Музыка Соединенного Королевства (1990-е) - Music of the United Kingdom (1990s)

Популярный музыка Соединенного Королевства в 1990-е гг. продолжала развиваться и диверсифицироваться. В то время как в чартах синглов доминировали мужские группы и женские группы, Британская душа и индийская музыка также достигла наибольшего успеха на сегодняшний день, и рост популярности Этническая музыка помог возродить популярность Народная музыка. Электронные рок-группы, такие как Prodigy и Химические братья стал добиваться высокого статуса. Альтернативный рок достигли мейнстрима, вышли из Мадчестер сцена для производства поп-мечта, шугейзинг, пост-рок и инди-поп, что привело к коммерческому успеху Брит-поп такие группы, как Размытие и Оазис; за которым следует поток пост-брит-поп такие группы, как Трэвис и Питатель.

Камень

Мадчестер

Счастливые понедельники на концерте в 2006 году

Независимая рок-сцена, которая зародилась в Манчестере во второй половине 1980-х годов, базировалась в Гасиенда ночной клуб и вокруг Заводские записи, получивший название Madchester, приобрел национальную известность в конце десятилетия благодаря Счастливые понедельники, то Ковры Inspiral, и Каменные розы график в конце 1989 года.[1] Сцена стала центром внимания СМИ независимого рока в начале 1990-х годов с такими группами, как Мир Твиста, Новые быстрые автоматические нарциссы, Высота, Северная сторона, Парижские ангелы, и Intastella также привлекают внимание страны.[1] Период доминирования был относительно недолгим: The Stone Roses начали отказываться от публичных выступлений, будучи вовлеченными в договорные споры, Happy Mondays испытывали трудности с выпуском второго альбома и Заводские записи обанкротилась в 1992 году.[1] Местные группы, которые ловят конец Мэдчестера, такие как Якобы черепахи, стал частью более широкого мешковатый место действия. Музыкальная пресса в Великобритании стала уделять больше внимания шугейзинг группы из к югу от Англии и группы, появляющиеся через США гранж.[1]

Поп-мечта и шугейзинг

Мечта-поп возникла из инди-рок-сцены 1980-х годов, когда такие группы, как Кокто Близнецы, Хамелеоны, Страсти, Диф Джуз, Низкий уровень жизни и A.R. Кейн начал плавиться пост-панк и эфирный эксперименты с горько-сладким поп мелодии в чувственные, амбициозные по звучанию саундскейпы.[2] В 4AD звукозаписывающий лейбл больше всего ассоциируется с поп-музыкой, хотя другие, такие как Творчество, Проект, Фонтана, Ослепленный, Вернон-Ярд и Страна сна также выпустил значимые записи в жанре. Более громкий и агрессивный стиль поп-музыки стал известен как шугейзинг; ключевые группы этого стиля были Пышный, Медленное погружение, Мой кровавый Валентин, Ореол Элисон, Дом главы, Изгиб и Левитация. Эти группы сохранили атмосферные качества дрим-попа, но добавили интенсивности пост-панк-группам, таким как Хамелеоны и Sonic Youth.[3]

Инди-поп

Первоначально дублированный 'C86 'после 1986 года NME лента, также известная как «милашка», «шаркающие полосы», а позже как «тви-поп»,[4] инди-поп характеризовался звенящими гитарами, любовью к поп-музыке шестидесятых и часто фейскими, невинными текстами.[5] Он был вдохновлен DIY-сценой панка с процветающим фанзином, лейблом, клубами и концертами, но имел тенденцию избегать панк-нигилизма и агрессии.[5] Включены ранние группы Пастель, Талула Гош и Первобытный крик, и среди самых коммерчески успешных были Белль и Себастьян.[4]

Почтовый рок

Пост-рок зародился в выпуске Говори говори альбом Смеющийся сток и группа США Slint с Spiderland, оба в 1991 году, в ходе которых проводились экспериментальные работы под влиянием столь разных источников, как электроника, джаз и минималистская классическая музыка, часто отказываясь от традиционного формата песен в пользу инструментальной и эмбиентной музыки.[6] Этот термин впервые был использован для описания группы Кора психоза и их альбом Шестигранник (1994), но вскоре был использован для таких групп, как Стереолаборатория, Лайка, Дискотека Инферно и Коляска и другие действия в Америке и Канаде.[6] Шотландская группа Могвай были одними из влиятельных пост-рок-групп, возникших на рубеже 21 века.[7]

Брит-поп

Оазис считается самой коммерчески успешной британской рок-группой десятилетия.

