Домашний концерт - House concert

А домашний концерт или же домашний концерт это музыкальный концерт или исполнительское искусство, которое проводится в чьем-то доме или квартире, или в близлежащем небольшом частном пространстве, таком как сарай, квартира комната отдыха, лужайку или задний двор.[1][2][3][4][5][6][7][8][9]

Соображения логистики при проведении концерта в современном доме включают в себя вместимость аудитории, сбор денежных средств или пожертвований, разделение выручки с хозяином, маркетинг и необходимость рекламировать место проведения, оборудование или звуковую систему, предоставлять прохладительные напитки или проводить потлук, провести одно шоу или представить серию, и выбор музыкантов.

Обычный в историческом прошлом, но теперь необычный в эпоху больших концертных площадок, домашний концерт почти всегда описывается как «интимный» опыт.[4][5][6][8][9][10][11] Настоящий домашний концерт нужно отличать от небольшого мюзикла. ансамбль, сольный концерт в средней школе или в современной камерная музыка концерт, который иногда можно назвать «домашним шоу» или «домашним концертом».[12]

Логистика

Вместимость домашнего концерта обычно меньше, чем на домашнем концерте. Кофейня или же клуб, но некоторые концертные залы могут вместить до 200 человек;[5] другие могут развлечь два десятка или около того.[3][8]

Как правило, билеты не продаются заранее, но наличные собираются на шоу.[3] Иногда собранные деньги идут прямо к исполнителям без "корысть "со стороны ведущего.[3] Однако в других случаях цель шоу заключается в сборе денег для оплаты аренды, либо оплачивается пожертвованием.[4][8] Фактически, назвать это пожертвованием может помешать зонирование проблемы, связанные с тем, что хост ведет бизнес, например кабаре незаконно или без лицензии.[8]

Традиционно мало или совсем нет звуковая система, чтобы исполнители могли играть и петь акустически, или выступать или действовать без микрофона.[4] Однако по крайней мере с 1970-х гг. удлинители, мульти коробки, и другие инновации в оборудовании позволили таким исполнителям подключиться к звуковой системе внутри или снаружи дома. Тем не менее, музыканты "используют достаточно оборудования, чтобы полный опыт не слишком громко для соседей ".[3]

Закуски, если таковые имеются, обычно либо "горшок удачи "принесенные слушателями или предоставленные хостами с использованием части квитанций ворот.[1][5][6][8] Иногда исполнители получают питание и / или проживание с докладчиками в качестве компенсации.[3][8]

Большинство домашних концертов являются «разовыми», но другие представлены сериями, например, каждые две-восемь недель в течение «сезона» продолжительностью от шести до двенадцати месяцев.[13] Некоторые менее известные музыканты могут отправиться в тур с концерты состоящий в основном из домашних концертов.[3][6] Даже известные музыкальные номера, такие как Сирси, может назначить концерты на "частных вечеринках" во время тура.[14]

Повышение

Домашние концерты проводятся «по приглашениям» (из практических соображений) в социальных сетях, таких как Twitter или Facebook,[8] или же молва, а не в виде «публичных» концертов, таких как клуб или концертный зал.[2][3] Однако в небольших городах местные СМИ могут способствовать популяризации такого концерта.[1][2][4][5][6] В академическом исследовании каталогизация концертного мероприятия эфемер, один из двух изученных листовок, нет одно известное место было для домашнего концерта, другое было малоизвестным.[15]

Опыт

Сейчас это необычно в эпоху больших концертных площадок, домашний концерт почти всегда описывается как «интимный» опыт.[4][5][6][8][10][11] В «небольшой обстановке домашнего концерта [певица] наполняет воздух своим голосом, а [музыкант] своей гитарой. Вы окружены музыкой».[3] Это «близко и лично».[8] Шоу Уилдвуда, в Остин, Техас, вмещает 200 человек в «пышном дворе, что создает почти фестивальную атмосферу».[16]

Домашний концерт - также уникальный опыт в Соединенных Штатах в 2010 году; один блоггер в Проводной журнал писал:

