своей жизни изо всех сил пытались подняться над его более грубыми формами. Стивен Фостер сочиняется годами в безвестности, а руководитель труппы менестреля Эдвин П. Кристи претендовал на признание его песен. К 1852 году Фостер все еще хотел гордости за авторство, но писал Кристи:

У меня было намерение опустить свое имя в моих эфиопских песнях из-за предвзятого отношения к ним со стороны некоторых, что могло нанести ущерб моей репутации автора музыки другого стиля. Но я обнаружил, что своими усилиями я многое сделал для того, чтобы привить вкус к эфиопским песням среди утонченных людей, подбирая слова, соответствующие их вкусу, вместо дрянных и действительно оскорбительных слов, которые принадлежат некоторым из этого порядка. .

Обложка для нот "Джеймс Бланд 3 великие песни », 1879.

Такие же противоречия и двусмысленность переживали афроамериканцы, как и композитор. Джеймс А. Бланд, актер Сэм Лукас, и руководитель группы Джеймс Риз Европа. Афроамериканский композитор с классическим образованием Уилл Мэрион Кук, который гастролировал по Соединенным Штатам и дал командное выступление для King Георг V в Англии он изо всех сил пытался поднять свою музыку до общественного восприятия отличия и достоинств, но ему помешал маркетинг, который отличал автора и музыку только по цвету кожи.

Кук написал то, что он называл «настоящими негритянскими мелодиями» и то, что он представлял себе как «оперу». Он стремился продавать синкопированные звуки, исходящие от черной экспрессивной культуры, но его композиции продавались как "песни енота «подходит для эстрадных сцен. Музыка Кука наиболее комфортно вписывается в жанр, который сейчас известен как« рэгтайм », но на рубеже [20-го] века критики использовали термины« рэгтайм »и« песня енота »как синонимы. "Безумное увлечение песнями енотов" продавало расистские стереотипы массовой аудитории. В отличие от афроамериканских певцов-менестрелей, чернокожие авторы песен в той или иной степени капитулировали перед расистскими ожиданиями белых продавать свою музыку.[1]

Использование диалекта или фальшивых афроамериканских (или ирландских) речевых моделей также привело к тому, что многие композиции менестрелей были объединены в категории с взаимозаменяемыми "песня енота "коннотации". "Пробуждение Никодима", опубликованное в 1864 г. Работа Генри Клея в Чикаго, вполне вписывалась в современное определение протестной песни, а его более поздние хиты, такие как "Marching Through Georgia", отражали его сильные аболиционистские убеждения (его отец был известен как стойкий сторонник Подземная железная дорога ). Тем не менее, многие из его песен были основными в шоу менестрелей. Его композиции широко исполнялись, в частности, менестрелями Кристи, которым нравились такие композиции, как «Kingdom Coming». Эта песня была «полна ярких, здравых смыслов и комичных ситуаций на ее« темном »диалекте», как описал ее издатель и автор песен Джордж Фредерик Рут в своей автобиографии «История музыкальной жизни».

Нельзя игнорировать тот факт, что большинство «енотовидных песен» упивалось насмешками. Однако прием «енотовых песен» отнюдь не был единообразным. Белые исполнители восприняли «безумие к песням енотов», как им это было удобно. Пионер из Северной Каролины в Пьемонте Чарли Пул был акробатическим шутником с банджо, отбивающим «варварский звон», но он не исполнял «енотовидные песни», которые он исполнял на черном диалекте или черным лицом. Пул предпочитал оттачивать свою индивидуальность и стиль. В то время как его комедия обозначила его как мошенника, его музыка была взята из "деревенский "полиглот Аллея жестяных кастрюль, марши, блюз, Аппалачи, шотландцы, ирландская старина скрипка мелодии двухступенчатый, рано водевиль, Каштаны времен Гражданской войны, песни событий, баллады об убийствах и остальная часть смеси, с менестрель настраивает другой важный источник.