Брит-поп возник на британской инди-сцене в начале 1990-х и характеризовался группами, находившимися под влиянием британской гитарной поп-музыки 1960-х и 1970-х годов.[1] Движение развивалось как реакция на различные музыкальные и культурные тенденции в конце 1980-х - начале 1990-х годов, особенно гранж явление из США.[1] Новые британские группы, такие как Замша и Размытие запустили движение, позиционируя себя как противостоящие музыкальные силы, ссылаясь на британскую гитарную музыку прошлого и писая на уникальные британские темы и проблемы. К этим группам вскоре присоединились другие, в том числе Оазис, Целлюлоза, Supergrass и Эластика.[1] Брит-поп-группы вывели британский инди-рок в мейнстрим и сформировали костяк более крупного британского культурного движения под названием Крутая Британия.[8] Хотя его более популярные группы смогли распространить свой коммерческий успех за границей, особенно в США, к концу десятилетия движение в значительной степени распалось.[1]

Пост-брит-поп

К 1999 году, когда росло недовольство концепцией Cool Britannia и брит-поп как движение начало распадаться, новые группы начали избегать лейбла Britpop, продолжая при этом создавать музыку, основанную на нем.[9][10] Многие из этих групп стремились смешивать элементы британского традиционного рока (или британского традиционного рока),[11] особенно Битлз, Rolling Stones и Маленькие лица,[12] с американскими влияниями, включая пост-гранж.[13][14] Пост-брит-поп-группы, такие как Verve, Radiohead, Трэвис, Стереофоника и Питатель, добились гораздо большего международного успеха, чем большинство предшествовавших им брит-поп-групп, и были одними из самых коммерчески успешных групп конца 1990-х.[14][15][16][17]

Поп

Spice Girls одна из крупнейших британских поп-групп 1990-х годов. У них был хит №1 Billboard Hot 100 с Подражатель

Успех американского бойз-бенда Новые дети в районе примерно с 1989 г., в Великобритании появились реплики, в том числе Найджел Мартин-Смит с Возьми это и Восток 17, соревнуясь с ирландскими группами Westlife и Boyzone.[18] Вскоре после этого снова стали появляться женские группы, такие как R&B. Вечный, который с 1993 года стал обладателем ряда международных хитов.[19] Самым успешным и влиятельным актом жанра стали Spice Girls, добавившего меткой гласности и идеологии сила девушки их поп-карьере. У них было девять синглов номер 1 в Великобритании и США, в том числе "Подражатель ", "2 Стань 1 " и "Приправить свою жизнь "с 1996 г.[19] За ними последовали британские группы вроде Все святые, у которого было пять хитов номер 1 в Великобритании и два мультиплатиновых альбома.[20] К концу века позиции бойз-бэндов в чартах пошатнулись, но они оказались основой для сольной карьеры. Робби Уильямс, бывший участник Take That, который в период с 1998 по 2012 год достиг семи синглов номер один в Великобритании.[20]

Электронная музыка

Хаус

Великобритания гараж

Гараж в Великобритании зародился в Англии, особенно в Лондоне в начале 1990-х годов, и возник из таких стилей, как гаражный дом, R&B, джунгли, и танцевальная поп, и обычно имеет характерный перкуссионный ритм 4/4 с синкопированными хай-хэтами, тарелками и малыми барабанами, а иногда включает нерегулярные паттерны бочки. Гаражные треки также обычно содержат «нарезанные» вокальные сэмплы, растянутые во времени или смещенной по высоте тона, дополняющие основную ритмическую структуру в темпе, обычно около 130 ударов в минуту. В Великобритании гараж породил такие поджанры, как скоростной гараж и 2-ступенчатый, а затем в середине 2000-х годов в значительной степени использовался в других стилях музыки и производства, включая грязь, басовая линия и ДАП СТЕП. Упадок гаража в Великобритании в середине 2000-х привел к рождению Британский фанк, который тесно связан.

