Маргарет Гарвуд - Margaret Garwood - Wikipedia

Маргарет Гарвуд (22 марта 1927 г., Haddonfield, Нью-Джерси - 3 мая 2015 г., Филадельфия ) был американцем композитор кто больше всего известен за нее оперы.[1]

Она начала заниматься композицией относительно поздно, в возрасте 35 лет, после развода с первым мужем. Ромео Каскарино.[1] Она заявила, что благодаря композиции она «нашла реализацию» в жизни.[1] Что касается ее позднего начала сочинения, она заявила, что до того, как ей исполнилось 35 лет, она «... была полностью поглощена тем, чтобы стать концертной пианисткой в ​​то время, и учила и тренировала певцов, аккомпанировала, играла камерную музыку, играла в коктейль-барах, работала с оперной труппой ».[2] Гарвуд получила наибольшую известность благодаря своей оперной адаптации литературных произведений А. Натаниэль Хоторн, включая Алая буква и "Дочь Рапаччини ".[3] Также она сочиняет произведения для инструментальных камерные ансамбли, оркестры, и другие вокальные ансамбли. Многие ее работы выполнены по заказу Оперный театр Пенсильвании.[1]

Гарвуд получил степень магистра композиции в Университет искусств в Филадельфии, где ее муж доктор Дональд Читтум работал профессором этническая музыка и теория музыки.[1] Она преподавала в Колледж Мюленберг, где она учила студентов как композитор Андреа Клирфилд.[3]

Маргарет Гарвуд умерла 3 мая 2015 года в своем доме в Винкот, в возрасте 88 лет, из острого сердечная недостаточность.[1]

биография

Ранние годы

Маргарет Гарвуд родилась в Нью-Джерси 22 марта 1927 года. Ее отец, Морс Гарвуд, был налоговый юрист, а ее мать, Мириам Фрю, была феминистка домохозяйка. У нее также был брат Чарльз Гарвуд, родившийся в 1930 году. В ней не было музыкантов. близкие родственники, но музыка всегда присутствовала в ее семье через аудиозаписи и радиопередачи музыки Рихард Вагнер и Людвиг ван Бетховен. Ее первый музыкальный опыт был связан с игрой на пианино песен на слух, когда ей было шесть лет. В этом возрасте она начала брать уроки игры на фортепиано с Кэрол Джонстон Шарп.[2]

Когда Гарвуд было четырнадцать, ее семья переехала на ферму в Округ Честер, Пенсильвания. Она продолжала обучение игре на фортепиано с Эллисон Дрейк из Консерватории Филадельфии в течение двух лет. Она также получила уроки у Эрла Эхтернахта, частного инструктора Ланкастер, на дополнительный год.[2]

Гарвуд переехала из округа Честер в Филадельфию со своей матерью в 1944 году, когда ее родители развелись. В Филадельфии Гарвуд продолжила обучение игре на фортепиано, пока ее мать работала в Планируемое отцовство сначала как полевой работник, а затем как администратор.[2]

Жизнь как пианист и композитор

В 1950 году она устроилась на работу в местную оперную труппу ассистентом композитора и директор Ромео Каскарино. В конце концов, Гарвуд и Каскарино поженились в 1953 году. Она узнала о композиции и оркестровка слушая его музыку и наблюдая за его написанием. В это время она преподавала фортепиано в Университете искусств в Филадельфии. Здесь она встретила доктора Дональда Читтума, который стал решительным сторонником ее работы, а в конечном итоге и ее мужа.[2]

С 1958 по 1970 год Гарвуд ездил из Филадельфии в Нью-Йорк учиться у Йозефа Простакова, самого ученика Эбби Уайтсайд. В 1964 году, обучаясь у Простакова, Гарвуд начал работать как композитор. Простаков представил Гарвуда Мириам Гидеон, еще одна студентка Эбби Уайтсайд. Гидеон будет наставником Гарвуда по композиции. Их отношения не состояли из традиционных уроков композиции, а, скорее, Гидеон служил образованной и информированной декой, когда Гарвуд нуждался в помощи с ее композициями. Эти отношения длились до смерти Гидеона в 1996 году.[2]

Она подумала о своем опыте музыкального образования, заявив, что «я не верила, что пианистам следует поступать в колледж. Они должны оставаться дома и практиковаться. С этой целью я интенсивно изучал фортепиано, ездил в Нью-Йорк каждую неделю в течение 12 лет, и взял курсы, которые мне хотелось пройти в Музыкальной академии Филадельфии. В 1975 году, после моего второго развода, я подал заявление о приеме на преподавательскую работу в Университет Мюленберг в Аллентауне, но, хотя я преподавал с 1953 по 1970 год в Университете искусств в Филадельфии. , Мне нужна была степень магистра, чтобы преподавать в Мюленберге ».[2]