Я никогда раньше не был на домашних концертах и ​​не знал, чего ожидать. Мы ответили на правильный адрес электронной почты, получили адрес и распечатали маршрут. Мэриан была достаточно любезна, чтобы позволить нам появиться на час раньше, чтобы поболтать и накормить ее обедом. Мы приезжали какое-то время, а потом начали приходить другие люди. Мы никого не знали, но большинство людей были довольно дружелюбны. К началу концерта собралось почти два десятка человек. ... Все [песни] были лучше живьём, чем записаны. Я обнаружил, что прослушивание живой музыки дает вам совершенно новое представление о записанных версиях. Она также добавляла комментарии и дополнения ко многим песням, что делало их более забавными и применимыми к тому конкретному концерту. ... В перерыве люди платили деньги, покупали ей диски и вообще восторгались концертом. ... В общем, обязательно еще раз поеду на домашний концерт. Мэриан говорит, что они ей нравятся больше всего, и я понимаю почему. Они собирают на одну ночь людей, часто совершенно незнакомых людей, что иногда может способствовать более прочным дружеским отношениям. Кроме того, вы можете послушать живую музыку и поддержать независимое искусство. Помощь одному человеку в достижении успеха вдохновляет других рисковать. Кроме того, вы можете напрямую поддержать артиста, вместо того, чтобы участвовать в мероприятии. Я бы хотел, чтобы больше музыкантов совершали домашние концертные туры.

— Дженни Уильямс, блогер Проводной[3]

На домашних концертах «вам не нужно беспокоиться о том, будет ли у вас хорошее место, потому что шоу проходит буквально в гостиной дома ... в ... Trailside Court, New City».[6] Это связано с обязанностью напомнить, что «это домашний концерт, поэтому ведите себя соответствующим образом и не делайте того, что вы бы не сделали в своем собственном доме, хорошо?»[13]

Люди устраивают домашние концерты, потому что они «хотят поделиться отличной музыкой», или они могут жить в городе, где «слишком мало мест, куда люди могут пойти, чтобы послушать отличную музыку в тесной и дружелюбной обстановке».[10] Можно также пожелать провести домашний концерт, потому что он делает человека счастливым, или «показать некоторых невероятных музыкантов, в таланты которых [они] искренне верят и хотят помочь».[10] Вышедший на пенсию музыкант может быть хозяином как «один из способов воссоединиться с этой частью себя».[8]

Когда они пойдут на домашний концерт и откроют для себя его прелести, это станет отличным опытом для детей, будь то для маленьких "детей",[3] или «18-летние».[17] Это не для всех:

Еще недавно я сыграл домашний концерт на выпускном вечере средней школы. Восемнадцатилетние парни просидели в тишине два часа, а в конце купили мой компакт-диск. Это была обычная группа ребят из Вермонта, болтающихся и увлекающихся музыкой. Я просто хочу петь, и, если эти дети - какой-то признак, у меня есть скрытое подозрение, что они просто хотят слушать.

— Майра Флинн, певица [17]

Народная музыка автор-исполнитель Кэрри Элкин говорит о домашних концертах:

... они - хлеб с маслом нашего существования, потому что так много Кактус Кафе типа заведения закрылись. Если вы хотите поехать в тур и играть каждый вечер, домашние концерты могут заполнить весь [пробег]. Нам действительно повезло. Так здорово пойти в какое-нибудь заведение и попробовать домашнюю еду. Идея также получила распространение в Англии. Он не такой уж и большой, но кое-что мы сделали. Вы узнаете гораздо больше о месте, гораздо больше, чем просто приходите в клуб и играете.[16]

в Сеул, Южная Корея, серия "The House Concert", публика сидит прямо на деревянном полу вместе с музыкантами, чтобы они могли почувствовать вибрацию инструментов, обеспечивая еще более интимную и вдохновляющую связь с музыкой и "мурашками по коже". исполнители. Организатор "The House Concert" поясняет:

Существует огромная разница между ощущением вибрации на теле и ее отсутствием. Как только вы познаете это чувство, вы склонны к нему пристраститься. Могу даже сказать, что вы не сможете насладиться другими концертами.

— Пак Чан Су, пианист и организатор "The House Concert"[18]

История

Домашние концерты не новы, но в конце 20 - начале 21 веков они возродились.[7][8][9]

Прекурсоры

Народная музыка, кантри, и блюз имеют долгую историю выступлений в домах и на задворках людей.[7] Большинство людей Только опыт музыки был домашними концертами:

Слушать живую музыку - это то, что было повсеместным в нашей культуре до того, как музыкальные записи получили широкое распространение. Посещались концерты, проводились балы, и обычно в каждой семье был хотя бы один человек, умеющий играть на музыкальном инструменте.

