Никелодеон (фильм) - Nickelodeon (film)

Эта статья про фильм. Информацию об американском канале кабельного / спутникового телевидения см. Никелодеон. Для использования в других целях см. Nickelodeon (значения).
Никелодеон
Nickelodeon Film poster.jpg
Оригинальный театральный плакат
РежиссерПетр Богданович
ПроизведеноРоберт Чартофф
Фрэнк Маршалл
Ирвин Винклер
НаписаноПетр Богданович
У.Д. Рихтер
В главных ролях
Музыка отРичард Азард
КинематографияЛасло Ковач
ОтредактированоУильям К. Каррут
Производство
Компания
РаспространяетсяColumbia Pictures
Дата выхода
  • 21 декабря 1976 г. (1976-12-21)
Продолжительность
121 мин.
129 минут
(режиссерская версия)
Странаобъединенное Королевство
Соединенные Штаты
Языканглийский
Бюджет8 миллионов долларов[1]

Никелодеон это 1976 год комедийный фильм режиссер Петр Богданович, и звезды Райан О'Нил, Берт Рейнольдс и Татум О'Нил. По словам Богдановича, фильм основан на реальных событиях, рассказанных ему немое кино директора Аллан Дван и Рауль Уолш. Он был внесен в 27-й Берлинский международный кинофестиваль.[2]

участок

В 1914 году Лео Харриган (Райан О'Нил ) прошел путь от юриста до писателя, а затем до режиссера. Однако у Лео есть проблемы, например, он безнадежно влюблен в свою главную леди, которая предпочитает привлечь его внимание, обручившись с его вульгарным и невежественным главным человеком, Баком Гринуэем (Берт Рейнольдс ). Лео вынужден переехать из Нью-Джерси в Калифорнию, чтобы быть на шаг впереди Компания Motion Picture Patents, которые стремятся уничтожить любое неразрешенное оборудование, нарушающее Edison Trust. Лео, наконец, соглашается с другими режиссерами в Голливудленде, штат Калифорния, и снимает серию драматических, романтических и комедийных короткометражек в качестве разовых. Первоначально полагая, что фильмы - это всего лишь короткое мерцающее развлечение, на Лео глубоко повлияла мировая премьера фильма 1915 года. Д. В. Гриффит с Рождение нации, который преобразует киноиндустрию.

Бросать

Производство

Сценарий

В своих мемуарах Ирвин Винклер говорит, что хотел снять фильм об эпохе немого кино. Он взял идею У.Д. Рихтер, с которым он работал несколько раз, и Рихтер согласился написать проект по "спецификации" для продюсеров (партнером Винклера по продюсированию был Боб Чартофф). Окончательный сценарий Рихтера назывался Звездный парад и вызвали интерес со стороны United Artists и Columbia. Дэвид Бегельман из Колумбийского университета предложил Петра Богдановича в качестве директора.[3]

Позже Винклер заявил:

Он заставил Дэвида прийти в свой офис и подождать, пока администратор не скажет: «Мистер. Богданович сейчас тебя увидит ». Как только мы вошли внутрь, нам очень надменно сказали, что он думает, что сценарий - это [мусор]. Я был здесь достаточно долго, чтобы понимать, что должен воспринимать это как плохой знак. Я помню, как вышел с собрания и сказал: «Дэвид, почему мы должны снимать фильм с тем, кто ненавидит наш сценарий?» И все, что сказал Дэвид, было: «Эй, он гений». ... То, что он снимал, не имело ничего общего с оригинальным сценарием. Я знаю, что для Питера очень много значило наличие всех достоверных историй о нем в фильме, но сценарий Рика, подлинный или нет, был потрясающим. Это была просто отличная драма. К тому времени, когда Питер закончил с этим, он был подлинным, но уже не драматичным. Питер еще не испытал ни одного провала - мы наняли его раньше »Наконец-то любовь '- так что он был самым высокомерным человеком, которого я когда-либо встречал в этом бизнесе, до или после. Когда мы снимали картину, он действительно поставил некоторые сцены верхом на лошади. Когда я спросил его, почему он ехал верхом, он ответил: «Потому что так поступал Джон Форд».[4]