В 1969 году Гарвуд познакомилась и вышла замуж за своего второго мужа, экономист Джо Оберман. В 1970 году они переехали на ферму в г. East Greenville, в двух часах езды от Филадельфии. За это время Гарвуд развил бизнес по выращиванию кроликов. В 1975 году она возобновила преподавание игры на фортепиано в колледже Мюленберг в Аллентауне. Гарвуд и Оберман развелись в 1979 году, и Гарвуд возобновила преподавание в колледже Мюленберг до 1984 года.[2]

В 1981 году Гарвуд женился на докторе Дональде Читтуме, профессоре музыки в Университете искусств в Филадельфии. Доктор Читтум настоял на том, чтобы Гарвуд бросила преподавательскую карьеру, чтобы сосредоточиться на работе над композициями.[2] Композиционный процесс Гарвуд был медленным и осторожным - черта, которую она усвоила из своего опыта с Ромео Каскарино.[3]

Она была лауреатом стипендий и наград Национального фонда искусств, Колонии Макдауэлла, Национального оперного института и Национальной федерации музыкальных клубов.[4]

Маргарет Гарвуд умерла 3 мая 2015 года в своем доме в Винкоте в возрасте 83 лет от острой сердечной недостаточности.[1]

Музыка

Композиционный стиль

Большая часть музыкальной продукции Маргарет Гарвуд состоит из вокальных произведений, но она также сочинила множество камерных произведений. Чтобы продемонстрировать это, будет представлен список некоторых ее композиционных работ.

Известные работы

Этот список содержит названия некоторых из ее работ, а также движения и разделы, содержащиеся в каждой работе.[5][6][7]

  1. Эдж Клиффа, Песни психотика для голоса и фортепиано (1970)
    1. Сквизофрения
    2. Гебефрения
    3. Паника
    4. Авария
    5. Убежище
  2. Зоопарк Хайку, Для хора (1975)
    1. Whippoorwill, полумадригал
    2. Пугало, квази-изобретение
    3. Лягушка, мелочь антифонная
    4. Стрекоза, оплакивание мертвого ребенка
    5. Корова, фуга
    6. Кот, псевдо-оратория
  3. Посвящение, для фортепианного трио (1975)
  4. Песни дождя, для хора и оркестра (Часть хоровой трилогии) (1992)
    1. Когда это я был маленьким крошечным мальчиком
    2. Весь день шел дождь
    3. Какие губы целовали мои губы
  5. Шесть японских песен, для голоса, кларнета и фортепиано (1967)
    1. Одиночество
    2. Из «Сущностей»
    3. Ирис
    4. Песня Смерти
    5. Две белые бабочки
    6. Снег
  6. Песни цветов, для хора и оркестра (Часть хоровой трилогии)
    1. Эти дети поют в камне
    2. Когда лица, называемые цветами, вылетают из земли
    3. Если есть какие-то небеса, моя мать (сама по себе) получит
  7. Tombsongs, для хора и оркестра (часть Хоровой трилогии) (1989)
    1. Морская панихида
    2. Скажи мне, где разводят фантазии
    3. Панихида без музыки
  8. Монолог для саксофона и фортепиано (1992)
  9. Дочь Рапачини (1983 г., по заказу Оперный театр Пенсильвании )
  10. Соловей и роза (1973, по заказу Пенсильванской оперной труппы; также в исполнении Опера Делавэр )
  11. Алая буква (2010 г., премьера Академия вокального искусства на Театр Мерриам в Филадельфии в 2010 году.)
  12. Троянская женщина (1967 г., по заказу Оперная труппа Пенсильвании )
  13. Йорингель и певчий цветок (1987)

Рекомендации

  1. ^ а б c d е ж грамм «Композитор Маргарет Гарвуд умерла в 88 лет». филли-архивы. Получено 2015-12-17.
  2. ^ а б c d е ж грамм час я Кристоферсон, Энн (2004). "ГРАНИЦА СКЛЫ (ПСИХОТИЧЕСКИЕ ПЕСНИ) МАРГАРЕТ ГАРВУД: ИССЛЕДОВАНИЯ". Государственный университет Огайо. Получено 17 декабря, 2015.
  3. ^ а б c Том Ди Нардо (15 ноября 2010 г.). "Новая опера композитора Маргарет Гарвуд основана на классическом произведении Натаниэля Хоторна" Алое письмо ".'". The Philadelphia Inquirer.
  4. ^ «познакомьтесь с оперным композитором Маргарет Гарвуд, чья премьера« Алой буквы »состоится в следующем месяце». Operatoonity.com. Получено 2015-12-17.
  5. ^ "DRAM: Маргарет Гарвуд: Хоровая трилогия". www.dramonline.org. Получено 2015-12-17.
  6. ^ "Маргарет Гарвуд | Композиции | AllMusic". Вся музыка. Получено 2015-12-17.
  7. ^ "Издательство Хильдегард - Познакомьтесь с женщинами-композиторами". www.hildegard.com. Получено 2015-12-17.