— Дженни Уильямс, блогер Проводной[3]

Старинная музыка обычно исполнялись как «домашние концерты»; четное Моцарт использовал формат.[19] В лютня, инструмент с «сокровищницей музыки», лучше всего работает на очень маленьких концертах старинной музыки: «Лютня не очень громкая, поэтому не подходит для Карнеги Холл. Это интимный инструмент, идеально подходящий для самого исполнителя или для очень немногих слушателей. ... "[19]

В период эпоха Возрождения и Барокко, особенно в 16 веке, все светская музыка исполнялась в одной из комнат дворянского дома и поэтому называлась камерная музыка.[11] Только в XVII веке оно стало означать либо светское, либо религиозная музыка,[11] и только во время Бетховен а позже были построены залы специально для публичных концертов. Даже в 20 веке камерная музыка исполнялась на домашних концертах. Ральф Киркпатрик вспомнил, как играл клавикорд на домашнем концерте в Гамбург, Германия после 1929 г.[20]

С середины 19-го века до середины 20-го века многие богатые люди устанавливали в своих домах трубочные органы. До появления записанной музыки орган был единственным инструментом, способным обеспечить реальное приближение оркестровой музыки под управлением одного исполнителя с достаточной громкостью для развлечения группы людей. В Великобритании и Европе, и особенно в Америке, дом богатого человека не считался полным без орган. В частности, компания AEolian Organ обслуживала почти исключительно эту клиентуру. Многие домашние органы были небольшого размера, с двумя руководствами и от 10 до 20 остановок; однако в домах самых богатых были органы, которые по размеру могли соперничать с соборным органом. В то время как многие домашние органы начали иметь автоматические механизмы проигрывателя (работающие аналогично системе пианино) с 1890-х годов, высшим художественным уровнем, конечно же, был живой исполнитель. Члены высших слоев общества, такие как Вандербильты, Карнеги, Меллоны и Шваб, регулярно устраивали домашние концерты для своих друзей, чтобы послушать выступление известного артиста на своем органе. В зависимости от вкуса хозяина эти домашние концерты обычно включали очень мало «законной» органной музыки и состояли в основном из аранжировок популярных мелодий, оперных увертюр и транскрипций оркестровых произведений. Несколько выдающихся органистов, таких как Арчер Гибсон работал почти исключительно на домашних вечеринках.[нужна цитата ]

6 декабря 1897 года норвежский композитор-романтик Эдвард Григ и его жена Нина Григ лирическое сопрано, исполнил часть своей музыки на частном концерте в Виндзорский замок за Королева Виктория и ее двор; позже она принимала Пабло Казальс и Карл Роза Компания.[21]

Домашние концерты в Нью-Йорке засвидетельствованы как минимум с начала 20 века. В 1930-е гг. Гарлем, люди сдавали в аренду «буфеты» (комнату в квартире, предназначенную для путешественников или представлений) для концертов блюза или рискованных представлений.[22] В особенно «день открытых дверей» секс-шоу, Руби Смит сказал: «Раньше люди платили хорошие деньги только за то, чтобы зайти туда и посмотреть, как он действует».так.) [22] Тучный афроамериканец женщина-имитатор сделал ее перетащить шоу в буфете на 101 W. 140-й улице.[22] Элита Гарлема «призвала полицию закрыть бордели и буфеты ...», которые использовали такие домашние концерты как прикрытие для незаконного секса.[22]

В 1957 году писатель Уолтер Балленджер описал домашний концерт для студентов в Чикаго.[23]

Хип-хоп музыка

Основная статья: DJ Kool Herc § 1520 Sedgwick Avenue
Смотрите также: Корни хип-хопа

DJ Kool Herc приписывают помощь в запуске хип-хоп и рэп на домашнем концерте в многоквартирном доме в Южный Бронкс. Эволюция Бронкса из горячей постели Латинский джаз в инкубатор Хип-хоп был предметом отмеченного наградами документального фильма, снятого Городские истории и транслировать на PBS в 2006 году, «От мамбо к хип-хопу: сказка Южного Бронкса». Хип-хоп впервые появился в Южном Бронксе в начале 1970-х годов. Нью-Йорк Таймс идентифицировал 1520 Sedgwick Avenue "в остальном ничем не примечательное высотное здание к северу от Cross Bronx Expressway и тяжело по Major Deegan Expressway "в качестве отправной точки, где DJ Kool Herc председательствовал на вечеринках в общей комнате.[24][25]