Барабан и бас

Барабан и бас пришли из Лондона брейк-бит хардкор и бред сцена конца 1980-х.[21][22] Первоначально известный как джунгли, это была созданная поп-музыкой смесь хардкора, хауса и техно, которая обычно была инструментальной, с использованием чрезвычайно быстрых полиритмов и брейкбитов, а также с элементами из танцевальный зал, электро, фанк, хип-хоп, жилой дом, джаз, тяжелый металл.[21] Первыми стали такие деятели, как диджеи Club Rage Фабио и Grooverider,[23] в середине 1990-х жанр расширился от андеграундной и пиратской радиосцены до поджанров, включая умный драм-н-бэйс пионером LTJ Букем,[23] и окружающие джунгли[23] из Голди дебют кроссовера Вне времени (1995) и джазстеп из Рони Размер "Меркурий", удостоенный награды Новые формы (1997).[21] Последующие художники включены Застенчивый FX, Эд Раш, 4 Герой и DJ Rap, немного слияния драм-н-бэйса с элементами джаза, музыки из фильмов, эмбиента и трип-хопа.[21][23][24]

Трип-хоп

Химические братья живое выступление, 2005 г.

В начале 1990-х гг. танцевальная музыка увидел больше на фестивалях рок-музыки, таких как Гластонбери и Чтение. Рейвы, многие из которых были незаконными, продолжали организовываться, и напряженность, вызванная вниманием полиции, новым предполагаемым законодательством, направленным на организаторов, и увеличением количества более тяжелой музыки, вынудила многих поклонников танцевальной музыки вернуться в легальные ночные клубы, где рэйв-музыка уступила место прогрессив-хаус.[25] Появились и другие клубы, играющие в жанрах, связанных с вечно раздробленными Хаус и рейв-сцены, в том числе хардкор техно, пониженная температура и транс, барабан и бас и счастливый хардкор.[26] Сцена Бристоля увидела развитие трип-хоп, который смешал хаус и хип-хоп, создавая успешные группы, такие как Массированная атака и Portishead.[27] 1990-е годы также были отмечены развитием и усовершенствованием IDM (Интеллектуальная танцевальная музыка), заимствованная из таких форм, как техно, барабан и бас, и кислотный дом музыки и ввел более абстрактные элементы, в том числе интенсивное использование цифровая обработка сигналов.[28] Среди наиболее коммерчески успешных продуктов этих сцен были такие артисты, как Prodigy, Химические братья и Слабый толстый мальчик.[29]

Металл

Экстремальный металл Группы редко освещались в основных СМИ и редко появлялись на телевидении.[30] Отчасти британскую металлическую музыку 1990-х отделяли чувство юмора и иронии, которые не были так широко распространены, как европейские и американские метал-группы того времени.[31] Даже среди более «серьезных» британских групп, таких как Туша или же Gorerotted проявили насмешливое отношение.[31]

Британская экстремальная металлическая сцена породила группы мирового значения и популярности, такие как Колыбель грязи.[31] Другие СМИ, ориентированные на металл, возникшие в Соединенном Королевстве, включали такие журналы, как Терроризатор которые имеют мировую репутацию.[31]

Хип-хоп

Стерео MC на фестивале Orange Music Experience, Хайфа, 2005

К началу 1990-х годов казалось, что британский хип-хоп процветает, с процветающими сценами в Лондоне, Бристоле и Ноттингеме.[27] Британский рэп стал более уверенным в своей идентичности, отказавшись от американского акцента и выработав более своеобразное звучание.[27] Однако ожидаемого массового успеха добиться не удалось, поскольку британская хип-хоп сцена особенно пострадала от жестких мер звукозаписывающей индустрии. отбор проб. Результатом стала разработка брейк-бит культура, поиск малоизвестных записей[27] и создание оригинальной музыки с такими группами, как Стерео MC начинают играть на инструментах и ​​пробовать собственные мелодии.[32] Возможно, это привело к творческому возрождению, когда британский хип-хоп перешел от хардкорного американского шаблона к более мелодичной территории.[33]

Душа

После Душа II Душа "Революционные хиты R&B"Продолжай двигаться " и "Вернуться к жизни "в 1989 году действующие группы Black Soul, в том числе Омар и кислотный джаз группы Инкогнито, Jamiroquai, и Совершенно новые пулеметы, теперь могли продолжить карьеру звукозаписи.[34] Особенно заметным было увеличение числа британских чернокожих певиц, в том числе Mica Paris, Кэрон Уиллер, Габриэль и Хизер Смолл.[35]

Народное возрождение

Кейт Русби на сцене.