Хокум в раннем блюзе

После Первой мировой войны молодой звукозаписывающая индустрия откололась от своего шоу менестрелей или же водевиль контекст рекламировать это как мюзикл жанр Шутка блюз. Первые практикующие появились в кувшины выступать в салонах и борделях Бил-стрит в Мемфисе, штат Теннесси. Веселые и юмористические группы кувшинов вроде Будет тени с Memphis Jug Band и Кувшины Гаса Кэннона Играл веселую веселую музыку на разных инструментах, таких как ложки, стиральные доски, скрипки, треугольники, губные гармошки и банджо, и все это сопровождалось басовыми нотами, дующими через рот пустого кувшина. Их блюз изобиловал популярными веяниями того времени и не обладал твердостью и жалобной «чистотой» блюза из соседнего Миссисипи. Дельта. Классическая композиция Кэннона "Walk Right In", первоначально записанная для Виктор в 1930 году вновь стал хитом номер один 33 года спустя, когда Певцы на крыше записал это во время народное возрождение в Нью-Йорке Деревня Гринвич, и снова последовал бум оркестра.

Блюзовые тексты Hokum высмеивают всевозможные сексуальные практики, предпочтения и эротические домашние аранжировки. Такие композиции, как «Банан в корзине с фруктами», автор: Бо Картер из Миссисипские шейхи, использовал тонко завуалированные аллюзии, которые обычно использовали еду и животных в качестве метафор в похотливой манере, достойной Чосер. Веселое сексуальное лирическое содержание обычно избегает тонкости. «Бо Картер был мастером единственного смысла», - заметил Пьемонтский блюз гитарный мастер "Боулинг Грин" Джон Кифас в Чип Шютте ежегодный гитарный лагерь. В гитарист Тампа Ред сопровождался Томас А. Дорси (выступая в роли Тома Баррелхауса или Тома Джорджии), играя на пианино, когда они записали "It's Tight Like That" для Вокалион в 1928 году. Песня так понравилась, что двое блюзменов объединились и стали известны как Hokum Boys. Оба ранее выступали в группе «Мать блюза», Ма Рейни, который путешествовал водевиль схемы с Менестрели с кроличьей лапкой как девушка, позже взяв Бесси Смит под ее крылом. К 1932 году The Hokum Boys записали более 60 похабных блюзовых песен, большинство из которых были написаны Дорси, который позже взял свою Библию и стал отцом-основателем Black Евангелие. Дорси охарактеризовал свое обыденное наследие как "глубокий стон, низкий блюз, это все, что я мог сказать!"

Хокум в старинной музыке кантри

Хотя хокум чаще всего встречается в ранней блюзовой музыке, в культурном плане произошел значительный переход. Когда Чаттануга на основе "братского дуэта" Allen Brothers записал хит-версию "Salty Dog Blues", переименованную в "Bow Wow Blues" в 1927 году для Колумбия В серии "Old Time", насчитывающей 15 000 номеров, лейбл поспешно выпустил несколько новых релизов, чтобы извлечь выгоду из своего успеха, но вместо этого по ошибке выпустил их 14 000 серий.

Фактически, братья Аллен были настолько искусны в исполнении белого блюза, что в 1927 году Колумбия по ошибке выпустила их «Laughin 'and Cryin' Blues» в «гоночной» серии вместо «старинной» серии. (Не видя в этом юмора, Аллены подали в суд и сразу перешли на лейбл Victor.) [2]

Ранний черный струнный оркестр, Далласский струнный оркестр с Коли Джонс записал песню "Hokum Blues" 8 декабря 1928 г. в г. Даллас, Техас, с участием мандолина приборы. Они были идентифицированы как прото-блюзмены и как ранние техасцы. страна группа, и, вероятно, продавалась как черной, так и белой аудитории. Слепой лимон Джефферсон и Ти-Боун Уокер в разное время играл в Далласском струнном оркестре. Милтон Браун и его Musical Brownies, оригинальная белая свинговая группа из Техаса, в начале 1930-х годов записали хокум-мелодию со скат-лирикой - "Garbage Man Blues", которая изначально была известна как джазовый композитор. Луис Рассел дал это "Зов уродов". Боб Уиллс, который выступал в черное лицо в молодости широко использовал комические отступления, возгласы и шутливую болтовню, когда руководил своим знаменитым Техасские плейбои. В Hoosier Hot Shots, Боб Скайлз и Skyrockets, и другие исполнители песен-новинок сосредоточились на комедийных аспектах, но для многих начинающих белых кантри-музыкантов, таких как Эммет Миллер, Клейтон Макмихен и Джимми Роджерс, скверная лирика не имела никакого отношения к делу. Хокум для этих белых круглых на юге и юго-западе был синонимом джаз, а «горячие» синкопии и синие ноты сами по себе были непослушным удовольствием. В колени стальная гитара игрок Клифф Карлайл, который был половиной другого "братского дуэта", приписывают усовершенствование синий йодль стиль песни после Джимми Роджерс стал первым кантри супер звезда записав более десятка синих йодлей. Карлайл написал и записал множество хакерских мелодий и дал им такие названия, как "Tom Cat Blues", "Shanghai Rooster Yodel" и "That Nasty Swing". Он позиционировал себя как «деревенщина», «ковбой», «гавайец» или «прямой» блюзмен (что означает, предположительно, черный), в зависимости от аудитории, для которой он играл и где играл.