11 августа 1973 года DJ Kool Herc был Ди Джей и Ведущий на вечеринке в комната отдыха 1520 Sedgwick Avenue в Бронкс рядом со скоростной автомагистралью Кросс-Бронкс.[26] Это не была настоящая «родина хип-хопа» - этот жанр медленно развивался в нескольких местах в 1970-х годах - но было подтверждено, что это место, где один из произошли поворотные и определяющие события.[26] В частности, DJ Kool Herc:

расширенный инструментальный ритм (ломка или царапание), чтобы люди могли танцевать дольше (брейк-данс), и начал MC'ing (рэп) во время расширенного брейк-данса. ... [Это] помогло заложить основу для культурной революции.

— Исторические детективы[26]

Панк-рок

Подвальные шоу распространены в Северной Америке панк-рок место действия. Робин Гудхью устроил и отыграл первое подвальное шоу в 1978 году.

Хаус

Основная статья: Хаус-музыка § Происхождение термина

"Хаус "может иметь или не иметь какое-либо отношение к домашним концертам; существует значительный спор о том, исходит ли термин, используемый для этого жанра, из определенного места (Склад или Дом для краткости), ди-джея, который изобрел его в доме своей матери концерты или фирменный стиль клуба.

Этот термин может происходить из Чикаго. ночной клуб называется Склад который существовал с 1977 по 1982 год и которому покровительствовали в основном черные геи и латиноамериканцы.[27] В дискотека играет диджей-резидент клуба, Фрэнки Наклз, сказал в Канал 4 документальный Сделай громче, что впервые он услышал термин «хаус-музыка», когда увидел «мы играем хаус-музыку» на вывеске в окне бара на южной стороне Чикаго.[28] Чип Э. Запись 1985 года "It's House", возможно, также помогла определить эту новую форму электронной музыки.[29] Чип Э. оказал доверие ассоциации Knuckles, заявив, что это название произошло от методов маркировки пластинок в магазине звукозаписей Importes Etc., где он работал в начале 1980-х годов: музыкальные подборки, которые DJ Knuckles играл в ночном клубе Warehouse, были помечены в store "As Heard At The Warehouse", сокращенно до "House".[30]

Другой диджей южной части Чикаго, Леонард «Ремикс» Ррой, в самостоятельно опубликованных заявлениях, утверждает, что повесил такую ​​вывеску в окне таверны, потому что именно там он играл музыку, которую можно найти в своем доме; в его случае это относилось к душе его матери и диско-пластинкам, которые он использовал в своих сетах.[нужна цитата ]

Хуан Аткинс, создатель Детройта техно музыка, утверждает термин «хаус», отражая исключительную ассоциацию определенных треков с определенными ди-джеями; эти треки были их "домашними" записями (так же, как в ресторане может быть "домашний" салат).[31]

Недавнее использование

Недавно Ларри Лайон Американа отключена открыла домашнюю концертную площадку в центре города Дэвис, Оклахома с участием народ и Американа музыканты со всего мира. Домашние концерты сейчас проходят в Соединенных Штатах, особенно в Калифорнии, Техас, Бруклин, Нью-Йорк и Бостон, Массачусетс.[8] По всей Америке проводились домашние концерты, в таких местах, как Спрингфилд, Огайо,[9] Бозман, Монтана,[2] за пределами Феникс, Аризона,[3] Вермонт,[17] Сестры, Орегон (возле Бенд, Орегон ),[4] Нью-Сити, Нью-Йорк,[6] и Ковингтон, Джорджия.[8]

Совсем недавно о них сообщили во многих местах по всему миру, из Канады,[5][6][32] на юг Корея,[33][34] Индия и Бразилия.[35][36]

Домашний концерт может быть полезным шагом для излечения музыканта от "беспокойства по поводу выступления", также известного как "боязнь сцены ":[37]

Я прошу клиентку наладить какое-то выступление во время курса лечения, если оно еще не запланировано. На самом деле нет другого способа измерить изменения, кроме как заставить музыканта выступить в мире. «Пробное выступление» может быть таким же простым, как домашний концерт перед друзьями или более формальная публичная программа. Я хожу на программы (а не на домашние концерты), если считаю, что мое присутствие поможет клиенту, и она хочет, чтобы я был там.