У Богдановича есть альтернативная версия:

Я никогда не должен был вмешиваться, я должен был сделать это сам. Я планировал сделать большую картину об эре немого, в основном основываясь на интервью с Дваном, Уолшем и МакКери. Я готовил его, и мне позвонил мой агент, и она сказала, что они готовят фильм под названием Звездный парад, есть еще один режиссер, но они хотят тебя. Я сказал: «Ну, я действительно не хочу писать их сценарий, мне придется его полностью переписать». «Они позволят вам переписать это, как хотите». По сути, я переписал всю эту чертову штуку и никогда не использовал Звездный парад. Проблема была в том, что в картине был баланс между комедией и драмой, и это была комедия-драма, без всяких сомнений, и я хотел сделать ее черно-белой. Было очень важно сделать это черно-белым, и студия Columbia мне не позволила. Я сильно поссорился из-за этого, и они отменили картину. Затем пришел Барри Спикингс из British-Lion и профинансировал часть картины, добавив несколько миллионов долларов. В итоге получился снимок Колумбийского и Британского Льва, но когда все было готово, это была трудная картина.[5]

В итоге название фильма было изменено на Никелодеон.

Кастинг

Богданович сказал, что его первоначальный выбор главных ролей был Джефф Бриджес, Джон Риттер, Сибилл Шеперд и Орсон Уэллс.[6] Однако глава Columbia Pictures Дэвид Бегельман отказался, и в главных ролях были сыграны Берт Рейнольдс и Райан О'Нил.[7] Он также отказался позволить тогдашней девушке Богдановича Шеферд сыграть главную женскую роль из-за страха публичной реакции на нее из-за плохих кассовых сборов фильма. Дейзи Миллер и Наконец-то любовь.[1] Брайан Кейт сыграл роль, которую Богданович хотел, чтобы Уэллс играл. (Позже он сказал, что собирался сыграть ее на одном этапе.[8]Из первоначального выбора Богдановича на главные роли только Риттер был брошен, в меньшей роли, на роль оператора Франклина Франка в том, что станет первым из трех совместных проектов между ним и Богдановичем (два других - 1981 г. Они все смеялись, и 1992-х Шум выключен.)

"Персонаж, которого я играю ... это своего рода Гэри Купер с небольшим Бастер Китон - сказал Рейнольдс. - Я делаю много глупостей и падаю в разные ситуации. Он очень застенчивый, милый и симпатичный персонаж. Для меня это впервые. Роль, которую я обычно играл, играет Райан О'Нил. Он быстро говорит, пытается добиться большого успеха. Питер написал фильм для меня и Райана О'Нила; он видит меня [в реальной жизни] как этого застенчивого парня ».[9]

Татум О'Нил, получивший Оскар за роль в Бумажная луна вместе с отцом и Богдановичем присоединились к актерскому составу второго плана.

Гонорары Рейнольдса и О'Нила составляли около 750 000 долларов, а Татум О'Нил - 350 000 долларов. Это привело к увеличению бюджета, и Колумбия отменила фильм.

«Этот фильм еще не закончен», - сказал Рихтер в ноябре 1975 года. «Все сводится к борьбе за власть над бюджетом. Колумбия хочет вырезать из него огромный кусок, и я думаю, если мы сможем сократить, если они захотят снимать фильм. По сути, это дорогостоящий проект. Зачем студия довела это до этого - другой вопрос. Может, это начало попытки начать урезать цены на звезды. Я считаю преступлением сокращать фильм просто для того, чтобы заплатить выкуп звездам. Вы в конечном итоге в долгах прежде, чем начнете ».[10]

Дополнительное финансирование было получено Британский лев и было объявлено, что съемки продолжатся. «Мы решили 99% проблем и надеемся разрешить 100% творческих различий», - сказал Дэвид Бегельман в декабре 1975 года.[11]

Columbia предоставила 6 миллионов долларов, British Lion 2 миллиона долларов. Гонорар директора составлял 700 000–500 000 долларов, из которых было гарантировано завершение строительства.[1]