Радио "амбарные танцы" 1920-х и 1930-х годов перемежали хукум в своих передачах варьете. Первые комики блэкфейса на WSM Гранд Оле Опри Ли Рой "Девочки" Уайт и его партнер Ли Дэвис "Хани" Уайлдс играли главные роли в вечерних шоу в пятницу. Уайт был ветераном нескольких трупп менестрелей, в том числе одной, организованной Уильямом Джорджем «Honeyboy» Эвансом, и другой, возглавляемой Элом Дж. Филдом, который также нанимал Эммет Миллер. К 1920 году Уайт руководил своим собственным коллективом - All Star Minstrels. Лэссс и Хани присоединились к актерскому составу Grand Ole Opry в 1932 году. Когда Лэссс перебралась в Голливуд в 1936 году, чтобы сыграть роль ковбойского закадычного друга на серебряном экране, Уайлдс остался в Нэшвилле, укупориваясь и играя блюз на своей укулеле со своим новым напарником Jam-Up (сначала Том Вудс, а затем Банни Биггс). Уайлдс организовал первое шоу палаток, одобренное Grand Ole Opry, в 1940 году. В течение следующего десятилетия он руководил гастрольным шоу с Jam-Up и Honey в качестве хедлайнеров. Тянув сорокафутовый трейлер за четырехдверным «Понтиаком», а за ним следовало от восьми до десяти грузовиков, Уайлдс проводил шоу палаток из города в город, спеша по субботам обратно в Нэшвилл для своих выступлений на радио Opry. Многие кантри-музыканты любят Дядя Дэйв Мейкон, Билл Монро, Эдди Арнольд, Фасоль и Рой Акафф, гастролировал с шоу палаток Wilds с апреля по День труда. Как сказал в интервью сын Уайлдса Дэвид:

Музыка была частью их выступления, но они были комиками. Они пели комедийные песни а-ля Гомер и Джетро. Они добавляли странные тексты к существующим песням или сочиняли песни, которые должны были быть комедийными. Они были там, чтобы выйти на сцену, пошутить пять минут, спеть песню, сыграть пять минут шуток, спеть другую песню и сказать: «Спасибо, спокойной ночи», как их часть Гранд Оле Опри. Почти в каждой кантри-группе того времени был парень, который забавно одевался, носил глупую шляпу и обычно играл на слайд-гитаре.[3]

Наследие

Хотя по современным стандартам сексуальное содержание hokum, как правило, является игривым, ранние записи были маргинализованы как из-за сексуального внушения, так и из-за «мусорной» привлекательности, но они процветали на нишевых рынках за пределами мейнстрима. "Джим Кроу " сегрегация Все еще оставалось нормой на большей части территории Соединенных Штатов, а расовые, этнические и классовые предубеждения были неотъемлемой частью популярных развлечений того времени. Похоть считался более антиобщественным, чем предрассудки. Звукозаписывающие компании были больше озабочены продажей пластинок, чем клеймением артистов и представителей меньшинств. Современная аудитория может быть оскорблена серийной эксплуатацией этих материалов. карикатуры предлагалось, но в начале 20 века в Америке артистам платили за то, чтобы они валяли дурака. Зрители были предоставлены сами себе, чтобы интерпретировать, разделили ли они шутку сами или были ее прикольными предметами. В то время как «расовые» музыканты торговали «песнями енотов», созданными для коммерческого потребления, угождая предрассудкам белых. Музыканты "деревенщины" также продавались как "рубины" и "семена сена". Классовые различия подкрепляли эти изображения легковерных сельских жителей и глупых людей. южане. Ассимиляция афроамериканцев и культурное присвоение их художественные и культурные творения зарождающаяся индустрия развлечений еще не приравняла к расизму и фанатизму.