Традиционная народная музыка, которая с 1970-х гг. Постепенно снижалась по сравнению с мейнстримом, начала возрождаться в 1990-х гг., Пользуясь более широким интересом к ней. Этническая музыка.[36] Появление, а иногда и массовый успех таких действий, как Кейт Русби, Нэнси Керр, Кэтрин Тикелл, Спайерс и Боден, Сет Лейкман, Элиза Карти, Runrig и Глухарь, все в основном связанные с акустическим исполнением традиционного материала, ознаменовали радикальный поворот в судьбе британской народной музыки.[37] Это нашло свое отражение в принятии создания BBC Radio 2 Folk Awards в 2000 году, и профиль народной музыки был таким же высоким, как и более тридцати лет.[36]

Пост-Бхангра

После создания в 1980-х годах процветающей южноазиатской музыкальной сцены, в 1990-х годах индийская музыка стала мейнстримом, особенно благодаря серии слияний "постбхангра".[38] Смесь Бхангра и ритмы регги помогли сделать Индийский апач первая британская южноазиатская поп-звезда, занявшая 5-е место в британских чартах синглов с "Бум Хижина-А-Лак "в 1990 году и стал первым южноазиатским ди-джеем на крупной национальной станции в 1994 году.[37] Альбом Миграция (1994) автор: Нитин Сони слитный фламенко и другие жанры с Бхангра. К 1997 году индийские музыкальные исполнители, такие как Талвин Сингх стали популярными звездами в Великобритании. В 1998 г. Магазин на углу, занял первое место в чартах синглов с версией "Brimful of Asha "ремикс Слабый толстый мальчик.[37]

Снижение американской популярности и растущее расхождение с американскими стилями

Ко второй половине десятилетия популярность британской музыки в США снижалась.[39] Oasis и Blur не считались феноменами, но одноразовые чудеса в Штатах.[39] Разные Электроника стили были менее приняты в Америке, чем дома, в то время как жанры, которые были популярны в Соединенных Штатах, такие как ню-метал не были подобраны британскими артистами.[39] Британская «причудливость» и региональная чувствительность, которые раньше считались сильными сторонами, теперь стали считаться слабостью олигархический Американская музыкальная индустрия, интересовавшаяся маркетингом молодых подростков.[39]