Позже Богданович сказал, что фильм «не должен был стоить вдвое меньше, чем стоил. Продюсеры настаивали, чтобы он был больше, и я боролся, но в конце концов мне пришлось принять то, что они хотели».[8]

Стрельба

«Вся идея заключалась в том, чтобы запечатлеть эпоху, поскольку, очевидно, оригинальные фильмы были сняты в черно-белом цвете», - говорит Богданович. «Мой оператор, Ласло Ковач, тщательно осветил все, чтобы уместить черно-белое изображение, поэтому освещение выглядит так хорошо. Мы использовали множество техник эпохи немого звука, создавая радужку внутри и вне сцены. Оптики нет. в фильме. Но все, чего хотела студия, - это еще одна комедия вроде Как дела, док? "[12]

Однажды во время съемок Берт Рейнольдс потерял сознание на съемочной площадке. Врачи не могли понять, что с ним не так, и фильм пришлось отложить на две недели, пока он выздоравливал.[13] Фильм вышел за рамки графика и бюджета, и Богдановичу пришлось лишиться своих 500000 долларов.[1]

«Я просто имел в виду меньшую картинку», - сказал позже режиссер. «И Берт Рейнольдс, и Райан были хороши в этом, и Джейн Хичкок была хороша, но она не представляла для себя никакой угрозы».[6]

Райан О'Нил ранее сделал два снимка с Богдановичем, но сказал: Никелодеон было «ужасным опытом», и Богданович «перестал использовать сценаристов ... Орсон Уэллс ушел за неделю до того, как должен был появиться в фильме ... Богданович переписал то, что изначально было жестким сценарием о Голливуде, в фарсовую серию драгоценные маленькие шутки. Я попытался выйти из кадра. Я сказал ему: «Питер, у нас был хороший сценарий, но ты его изменил. Ты заперт в своем доме. Тебе нужно выбраться и снова обрести твердость. край, который ты показал в Последнее фото-шоу. Но он этого не сделал ».[14]

У Рейнольдса и его каскадера Хэла Нидхэма был печальный опыт создания фильма. Позже они сняли фильм Hooper в котором фигурировал претенциозный режиссер по мотивам Богдановича.[3]

Послепроизводственный этап

Винклер говорит, что, когда он увидел черновой вариант финального фильма, он подумал, что это было «ужасно ... для Питера, что виноват в провале фильма кастинг, и то, что он не снимался в черно-белом, - действительно ужасное оправдание для парня, который просто испортил действительно потрясающий сценарий ".[5]

Прием

На премьере в Лос-Анджелесе все гости (и некоторые критики) заплатили пять центов за просмотр фильма в честь цены на фильм и ранних цен на билеты в Голливуде.[15] Однако фильм оказался неудачным в прокате и стал для Богдановича третьим провалом подряд после Дейзи Миллер и Наконец-то любовь (последний из которых также был попыткой возродить старый стиль кинопроизводства).

Богданович вспоминал в 2004 году:

Предварительные просмотры были резкими, и студия хотела, чтобы я снял большую часть драмы, сыграл больше комедии и превратил ее в документ «Что такое?», Чего на самом деле не было. Так что это отбросило, и это испортилось. Опять же картина вышла совсем не так, как я хотел. Я попытался переписать это, но не смог вернуться к нему. Я хотел бы вернуть около пяти минут, которые действительно имеют значение, некоторые тяжелые вещи, когда вы узнаете, что у Райана О'Нила роман со Стеллой Стивенс, это становится очень ясным, и вы видите, что Джон Риттер знает это и все такое. Просто он был намного тяжелее и темнее. Так что картина была испорчена, поэтому я взял трехлетний отпуск и уехал ".[5]

Богданович обвинил студию в плохом маркетинге.