— Чарльз Д. Пламмер[37]

Брюс Ватсон, которого называют «иконой австралийской народной сцены», он много выступал на домашних концертах по всей Австралии и Новой Зеландии.[38]

Смотрите также

Рекомендации

  1. ^ а б c «ВИДЕО: Домашний концерт в Royal Oak», Daily Tribune, 29 июня 2010 г. Найдено по адресу Веб-сайт Oakland Daily Tribune. Доступ 20 июля 2010 г.
  2. ^ а б c d "Положи свою задницу в траву" Концерт дома 4 июля " Bozeman Daily Chronicle, 2 июля 2010 г. Найдено по адресу Bozeman Daily Chronicle. Доступ 20 июля 2010 г.
  3. ^ а б c d е ж грамм час я j k л м Дженни Уильямс, «Концерт Marian Call House, или Важность музыки в нашей жизни», 27 июня 2010 г. Проводной «Гикдад» (блог). Найдено на Проводной веб-сайт. Доступ 20 июля 2010 г.
  4. ^ а б c d е ж грамм Бен Сэлмон, «Сестры-музыкант играет шоу: Деннис МакГрегор планирует сольный домашний концерт», Бюллетень (Бенд, Орегон ), 25 июня 2010 г. Найдено по адресу: г. Веб-сайт бюллетеня Bend Bulletin. Доступ 20 июля 2010 г.
  5. ^ а б c d е ж грамм «Шотландцы играют в Мервилле» (подпись к фотографии: «Финдли Нэпье и Джиллиан Фрейм выступят 18 июля на концерте в Мервилле, а также проведут мастер-классы по игре на гитаре и скрипке»), Comox Valley Record (Комокс-Вэлли, Британская Колумбия ), 8 июля 2010 г. Найдено по адресу Comox Valley Record интернет сайт[постоянная мертвая ссылка ]. Доступ 20 июля 2010 г.
  6. ^ а б c d е ж грамм час я Уильям Демарест, «От Аляски к новому городу: фолк-певец приносит завораживающие мелодии на« Границу »: местный клуб народной музыки приглашает Края Ван Кирка на интимный концерт». Нашивка нового города (блог), 15 июля 2010 г. Найдено по адресу Сайт New City Patch В архиве 15 июля 2011 г. Wayback Machine. Доступ 20 июля 2010 г.
  7. ^ а б c Сайт домашних концертов Страница "О нас". Доступ 21 июля 2010 г.
  8. ^ а б c d е ж грамм час я j k л м п Джим Кавана, "Интимные шоу разрушают дом, CNN, 10 июня 2010 г. Найдено по адресу Сайт CNN. Доступ 21 июля 2010 г.
  9. ^ а б c d Эндрю МакГинн, «Сезон акустических концертов Freedom Farm открывается: тенденция« домашних концертов »- именно так звучит - пришла в этот район», Springfield News-Sun, 16 апреля 2010 г. Три фотографии Маршала Горби; подписи: (1) «Гэри Хабер стоит перед вековым сараем для домашнего скота, который он превратил в концертную площадку. (2)« Джон Батдорф, уроженец Спрингфилда, который продолжал записывать для Атлантики как половина первых » Дуэт 70-х Батдорф и Родни вернутся в этот район, чтобы сыграть интимный домашний концерт, часть растущей тенденции живых выступлений ». (3)« Гэри Хабер, владелец Freedom Farm недалеко от West Liberty, в своем «концертном зале» , "чердак векового сарая". Найдено по адресу Springfield News-Sun интернет сайт. Доступ 21 июля 2010 г.
  10. ^ а б c d Сайт концертов Russ and Julie's House В архиве 27 июля 2010 г. Wayback Machine. Доступ 21 июля 2010 г.
  11. ^ а б c d Джон Х. Барон, Интимная музыка: история возникновения идеи камерной музыки, п. 1. (Pendragon Press, 1998). ISBN  978-1-57647-100-5. Найдено на Google Книги. Доступ 21 июля 2010 г.
  12. ^ Видеть, например, «Ежегодный концерт: музыкальная школа Valley Stream чествует великих», Лонг-Айленд Геральд, 14 июля 2010 г. Сайт Long Island Herald. Доступ 20 июля 2010 г.