Жозефина Бейкер, французская певица из Сент-Луиса, представленная в бродвейском ревю Перемешать Фотограф Карл Ван Фехтен, 1949 год.

Возможный успех афроамериканских музыкальных постановок на Бродвей, подобно Юби Блейк и Благородная Сиссл "Shuffle Along" в 1921 году открыла путь к свинг джаз эпоха. Это сопровождалось новым чувством изощренности, которое в конечном итоге презирало хокум как отсталый, безвкусный и, возможно, самый чертовски банальный. Зрители начали менять свое восприятие подлинного "Негр "артистизм. Белым комикам нравится Фрэнк Тинни и певцы любят Эдди Кантор (по прозвищу Banjo Eyes) продолжал успешно работать в блэкфейсе на Бродвее. Они даже переросли в сенсации на основе водевиля, такие как Зигфельд Фоллис и зарождающаяся киноиндустрия, но межрасовые комедии все больше выходили из моды, особенно на сцене. С другой стороны, невозможно представить, чтобы успех таких комиксов, как Свинья Маркхэм или же Дэймон Уэйанс или лидеры группы как Кэб Кэллоуэй или же Луи Джордан не в долгу перед обманом. Белые исполнители досконально усвоили уроки хукума с «верхним бананом». Гарри Степной певцы любят Луи Прима и Леон Редбоун или комик Джефф Фоксуорти являясь яркими примерами. За кулисами это ни в коем случае не исчезло, и его практикуют только представители одной расы, пародирующие другую расу. В Зулусский клуб социальной помощи и удовольствий, Новый Орлеан Вторник на масляной неделе Krewe, пошел дальше Жирный вторник с 1900 года, одетые в рваную одежду и юбки из травы с почерневшими лицами. Зулус - теперь крупнейшая преимущественно афроамериканская организация, участвующая в ежегодном праздновании Карнавала. В то время как шоу менестрелей, бурлеск, водевиль, разнообразие, а шоу медицины ушли со сцены, хокум все еще здесь.

Сельские стереотипы продолжали оставаться справедливой игрой. Рассмотрим феноменальный успех синдицированной телевизионной программы. Крик осла, производился с 1969 по 1992 год. Писатель Дейл Кокрелл назвал это шоу менестрелей в «рубиновой» форме. В нем участвовали звезды кантри, фигуристые комики и банджо Играя в болванов, чьи подборки и ухмылки выбирали городские пижоны и ухмыльнулся пышнотелой группе All Jugs Band. Скорострельные шутки, Смеяться быстрая распиловка, анимация скотных животных, юмор о сенокосе и непрерывный парад страна, мятлик, и Евангелие исполнители апеллировали к незадействованной демографической группе, которая была старше и более сельской, чем молодая, городская модная аудитория, которую вещатели обычно культивировали. Он все еще находится в синдикации и сегодня является одной из самых успешных синдицированных программ за всю историю. Поклонники хулигана согрелись его лукавством и кажущейся невинностью, которые послужили контекстом для упрощенных махинаций. В частности, на сельском юге держались хулиганы. Актеры вроде Фасоль и Дедушка Джонс были знакомы с хокумом (и черное лицо ), и если групп с названиями "Clodhoppers" или "Cut Ups" и других деревенских кузенов этой комедийной формы сегодня меньше, их присутствие по-прежнему является ключом к разгадке. кантри и вестерн, мятлик и традиция струнного оркестра смешивать с музыкой сценические выходки, широкие пародии и сексуальные аллюзии.

Примеры из литературы

NB. Различные историки музыки описывают многие из этих песен как грязный блюз.