Я не мог им ничего передать. Я чувствовал, что говорю в пустоту. Когда у вас будет несколько успехов, вы сможете говорить самые глупые вещи на свете, и люди сочтут это умным. Когда у вас есть несколько провалов, вы можете сказать что-то совершенно разумное, и они смотрят на вас так, как будто понятия не имеют, о чем вы говорите.[1]

Что касается Рихтера;

Когда стало ясно, что картина провальная, произошло самое удивительное: я получил больше предложений о работе, чем когда-либо в моей жизни. Люди так злились на Питера, что очень хотели извиниться за меня и помочь мне. И все они хотели услышать о работе с ним.[1]

После создания фильма Богданович почувствовал, что пошел на такой большой компромисс, что взял три года на режиссуру, прежде чем вернуться с Святой Джек (1979).

Среди современных отзывов критиков: Роджер Эберт дал фильму две звезды из четырех и назвал его "удивительно плоским фильмом. Он работает как часы и выглядит правильно, но не кажется таким уж большим. Смех передается по телеграфу, актеры безжизненные (за исключением Берта"). Рейнольдс), и фильм совершает резкий поворот от комедии к элегии примерно на двух третях своего пути ".[16] Ричард Эдер из Нью-Йорк Таймс назвал фильм «два часа и две минуты подражания. Некоторые из них очень хорошие подражания - ловкие и забавные, - но им не хватает жизни, чтобы связать их вместе».[17] Артур Д. Мерфи из Разнообразие назвал ее «хорошей комедией-драмой о первых днях кино. Воссоздание культурной эпохи с точки зрения некоторых ее художественных форм и клише проявляется как неравномерный драматический прием, хотя иногда это срабатывает».[18] Джин Сискель из Чикаго Трибьюн поставил фильму две звезды из четырех и написал, что он «действительно увяз в беспомощных комедиях» и «имеет успех только тогда, когда отражает невинность того периода».[19] Кевин Томас из Лос-Анджелес Таймс написал: «В первой части фильма О'Нил, Рейнольдс и мисс Хичкок часто кажутся просто глупыми, поскольку они продолжают действовать, как преувеличенные персонажи в своих собственных фильмах. Увы, в результате последняя часть фильма становится излишне статичной. и затяжной по сравнению с его безумным началом. Однако чем больше человек знает о том, что пытается сделать Богданович, и чем больше он осведомлен об эпохе, которую он пытается вызвать, тем более приятным фильм будет. Действительно, «Никелодеон» больше всего влияет на кинематографистов, а его кульминационная дань уважения Д. У. Гриффиту как первому великому художнику экрана вызывает слезы на глазах ".[20] Гэри Арнольд из Вашингтон Пост написал, что хотя новый фильм Богдановича не был совсем катастрофой наравне с его предыдущим провалом В конце концов, любовь,«Эта сложная, бессвязная и в конечном итоге утомительная комедия о первых годах кинобизнеса в Голливуде не лишена серьезных недостатков, просчетов и потакания своим желаниям».[21]

Критик Джон Саймон назвал фильм «тестом на вменяемость: любой, кто ловит себя на смехе над любым из них в столь поздний срок, должен серьезно подумать о том, чтобы отправиться в ближайшую психиатрическую больницу, хотя в его случае вряд ли можно надеяться на излечение». [22]

По состоянию на август 2020 года фильм имеет рейтинг 9% на агрегаторе рецензий. Гнилые помидоры На основе 11 отзывов, средняя оценка - 4,65 из 10.[23]

Альтернативные версии

Выпуск DVD 2009 года включает 125-минутную «Режиссерскую версию» в черно-белом цвете.[24] «Вам нечего отвлекать, - сказал Богданович, - светлые волосы и голубые глаза Райана не отвлекают вас, и вы легче сосредотачиваетесь на действии. Вот почему самые смешные фильмы из когда-либо снятых были немыми комедиями - Бастер Китон, Гарольд Ллойд, Чарли Чаплин. Он по-другому фокусирует внимание, а цвет отвлекает от подобных вещей ».[25]