Смотрите также

Примечания

  1. ^ а б c d е ж грамм час В. Богданов, К. Вудстра, С. Т. Эрлевин, All Music Guide to Rock: Полное руководство по рок, поп-музыке и соулу (Backbeat Books, 3-е изд., 2002 г.), стр. 1346–7.
  2. ^ "Мечта поп", Все музыкальные гиды, https://www.allmusic.com/explore/style/d2908 получено 15 июля 2009 года.
  3. ^ "Shoegaze", Все музыкальные гиды, https://www.allmusic.com/explore/style/d2680 получено 15 июля 2009 года.
  4. ^ а б Н. Абебе, "Twee as Fuck: История инди-попа", Вилы Медиа, 24 октября 2005 г., получено 28 января 2010 г.
  5. ^ а б "Инди-поп", Вся музыка, получено 28 января 2010 г.
  6. ^ а б "Пост-рок", Все музыкальные гиды, https://www.allmusic.com/explore/style/d2682 получено 16 июля 2009 года.
  7. ^ С. Тейлор, Альтернативная музыка от А до Х (Continuum, 2006), стр. 154–5.
  8. ^ В. Осгерби, Молодежные СМИ (Лондон: Рутледж, 2004), стр. 92–6.
  9. ^ Дж. Харрис, Брит-поп!: Крутая Британия и впечатляющий упадок английского рока (Da Capo Press, 2004), ISBN  0-306-81367-XС. 369–70.
  10. ^ С. Бортвик и Р. Мой, Популярные музыкальные жанры: введение (Эдинбург: Издательство Эдинбургского университета, 2004 г.), стр. 188, ISBN  0-7486-1745-0.
  11. ^ "Британский традиционный рок", Вся музыка, получено 3 января 2010 г.
  12. ^ А. Петридис, "Переверни бритпоп ... это возрождение арт-рока", Хранитель, 14 февраля 2004 г., получено 2 января 2010 г.
  13. ^ "Ты должен пойти туда, чтобы вернуться, Стереофоника", Вся музыка, получено 3 января 2010 г.
  14. ^ а б "Трэвис", Вся музыка, получено 3 января 2010 года.
  15. ^ М. Роуч, Это оно-: первая биография инсультов (Омнибус Пресс, 2003 г.), стр. 42 и 45.
  16. ^ «Стереофоника», Вся музыка, получено 3 января 2010 г.
  17. ^ "Холодная игра", Вся музыка, получено 3 декабря 2010 г.
  18. ^ П. Шапиро, Поверните бит: тайная история диско (Бейзингсток: Macmillan, 2006), стр. 288–9.
  19. ^ а б Д. Синклер, Подражатель: как Spice Girls заново изобрели популярность поп-музыки (Омнибус Пресс, 2004 г.), стр. 71–2.
  20. ^ а б Н. Уорвик, Т. Браун, Дж. Катнер, Полная книга британских чартов: синглы и альбомы (Омнибус Пресс, 3-е изд., 2004 г.), стр. 21–4.
  21. ^ а б c d "Джунгли / Drum'n'bass", Вся музыка, получено 9 мая 2010 г.
  22. ^ С. Рейнольдс, Generation Ecstasy: в мир техно и рейв-культуры(Абингдон: Рутледж, 1999 г.), ISBN  0-415-92373-5С. 251–69.
  23. ^ а б c d Ф. В. Хоффманн, Энциклопедия записанного звука, том 1 (Нью-Йорк, штат Нью-Йорк: CRC Press, 2-е изд., 2004 г.), ISBN  0-415-93835-X, п. 334.
  24. ^ С. Рейнольдс, Generation Ecstasy: в мир техно и рейв-культуры(Абингдон: Рутледж, 1999 г.), ISBN  0-415-92373-5, п. 335.
  25. ^ Северный Юг, Наркотики: культура, меры контроля и повседневная жизнь (SAGE, 1999), стр. 30.
  26. ^ Я. А. Котарба, П. Ваннини, Понимание общества через популярную музыку (Лондон: Тейлор и Фрэнсис, 2008 г.), ISBN  0-415-95408-8, п. 47.
  27. ^ а б c d Д. Хелмсмондхал и К. Мелвилл, «Городская культура брейкбита: последствия хип-хопа в Соединенном Королевстве» в издании А. Митчелла, Глобальный шум: рэп и хип-хоп за пределами США (Wesleyan University Press, 2001), стр. 86–110.
  28. ^ Дж. Шефер и Д. Лэйнг, Континуум Энциклопедия популярной музыки мира (Continuum, 2003), стр. 179.
  29. ^ М. Гельфанд, «Толстый мальчик Слим объясняет электронную танцевальную музыку», в Т. Катефорис, ред., Читатель рок-истории (CRC Press, 2007), ISBN  0-415-97501-8, п. 309.
  30. ^ Кан-Харрис 2007, п. 111.
  31. ^ а б c d Кан-Харрис 2007, п. 110.
  32. ^ П. Бакли, Грубый путеводитель по року (Лондон: Rough Guides, 3-е изд., 2003 г.), стр. 28.
  33. ^ Раунтри, Барни (10 августа 2001 г.). "Сайт BBC News: Возрождение британского хип-хопа". Получено 2 ноября 2006.
  34. ^ Г. Уолд, «Возрождение души: белая душа, ностальгия и культурно сконструированное прошлое», М. Гиллори и Р. К. Грин, Душа: черная сила, политика и удовольствие (New York University Press, 1997), стр. 139–58.
  35. ^ А. Доннелл, изд., Соучастник современной черной британской культуры (Лондон: Тейлор и Фрэнсис, 2002), стр. 285–6.
  36. ^ а б Д. Эльзе, Дж. Аттвулл, К. Бич, Л. Клэптон, О. Берри и Ф. Давенпорт, Великобритания (Лондон, Lonely Planet, 2007), стр. 75.
  37. ^ а б c С. Бротон, М. Эллингем, Р. Трилло, О. Дуэйн и В. Доуэлл, Мировая музыка: грубое руководство (Лондон: Rough Guides, 1999), стр. 83–8.
  38. ^ А. Доннелл, Соучастник современной черной британской культуры (Лондон: Тейлор и Фрэнсис, 2002), стр. 242.
  39. ^ а б c d Конец британского вторжения Slate 3 мая 2002 г.

Рекомендации

  • Кан-Харрис, Кит (2007). Экстремальный металл: музыка и культура на грани. Берг. ISBN  1845203992.CS1 maint: ref = harv (связь)