Сборники Hokum

  • Пожалуйста, согрей мой Weiner, Yazoo L-1043 (обложка: Роберт Крамб ) (1992)
  • Hokum: Blues and Rags (1929–1930), Документ 5392 (1995)
  • Hokum Blues: 1924–1929 гг., Документ 5370 (1995)
  • Грязный бизнес: горячие орехи и леденцы, Sony (1991)
  • Позвольте мне выжать ваш лимон: Коллекция Ultimate Rude Blues, (2004)
  • Take It Out Too Deep: Руфус и Бен Куиллиан (Blue Harmony Boys) (1929–30)
  • Винтаж Секс Песни, Primo 6077 (2008)

Другие коллекции, содержащие хокум

  • Создатели традиционной музыки кантри, Vol. 20: Мемфис Йодель, Магнит MRCD 020 (Клифф Карлайл и другие исполнители)
  • Белый кантри-блюз, 1926–1938: более светлый оттенок синего, Sony (1993)
  • Выпивка и блюз, Серия Legacy Roots n 'Blues, Sony (1996)
  • Хорошо для того, что беспокоит вас: музыка медицинских шоу 1926–1937 гг., Old Hat Records CD-1005 (2005)

Смотрите также

Рекомендации

  1. ^ «Постановочная гонка: черные исполнители на рубеже веков, Америка» Карен Сотиропулос (издательство Гарвардского университета, 2006)
  2. ^ Вулф, Чарльз (1998). Запись о братьях Алленах. Энциклопедия музыки кантри. Пол Кингсбери, изд. Издательство Оксфордского университета.
  3. ^ Грант Олден. Интервью с Дэвидом Уайлдсом. Без депрессии, выпуск 4, лето 1996 г.

Источники

  • Лотт, Эрик (1993). Любовь и воровство: менестрели Blackface и американский рабочий класс. Нью-Йорк: Издательство Оксфордского университета. ISBN  0-19-507832-2.
  • Толл, Роберт К. (1974). Blacking Up: шоу менестрелей в Америке девятнадцатого века. Нью-Йорк: Издательство Оксфордского университета. ISBN  0-8195-6300-5.
  • Души черного народа У. Б. Дюбуа (Penguin Classics, Нью-Йорк: Penguin Books, перепечатано в апреле 1996 г.) ISBN  0-14-018998-X.
  • Воспоминания с Сиссл и Блейк Роберт Кимбалл и Уильям Болсом (The Viking Press, Нью-Йорк, 1973)
  • Постановочная гонка: Черные исполнители на рубеже веков Америка Карен Сотиропулос (издательство Гарвардского университета, 2006)
  • Демоны беспорядка: ранние менестрели Blackface и их мир Дейл Кокрелл (издательство Кембриджского университета, 1997)
  • История музыкальной жизни: автобиография Джорджа Ф. Рута (Цинциннати: John Church Co., 1891; перепечатано AMS Press, Нью-Йорк, 1973). ISBN  0-404-07205-4.
  • Постепенно мы поймем это лучше: первые афроамериканские композиторы евангелия под редакцией Бернис Джонсон Ригон. Уэйд в серии «Вода». (Смитсоновский институт Press, Вашингтон, округ Колумбия, 1993).
  • Черное Евангелие: Иллюстрированная история звука Евангелия Вик Бротон (Blandford Press, Нью-Йорк, 1985)
  • Где собираются мертвые голоса Ник Тошес, 2001, Литтл, Браун, Бостон. ISBN  0-316-89507-5. На Эммет Миллер.
  • Добродушный бунт: рождение Grand Ole Opry Чарльз К. Вулф (Издательство Фонда музыки кантри и Издательство Университета Вандербильта, Нэшвилл, Теннесси, 1999)
  • Разрушение мятлика: создание старого южного звука Роберта Кэнтуэлла (Университет Иллинойс Press, Чикаго, 1984, перепечатано в 2003 году).
  • Это пришло из Мемфиса Роберта Гордона (Карманные книги, Саймон и Шустер, Нью-Йорк, 1995).
  • Стивен Фостер: американский трубадур пользователя John Tasker Howard. (Томас И. Кроуэлл, Нью-Йорк, 1934; 2-е изд., 1953).
  • Энциклопедия музыки кантри под редакцией Пола Кингсбери (Oxford University Press, Нью-Йорк, 1998)
  • Менестрель в стиле банджо разные художники, аннотации, Rounder Records ROUN0321, 1994
  • Ты не говоришь со мной: Чарли Пул и корни кантри-музыки вкладыши Генри Сапозника, Columbia Legacy Recordings C3K 92780, 2005
  • Хорошо для того, что беспокоит вас: музыка медицинских шоу 1926–1937 гг. примечания на обложке Маршалла Уайетта, Old Hat Records CD-1005 (2005)