  13. ^ а б «Плейлист: быстрые хиты», Columbia Free Times, 13–19 июля 2010 г. Найдено по адресу: г. Columbia Free Times интернет сайт В архиве 2 августа 2010 г. Wayback Machine. Доступ 20 июля 2010 г.
  14. ^ Видеть Страница тура Sirsy. Доступ 21 июля 2010 г.
  15. ^ Майкл Дж. Грейвс, «МЕТАДАННЫЕ КОНЦЕРТНОГО СОБЫТИЯ: ЭФФЕКТИВНОЕ ОПИСАНИЕ КОНЦЕРТОВ В ЦИФРОВОЙ СРЕДЕ», магистерская работа, представленная при частичном выполнении требований для получения степени магистра наук в области библиотечного дела, и Одобренный. (Чапел-Хилл, Северная Каролина Апрель 2003 г.). Найдено на Веб-сайт Школы информации и библиотековедения Университета Северной Каролины на сайте Чапел-Хилл и Веб-сайт Академии Google[постоянная мертвая ссылка ]. Все просмотрено 20 июля 2010 г.
  16. ^ а б Калиджури, Джим (19 июня 2013 г.). «Кэрри Элкин и Дэнни Шмидт проданы: обрученные авторы песен готовы провести дикие выходные в Уилдвуде». Хроники Остина. Получено 26 апреля, 2015.
  17. ^ а б c Майра Флинн, «Флинн: поиск аудитории» (интервью), Общественное радио Вермонта, 13 июля 2010 г. Найдено по адресу Веб-сайт Общественного радио Вермонта. Доступ 20 июля 2010 г.
  18. ^ «Музыка проникает в душу на House Concert». The Korea Herald от Herald Corporation. 21 октября 2011 г.. Получено 14 июля, 2019.
  19. ^ а б Томас Форрест Келли (2011). Старинная музыка: очень краткое введение. Издательство Оксфордского университета. стр.12, 40. ISBN  978-0-19-982674-2.
  20. ^ Ральф Киркпатрик, «Об игре на клавикорде», Старинная музыка, Vol. 9, No. 3, Wind Issue (июль 1981 г.), стр. 293–305 (Oxford University Press). Тезисы найдены на JSTOR и Оксфордские журналы веб-сайты. Все просмотрено 20 июля 2010 г.
  21. ^ Маллет, Виктор (1968). Жизнь с королевой Викторией. Бостон: Houghton Mifflin Co., стр. Xx, 120.
  22. ^ а б c d Джордж Чонси, Гей Нью-Йорк: гендер, городская культура и создание мира геев, 1890–1940 гг., pp. 250–253, Chapter 8, notes 71, 78 (New York: Basic Books, подразделение ХарперКоллинз, 1994). ISBN  0-465-02633-8. Примечание 71 цитируя Чарльза Альбертсона, Интервью с Руби Смит, как цитирует Эрик Гарбер, «Цветное зрелище: субкультура лесбиянок и геев Гарлема эпохи джаза», в Скрыто от истории: возвращение прошлого геев и лесбиянок (под ред. Мартина Дубермана, Марта Вицинус и Джордж Чонси) (Нью-Йорк: Новая американская библиотека, 1989), стр. 318–333. Примечание 78 цитируя Хейзел В. Карби, «Контроль за телом чернокожих женщин в городских условиях», в Критический запрос (1992) стр. 738–755.
  23. ^ Уолтер Балленджер, «Когда святые идут маршем», Обзор Чикаго, 1957 Первая страница найдена на Сайт JSTOR. Доступ 20 июля 2010 г.
  24. ^ Дэвид Гонсалес, «Разве джентрификация испортит место рождения хип-хопа?», Нью-Йорк Таймс, 21 мая 2007 г. Найдено по адресу Веб-сайт New York Times. Последний доступ 20 июля 2010 г.
  25. ^ Дженнифер Ли, «Жильцы могут купить место рождения хип-хопа», Нью-Йорк Таймс, 15 января 2008 г. Найдено по адресу: г. Веб-сайт New York Times. Последний доступ 20 июля 2010 г.
  26. ^ а б c Тукуфу Зубери («детектив»), МЕСТО РОЖДЕНИЯ HIP HOP, Исторические детективы, Сезон 6, Эпизод 11, Нью-Йорк, можно найти в Официальный сайт PBS. Доступ 24 февраля 2009 г.
  27. ^ "Жилой дом". Британская энциклопедия. Получено 1 мая, 2007.
  28. ^ Фрэнки Наклз (избранный предмет); Хиндмарч, Карл (директор) (2001). Сделай громче. Четвертый канал.