Рекомендации

  1. ^ а б c d е ж ДЭВИД ДЕНБИ (0 января 1977 г.). «Богданович -« Никелодеон »станет его последним киносеансом ?: Богданович - Что пошло не так? Петр Богданович - Что пошло не так?». Нью-Йорк Таймс. п. D1. Проверить значения даты в: | дата = (помощь)
  2. ^ "IMDB.com: Награды для Nickelodeon". imdb.com. Получено 2010-07-25.
  3. ^ а б Винклер, Ирвин (2019). Жизнь в кино: рассказы за 50 лет в Голливуде (Разжечь ред.). Abrams Press. С. 1036–1104 / 3917.
  4. ^ Гольдштейн, Патрик и Рейни, Джеймс. "'Nickelodeon ': новая версия валентинки Петра Богдановича старому Голливуду ». Лос-Анджелес Таймс.CS1 maint: несколько имен: список авторов (связь)
  5. ^ а б c Джон Галлахер, «Между действием и сокращением», август 2004 г. В архиве 2012-12-06 в Wayback Machine по состоянию на 3 июня 2013 г.
  6. ^ а б Интервью с Петром Богдановичем на Hollywood Flashback Interview по состоянию на 3 июня 2013 г.
  7. ^ Мерфи, Мэри (26 марта 1975 г.). «КИНОТЕХНИКА: Звезды в ролях Гейбл-Ломбард». Лос-Анджелес Таймс. п. g10.
  8. ^ а б Варга, Уэйн (13 декабря 1981 г.). «БОГДАНОВИЧ: ЛЮБОВЬ, КОМЕДИЯ И ТРАГЕДИЯ». Лос-Анджелес Таймс. п. u45.
  9. ^ Сискель, Джин (28 ноября 1976 г.). «Трудоголик Берт Рейнольдс ставит себе следующую задачу: легкая комедия». Чикаго Трибьюн. п. e2.
  10. ^ Мерфи, Мэри (24 ноября 1975 г.). "Колумбия отменяет никелодеон"'". Лос-Анджелес Таймс. п. d17.
  11. ^ Мерфи, Мэри (3 декабря 1975 г.). «Калигула - его вид сцены?». Лос-Анджелес Таймс. п. f18.
  12. ^ Статья о «Никелодеоне» по состоянию на 3 июня 2013 г.
  13. ^ Статья о фильме на Классические фильмы Тернера по состоянию на 3 июня 2013 г.
  14. ^ Сискель, Джин (30 сентября 1984 г.). «ФИЛЬМЫ: Райан оживает - что вообще случилось с этим парнем?». Чикаго Трибьюн. п. l5.
  15. ^ Дэвид Стерритт. The Christian Science Monitor (файл с 1908 г. по настоящее время) [Бостон, Массачусетс] (6 января 1977 г.). «ФОКУС Превью более дешевых фильмов?». п. 2.
  16. ^ Эберт, Роджер (27 декабря 1976 г.). "Обзор фильма Nickelodeon". RogerEbert.com. Получено 24 декабря, 2019.
  17. ^ Эдер, Ричард (22 декабря 1976 г.). «Никелодеон: не так много фильмов за деньги». Нью-Йорк Таймс. 34.
  18. ^ Мерфи, Артур Д. (22 декабря 1976 г.). «Рецензии на фильм: Никелодеон». Разнообразие. 22.
  19. ^ Сискель, Джин (24 декабря 1976 г.). «В« Никелодеоне »только мелькающие радости». Чикаго Трибьюн. 13.
  20. ^ Томас, Кевин (23 декабря 1976 г.). «Никелодеон: Рождение индустрии». Лос-Анджелес Таймс. Часть IV, стр. 1.
  21. ^ Арнольд, Гэри (22 декабря 1976 г.). «Никелодеон: пафосный слэпштик от Богдановича». Вашингтон Пост. B6.
  22. ^ Саймон, Джон (1982). Обратный угол. Crown Publishers Inc. стр.286.
  23. ^ "Никелодеон". Гнилые помидоры. Получено 24 декабря, 2019.
  24. ^ ДЕЙВ КЕР (15 апреля 2009 г.). «Один режиссер смотрит назад, а другой смотрит под воду». Нью-Йорк Таймс. Получено 3 июн 2013.
  25. ^ «Вопросы и ответы - режиссер Петр Богданович наконец-то получил назад пять минут своего фильма», AMCTV, по состоянию на 3 июня 2013 г.

внешняя ссылка