  29. ^ Участник торгов, Шон (2001). Накачать громкость: история хауса. Лондон: Канал 4. ISBN  978-0-7522-1986-8.
  30. ^ Чип Э. (интервьюируемый); Хиндмарч, Карл (директор) (2001). Сделай громче. Четвертый канал. Если вы были диджеем в Чикаго, если вы хотели иметь «эти» записи, было только одно место, куда можно было пойти, и это был Importes. Вот где был Importes. Люди приходят, они ищут «музыку из хранилища», и мы ставили, знаете ли, «как слышно на складе» или «как играли в хранилище», а затем в конце концов мы просто сократили это до - потому что люди также на просторечии они начали говорить: «Ага, что случилось с этой« хаус-музыкой »- сейчас в это время они говорили о старой, старой классике, Salsoul, филадельфийской классике и тому подобном - так что мы поставили этикетки для мусорных ведер, мы бы сказали «Хаус-музыка». И люди в конце концов начнут приходить и просто начнут спрашивать: `` Да, где же новый Хаус?'
  31. ^ Траск, Саймон (декабрь 1988). «Шок будущего (интервью с Хуаном Аткинсом)». Журнал музыкальных технологий. Архивировано из оригинал 15 марта 2008 г.. Получено 5 апреля, 2008. Цитировать журнал требует | журнал = (помощь)
  32. ^ Примеры канадских туров для домашних вечеринок см. Лофт Концерты В архиве 3 сентября 2012 г., в Archive.today и Домашние маршруты.
  33. ^ «Салонные концерты привлекают 10 000 человек». Chosunilbo & Chosun.com, принадлежит Digital Chosun Inc. 13 сентября 2008 г.. Получено 14 июля, 2019.
  34. ^ "Домашний концерт" (на корейском). Концерт Дома. Получено 14 июля, 2019.
  35. ^ Chiamulera, Salete "HausMusik Brazil: Семейные сольные концерты" - тезисы 30-й Всемирной конференции Isme по музыкальному образованию https://www.isme.org/sites/default/files/documents/ISME2012_Abstracts.pdf стр.318. Проверено 5 ноября 2020 г.
  36. ^ Неха Кумар и Тапан С. Парих, «Новые медиа и народная музыка в сельской Индии», Конференция по человеческому фактору в вычислительных системах: материалы 28 международной конференции расширенные тезисы по человеческому фактору в вычислительных системах содержание, Атланта, Грузия, 12–13 апреля 2010 г., стр. 3529–3534, ISBN  978-1-60558-930-5. Резюме найдено на Цифровая библиотека ACM. Доступ 20 июля 2010 г.
  37. ^ а б Чарльз Д. Пламмер, «Улучшение исполнения духовых музыкантов с помощью десенсибилизации движением глаз и повторной обработки» (EMDR), представленный как частичное выполнение требований для получения степени доктора музыкальных искусств, 2007, стр. 102. Найдено на Огайо Link архивы. Доступ 20 июля 2010 г.
  38. ^ "Брюс Ватсон". Крайстчуч (Новая Зеландия) Клуб народной музыки. 20 октября 2013 г. Архивировано с оригинал 6 декабря 2014 г.. Получено 31 октября, 2013.

дальнейшее чтение

  • Х. Рейнор, Социальная история музыки (в двух томах)
  • Эрик Дэвид Маккернесс, Социальная история английской музыки (Рутледж, 2006) ISBN  0-415-41306-0, Объем 336 страниц; в Google Книги.
  • Джозеф А. Мусульман, Музыка в культурном поколении: социальная история музыки в Америке, 1870–1900 гг. (Издательство Северо-Западного университета, 1971) ISBN  0-8101-0350-8, ISBN  978-0-8101-0350-4 Объем 298 страниц; в Интернет-архив.
  • Джон Х. Барон, Интимная музыка: история возникновения идеи камерной музыки (Pendragon Press, 1998) ISBN  978-1-57647-100-5 Объем 489 страниц; в Google Книги.

внешняя ссылка